Лев Федотов

размещено в: Особенные люди | 0
Лев Федотов
Лев Фёдорович Федо́тов — советский школьник, ставший известным благодаря сделанным в своём дневнике прогнозам политических и военных событий. Прообраз Антона Овчинникова из романа Ю. Трифонова «Дом на набережной». Википедия
Родился: 10 января 1923 г., Москва, СССР
Умер: 25 июня 1943 г. (20 лет), СССР

Вольф Мессинг был не единственным медиумом в Москве 40-х годов.

Лев Федотов, старшеклассник, предсказавший нападение на СССР в 1941 г., ход войны и высадку американцев на другую космическую планету в 1969 году, родился 10.01.1923 года в Москве.

Мать Льва Федотова – еврейка Роза Лазаревна Маркус. Семья в 1932 году проживала в Доме на Набережной.  Он был другом детства Трифонова. Они жили в одном доме, учились в одной школе и в одном классе.

В августе 1933 года его отец, известный партийный работник Федор Каллистратович, утонул в мелкой речке на Алтае при очень странных обстоятельствах.

С 1935 года Лев вёл дневник, состоявший из 15 пронумерованных тетрадей. Его друзья детства Юрий Трифонов, Михаил Коршунов и Виктория Романовна Терехова, стали писателями.

О существовании дневников Левы Федотова прессе рассказал в 1977 году Ю. В. Трифонов.

Так, 5 июня 1941 года он написал: "Я лично убежден, что это будет последний наглый шаг германских деспотов". Школьник изложил детали плана "Барбаросса", отобразил подробности его провала и какие страны войдут в антигитлеровскую коалицию, предрек штурм Берлина. 21 июня 1941 года в дневнике: "Теперь, с началом конца этого месяца, я уже жду беды для всей нашей страны – войны.

По моим расчетам, только если я действительно был прав в своих рассуждениях, то есть если Германия готовится напасть на нас, то война должна вспыхнуть в эти числа этого месяца или же в первых числах июля". События летней и осенней кампаний 1941 года войны предсказал 5 июня 1941 года. Прогноз изменения отношения немецкого генералитета к войне, как к роковой ошибке – 11 июля 1941 года. Когда большинство советских граждан верило в нерушимость советско-германского пакта о ненападении, он писал 5 июня 1941 года: "Хотя сейчас Германия находится с нами в дружественных отношениях, я твердо уверен, что все это только видимость. Тем самым она думает усыпить нашу бдительность, чтобы в подходящий момент всадить нам отравленный нож в спину.

С тех пор, как в мае немцы высадились в Финляндии, меня не покидает твердая уверенность в том, что идет тайная подготовка нападения на нашу страну со стороны не только бывшей Польши, но и со стороны Румынии, Болгарии и Финляндии. Рассуждая о том, что, рассовав свои войска вблизи нашей границы, Германия не станет долго ждать, я приобрел уверенность, что лето этого года у нас в стране будет неспокойным.

Я думаю, что война начнется или во второй половине этого месяца, или в начале июля, но не позже, ибо Германия будет стремиться окончить войну до морозов. Я лично твердо убежден, что это будет последний наглый шаг германских деспотов, так как до зимы они нас не победят. Победа победой, но вот то, что мы сможем потерять в первую половину войны много территории, это возможно.

Честно фашисты никогда не поступят. Они наверняка не будут объявлять нам войну, а нападут неожиданно, чтобы путем внезапного вторжения захватить побольше наших земель. Как ни тяжело, но мы оставим немцам такие центры, как Житомир, Винница, Псков, Гомель и кое-какие другие. Минск мы, конечно, сдадим, Киев немцы тоже могут захватить, но с непомерно большими трудностями.

О судьбах Ленинграда, Новгорода, Калинина, Смоленска, Брянска, Кривого Рога, Николаева и Одессы я боюсь рассуждать. Правда, немцы настолько сильны, что не исключена возможность потерь даже этих городов, за исключением только Ленинграда. То, что Ленинград немцам не видать, в этом я твердо уверен. Если же враг займет и его, то это будет лишь тогда, когда падет последний ленинградец. До тех пор, пока ленинградцы на ногах, город Ленина будет наш.

За Одессу как за крупный порт мы должны, по-моему, бороться более интенсивно, чем даже за Киев. И я думаю, одесские моряки достойно всыпят германцам за вторжение в область их города. Если же мы и сдадим по вынуждению Одессу, то гораздо позже Клева, так как Одессе сильно поможет море. Понятно, что немцы будут мечтать об окружении Москвы и Ленинграда, но я думаю, что они с этим не справятся. Окружить Ленинград фашисты еще смогут, но взять его – нет.

Окружить же Москву они не смогут вообще, потому что не успеют замкнуть кольцо к зиме. Зимой же для них районы Москвы и ее округи будут просто могилой…"

А вот запись вечером 21 июня 1941 года: "Теперь я уже жду беды для всей нашей страны – войны. По моим расчетам, если я действительно был прав в своих рассуждениях, то есть если Германия готовится напасть на нас, война должна вспыхнуть в ближайшие числа этого месяца или же в первых числах июля. Откровенно говоря, теперь, в последние дни, просыпаясь по утрам, я спрашиваю себя: а может быть, в этот момент на границе уже грянули первые залпы? Теперь можно ожидать начала войны со дня на день.

Я чувствую тревожное биение сердца, когда думаю, что вот-вот придет весть о вспышке новой гитлеровской авантюры. Мы потеряем много территорий! Но потом она все равно будет отобрана нами у немцев…

Как мы могли бы окрепнуть, если бы обращали на военную промышленность так же много внимания, как и немцы".

В этих строках старшеклассника изложен не только сверхсекретный гитлеровский план "Барбаросса", но и все этапы его реального провала.

Мало того: Федотов предсказал, какие именно страны войдут в антигитлеровскую коалицию, а также записал, когда Красная Армия начнет контрнаступление. Он перечислил всех союзников Германии, указал протяженность фронта от Черного до северных морей, предсказал заговор фашистских генералов в 1944 году, причины вступления США в войну, неизбежный крах гитлеровского рейха, поведение «двенадцати апостолов» Гитлера во время крушения Германии и даже последующую холодную войну.

Он предвидел, что СССР доведется воевать и с Японией. 11 июля 1941 года: «Вчера из газет я узнал оригинальную новость. Члены СС производили аресты в штурмовых отрядах. Я думаю, что когда фашисты будут задыхаться в борьбе с нами, в конце концов дойдет и до начальствующего состава армии. Тупоголовые, конечно, будут еще орать о победе над СССР, но более разумные станут поговаривать об этой войне, как о роковой ошибке Германии.

Я думаю, что в конце концов за продолжение войны останется лишь психопат Гитлер, который не способен и сейчас, и в будущем понять своим ефрейторским умом бесперспективность войны с Советским Союзом. Солидарен с ним, очевидно, будет Гиммлер, потопивший свой разум в крови народов Германии, и мартышка Геббельс, который как полоумный раб будет еще холопски горланить о завоевании России даже тогда, когда наши войска, предположим, будут штурмовать Берлин".

После того как война началась, количество записей резко сократилось, но 12 июля 1941 года в Дневнике появляется замечание о том, что Америка вступит в войну только тогда, когда ее вынудят, поскольку "американцы больше любят делать оружие, тратить время на рассмотрение законов, чем воевать".

Дневник обрывается 27 июля 1941 года. Больной туберкулезом, с плохим зрением, негодный к строевой службе, Федотов в 1943 году был забран в армию прямо с поля, где помогал матери в эвакуации и 25 июня 1943 года его грузовик с призывниками попал под бомбежку и Федотов Лев Федорович погиб у села Озёрского в Белёвском районе Тульской области. По другой версии он погиб в штрафбате.

О будущем СССР он записал в дневнике: "Мы будем раскаиваться в переоценке своих сил и недооценке капиталистического окружения". 27 декабря 1940 года Лева предсказал запуск на другую планету в 1969 году американского пилотируемого космического корабля. Одна тетрадь пропала уже после их известности.

Из сети

Лев Федотов
Лев Федотов
Лев Федотов
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Джин Тирни

размещено в: Женские судьбы | 0
Джин Тирни
Джин Элайза Тирни — американская актриса, номинантка на премию «Оскар». Википедия
Родилась: 19 ноября 1920 г., Бруклин, США
Умерла: 6 ноября 1991 г. (70 лет), Хьюстон, США
Рост: 170 см
В браке с: В. Ховард Ли (с 1960 по 1981 гг.), Олег Кассини (с 1941 по 1952 гг.)
Отношения с: Джон Фицджеральд Кеннеди (с 1946 по 1947 гг.)

ДЖИН ТИРНИ

«Зеркало треснуло…»: как одно рукопожатие разрушило жизнь голливудской звезды Джин Тирни

Сегодня историю Джин Тирни часто приводят в пример, когда хотят подчеркнуть важность соблюдения самоизоляции для людей, страдающих каким-либо заразным заболеванием. И действительно, можно с уверенностью утверждать, что, если бы не трагическая случайность, жизнь этой удивительно красивой женщины могла бы сложиться совсем по-другому…

Джин Элайза Тирни родилась в обеспеченной семье 19 ноября 1920 года в Нью-Йорке. Любящие родители, лучшие колледжи Европы, исполнение любых желаний — таким было детство будущей звезды. Несмотря на выдающиеся внешние данные, в детстве и юности у Джин даже мысли не было, чтобы стать актрисой. Закончив престижный колледж в Коннектикуте, девушка два года провела в одном из лучших пансионов Швейцарии. Она прекрасно училась, в свободное время писала стихи, рассказы и довольно неплохо рисовала. Поэтому в будущем видела себя известной писательницей или художницей.

Однако уже в семнадцать лет она заинтересовала режиссера киностудии «Уорнер Бразерс» Анатоля Литвака. Режиссер, восхищенный красотой Джин, уговаривал ее подписать контракт. Но девушка решила начать с серьезного образования и играть в драматическом театре. Она училась в актерской студии под руководством бродвейских звезд и скоро уже выступала на Бродвее. Наконец юная актриса все же согласилась подписать полугодовой контракт с «Коламбия Пикчерс».

Здесь ее заметил режиссер Говард Хьюз. Он попытался соблазнить красавицу, но ни его богатство, ни влиятельность в мире киноиндустрии не впечатлили Джин: она и сама была из состоятельной семьи, этим ее было не удивить. Тогда Хьюз изменил тактику и постарался стать для девушки другом на всю жизнь. И это у него получилось.

«Хотя Джин казалась красивой и в кино, и на фотографиях, камера не передавала и десятой доли очарования, присущего ей в жизни. Ее красота ослепляла. Мимолетная встреча с ней — одно из самых сильных впечатлений в моей жизни», — признавался Спенсер Трейси, даже не пытавшейся ухаживать за «голливудской принцессой».

Ее первой работой стала роль Элеоноры Стоун в вестерне Фрица Ланга «Возвращение Фрэнка Джеймса». Дебют был удачным и уже через год на экраны вышло сразу несколько картин с участием Джин Тирни.

В 1941 году 21-летняя Джин впервые влюбилась. Художник по костюмам Олег Кассини, работающий на киностудии, сумел вскружить голову Джин. Олег был сыном русского дипломата Александра Лоевского и графини Маргариты Кассини.

Олег Александрович Лоевский, более известный под именем Олег Кассини (1913, Париж — 2006, Нью-Йорк) — американский дизайнер одежды русского происхождения, известный не только браком с Джин Тирни, но и романом с Грейс Келли, а также тем, что одевал Жаклин Кеннеди. Его костюмы носили звёзды во многих голливудских фильмах.

Влюбленные решили пожениться, но семья Джин была категорически против этого брака. Тогда Джин и Олег сбежали в Лас-Вегас, где заключили брак.

Джин Тирни продолжала активно сниматься. Ей достались главные роли. Олег Кассини создавал для Джин все ее наряды для съемок.

С началом Второй мировой войны Олег ушел добровольцем на фронт. Джин Тирни ездила по госпиталям, участвовала в патриотических мероприятиях, встречалась с военными, чтобы поддержать их боевой дух, и раздавала автографы. Несмотря на войну, Джин была счастлива: она ждала ребенка от любимого мужчины.

Но в 1943 году Джин во время беременности переболела краснухой. Ее дочь — Антуанетта Дарья Кассини — родилась значительно раньше срока, была глухой, частично слепой из-за катаракты и умственно отсталой.

Через два года после рождения дочери Джин узнала, от кого заразилась краснухой. На теннисном матче к ней подошла женщина и, не ведая, какую трагедию повлек за собой ее «героический» поступок, рассказала, как улизнула из-под карантина и, больная краснухой, пошла на встречу с Джин.

«Все говорили, что мне не стоит идти, но я просто должна была это сделать: вы ведь были моей любимицей!» — восторженно сообщила фанатка.

Ошеломленная, Джин ничего не ответила.

После рождения Дарьи актриса долго боролась с депрессией, в том числе и с помощью электрошоковой терапии. Из-за такого лечения у Джин возникли серьезные проблемы с памятью, мешавшие ее карьере.

«Пустота внутри меня была как пещера, — говорила Джин. — Она (Дарья) была милой девчушкой с золотыми кудряшками и нежной кожей. Внешне она выглядела как любой другой ребенок. Я оплакивала Дарью и оплакивала себя, пока не узнала причину несчастья».

Эта история ляжет в основу романа Агаты Кристи «Зеркало треснуло», опубликованного в 1962 году. В центре детективной истории известная актриса, заразившаяся от поклонницы краснухой во время беременности, которая узнает кто виновен в ее несчастьях и мстит. В 1980 году режиссер Гай Хэмилтон снял по роману одноименный фильм.
На фоне всех переживаний разладились ее отношения с Олегом Кассини. Они расстались. Постепенно Джин смогла вернуться к обычной жизни. Она снималась в кино, знакомилась с мужчинами.

В 1946 году Джин познакомилась с Джоном Фицджеральдом Кеннеди. Их роман длился почти год, однако клан Кеннеди был против брака Джона с актрисой, да еще разведенной — в дальнейшем это могло бы повредить его карьере. Будущий президент внял совету родных.

После разрыва с Кеннеди Джин на некоторое время воссоединилась с Кассини. У них даже родилась еще одна дочь, Кристина. Но вскоре разрыв стал окончательным, хоть им и удалось сохранить дружеские отношения до конца жизни.

В 1953 году у Джин возникли проблемы с концентрацией внимания, что повлияло на ее игру в кино. Она стала забывать текст, путала слова и фразы. Отчаявшись, она прервала начавшиеся съемки фильма «Могамбо» и ее заменили на Грейс Келли.

Джин неоднократно лечилась в психиатрических клиниках, пережила еще несколько неудачных романов. От редких предложений сняться в каком-нибудь фильме она, как правило, отказывалась. К жизни ее вернула лишь встреча с нефтяным магнатом Говардом Ли.

«Говард очень любил маму, — вспоминала ее дочь Кристина. — Он буквально понимал слова из брачной клятвы «в богатстве и в бедности, в болезни и здравии, и пока смерть не разлучит нас…»

Выйдя за него замуж, Тирни окончательно выздоровела и даже вернулась в кино — такой же красивой, как и была. Со вторым мужем Джин прожила двадцать лет, а когда его не стало, токовала по нему всю оставшуюся жизнь. Она пережила Ховарда на десять лет.

«Мне до сих пор странно, что в памяти людей мама осталась актрисой, — заметила как-то ее дочь. — Сама она мечтала не об этом. Она хотела только любви и семейного счастья»

Из сети

Джин Тирни
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Удивительная история любви Александры Жуковской и великого князя Алексея Александровича Романова

размещено в: Монархи и члены их семей | 0
Удивительная история любви Александры Жуковской и великого князя Алексея Александровича Романова

Российская история хранит множество любовных приключений, героями которых становились великие князья и фрейлины императорского двора.

Часто такие амурные дела были лишь легкими зарисовками, о которых полушепотом говорилось в кулуарах Зимнего дворца. Отношения же фрейлины Александры Жуковской и четвёртого сына императора Александра II, великого князя Алексея Александровича не на шутку напугали Романовых. Эта история вышла из-под контроля и грозила нанести непоправимый ущерб репутации царского сына.

В Государственном архиве хранится толстая книжка в солидном кожаном переплете. Золотой обрез, тиснение и замок – чтобы не каждый мог прочесть, что в ней написано. Страницам этой книги доверял свои секреты великий князь Алексей Александрович, внося в нее записи о том, что волновало его в 1869 году.

Тогда ему было 19 лет, и он впервые был влюблен. К несчастью, его избранницей стала любимая фрейлина императрицы Марии Александровны – Александра Жуковская. Единственная дочь поэта Василия Жуковского, близкого нескольким поколениям императорской семьи, была принята в свиту супруги Александра II и в скором времени стала одной из самых популярных светских дам того времени.

По воспоминаниям современников, юная особа не отличалась броской красотой, но умение держаться в обществе, чувство вкуса и раскованность в разговоре сразу располагали к ней людей.

«Она не была особенно хороша собой, кроме очень красивых серых глаз, которым она придавала иногда вдумчивое и мечтательное выражение. Были у неё великолепные белокурые волосы и свежий цвет лица, черты же её были скорее крупные, рот с выдающимися вперед белыми зубами. Туалеты её были превосходны по вкусу и роскоши, и она умела исправлять массой тюля и длинными буклями не совсем правильную линию своего стана», – писала о ней фрейлина Елизавета Нарышкина.

В своих мемуарах она отмечала, что Жуковская пользовалась большим успехом у мужчин и слыла умной, образованной собеседницей.

Под очарование «мечтательных серых глаз» попал и 19-летний великий князь. Несмотря на разницу в возрасте (Александре было тогда 27 лет) и в положении, между ними завязался роман. Молодые люди часто встречались в Аничковом дворце, где принимали участие в домашних спектаклях. Понимая, что общество не даст им быть вместе, Алексей Александрович предложил возлюбленной пойти на авантюру – бежать в Италию и там обвенчаться.
По мнению ряда историков, так они и поступили, но безденежье в скором времени заставило романтиков вернуться в Россию. Тут их ждало разочарование. Морганатический брак не был признан Синодом, а родные подвергли жесткой критики безрассудность Алексея.

В итоге Романовы постановили разлучить влюбленных: Александру выслали в Германию, а Алексея император отправил на два года в кругосветное плавание. Во время разлуки с Жуковской великий князь и начала вести свой дневник, который в наши дни дает понять, как сильно он был влюблен в те годы.

«После маневров я возвратился в Царское Село. Перовский мне передал Твое чудное письмо, где Ты выразила желание, чтобы я писал мой журнал, и что Тебе это доставит удовольствие, я с радостью принялся за него, хотя последнее время совсем перестал писать, но мне приятно знать, что я каждый день могу делать что-нибудь приятное для my dear little wife.

Ночью с 12-го на 13-е я писал Тебе письмо, прости мне, если оно было слишком безумное, но я не мог иначе писать, со мною Бог знает что делалось, после того как я прочел твое письмо, все чувство, которое когда-либо было в моей душе к Тебе, все оно поднялось и заговорило так сильно, что я думал, что сойду с ума. Я написал Тебе всю правду, потому что я фраз писать не умею, я написал Тебе все задушевные мысли, которые я думал прежде никому не говорить. Мне было больно, мне было ужасно думать, что я должен уехать от Тебя, и я не знаю, увижусь ли с Тобой еще раз в жизни. Я еще раз Тебе повторяю, что Ты моя гордость, Ты моя святыня», – писал великий князь 12 июля 1869 года.

К тому времени уже было известно, что Александра находится в положении. Сохранилась история, что будто бы младший брат Жуковской даже вызвал великого князя на дуэль. Как писала мемуаристка Екатерина Павловна Леткова, Павел Жуковский призвал Алексея Александровича к барьеру, но Александр II категорически запретил сыну отвечать на это.

Сам Алексей очень болезненно переживал расставание. 20 августа 1871 года он отправился в плавание, а 26 ноября того же года в Зальцбурге у него родился сын, которого назвали Алексеем, в честь отца.
Сохранилось письмо, которое он писал матери уже во время кругосветки:

«Ты понимаешь, что такое чувства? Иметь жену, иметь дитя и бросить их. Любить больше всего на свете эту женщину и знать, что она одна, забыта, брошенная всеми, она страдает и ждет с минуты на минуту родов. А я должен оставаться какой-то тварью, которого называют великим князем и который поэтому должен и может быть по своему положению подлым и гадким человеком. И никто не смеет ему этого сказать. Дай мне лучше надежду. Я не могу так жить, клянусь тебе Богом. Помогите мне, возвратите мне честь и жизнь, она в ваших руках».

Но Романовы были непреклонны. Более того они оказывали серьезное давление на Жуковскую, настаивая, чтобы она отреклась от любви. После долгих уговоров она согласилась.

В декабре 1875 года она вышла замуж за саксонского полковника, барона Кристиана Генриха фон Вёрмана. Александр III, брат Алексея Александровича, назначил ей пожизненную пенсию, распорядителем которой был назначен ее «первый муж».

Алексей Александрович также приобрел для нее имение в Италии и сформировал для сына неприкосновенный капитал размером в 100 000 рублей серебром. Мальчик получил титул и фамилию графа Белевского, к которой позже ему разрешили присоединить фамилию Жуковских.

Стоит отметить, что Алексей Белевский-Жуковский так и остался единственным сыном великого князя. Тот, так больше никогда и не женился, предпочитая вести жизнь, состоящую из «вертких дам и неповоротливых кораблей».

Из сети

Удивительная история любви Александры Жуковской и великого князя Алексея Александровича Романова
Великий князь Алексе́й Алекса́ндрович — четвёртый сын императора Александра II и императрицы Марии Александровны. Член Государственного совета, главный начальник флота и Морского ведомства и председатель Адмиралтейств-совета, последний генерал-адмирал Российской империи, адмирал, генерал-адъютант, почётный член Императорского православного палестинского общества. Тезоименитство — 20 мая. Википедия
Родился: 14 января 1850 г., Санкт-Петербург, Российская империя
Умер: 14 ноября 1908 г. (58 лет), Париж, Франция
Родители: Александр IIМария Александровна
Дети: Алексей Белёвский-Жуковский
Братья и сёстры: Император Александр IIIВладимир АлександровичСергей АлександровичНиколай АлександровичМария Александровна
В браке с: Александра Жуковская (с 1870 г.)
Удивительная история любви Александры Жуковской и великого князя Алексея Александровича Романова
Александра Васильевна Жуковская, баронесса Седжиано, в замужестве баронесса Верман — фрейлина, дочь поэта В. А. Жуковского, предположительно морганатическая супруга великого князя Алексея Александровича, брак с которым был расторгнут; мать его единственного сына. Википедия
Родители: Василий ЖуковскийЕлизавета Рейтерн
Дети: Алексей Белёвский-Жуковский
В браке с: Алексей Александрович (с 1870 г.)
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Рут Хендлер

размещено в: Предприниматели | 0
Рут Хендлер
Рут Марианна Хэндлер (англ. Ruth Marianna Handler, урождённая Московичангл. Moskowicz, 4 ноября 1916ДенверКолорадоСША — 27 апреля 2002Лос-АнджелесКалифорнияСША) — американский предпринимательпрезидент компании Mattel, создательница куклы Барби.

Рут Хендлер.

А вы знали, что женщина, придумавшая куклу Барби, до этого 13 лет убеждала мужа начать выпускать такую игрушку, но всегда получала непременный отказ?

И тогда она сама вложилась в производство, и семья заработала миллионы долларов.

Потом эта женщина заболела раком груди. Она лечилась. Выстояла. И создала компанию по протезированию груди, пригласив на работу женщин, перенёсших мастэктомию. Это стало лучшей рекламой фирмы. Качество протезов было безупречным, и уже через год объем продаж превысил миллион долларов.

Американка Рут Хэндлер, а это была именно она, говорила: «Не цепляйтесь за потерянное, как бы велика ни была эта потеря. Найдите себе другое занятие. У меня было много кошмаров, но я всегда находила силы подняться и двигаться дальше».

 

© Зоя Казанжи.

Рут Хендлер
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Юрий Сергеевич Саульский

размещено в: Музыканты и композиторы | 0
Юрий Сергеевич Саульский
Юрий Сергеевич Сау́льский — советский и российский композитор, дирижёр, автор балетов и мюзиклов, автор песен, музыки к телеспектаклям и кинофильмам. Народный артист РСФСР. Википедия
Родился: 23 октября 1928 г., Москва, СССР
Умер: 28 августа 2003 г. (74 года), Москва, Россия
В браке с: Валентина Толкунова
23 октября мы вспоминаем композитора и джазового функционера — продюсера, промоутера, защитника интересов джазового искусства на государственном уровне. Ему не было равного в истории отечественного джаза. В этот день 93 года назад родился Юрий Саульский.                                       
 
«Жил да был черный кот за углом…» Песня «Черный кот», написанная на стихи Михаила Танича, является визитной карточкой известного советского композитора Юрия Саульского.
 
Впервые прозвучавшая в 1963 году в утреннем радиоэфире эта зажигательная композиция принесла своим авторам ошеломительную народную славу, звучала на всех танцевальных площадках страны и была переведена на разные языки. В исполнении Миансаровой Тамары она стала главным хитом всех советских стиляг. Сам Саульский Юрий Сергеевич называл собственное детище, неожиданно ставшее золотой жилой из-за огромных авторских отчислений, четвертой симфонией Бетховена. Однако на самом пике славы всенародно любимого «Черного кота» начали запрещать, обвиняя в пошлости, распущенности и неоднозначности.
Юрий Сергеевич Саульский

Юрий Саульский – известный советский композитор, под управлением которого свой творческий путь начинали такие эстрадные исполнители, как Вадим Мулерман, Валентина Толкунова, Игорь Бриль.

Его песни звучали в исполнении Софии Ротару, Льва Лещенко, Александра Градского, Ларисы Долиной, Иосифа Кобзона, с композитором на одной сцене выступали Кристалинская Майя и Бродская Нина.

Благодаря усилиям музыканта страна узнала о таких нелегальных на то время группах, как «Машина времени» и «Арсенал». Валентина Толкунова и Юрий Саульский – этих двух людей связывала не только сцена, но и семья, началом которой послужила любовь с первого взгляда.

18-летняя разница в возрасте не стала препятствием для брака двух любящих сердец. Даже после расставания Юрий Саульский, жены которого вспоминали о нем только с теплотой, продолжал писать для Вали песни и приглашал ее участвовать в своих концертах.

Юрий Сергеевич Саульский

Автор оригинальных мелодий, продюсер, дирижер, аранжировщик, характеризующийся индивидуальным стилем…

Юрий Саульский – композитор, который всю жизнь был влюблен в джаз – музыку свободы и самовыражения. В СССР это направление, пришедшее из-за океана, считалось практически подпольным искусством.

Юра – коренной москвич – появился на свет 23 октября 1928 года. Екатерина Юрьевна – мама – выступала в хоре им. Свешникова, отец – Сергей Васильевич – работал в юридической сфере, великолепно владел игрой на фортепиано и старался приобщить сына к классической музыке. Возможно, у него бы это получилось, если бы не любовь молодого человека к джазу.

Юноша часто посещал близлежащие кинотеатры, где звучала музыка прославленного Александра Наумовича Цфасмана и выдающегося Александра Владимировича Варламова. Впитав композиции этих виртуозных джазменов, молодой Саульский мчался домой, стараясь тут же воспроизвести на рояле услышанное.

Музыка сопровождала Юрия Саульского всю жизнь и переполняла композитора до самого последнего вздоха. При знакомстве с его творческим наследием просто не верится, как этот человек успел после себя столько оставить, разве что работал круглосуточно, без перерывов на сон.                                                                              Юрий являлся художественным руководителем «ВИО-66» – первого в Советском Союзе вокально-инструментального ансамбля.

Юрий Сергеевич Саульский

В то послевоенное время Советский Союз наполнило огромное количество трофейных диковинок, ранее не знакомых измученному войной юному поколению: модные западные журналы, одежда, обувь.

Саульский Юрий Сергеевич обзавелся радиоприемником; аппарат можно было настроить на «Голос Америки» и с увлечением слушать исполнение любимого джаза, ассоциировавшегося у советской молодежи с миром, переменами, свободой.

 В столице самым модным местом на то время считался «Коктейль-холл», ярко показанный в кинофильме «Стиляги». Именно сюда за мечтой о легкой жизни стекались толпы дипломатов, литераторов, журналистов, студентов, месяцами откладывавших деньги на бокал коктейля, дававший право на посещение этого популярного места.

Но самое основное: здесь играли джаз! Юрий Саульский, песни которого через несколько лет будет слушать и петь вся страна, был одним из музыкантов данного заведения.

В 1948 году был наложен запрет на множество музыкальных инструментов. Названный «эпохой разгибания саксофонов» этот период ознаменовался борьбой с джазом. Даже само слово «джаз» было исключено из лексики; на танцевальных вечерах были запрещены танго, фокстроты, бостоны; оркестры стали именоваться эстрадными.

Саульский Юрий Сергеевич не пал духом в столь сложное время, а пытался реализовать себя в новом направлении. Он поступил в консерваторию, которую окончил с отличием. Юрию даже предсказывали блестящую карьеру ученого-музыковеда.

Брак со скрипачкой, рождение сына – новые заботы и хлопоты вынуждали студента, постигавшего днем азы классической музыки, зарабатывать по вечерам на джазовой музыке. Юрий Саульский, биография которого вызывает искренний интерес у современного поколения, был участником полулегального джазового оркестра Эдди Рознера. Именно этот блестящий импровизатор, «вторая труба мира», дал Саульскому творческую и жизненную школу. Оркестр Рознера в «Карнавальной ночи» запечатлел выдающийся режиссер Эльдар Рязанов. Юрий Саульский выступил в качестве соавтора музыки, звучавшей в этой выдающейся комедии.

Юрий Сергеевич Саульский

28 июля 1957 года в Москве произошло грандиознейшее событие: открытие VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Советский Союз наконец-то ощутил глоток свободы. Прибывшие в Россию из 131 страны гости могли свободно перемещаться по территории СССР и общаться с советскими гражданами.

И совсем удивлял разрешенный к проведению конкурс джаза, на котором оркестру под управлением Саульского удалось завоевать 2-е место. Больше Страна Советов никогда не познала такой атмосферы доброжелательности, молодежного подъема и открытости.

Оркестр Юрия Саульского был подвержен нападкам со стороны пропагандистской прессы: его обвиняли в копировании зарубежной музыки, вольно-развязного поведения на сцене и недопустимого стиля одежды, а сам композитор несколько лет не имел возможности официального трудоустройства.                                                                                                                         

Новые негативные обстоятельства, продлившиеся недолго, вынудили Саульского зарабатывать на жизнь частными заказами, связанными с аранжировками. В 1960 году Саульский Юрий Сергеевич был назначен главным дирижером столичного мюзик-холла, а спустя два года музыканта приняли в состав Союза композиторов СССР.

Далее последовало создание джазового оркестра «ВИО-66», состоявшего из лучших джазменов того времени. Характерной чертой Юрия Саульского, часто состоявшего в жюри и судейских комиссиях различных конкурсов, была правдивость в оценивании молодых талантов.

Знавший, насколько трудно пробиваться сквозь стену нападок цензуры и чиновничества, выдающийся композитор никогда не засуживал исполнителей. Коллеги не слышали от него негативных оценок для других и резкой критики. Даже во время выяснений отношений музыкант вел себя деликатно и достойно, не давая никому повода обижаться на свое поведение.       

Юрий Сергеевич Саульский

В 1970 годы СССР накрыла очередная музыкальная волна – рок. Если ранее цензуре кое-как удавалось справляться с джазом, то рок просачивался сквозь железный занавес настойчиво и упорно.

Из зарубежных поездок в страну тайком завозились пластинки с соответствующими записями, радиоприемники настраивались на волну "Би-Би-Си", а молодежь всячески подражала битлам. Юрий Саульский и тут оказался на шаг впереди, организовав первый в СССР официальный рок-фестиваль (1980 год, Тбилиси) и возглавив на нем жюри. Т

огда рок-исполнители в первый раз были допущены к официальной сцене, а легендарной «Машине времени» удалось завоевать первую премию.

Юрий Саульский был настоящим как в творчестве, так и в личной жизни. Влюбчивый по натуре композитор имел за спиной несколько браков. Разводился Юрий по мере угасания чувств, но с бывшими женами (Валентиной Толкуновой, Валентиной Аслановой, Ольгой Селезневой) всегда оставался в дружеских отношениях.

Имея широкую, щедрую натуру, своим женам оставлял построенные им кооперативные квартиры, уходя от них с маленьким чемоданчиком. «Почетный строитель Москвы» – так за эту особенность был прозван друзьями Юрий Саульский.

Жены и дети, которых у композитора насчитывалось четверо, о родном для них человеке отзывались только с теплотой и любовью. С последней супругой – журналисткой Татьяной – Юрий Сергеевич прожил 25 лет, до самого последнего вздоха. Впереди было большое количество жизненных планов – организация фестивалей джаза, выпуск новых дисков, преподавательская деятельность, но внезапно проявившаяся болезнь горла перечеркнула все одним махом: злокачественная опухоль и ошибка во время операции. 28 августа 2003 года Юрия Саульского не стало. До 75-летия композитор не дожил всего 2 месяца.                   

Юрий Сергеевич Саульский
Юрий Сергеевич Саульский
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 4
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Виталий Яковлевич Вульф

размещено в: Телеведущие | 0
Виталий Яковлевич Вульф
Вита́лий Я́ковлевич Вульф — советский и российский искусствовед, театровед, киновед и литературовед, переводчик, критик, публицист. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Автор и ведущий программы «Мой серебряный шар». Кандидат юридических наук, доктор исторических наук. Википедия
Родился: 23 мая 1930 г., Баку, СССР
Умер: 13 марта 2011 г. (80 лет), Москва, Россия

ВИТАЛИЙ ВУЛЬФ

Скучаю по нему бесконечно.
По его звонкам, По его «Серебряному шару», по нашим разговорам. У меня до сих пор хранится нераспечатанный флаконе духов Habit Rouge – его последний подарок. «Разве ты не знаешь, что Марлен Дитрих
дарила именно эти духи тем, кого любила?» Как это было сказано! С какой неповторимой интонацией наигранного презрения, надменной насмешки и искреннего сочувствия! Впрочем, Виталий Яковлевич великодушно прощал мне мое невежество. Тем более что я честно тянулся к знаниям. Мне повезло: моя жена и я входили в его ближайший круг. За какие заслуги – не знаю. Скорее всего, ни за какие. Он иногда позволял себе такие прихоти. Близких друзей Вульфа осталось совсем немного. Иногда жизнь нас сводит, и нет другой более захватывающей темы, как снова начать обсуждать нашего старшего друга: «А помнишь, как Виталик сказал?». Помнить всего нельзя. Но Вульфа забыть невозможно.
Вначале я ему не понравился. Это же всегда чувствуешь, когда человек к тебе расположен, а когда выпускает свои колючки, как только ты оказываешься поблизости. Я даже сейчас не вспомню, что он такого мне говорил. Но всегда с подковыркой, злой ехидцей и как будто даже тайной обидой непонятно на что. Впрочем, почему непонятно? Понятно. Я был моложе его на целую жизнь. И он долго не мог мне этого простить. Но потом как-то смирился, и общаться с ним стало гораздо легче и приятнее.
Так случилось, что последние двадцать лет мы жили с ним по соседству.
У меня вообще было чувство, что он все время обретался где-то поблизости. Это ощущение усиливалось его еженедельным присутствием на телеэкране и ритуальными телефонными звонками по утрам, начинавшимися с насмешливого вопроса: «Ну и что у вас происходит?»
Мне, как правило сообщить было нечего. Зато с ним постоянно что-то происходило. Виталий Яковлевич Вульф знал всех, бывал на всех московских театральных премьерах и, как правило, находился в эпицентре самых заметных столичных событий. Этот звонок имел у нас с женой кодовое название «Час Вульфа». Потому что каждый разговор с ним длился не меньше часа. Но он больше не старался меня поддеть, уличить в невежестве или незнании каких-либо театральных тайн, лордом-хранителем которых он сам себя назначил.
Тут состязаться с ним действительно было бессмысленно. Он помнил даты, имена, цвет неба в момент первой исторической встречи и последнего расставания. У него была фотографическая память на стихи и письма, из которых он мог цитировать по телефону или на камеру целыми абзацами наизусть без всякой подготовки и телесуфлера. Он был мастером монолога. Каждый его рассказ – как новелла. Каждый разговор – как одноактный спектакль.
Я думаю, он бы гениально мог сыграть «Человеческий голос» Жана Кокто. И неважно, что эта монопьеса – про женщину, которая пытается удержать уходящего любовника своим горячечным лепетом и завываниями по телефону. Никто лучше него не знал этот репертуар. Никто не был способен так хорошо понять и прочувствовать эмоции человека, хватающегося за телефонную трубку как за последнее спасительное приспособление.
Впрочем, на такие смелые эксперименты Виталий Яковлевич вряд ли бы когда-нибудь отважился. Он предпочитал держать свои привязанности и личные драмы при себе. Обожал обсуждать чужую жизнь, но никогда не нарушал границы собственной privacy. Это было его любимое английское слово, жизненное кредо: никогда не выходить из образа элегантного, просвещенного господина, сидящего в неизменной позе нога на ногу в старинном кресле красного дерева. Таким он вошел в жизнь миллионов телезрителей, когда с легкой руки Влада Листьева была запущена в эфир его программа «Серебряный шар». Случилось это, когда ему уже было сильно за шестьдесят. И жизнь, казалось, почти прожита. Но нет, она только начиналась!
Вульф обладал поразительным свойством всех русских интеллигентов: не замечать скучных будней. Для него их как будто и не было. Во всяком случае, они ни разу не становились предметом нашего разговора.
Впрочем, когда он хотел, мог быть очень приветлив, особенно, если речь заходила о редкостном антиквариате или чьей-то исключительной коллекции живописи.
– Если бы вы увидели карельскую березу, которая стояла в гостиной у Марии Ивановны, вы бы умерли, – говорил он про антикварную мебель Бабановой, перекочевавшую потом в запасники Бахрушинского музея.
– Если бы вы знали, какого я видел у Спиваковых Шагала, вы бы сошли с ума.
Почему я должен был сходить с ума или умирать при мысли о чьих-то буфетах и картинах, для меня так и осталось загадкой. Но я смиренно поддакивал ему и таращил глаза, изображая крайнюю степень возбуждения и любопытства. А иначе ему было неинтересно со мной разговаривать. Он не признавал температуру 36.6 C ни в искусстве, ни в дружбе. Вялые, тихие, незаметные люди могли время от времени возникать на его горизонте, но довольно быстро и бесследно исчезали. Оставались только яркие, громогласные, заметные, те у кого, говоря на актерском сленге, был «посыл». Это был его любимый круг.
… Помню одну нашу встречу как-то под Новый год. Накануне у Вульфа должно было состояться обсуждение планов «Серебряного шара» с начальством, и он опаздывал.
Я ждал его, как мы условились, чтобы вместе пойти в ресторан «Bon", в котором он никогда не был.
Час был поздний. Тверская улица после ледяного дождя напоминала пустынный каток, по которому полагалось передвигаться только с чрезвычайной осторожностью. Наконец появился Вульф. Не обращая внимания ни на лёд под ногами, ни на снег, слепивший глаза, он буквально прокричал мне вместо приветствия:
– Вы представляете, они не знают, кто такая Грета Гарбо!
– Ну и что? – вяло отреагировал я.
– Как – ну и что! Но я уже придумал программу. Галя (бессменный редактор программы «Серебряный шар») собрала видеоматериалы. А тут Антон
(генеральный директор канала «Россия-1») меня вдруг спрашивает: а кто это?
И тогда я встал и сказал: «До тех пор, пока вы не посмотрите
«Королеву Христину» или «Даму с камелиями», мне не о чем с вами разговаривать».
– После таких слов я вас бы уволил без выходного пособия.
– Это вас бы он уволил. А благодаря мне он впервые увидел фильмы Гарбо.
– И как ему?
– Рыдал.
В этот самый момент Вульф поскальзывается и с диким грохотом падает на ледяной тротуар. Шапка отлетает в одну сторону, шарф – в другую. Тело опрокинуто навзничь.
Снег крупными хлопьями медленно оседает на асфальт.
Такой вот кадр, от которого у меня темнеет в глазах. Про себя я понимаю: это всё. Надо немедленно вызывать скорую, полицию, звать кого-то на помощь. Я уже представляю, как первыми сюда примчатся стервятники из «Life News", главные эксперты по моргам, похоронам и несчастным случаям. И мне придётся, как свидетелю, давать бесконечные показания. Мое воспалённое воображение уже судорожно диктует эти заголовки: «Вульф умер на руках Николаевича», «Не усмотрел» и т.д.
– Виталий Яковлевич, как вы? Потерпите. Я сейчас вызову скорую помощь и отвезу вас в Склиф, – причитал я, склонившись над ним.
– Не надо, лучше помогите подняться.
Кое-как с моей помощью встаёт на ноги. Слава богу, кажется, в состоянии сам передвигаться.
– Тогда я сейчас вызову машину, и мы поедем домой.
– Зачем домой? Мы же собирались в ресторан.
– Но ведь надо выяснить, нет ли перелома?
– И что с того? Это не повод отменять наш ужин.
Я подставляю ему плечо, и мы медленно бредём в сторону «Bon", как два бойца, покидающих поле брани.
– Что мы делаем? – думал я про себя. – Его надо везти в больницу.
И тут же у себя над ухом слышу его сдавленный шёпот.
– Представляете, он плакал, глядя на неё.
– Кто-о?
– Антон.
– На кого?
– На Грету Гарбо.
… Мы долго сидели в полутемном ресторане, ели какую-то подозрительную еду.
Раз пять с разными вариациями я должен был выслушать историю прозрения генерального директора канала, впервые увидевшего великую шведку, и при этом с ужасом наблюдать, как правая рука Вульфа постепенно раздувается до размеров боксерской перчатки.
– Виталий Яковлевич, что у вас с рукой? Болит?
– Болит.
– Но ведь надо что-то делать!
– Надо. Но вначале посмотрим, что у них тут с десертами.
На следующей день выяснилось, что, конечно, у него был перелом. Причем не первый. Рентген показал, что Вульф уже падал полтора года назад на ту же самую правую руку, только когда и где, он не мог никак вспомнить.
– Кажется, это было прошлым летом в Биаррице.
– И вы не обратились тогда к врачу?
– Мой дорогой, как вы не понимаете, в моем возрасте ходить по врачам уже просто неприлично. К тому же мне было чем заняться в Биаррице.
Увы, уже очень скоро настал момент, когда больничные палаты стали для него привычными декорациями, а врачи – чуть ли не главными собеседниками. О своей тяжелой болезни он сообщил нам с женой мимоходом, как о чем-то малозначащем и не заслуживающем долгих объяснений. Только под моим напором он нехотя назвал диагноз. И тут же насмешливо отверг мои пылкие уверения, что врачи могли ошибиться, быстро свернув разговор на совершенно другую тему.
Сейчас, когда я вспоминаю Вульфа, то думаю, откуда у этого изнеженного сибарита, совсем не мужественного на вид человека была такая невероятная сила воли, такая внутренняя готовность к любому пусть даже неравному бою, такая решимость идти во всем до конца. Что за этим скрывалось, кроме генов и мощной еврейской крови? И не нахожу другого ответа – это жажда жизни. В нем жила энергия многих великих и совсем безвестных артистов, которых он любил, кому поклонялся, посвящал свои книги, телепрограммы, статьи. Избрав Вульфа в качестве собственного полномочного посла и представителя, они придавали ему дополнительные силы, поддерживали в трудные минуты, вносили смысл в его одинокую холостяцкую жизнь.
И наверное секрет многолетней притягательности его «Серебряного шара» в том и заключался, что это был один бесконечный сериал о любви, о мужестве жить, об умении «держать спину» в любых обстоятельствах и скромно, с достоинством нести свой крест. Всё по Чехову.
Виталий Вульф так жил сам, так и ушёл, захватив с собой только том писем Марины Цветаевой в свою последнюю больницу.

Сергей Алексеевич
«Театральные люди»
Исторический калейдоскоп

Виталий Яковлевич Вульф
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 2
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Александр Павлович Рагулин

размещено в: Спортсмены | 0
Александр Павлович Рагулин
Алекса́ндр Па́влович Рагу́лин — советский хоккеист, заслуженный мастер спорта СССР. Спортивное прозвище — «Сан Палыч». Завоевал наибольшее среди всех хоккеистов число медалей на ЗОИ, чемпионатах мира и Европы. Википедия
Родился: 5 мая 1941 г., Москва, СССР
Умер: 17 ноября 2004 г. (63 года), Москва, Россия
 Александр Рагулин — самый титулованный хоккеист в истории Советского Союза и России. На его счету три олимпийских золота, 10 побед на чемпионатах мира и 9 — на чемпионатах Европы, а также еще серебро и бронза на ЧМ.
 
Александр Рагулин появился на свет всего за полтора месяца до начала Великой Отечественной войны, 5 мая 1941 года, вместе с еще двумя братьями: Анатолием и Михаилом.
 
Родителями тройняшек были известные московские архитекторы Павел Николаевич и Софья Викторовна Рагулины.
 
С детства их приучали к музыке, прочили большое будущее. Саша отлично справлялся на контрабасе, Толя — на фортепиано, а Миша — на виолончели. При желании, они могли организовать братское трио и ездить с гастролями по стране.
 
Александр Павлович Рагулин
Однако параллельно все трое занимались спортом, и это занятие им также приходилось по душе. Братья одинаково хорошо играли в футбол и хоккей. Школьные друзья называли парней в шутку МТС — Машинно-тракторной станцией — за их невероятные габариты и мощь.
 
Что интересно, сначала братья были худенькими и мать даже опасалась за их здоровье, но затем вымахали до богатырских размеров.
 
Когда братьям исполнилось по 16 лет, их пригласил в воскресенский «Химик» известный тренер Николай Эпштейн. Причем братья выбрали себе три разных амплуа: Анатолий встал в ворота, Александр — в защиту, а Михаил пошел в нападающие.
 
Но, как выяснится чуть позже, карьеру себе сделает только один из них: Александр. «Мы не обижались на Рагулина, понимали, что он перерос „Химик" на две головы. И он это понимал, хотя никогда об этом не заикался. Он пришел к ребятам и рассказал, что его приглашают в ЦСКА. Спросил, что мы об этом думаем. И все ему сказали: „Конечно, иди".
 
Прежде чем уйти, он сказал спасибо и тренеру, и всем, с кем играл. Я знаю Рагулина, он сказал это не для красного словца», — вспоминал его товарищ Юрий Морозов.
 
Александр Павлович Рагулин

Александр Рагулин стал прогрессировать быстрее братьев, и в 1962 году на него обратили внимание в ЦСКА, лучшем клубе страны. Защитник, который не проигрывал практически ни одного единоборства, оказался востребован не только в клубе, но и в сборной страны.

Рагулин отличался не только умением вести силовую борьбу (при 185 см роста и 105 кг веса) у своих ворот, но и тонкой организацией атакующих действий: вовремя подключиться в чужой зоне и точно бросить по воротам он умел не хуже, чем защищаться. При этом он умудрялся оставаться всегда хладнокровным и рассудительным. Такого сочетания индивидуальных качеств не было больше ни у одного хоккеиста в стране.

На своем первом чемпионате мира в 1961 году в Швейцарии Рагулин вместе с командой завоевал бронзовые медали. Кто бы тогда мог подумать, что это лишь досадное недоразумение, по сути, в начале большой карьеры…

В последующие девять лет (1963-1971) сборная СССР с Рагулиным в составе выиграла 9 (!) чемпионатов мира подряд. Советской машине просто не было равных. А сам защитник от канадцев после Суперсерии 1972 года получил прозвища Большой Раг и Русский медведь — такой же большой, неуступчивый, непобедимый. А вот на родине Рагулина звали просто Сан Палыч, сокращенно от имени-отчества. Причем прозвище придумал сам Анатолий Тарасов.

Александр Павлович Рагулин
 «В командах игроки друг друга по отчеству почти никогда не называют. Но к этому богатырю, к этому сердечному человеку, иначе как „Александр Палыч" не обращались. Никто, том числе и сверстники. Он был честью и совестью команды. К Рагулину шли, когда возникали споры, конфликты. За ним было последнее слово, когда возникал вопрос о наказании проштрафившегося», — делился воспоминаниями Тарасов.
 
Еще одна локальная неудача случилась в 1972 году, когда в Чехословакии наша команда неожиданно уступила хозяевам, не сумев их дважды обыграть (3:3 и 2:3). Для Рагулина тот турнир выдался не лучшим и в плане личной статистики: в десяти матчах не набрал ни одного результативного балла.
 
Но все же ровно через год он взял свое десятое золото чемпионата мира на родном льду, вписав свое имя в историю. Повторить результат через десять лет смог только прославленный голкипер Владислав Третьяк. Свою блестящую игровую карьеру Рагулин завершил со скандалом, причем поспособствовал этому также Анатолий Тарасов.
 
А дело было так. «В одной из игр защитники грубо ошиблись в каком-то эпизоде. Тарасов разозлился и набросился на меня, когда я сидел на площадке. Признаюсь, я ничего не понял. Я не был в то время на льду. Сказал тренеру об этом. Он вскипел: „Ах, ты так считаешь?!" Ну слово за слово. Тарасов снял меня с игры.
 
А потом вызывает и говорит, что я не готов к сезону. С Тарасовым я достиг заоблачных высот. Он же меня и задвинул, как я считаю, раньше времени. В тридцать три. Я мог бы еще лет пять играть, а Тарасов узрел, что тренируюсь не так старательно, как прежде», — вспоминал Рагулин.
 
Александр Павлович Рагулин
По окончании карьеры Рагулин сначала тренировал детей в ЦСКА, потом уехал в Новосибирск, где работал с местным СКА. Но наибольшее удовольствие ему приносила работа с хоккейными ветеранами, чем он и занимался в последние годы жизни.
 
К сожалению, из жизни, как и из хоккея, Александр Рагулин также ушел раньше срока: в 63 года. Подвело сердце. Для советского хоккея это была огромная потеря.
 
У Александра Палыча во время ветеранских встреч любимый тост был за канадцев. Коллеги удивлялись: «А за них-то почему?» «Если бы они в свое время не придумали хоккей, кем бы я был?» — отвечал он под одобрительный хохот.
Из сети
Александр Павлович Рагулин
Александр Павлович Рагулин
Александр Павлович Рагулин
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Как Екатерина II боролась с невежеством и эпидемиями

размещено в: Монархи и члены их семей | 0
Как Екатерина II боролась с невежеством и эпидемиями

«Мало кому удается избежать оспы и любви» — эта поговорка три столетия назад была широко распространена у немцев. Очевидно, она была знакома и российской императрице Екатерине II
В XVIII в. эта инфекционная болезнь продолжала причинять большой вред относительно благополучным в эпидемиологическом отношении европейским странам. Страдали от неё преимущественно дети, смертность среди которых от натуральной оспы составляла 6-10 %.

Выжившие на всю жизнь сохраняли память о перенесённой болезни в виде глубоких шрамов на лицах. Большое количество пудры, которую европейцы наносили в эпоху Просвещения, чаще всего было связано со стремлением скрыть следы оспы.
Инфекция не щадила ни бедняков, ни аристократов. Она серьёзно повлияла на историю русского императорского дома. От оспы скончался Пётр II, лицо же Петра III серьёзно пострадало от следов перенесённой инфекции.

В начале правления Елизаветы Петровны сильная эпидемия оспы охватила столицу империи. Это породило царский указ «О воспрещении проезда ко дворцу лицам, у которых в домах окажется оспа». Императрице было предложено сделать оспопрививание, но она отказалась — слишком небезопасной была тогда эта медицинская процедура.
Локальные технологии оспопрививания существовали тогда в различных регионах Российской империи (в Малороссии, Казанской губернии, у черкесов), и получили они их, скорее всего, от медицины Востока. Региональные методики имели свои особенности, но общим моментом было введение в организм прививаемого оспенного яда, взятого у больного человека.
В начале XVIII века прививки от оспы стали применяться английскими врачами. Причём заимствовали они эту практику у медиков османского султана. Постепенно она получила признание в различных европейских государствах. Её активными сторонниками были Вольтер, американский политик и учёный Бенджамин Франклин.

Первая публичная дискуссия в России о внедрении оспопрививания на государственном уровне возникла в рамках работы Уложенной комиссии Екатерины II.
В декабре 1767 года депутат от Медицинской коллегии, доктор Григорий Аш высказал мнение, что
«вернейшим средством для предохранения русского населения от оспенных эпидемий следует признать искусственное заражение этою болезнью».

Благодаря стараниям вельможи Ивана Бецкого и доктора Иоганна Ениша в России начинает издаваться литература о пользе оспопрививания. Однако в общественном сознании продолжали преобладать предрассудки, что взятие материала для прививки опасно для здоровья донора; оспопрививание якобы сокращает продолжительность жизни.
Среди простолюдинов циркулировали и вовсе невероятные слухи: что якобы
«у многих англичан, коим учинено оспенное привитие, выросли коровьи рога».
Для Европы XVIII века эти заблуждения не были чем-то из ряда вон выходящим, поскольку до 1762 года даже в относительно просвещённой Франции прививки от оспы были запрещены специальным парламентским актом.

Императрица Екатерина II проводила максимально прагматичную политику по борьбе с эпидемиями, сокращавшими численность населения.
Уже в год её воцарения (1762) был издан указ «Об учреждении особых домов при городах для одержимых опасными и прилипчивыми болезнями и об определении для сего докторов». В следующем году началось создание «оспяных домов» в крупнейших городах империи, среди которых был и Киев. По сути, такие дома были детскими инфекционными больницами.
На борьбу с эпидемиями оспы были направлены запреты больным или имеющим больных в доме посещать церкви и другие публичные учреждения.
Однако эти карантинные меры желаемых результатов не давали. Проблему могли решить только массовые прививки. Но для их внедрения требовался какой-то неординарный шаг.

Царица решила показать пример подданным и сделать прививку от оспы себе, а также наследнику престола и высокопоставленным придворным. Сдерживающим фактором было то, что инокуляция (искусственное заражение) взрослых людей нередко давала осложнения, иногда заканчивавшихся летальными случаями.
Для оспопрививания императрицы и её ближнего круга из Англии был приглашён известный хирург Томас Димсдэль. По прибытии в Петербург он предложил Екатерине II сначала поставить опыт по привитию оспы «над несколькими лицами ее пола, ее лет и ее телосложения». Однако та отвергла данное предложение и пожелала ускорить процесс подготовки к операции.

К удивлению англичанина, в Петербурге уже существовала необходимая инфраструктура: был подготовлен дом для массового прививания, которым заведовал доктор Шулениус, имевший практику подобных операций, проведённых в Лифляндской губернии.
В начале октября 1768 года англичанин начал подготовку к предстоящему оспопрививанию. Главнейшей задачей его было найти подходящий материал для прививки императрицы. Для этого были отобраны петербургские кадеты, инфицированные оспой.
Однако вечером 12 октября доктору Димсдэлю было велено срочно явиться вместе с больным, от которого можно было бы взять материю для привития императрицы. Как раз в это же время в Петербурге стало известно об объявлении османским султаном войны Российскому государству.
Хирург сделал надрез на руке императрицы и через открывшуюся ранку протянул нитку, смоченную гноем больного оспой. Клиническое течение прививки Екатерина перенесла до 29 ноября, после чего был привит наследник престола и вельможи (в том числе братья Орловы, Кирилл Разумовский, Григорий Потёмкин).

1 ноября в столице прошли официальные торжественные мероприятия по случаю выздоровления царицы: отслужены торжественные молебны в петербургских церквях, архиепископ Гавриил произнес поздравительное слово государыне. В память привития оспы Екатерине II позже было отчеканено 12 медалей с надписью «Собою подала пример».
Императрицу с этим событием поздравили Сенат и Синод, на что она ответила:
«Мой предмет был своим примером спасти от смерти многочисленных моих верноподданных, кои, не знав пользы сего способа, оного страшась, оставались в опасности».

В благодарность Димсдэль получил титул русского барона, звание лейб-медика, чин действительного статского советника, пожизненную пенсию в 500 фунтов стерлингов, а также множество подарков в виде произведений искусства.
Не был забыт и донор прививочного материала — крестьянский сын Александр Марков. Ему была присвоена фамилия Оспенный, дарованы дворянство, капитал в 3 тыс. рублей и родовой герб, на котором была изображена обнаженная рука со зрелой оспиной.

После этих событий российская аристократия также воспылала желанием пройти оспопрививание. Данный процесс был поставлен на поток в петербургском Оспенном доме. Все желающие могли здесь бесплатно получить прививку, а в награду — серебряный рубль с портретом Екатерины II.
Возглавил этот процесс ещё один англичанин — Томас Голидей (Холидей). За труды он получил участок земли на одном из островов невской дельты. Согласно преданию, он был назван в честь этого врача, но со временем его наименование трансформировалось в «Голодай» (ныне это остров Декабристов).
Тем временем прививание от оспы стало распространяться по всей империи.
Ему непременно подлежали все воспитанники училища Академии художеств, Кадетского корпуса, Смольного института, воспитательных домов Петербурга и Москвы. В случае появления в доме больного оспой прививанию подлежали все домочадцы.
К 1780 году число привитых от оспы в России превысило 20 тыс. человек. Для стимулирования медиков были отчеканены различные по величине и металлу медали с надписью «За прививание оспы».

Когда в 1774 году от оспы скончался французский король Людовик XV, русская императрица заявила:
«Стыдно французскому королю в XVIII столетии умереть от оспы».
А в 1781 году повторно пригласила Димсдэля в Россию на этот раз для привития великих князей Александра и Константина.
С тех пор эпидемиология в России стала делом государственным. Отечественная наука постепенно заняла лидирующие позиции в области эпидемиологии инфекционных болезней, которые удерживает и в настоящее время.
В этом плане весьма символично, что именно на базе Новороссийского университета в Одессе была открыта первая в мире кафедра эпидемиологии, а её основатель Даниил Заболотный написал первый учебник по эпидемиологии.

Как Екатерина II боролась с невежеством и эпидемиями
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 2
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Боб Бимон и его прыжок в ХХI век

размещено в: Спортсмены | 0
Боб Бимон и его прыжок в ХХI век
На фото великий спортсмен и его 6 секунд невероятного полета.
Олимпиада в Мехико 18 октября 1968 года, четвертая попытка, легкоатлет разгоняется и прыгает …
 
Судьи не поверили своим глазам и сказали "Такого не бывает". 
Длина рельса, на котором была установлена специальная камера, замерявшая результат, составляла 8,70 м. Но даже придвинув камеру к самому краю рельса, замерить длину прыжка было невозможно.
 
И в итоге истину пришлось устанавливать при помощи старой доброй рулетки, поиски которой затянулись и результат был объявлен только через 20 минут – "Боб Бимон, Соединённые Штаты Америки, 8,90 метра".
 
Мировой рекорд был сразу превышен на 55 (!) см. Его прыжок назвали "прыжком в ХХI век", что стало пророческим, поскольку этот результат остаётся олимпийским рекордом до сих пор. Звание мирового рекордсмена у Бимона лишь через 23 (!) года отобрал его соотечественник Майкл Пауэлл, на чемпионате мира-1991 улетевший на 8,95 м.
 
Боб Бимон и его прыжок в ХХI век
Роберт Бимон — американский легкоатлет. Бимон вошёл в историю лёгкой атлетики своим феноменальным прыжком на 8,90 м в финале Олимпиады 1968 года в Мехико. Этот результат, названный «прыжком в XXI век», на 55 см превышал прежний рекорд Ральфа Бостона и был превзойдён лишь спустя 23 года американским прыгуном Майком Пауэллом на чемпионате мира 1991 года в Токио на 5 см. Результат Бимона более 50 лет остаётся олимпийским рекордом и третьим результатом в истории прыжков в длину. Википедия
Родился: 29 августа 1946 г. (75 лет), Нью-Йорк, США
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Роберт Людвигович Бартини

размещено в: Учёные | 0
Роберт Людвигович Бартини
Ро́берт Лю́двигович Барти́ни — итальянский аристократ, коммунист, уехавший из фашистской Италии в СССР, где стал известным авиаконструктором. Физик, создатель проектов аппаратов на новых принципах. Автор более 60 законченных проектов самолётов. В анкетах в графе «национальность» писал: «русский». Википедия
Родился: 14 мая 1897 г., Риека, Хорватия
Умер: 6 декабря 1974 г. (77 лет), Москва, СССР

Перед смертью
этот человек завещал запаять все свои бумаги в цинковый ящик, который можно будет открыть только в 2197 году.

Выросший в сказочно богатой семье итальянских аристократов, он провел многие годы за решеткой и в ссылках в Советском Союзе. Он сделал для отечественной авиации больше, чем любой другой инженер-конструктор, но его имя по-прежнему остается мало известно, а рассекречено было только после падения СССР.

Когда в 1968 году поднялся в воздух первый в мире сверхзвуковой пассажирский Ту-144, никто не мог даже предположить, что КБ Туполева фактически лишь доработало концепт двадцатилетней давности, созданный
загадочным итальянцем в бериевской «шарашке».
Его учениками называли
себя ракетостроитель Сергей Королев и глава ОКБ «Сухой» Михаил Симонов. Его изобретения настолько опережали время, что из всех спроектированных им машин лишь четыре были доведены до испытаний и только одна недолго выпускалась серийно. Но практически все
летательные аппараты, когда-либо построенные в СССР и России, вплоть до знаменитого «Бурана», включают в себя его многочисленные открытия и
технологии.
Специалисты говорят, что по гениальности и способности предвидеть будущее этот человек был сравним лишь со своим великим соотечественником — Леонардо Да Винчи.

Роберт Людвигович Бартини

Барон Роберто Бартини — без преувеличения, величайший гений авиационной мысли XX века — приехал в СССР строить коммунизм, приверженцем которого он стал в ранней молодости. Даже многомиллионное наследство своего отца он полностью отдал компартии.

В «благодарность» за это (плюс груды уникальных чертежей, которые он привез с собой из Италии и передал Тухачевскому) «красного барона» вслед за «красным маршалом» увозят на Лубянку, где выбивают из него признание в «работе на итальянскую разведку».

На десять с лишним лет коммунист Бартини становится заложником и жертвой собственного идеала — советской власти. Многие свои гениальные открытия он совершает, будучи «зэка» Бартини.

В заключении он изобретает первый в мире реактивный истребитель с изменяемой геометрией крыла, первое крыло двойной стреловидности, без которого сегодня не было бы американского «шаттла», первый широкофюзеляжный пассажирский лайнер; создает множество важнейших узлов и деталей, которые по сей день используются в авиастроении. Его идеи настолько фантастичны, что в них поначалу никто не верит, но постепенно Бартини приобретает в тюремных «шарашках» репутацию гения и чудотворца.

Роберт Людвигович Бартини

Бартини — единственный авиаконструктор, фюзеляжи которого не нуждались в «продувке» в аэродинамической трубе — настолько точно. он умудрялся их просчитывать. Приехав «помогать в становлении молодой советской авиации», Бартини поступил на работу простым лаборантом-фотограмметристом — и это при тогдашней нехватке инженеров!

Зато он был знаком с невероятным множеством вещей за пределами специальности — литература, архитектура, история, — играл на рояле, занимался живописью, владел множеством языков… Его машины рассчитывали и чертили другие люди. Бартини — видел и предвидел. Сядет, глаза закроет — проходит час, другой, — потом берет карандаш и рисует. Рисовал он превосходно!

После освобождения в 1946 году он становится главой КБ Таганрогского авиазавода. И хотя формально он уже не под стражей, выезжать из этого южного городка ему запрещено. Он знал, что его имя никогда не появится на фюзеляже серийного самолета.

Он знал, что все его идеи будут использованы другими КБ без упоминания его авторства. Но тем не менее он продолжал их безостановочно генерировать — одну за другой. 

"Непонятый гений советской авиации", – так впоследствие напишет о Роберте Людвиговиче авиаконструктор Антонов. Из 60 сконструированных им самолетов построены лишь единицы. Уж слишком опережали свое время творения Бартини. Еще в начале 40-х Бартини разработал реактивный самолет. Он должен был летать со скоростью 2400 км/ч. "Этого не может быть, – заявили советские авиаконструкторы.- Без винта самолетов не бывает".

Роберт Людвигович Бартини

– Самолеты для отца всегда были ремеслом. Главным делом своей жизни он считал теоретическую физику, – рассказывает его сын Владимир Робертович

Статья "Соотношения между физическими величинами" Роберта Орос ди Бартини, опубликованная в 1965 году в солидном журнале "Доклады академии наук", вызвала скандал.

Автор утверждал, что время трехмерно, имеет длину, ширину и высоту. Все же наше пространство – шестимерно. При таком количестве измерений оно наиболее устойчиво.

В доказательство своих рассуждений Бартини приводил, расcчитанные согласно его теории, значения постоянной Планка, заряда электрона, его массы и так далее. Эти значения с очень высокой точностью совпадали с тем, что было получено экспериментально.

Сегодня шестимерное устройство Вселенной не вызвало бы особых возражений у физиков теоретиков. А в 1965 году статью опубликовали скорее из жалости и симпатии к 68-летнему Бартини.

Кто знает, может быть, Бартини удалось и на практике воплотить свои теории о шестимерном пространстве (одно из следствий этой теории – в шестимерной Вселенной можно перемещаться во времени, используя движение в пространстве, потому что время трехмерно и пространственноподобно, то, что мы обозначаем словами „далеко" и „давно" — в сущности, одно и то же, никакого движения в мире нет, а есть скачкообразная — от „кадра" к „кадру" — смена состояний).

Роберт Людвигович Бартини


Осталась тайной и история создания советского самолета-невидимки. Известный историк советской авиации Шаров утверждает, что по крайней
мере один такой летательный аппарат был построен. Когда заводили мотор, самолет просто-напросто исчезал. А может быть, Бартини удалось "спрятать" самолет в параллельном
пространстве, "сдвинуть" в сторону от нашего мира. Перебросить в прошлое или будущее…

Добиться невидимости можно разными путями – сделать самолет прозрачным
или зеркальным. А еще можно попытаться искривить световой луч так, чтобы он обогнул
нужный нам объект. Эйнштейн говорил, что такое возможно. Вблизи больших масс. Или в сильных электромагнитных полях.
Только в 1991 году впервые было названо имя автора таинственного летательного аппарата – Бартини. Оказалось, что инициатором проекта
"Прозрачный самолет" был Тухачевский, покровительствовавший в 30-е
годы конструктору.

Жил Бартини один, отдельно от жены, сына и внука, которых очень любил.
Работал в полутьме (у Бартини не суживались зрачки – последствия
какой-то болезни). В большой проходной комнате слабо светила люстра, укутанная марлей, горела настольная лампа с самодельным абажуром из плотной зеленой бумаги. Конструктор писал странные картины.

Таганрогского конструктора Владимира Воронцова, бывавшего в московской
квартире Бартини, поразила картина, датированная сорок седьмым годом. Она изображала взлетающую ракету. Удивила форма пламени — огненный
шар: «Откуда он мог знать, что именно так будет выглядеть ракетный старт!?» Бывший парторг бартиниевского КБ вспомнил, что в конце 60-х
годов Роберт Людвигович говорил о каком-то глобальном проекте под названием «Паутина».

По словам биографа Бартини Чутко, одну комнату в квартире Роберт Людвигович попросил маляров выкрасить в ярко-красный цвет, другую
разрисовал сам: на голубом потолке — солнце, чуть ниже, на стенах, — поверхность моря, кое-где островки. Чем „глубже", тем зелень воды становилась гуще, темнее, и в самом низу — дно». В красной комнате барон работал, а «на дне» отдыхал — пил странную смесь из крепчайшего чая и кофе со сгущенкой — один к двум — и любил вафельный торт
«Сюрприз».

Чтобы встретиться с конструктором, надо было предварительно созвониться с ним по телефону, в противном случае он не подходил к двери. Роберт Людвиговоич чего-то боялся. По словам Бартини на его
жизнь покушались трижды — в Берлине, в Севастополе и в Москве. В 1967
году, в самом центре столицы: «москвич» с погашенными фарами пытался сбить его на улице Кирова.

Бартини умер в ночь с 4 на 5 декабря 1974 года. Когда его – два дня спустя – нашли на полу ванной, из крана хлестала вода, на кухне горел
газ. По заключению милиции, ночью Бартини почувствовал себя плохо, встал из-за стола, опрокинув стул, и прошел на кухню. Зажег газ, стал
набирать воду в ванной.
Потом упал навзничь, ударившись головой об косяк. Бартини предчувствовал свою смерть: именно в ту ночь барон написал
завещание, приложил к нему черный пакет и спрятал за плотной шторой.

На тщательно заклеенном пакете была надпись: «Я убрал из моих статей о константах одно следствие. Прошу вас, когда вы сочтете это уместным,
сообщить в любой форме, по вашему выбору, что я, Роберто Бартини, пришел к нему математически, не уверен, что не ошибся, поэтому публиковать его не стал. Оно нуждается в проверке, у меня на это уже
не осталось времени. Следствие такое: количество жизни во Вселенной, то есть количество материи, которая в бесконечно отдаленном от нас прошлом вдруг увидела себя и свое окружение, — тоже величина постоянная. Мировая константа. Но, понятно, для Вселенной, а не для
отдельной планеты… А, значит, мы еще встретимся ».
( Из статьи Сергея Медведева)

На закрытом праздновании своего семидесятипятилетия юбиляр молча вскинул вверх сжатый кулак — символический салют Коминтерна, поклонником которого он был в юности и члены которого давно сгинули — кто в расстрельных подвалах Лубянки, кто в колымских лагерях.
Многие
истолковали этот жест как символ преданности Бартини коммунизму. Мы же
склонны думать, что это был жест победителя, которого не удалось
уничтожить, запаяв в душный цинковый ящик забвения.

Роберто Бартини — итальянский барон и один из отцов российской авиации — как все провидцы знал и свое далекое будущее.
Он предвидел, что его идеи,
подарив миллионам людей радость полета, поднимут их над душной и страшной реальностью так же непобедимо и просто, как взлетает над бессилием самых страшных обстоятельств человеческая душа

В статье, опубликованной после смерти Бартини в одном из
вестников были слова:"Это был поразительно скромный труженик. Его работ хватило бы для присуждения ему высшей ученой степени".

Второй том уфологической «Энциклопедии непознанного» характеризует этого человека как пришельца, контролирующего техническое развитие человеческой цивилизации…

Не так давно имя Бартини присвоили одной из малых планет солнечной системы.

14 мая 1997, в день 100-летия со дня рождения, в фойе конструкторского бюро, которым он руководил, появилась мемориальная доска Р.Л.Бартини. В том же году вертикально взлетающую амфибию ВВА-14 – одну из последних работ конструктора – порезали на металлолом в Таганроге

Роберт Людвигович Бартини
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •