Австрийский живописец Ханс Зацка (Hans Zatzka) родился в Вене в марте 1859 г. У мальчика рано появилась тяга к живописи. В 18 лет юноша поступил в Венской Академию живописи. Успехи в обучении молодого художника отмечены в 1880 г. золотым знаком отличия. Учёба в Академии помогла юному дарованию освоить тонкости искусства живописи

Его работы можно встретить не только на выставках – с самых юных лет он занимался росписью интерьеров и экстерьеров, работал над фресками. …

В 1882 году, сразу после выпуска из Венской Академии, Ханс Зацка отправляется в «творческую командировку» в Италию – здесь он продолжает обучение живописи, беря частные уроки. Обогатив свой багаж знаний и вернувшись на родину в Вену, живописец начинает зарабатывать на жизнь, расписывая стены церквей и занимаясь фреской, а также пишет портреты для состоятельных людей

После нескольких поездок в Италию, Ханс работал как внештатный художник в Вене,позже занимался фреской, росписью в церквях и портретами. Особым интересом у Ханса пользовалась жанровая живопись,идеальные женские образы и купидоны.

Ханс Зацка никогда не брал учеников и не занимался преподавательской деятельностью

Единственной возможностью увидеть его для родственников, было время приёмов пищи. Рисовал Ханс Зацка до 80-летнего возраста.

В 1945 году вице-мэр Вены Кунтшак собственноручно предложил в письменной форме заместителю секретаря профессору Карлу Люгмайеру с Миноритенплатц, присвоить 87-летнему живописцу звание профессора. В августе 1945 года ректор Академии Изящных Искусств сообщил, что профессорский совет единодушно одобрил министерское предложение. А 17-го декабря 1945 года Ханс Зацка умер

Рейтинг

5 из 5 звезд. 1 голосов.

Рейтинг

5 из 5 звезд. 1 голосов.

Кари-Лиз (Kari-Lise Alexander) — американская художница из Сиэтла.

В 2000 году она в течение двух семестров изучала изобразительное искусство, но покинула колледж.

Только весной 2009 года, сердце заставило её вновь вернутся к живописи и с тех пор она ни разу не остановилась.

В настоящее время Кари-Лиз работает живёт в Сиэтле, Вашингтон, и работает в своей домашней студии.

Кари-Лиз Александер создает сюрреалистические и мечтательные картины, главными героинями которых являются, как правило,

женщины и девушки неземной красоты и невинности, помещённые художником в странные, даже с художественной точки зрения,

места. Ее работа продолжает многолетнюю традицию скандинавского искусства, которое, в свою очередь, было вдохновлено чудесами и

красотой природы.

В соединении с природой они чувствуют намного больше и выглядят абсолютно гармонично наедине с ней.

Вода, растения, насекомые, все они чудесны, когда отражают сущность в идеале с женской красотой.

И образы в воде являются на данный момент самыми восхитительными.

Струящиеся платья, капельки воды, цветы лилий и картина получается полноценной и красочной. У каждой девушки на лице свои эмоции и они неотразимы.

Сюда бы, конечно, добавить немножко улыбки, уж слишком они грустны.

И тогда можно с уверенностью сказать,

что они довольны и наслаждаются своим пребыванием среди природы.

А так, кажется, что им тяжело и тягостно изображать свою свободу.

Рейтинг

5 из 5 звезд. 1 голосов.

Светлана Овинова — современный художник из Санкт-Петербурга, работающий в технике акварели и масляной живописи. В 2000 году с отличием закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств, однако начала выставлять свои работы не только в России, но и в Европе уже с 1996 года.

С 2002 года Светлана Овинова становится модным дизайнером интерьеров в Санкт-Петербурге и Москве (дизайн магазинов, клубов, кафе, частных квартир). Отточенная постоянным совершенствованием техника акварельной живописи С. Овиновой уникальна. Сложная тончайшая прорисовка деталей гармонирует с частями картин, написанными практически в один приём. Использование антикварной бумаги и старинной техники акварели придают работам необыкновенный шарм и легкий оттенок ностальгического ретро Про автора этих замечательных рисунков мало что есть в интернете. Зато ее работы можно разглядывать бесконечно, каждую секунду замечая все новые и новые детали.
Светлана Овинова. Художник. График. Дизайнер. В 2000 г. с красным дипломом закончила Санкт-Петербургскую Академию художеств. С 1996г. принимает участие в выставочной деятельности. Современная живопись, графика для интерьеров. В сферу деятельности так же входят дизайн интерьеров: дизайн кафе, дизайн клубов, дизайн магазинов, дизайн частных квартир. Живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Норвегии, Германии, Швеции, США, Канаде, ЮАР, Турции и др.
Пара акварелей, созданные первоначально под определённый интерьер, постепенно вылились в серию «интерьерных» работ. Реализм, богатая декоративность и, при этом, всё выполнено легко, местами «по-сырому», но с проработкой мельчайших деталей.
«Отточенная постоянным совершенствованием техника акварельной живописи С. Овиновой уникальна. Сложная тончайшая прорисовка деталей гармонирует с частями картин, написанными практически в один приём. Использование антикварной бумаги и старинной техники акварели придают работам необыкновенный шарм и легкий оттенок ностальгического ретро».
© https://www.livemaster.ru/topic/673669-zhenschiny-v-stile-modern-svetlana-ovinova

Рейтинг

5 из 5 звезд. 2 голосов.