Серге́й Вита́льевич Безру́ков — российский актёр драматического театра, кино, телевидения, озвучивания и дубляжа, театральный режиссёр, сценарист, продюсер, певец, пародист, гитарист, рок-музыкант. Лауреат Государственной премии Российской Федерации. Народный артист Российской Федерации. Художественный руководитель Московского губернского театра. Член Высшего совета политической партии «Единая Россия». Википедия Родился: 18 октября 1973 г. (48 лет), Москва, СССР
Сергею Безрукову 49. О других бы наверное стоило сказать, что «уже» 49, потому что в этом возрасте человек подвержен кризисам и депрессиям, начинает подводить итоги прожитых лет, если конечно, есть что подводить. В случае с Сергеем Безруковым все наоборот. Естественно, ему есть чем гордиться – в свои сорок пять он имеет столько наград, достижений и сыгранных ролей, что некоторым не снилось и в более почтенном возрасте. Но он по-прежнему молод душой, он полон идей, и творческих планов, готов радовать и удивлять, что иногда не под силу и более молодым его коллегам. Пожелаем ему долголетия, здоровья и новых ролей!
12 октября 1957 года на экраны советских кинотеатров вышел ставший затем легендарным фильм «Летят журавли».
«Летят журавли» — единственный советский фильм, награжденный «Золотой пальмовой ветвью» Каннского кинофестиваля. Это не просто фильм о войне, это фильм о странностях и превратностях человеческой души, о любви, которая не знает границ, о вере в добро, которую ничто не может поколебать, о верности и предательстве, о мужестве и трусости…
Однажды в руки режиссера Михаила Калатозова попали гранки журнала «Театр» с готовой к печати пьесой Виктора Розова «Вечно живые». Эта повесть была написана еще в 1943 году, но по различным идеологическим причинам почти 13 лет пролежала на полке, и вот она наконец попала не только в печать, но и на глаза известному кинорежиссеру. Утром следующего дня Калатозов стоял у двери коммунальной квартиры, в которой жил Розов, с предложением немедленно написать сценарий по пьесе. Розов сценарии никогда не писал. Тогда режиссер лично помог ему составить текст, сразу ориентируясь на необходимые сюжетные изменения, которые потребуются для работы с киностудией, согласившейся взять фильм в работу. Руководивший тогда «Мосфильмом» Иван Пырьев остался очень доволен сценарием, и уже в июле 1956 года группа приступила к съемкам. Картина снималась под рабочим названием «За твою жизнь», и с самого начала возникла проблема с утверждением героини на главную роль. Изначально была утверждена актриса Елена Добронравова. Но оператор Сергей Урусевский увидел в фильме «Мексиканец» Татьяну Самойлову. И был совершенно очарован худенькой и грациозной девушкой. Именно Урусевский предложил Калатозову попробовать на роль Вероники Татьяну Самойлову. Пробы длились два часа, и в конце концов кандидатура Самойловой была утверждена.
Зато идея пригласить на роль Алексея Баталова возникла сразу. Хотя позже сам Баталов говорил: «До проб я не был знаком с режиссером. И твердо знаю, что в этот фильм меня утвердили, потому что утвердили Таню. В пару ей искали человека, который будет органичен рядом с ней…».
Съемочный процесс проходил трудно и с многочисленными простоями. Калатозов, который начинал как оператор, придерживался принципа, что пусть лучше эпизода не будет совсем, чем он будет плохо снят. Из-за этого в фильм не попало множество задуманных изначально эпизодов. Сложно приходилось на площадке и съемочной группе. Так, для того, чтобы снять, как Вероника и Борис поднимаются по лестнице в подъезде, построили трехэтажную декорацию подъезда с шестом посередине, по которому медленно поднималась камера. Вообще этот фильм стал известен еще и как пример уникального труда не только оператора Сергея Урусевского. Например, Татьяна Самойлова, которая в самый разгар съемок заболела туберкулезом, до обморока работала на площадке, уходя четыре раза в день на уколы и возвращаясь вновь. А Баталов, разбивший себе во время съемок лицо, сразу из больницы вернулся на съемки.
12 октября 1957 года картина «Летят журавли» вышла на экраны и стала настоящим прорывом в отечественном кино.
Интересно, что после просмотра фильма Хрущев подверг картину резкой критике, со свойственной ему прямотой назвав героиню Татьяны Самойловой «шлюхой». Но публика и мировая кинематографическая общественность была с ним не согласна. Пабло Пикассо перед демонстрацией в Каннах ленты «Летят журавли» сказал Татьяне Самойловой: «Уверен, после показа вашей картины вы станете звездой», а после просмотра фильма назвал его гениальным.
Однажды Тамара Семина во время учебы во ВГИКе бежала мимо метро, опаздывая на дипломный спектакль, в котором должна была играть драматическую роль.
У метро какая-то крикливая тетка продавала пирожки. И так замечательно выглядели эти пирожки, что Тамара невольно остановилась. Поглядела и пропала. Денег у нее не было ни копейки, но зато были часики на руке — хорошие, материнский подарок…
И ни за что бы она с ними не рассталась, если бы не лютый голод. А что, думает, наверняка эта тетка даст мне за часики — хотя бы пять пирожков. И предложила часики. Тетка поглядела, согласилась, но когда стала накладывать пирожки, вдруг говорит:
— Нет, пять пирожков они, пожалуй, не стоят… А стоят они три пирожка. Не хочешь — не бери…
Пришлось Семиной согласиться на три. Съела она их и побежала на спектакль. И такая ее взяла обида оттого, что часиков любимых лишилась, что голод толком не утолила, что тетка такой прижимистой оказалась… Словом, разревелась юная актриса и весь спектакль сыграла на надрыве. И успокоилась немного только, когда под занавес приемная комиссия разразилась аплодисментами, а руководитель самыми лестными словами похвалил ее выразительную и глубокую игру…
Кадр из фильма «Воскресение» 1960г.; Тамара Семина в роли Катюши Масловой
В семейном кругу Жанну Трофимовну Прохоренко ласково все называли Жанетик. Её настоящее имя была Жанетта. Тихая, загадочная, закрытая актриса необычайной красоты и огромного таланта на протяжении тридцати лет радовала нас своими ролями.
Как же так случилось, что после такой бескрайней славы актрису забыли? И ведь не зрители забыли. Зрители её боготворили. А забыли новые господа кинематографисты. Время экранных разбитных женщин, качков с угрюмыми лицами и всяких там «ментов», дешёвых комедий и сериалов, ударившее из всех орудий по старой гвардии отечественного кино, просто выкинуло Жанну Прохоренко из действительности.
Но кто из нас, старых почитателей кино, забудет её бессмертные роли? Её чистый, романтичный дуэт с Владимиром Ивашовым в «Балладе о солдате». Почти каждый, кто пересматривает эту картину, думает, что нет прекраснее лица на свете, нет образа пленительнее и светлее, чем её Шурочка.
Вот это был настоящий феерический старт студентки Прохоренко. Правда после съёмок её сразу исключили из школы-студии МХАТ. За самовольную отлучку на съёмки с учёбы. Но и Григорию Чухраю досталось. За искажённый образ советского солдата его исключали из партии. Всех спасли Канны. После победы нашего киношедевра все чиновники запели по-другому. Жанну и Владимира искупали в озере любви, Чухрая сразу записали в классики.
После поездок с фильмом по другим фестивалям Жанна стала звездой мирового значения. В Сан-Франциско публика десять минут приветствовала актрису. Её окрестили в Америке «русской Кардинале», продюсеры предлагали остаться, тыкали миллионными контрактами в лицо.
Тут ещё прибежали стилисты и сотворили из ёё волос «вавилон» на голове, накрасили, напомадили. Но перед выходом на сцену фестиваля в Сан-Франциско, Жанна, оглядев себя в зеркале, пошла и смыла грим, заплела свою длиннющую косу, как делала обычно, и явилась во всей чистоте в зал. «Лицо в веснушках, щеки — как только что сорванные яблоки, брови не выщипаны. И коса еще. Да, в ней ничего не сделано!» — писали удивленные американцы.
А потом сразу был успех в нашумевшем фильме Ю. Райзмана «А если это любовь?». Эта психологическая драма повергла всех в глубокие раздумья о месте любви в школьном возрасте. Ксюша Завьялова, оплёванная и изгнанная, страдающая за любовь — это был прорыв в нашем кино.
В свой ранний период творчества Жанна снималась очень много и бесконечно удачно: «Женитьба Бальзаминова», «Дядюшкин сон», «Иду на грозу», «Первый снег», «Калина красная», «Непридуманная история», «Один шанс из тысячи», «Приезжая». И все роли были яркими. По популярности многие роли не дотягивали до Шурочки и Ксюши Завьяловой, но зритель всё равно не мог глаз оторвать от магии красоты и чистоты Прохоренко. Зритель продолжал ходить на Жанну Прохоренко. И режиссёры про эту магию знали и снимали Жанну много.
Как-то незамеченным прошёл фильм 1967 года «Происшествие, которого никто не заметил». Фильм, который точно оправдал своё название, снимал сам А. Володин по собственному сценарию. Критика тогда разбомбила картину, и ей не дали достойный прокат. А жаль. Прохоренко там божественно красива. Это был настоящий бенефис красоты актрисы Прохоренко, где режиссёр играл с её полуулыбкой, смехом, роскошными, распущенными волосами. Фильм мог бы дать новый толчок в карьере Жанны Трофимовны. Позже Г. Данелия снял ремейк по этому же сценарию А. Володина «Настя», и этот фильм получился прекрасным. Но жаль, что про «Происшествие…» совсем забыли.
Её подруги рассказывали, как она была счастлива в личной жизни. Что от неё глаз было невозможно оторвать, когда она на мужа смотрела. Жанна вся светилась. Светилась ещё и потому, что была, говорили, очень хорошим человеком. С возрастом, когда она играла не очень счастливых женщин в «Золотая мине», «ТАСС уполномочен заявить», «Петля», «Две версии одного столкновения» — у нее получалось в кадре какое-то слишком несчастное лицо. Но в жизни она, оказывается, была счастливей многих.
Жанна Трофимовна была настолько чистым человеком, что никакая гадость к ней не прилипала. О ней ни разу никто не слышал ни единой сплетни, ни единого дурного слова. Жанна много лет была верной женой оператора и режиссёра Евгения Васильева. Немного посудачили, когда Жанна ушла от мужа к Артуру Макарову, которого любила давно. Но ей тогда было уже за сорок пять лет. Уже была взрослая дочь Катя.
Что поражало в актрисе, так это то, что она за тридцатилетие активной съёмочной жизни почти не менялась. Естественно взрослела и старилась. Когда актриса стала седеть в сорок лет, она стала краситься в блондинку. Но всё равно, до конца Жанна Трофимовна была самой ненамакияженной нашей звездой.
Когда советское кино рухнуло, триста человек, включая её, знаменитых артистов студии Киноактёра выгнали на улицу, Жанна уехала жить в деревню. Тут ещё и трагедия с её любимым человеком произошла. Артура Макарова, приемного сына наших великих С. Герасимова и Т. Макаровой, зарезали в её квартире.
Но Жанна не стала после этого «странной и поехавшей головой». Она была очень сильная, волевая женщина. Она просто избрала затвор на природе, как единственно правильный выбор в то время. Разве что стала курить ещё больше, причём курила крепкие мужские сигареты.
Иногда её все же выдёргивали на съёмки. В пяти сериалах и картинах Жанна Трофимовна засветилась в новом веке. Она была очень довольна своей новой деревенской жизнью на псковщине. Выращивала овощи, цветы, и почти никого, кроме самых близких, к себе не подпускала. Так тихо и ушла в лучший из миров на 72 году жизни.
Зато династия красавиц после неё осталась. Дочь Екатерина Васильева была почти копия Жанны, только выше ростом. Она оставила свой след в нашем кино. А теперь вовсю звездит её внучка Марьяна Спивак — умница и красавица.
А нам на память остались её замечательные киноработы. Её образ хрупкой и стойкой девушки, которую нельзя обижать. Это уже на века. И если красота есть на свете, то это настоящая русская красавица — Жанна Прохоренко.
