Как 100-летняя Глория Стюарт разрушала голливудские стереотипы

размещено в: Зарубежные артисты | 0

КАКОЙ БЫЛА В МОЛОДОСТИ ГЛАВНАЯ ГЕРОИНЯ «ТИТАНИКА»:
Как 100-летняя Глория Стюарт разрушала голливудские стереотипы

Нашумевший фильм-катастрофа «Титаник» стал одним из самых кассовых проектов в истории мирового кинематографа, его посмотрели миллионы зрителей во всем мире, а актеры, сыгравшие главные роли, превратились в суперзвезд. Правда, все лавры достались, в основном, Леонардо Ди Каприо и Кейт Уинслет, хотя в фильме была еще одна яркая актриса, сыгравшая Роуз в старости. За эту роль она была номинирована на «Оскар» и «Золотой глобус». Почему так случилось, слава пришла к ней только в 87 лет, и как актриса разрушила все традиционные представления об актерской профессии – далее в обзоре.

Глория Фрэнсис Стюарт появилась на свет 4 июля 1910 г. в семье американского адвоката. С самого детства она была бойкой и умела постоять за себя. Правда, не всегда это для нее имело позитивные последствия. Из начальной школы Глорию отчислили за то, что она пнула наставницу, причем совершенно не раскаивалась в своем поступке – заявила, что учительница это заслужила. В средней школе девочка сумела направить свою неуемную энергию в нужное русло – она увлеклась литературой и театром, писала рассказы и стихи, а в старших классах подрабатывала репортером в местной газете. В университете в Беркли Глория изучала философию и драматическое искусство, участвовала в студенческих спектаклях, писала статьи в газету и вела литературный журнал университета.

После окончания учебы Глория Стюарт начала выступать на театральной сцене, где ее заметили представители киностудии «Universal Studios» и предложили ей подписать контракт. В 22 года она начала сниматься в кино и в 1930-х гг. стала одной из самых перспективных и востребованных молодых актрис. Но несмотря на то, что актриса много снималась, ей чаще всего доставались роли второго плана, а кинокритики в своих статьях упоминали имена других актрис.

В 1930-х гг. Глория Стюарт говорила, что ей надоело быть «экранной подружкой Ширли Темпл» – самой юной обладательницы премии «Оскар», которая еще в 6 лет была удостоена престижной награды и стала в 1930-х гг. одной из самых высокооплачиваемых актрис, обойдя своих взрослых конкуренток. Даже самые яркие роли Глории Стюарт оставались незамеченными, ее не критиковали – попросту игнорировали. Так, например, в фильме «Три мушкетера» она сыграла королеву Анну, все афиши украшал ее портрет, но кинокритики восхваляли работу других актеров, а о ней снова молчали.

В результате в конце 1930-х гг. киностудия не стала продлевать контракт с актрисой. А она и не хотела больше сниматься, объясняя это так: «Мне надоели мои глупые и смазливые героини-секретарши!.. Я прекратила сниматься в 1939 году, потому что ненавидела свои роли – девушка-детектив, девушка-репортёр… Сценарии, которые мне предлагали на студии «Universal», не были полным мусором, но они не были первосортными. И не были второсортными. Или третьесортными. Максимум – четверосортными… У меня не получилось стать Гретой Гарбо. Ужас. Просто ужас. Мне понадобилось много времени, чтобы с этим смириться, но я справилась».


После этого пауза в кинокарьере Глории Стюарт продолжалась более 30 лет. Но в это время актриса смогла реализоваться в других сферах деятельности – она занялась декупажем, изготавливала комоды, столики, зеркала, настольные лампы и даже открыла собственный мебельный магазинчик. Во время Второй мировой войны актриса рвалась в концертные бригады, выступающие перед бойцами, но ее супруг не позволил ей этим заниматься. Но это не помешало Глории гастролировать по стране и посещать госпитали. В начале 1950-х гг. актриса брала уроки живописи, и в этом увлечении тоже достигла успехов – ее работы экспонировались в престижных галереях. Иногда ее приглашали сниматься в кино, но она отказывалась – ей казалось, что ее кинокарьера уже завершилась.

Спустя 30 лет Глория Стюарт все же вернулась на экраны – все-таки актерская профессия была ее призванием. Она наняла агента, который помог ей получить сначала небольшие роли на телевидении, а затем и более заметные роли в кино. Но звездный час, который у большинства ее коллег приходится на молодые годы, настал для нее только после 85!

Позже она не раз рассказывала о том дне, который помнила до конца жизни: однажды в мае 1996 г. ей позвонили и предложили сыграть главную героиню в старости в проекте Джеймса Кэмерона «Титаник». На следующий день к ней приехал директор по кастингу и его помощница с видеокамерой, а еще через день приехал и сам Кэмерон. Актриса вспоминала: «Я нисколько не нервничала. Я знала, что прочитала отрывок из роли с сочувствием и нежностью, как того хотел режиссер». Правда, ее немного задевало то, что ей предложили роль такой пожилой героини: ей был по сценарию 101 год, а самой актрисе – всего-то 86! Так Глория Стюарт получила свою звездную роль, которая наконец принесла ей мировую славу и признание, а в 87 лет попала в список 50 самых привлекательных людей мира по версии журнала «People».

Из всего актерского состава фильма Глория была единственной, кто застал крушение «Титаника» – правда, в 1912 г. ей было всего 2 года. Через полтора месяца после премьеры фильма Глория Стюарт была номинирована на «Золотой глобус», а вскоре – и на «Оскар» за роль второго плана. И хотя награда ей не досталась, весь зал на церемонии вручения премии аплодировал ей стоя. А на ее шее красовалась копия того самого ожерелья «Сердце океана», в котором ее героиня появлялась в фильме. В 1998 г. Глория Стюарт получила премию Гильдии киноактеров за лучшую женскую роль, а спустя 2 года ей вручили приз Гильдии за многолетнюю работу в кино. После этого она снималась до 2005 г., пока позволяло здоровье.

Глория Стюарт прожила долгую и насыщенную событиями жизнь. Все поражались ее энергии и трудоспособности. Даже серьезные проблемы со здоровьем не помешали продолжению ее актерской карьеры. После 70 лет у нее обнаружили рак молочной железы, сделали операцию, и болезнь отступила. А в 94 года у актрисы диагностировали рак легких (на протяжении многих лет она оставалась заядлой курильщицей). С этим диагнозом Глория прожила еще 6 лет и скончалась от дыхательной недостаточности через несколько месяцев после своего 100-летия – в том же возрасте, в котором была ее героиня в «Титанике».

Леонардо Ди Каприо о ней говорил: «Она была фантастически сильной и на экране, и в жизни. Совершенно очаровательная женщина, замечательная актриса, человек, который всегда готов был бороться за то, во что он верит. Она была одной из последних великих актрис голливудского золотого века. Для меня честью было с ней поработать, и мне будет ее не хватать».

Она ушла из жизни абсолютно счастливым человеком – только на склоне лет Глория Стюарт получила все, о чем только можно было мечтать: славу, признание, награды, материальное благополучие. У нее была дочь, четверо внуков и двенадцать правнуков, которые окружали ее любовью и заботой. Остается только восхищаться талантом, жизнелюбием и очарованием этой неординарной звезды Голливуда, разрушившей все стереотипы об актерской карьере!

Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Клара Степановна Лучко

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0
Кла́ра Степа́новна Лучко́ — советская и российская актриса; народная артистка СССР, лауреат Сталинской премии II степени. Википедия
Родилась: 1 июля 1925 г., Чутово, Украина
Умерла: 26 марта 2005 г. (79 лет), Москва, Россия

97 лет назад, 1 июля 1925 года, родилась Клара Лучко.
Мы помним…

Клара Степановна Лучко родилась 1 июля 1925 года в украинском селе Чутове. Училась в Полтаве, куда переехала семья. Когда началась война, семья Лучко эвакуировалась в Среднюю Азию. Тут Клара окончила десятилетку и поступила на актерский факультет ВГИКа, эвакуированного тогда в Алма-Ату. После возвращения ВГИКа в Москву Лучко продолжила учебу в мастерской Герасимова и Макаровой. Первой работой в кино стала роль тетушки Марины в фильме «Молодая гвардия» (1948). Затем последовали неудачи в паре фильмов, и она всерьез задумалась об уходе из кино.
Но в эту пору ее заметил режиссер И.Пырьев и пригласил сниматься в роли Даши Шелест в картине «Кубанские казаки» (1950). После «Кубанских казаков» Лучко узнала вся страна. Ее часто приглашали самые крупные режиссеры – Сергей Герасимов, Всеволод Пудовкин, Иосиф Хейфиц.
За годы творческой жизни Клара Степановна снялась во многих фильмах, ставших классикой советского кино.Среди наиболее известных работ артистки — роли в фильмах «Донецкие шахтеры» (1951), «Возвращение Василия Бортникова» (1953), «Большая семья» (1954), «Двенадцатая ночь» (1955), «Рядом с нами» (1957), «Красные листья» (1958), «Снежная сказка» (1959), «В твоих руках жизнь» (1959), «На семи ветрах» (1962), «Государственный преступник» (1964). В этих фильмах судьба свела Клару Степановну с такими замечательными актерами, как Василий Меркурьев, Михаил Яншин, Павел Кадочников, Лариса Лужина, Алла Ларионова, Екатерина Савинова, Валентин Зубков.
Съемки в кино Лучко сочетала с работой на сцене Центральной студии киноактера. В 1960-е годы Клару Лучко постигла личная драма. Неожиданно умер муж – блестящий актер Сергей Лукьянов. Это был трудный период. Но актриса выстояла. И в дальнейшем переход на возрастные роли только по-новому раскрыл грани ее таланта. Среди таких работ в активе актрисы — роли в фильмах «Опекун» (1970), «Цыган» (1979), «Мы, нижеподписавшиеся» (1980), «Бедная Маша» (1981), «Карнавал» (1981), «Ларец Марии Медичи» (1981), «Тревожное воскресенье» (1983) и другие.

Актриса Клара Лучко. Северный речной вокзал. Евгений Умнов, 1950-е, г. Москва, МАММ/МДФ.

В творческих поездках она побывала во многих странах мира, встречалась со всемирно известными людьми: премьер-министром Индии Джавахарлалом Неру, художником Пабло Пикассо, певцом Полем Робсоном. Была лауреатом титулов «Женщина мира» (1996, США) и «Женщина тысячелетия» (2000, Великобритания). Скончалась Клара Степановна Лучко в Москве 26 марта 2005 года… Светлая память…

Рейтинг
5 из 5 звезд. 2 голосов.
Поделиться с друзьями:

Николай Афанасьевич Крючков

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0
Николай Афанасьевич Крючко́в — советский и российский актёр театра и кино. Герой Социалистического Труда, народный артист СССР, лауреат Сталинской премии I степени. Кавалер двух орденов Ленина. Википедия
Родился: 6 января 1911 г., Москва, Российская империя
Умер: 13 апреля 1994 г. (83 года), Москва, Россия

Его лицо помнят все. Красивый, улыбчивый, обаятельный — ему бы играть коварных соблазнителей в Голливуде. Но на советском экране его героями стали трактористы,летчики, партизаны, шахтеры.
В самые тяжелые моменты биографии своей жизни Николай говорил, что он живучий. Ведь он боролся с судьбой с самого первого момента появления на свет. Семья пролетарская: отец — рабочий мануфактуры, мать — ткачиха. Будучи беременной, мама пошла в погреб за капустой, оступилась и упала. Там, в темном сыром и холодном подвале у нее начались схватки, а срок родов -только через два месяца. Кричала, но никто не услышал. И все же в доме на Красной Пресне в Москве раздался крик младенца -синюшного, недоношенного.
Слава богу, выходили. Коленька много ел, быстро набирал вес. Кроме него, в семье было семеро детей, но так сложилось, что выжил только он.
Отец рано умер, и мать тянула сына в одиночку. Хотела, чтобы Коленька выучился, получил профессию. Поэтому он пошел в училище на специальность гравера-накатчика.
От природы озорник, балагур и весельчак, Николай не смог пройти мимо кружка местной самодеятельности. Как только вышел на сцену, сразу понял — вот его предназначение. Крючков лучше всех бил чечетку, а уж в пении и игре на гармони ему не было равных. Однако мать не одобрила фиглярства.
Пошли на компромисс: Николай поступил в театральную студию, но работу на фабрике не бросил — нужно было кормить семью.
Творческая биография Крючкова складывалась отлично: уже в 22 года он получил свою первую роль в кино. Одобрение критиков, любовь зрителей… Предложения сниматься посыпались одно за другим. А он никому не мог отказать. С одинаковым рвением брался и за эпизоды, и за отрицательных персонажей. Все выходило у него превосходно, словно играючи, с шутками-прибаутками. И тут Николай не то чтобы зазнался -нет, такой черты у него не было. Вспомнил о своей старой привычке: взялся за спиртное. Еще в училище и на мануфактуре он пил на равных с приятелями отца, там это уважалось. А вот актерской карьеры из-за любви к «беленькой» Крючков чуть не лишился.
Ему было всего 26, а он играл командира отряда партизан в фильме Михаила Ромма «Тринадцать». Один раз Николая не смогли найти после ночных возлияний, потом он сорвал съемки… Ромм решил с ним поговорить, на что Крючков лихо ответил: «А вы все равно меня не уволите — полкартины ведь уже снято». На следующий день, когда Крючков явился-таки на съемки, Ромм вдруг закричал ему: «Ложись!» — и актер от неожиданности упал ничком. «Снято! — крикнул довольный режиссер. -Поздравляю! Ты убит. Можешь собирать вещи и возвращаться домой».
Урок из этого случая Крючков извлек, но окончательно побороть пагубную привычку смог только через много лет: после очередной госпитализации врач пригрозил, что его сердце больше не выдержит…
И все же слава настигла молодого артиста Крючкова — спустя два года, после выхода на экраны фильма «Трактористы». В роли Клима Ярко он сам придумал один из запоминающихся эпизодов, когда его герой устраивает пляску… на пятой точке! «Ни один из самых именитых танцоров не смог бы исполнить такой танец», -восхищались коллеги. Между собой они назвали это «феноменом Крючка».
Всенародная любовь, Сталинская премия и встреча со своей первой, тогда еще будущей, супругой Марией Пастуховой -все это ждало Крючкова в 1939 году. Жизнь налаживалась.
В творческой биографии Крючкова более 120 ролей. Николай Афанасьевич сыграл во множестве ярких и разноплановых фильмов: «Свинарка и пастух», «Котовский», «Парень из нашего города», «Небесный тихоход», «Максимка», «Дело Румянцева», «Служили два товарища», «Осенний марафон» и многих других. Часто он работал на износ, снимаясь одновременно в четырех-пяти картинах. Особняком стоят его роли в черно-белых фильмах о войне. Герои Крючкова так убедительны, что даже не верится, что на фронте актер никогда не был.
Крючкову исполнился 31 год, когда началась Великая Отечественная война. В первые же дни Николай написал заявление и явился в военкомат. Известного артиста там, конечно же, узнали. Военком в растерянности набрал номер телефона и уже через пять минут заявил: «Подписать ваше заявление я не могу. Поймите, что, снимаясь в кинокартинах, вы принесете Родине гораздо больше пользы, чем на фронте!»
Имя Николая Крючкова в титрах обеспечивало успех фильма у прекрасного пола. Советские женщины, затаив дыхание, смотрели на экран.
Да, истинно мужских черт в Крючкове было хоть отбавляй: упрямый, решительный, сказал — как отрезал, да еще и добытчик: все в дом. Только верностью он, увы, не отличался.
На съемках «Небесного тихохода» закрутил роман с актрисой Аллой Парфаньяк, которая была на 13 лет младше его. Добрые люди мгновенно доложили о романе супруге Николая, и та ушла от Крючкова. Как честный человек, Николай женился на Аллочке, у них родился сын. Но и этот брак вскоре распался. Уж слишком тяжела оказалась для Аллы эта ноша — быть женой известного артиста, да еще и такого компанейского, завсегдатая застолий.
Супругой Крючкова стала мастер спорта Зоя Кочановская. Но вскоре случилось несчастье: она погибла под колесами автомобиля прямо на глазах мужа. Николай был на грани помешательства. Спасли друзья и новая, последняя и самая большая любовь — молодая ассистентка режиссера Лидочка. После свадьбы у Крючковых родилась дочь Эльвира, которую актер, обычно скупой на ласку, неожиданно для всех начал сильно баловать.
Время шло, менялась эпоха, а вместе с ней и приоритеты. Такие ценности, как честность, надежность, прямота, олицетворением которых был сам Крючков, во время перестройки оказались ненужными.
Как-то раз во время съемок в Ялте немолодого уже актера согласно всем его регалиям поселили в лучшем номере самой дорогой гостиницы. Однако на курорт приехали иностранцы, и народного артиста тут же переселили… в кочегарку! Он позвонил более молодому приятелю — попросить перенести чемодан. В ответ на возмущение знакомого по поводу инцидента Николай Афанасьевич спокойно ответил: «Как объяснили?.. Очень просто — иностранцы платят долларами…»
Грянули 90-е. Настоящим унижениям подвергся Крючков, когда фильмы с его участием объявили просталинскими, а его самого -пособником коммунизма.
Крючкову назначили мизерную пенсию, и уделом некогда знаменитого артиста стала ужасающая бедность. Окончательно сломила его болезнь дочери Эльвиры, а затем и собственная: из-за опухоли в горле последние годы жизни Николай Афанасьевич не мог говорить.
Николай Крючков скончался в возрасте 83 лет, в 1994 году У родных даже не было средств на похороны. Помогли коллеги.
Директор гильдии актеров позвонила в Политуправление армии с просьбой оказать последнюю честь великому артисту — предоставить на похороны военный оркестр и организовать ружейный салют.
Генерал на другом конце провода долго пыхтел и мялся, но потом согласился: «Понимаете, у нас план. Я удовлетворю вашу просьбу, но в следующий раз звоните заранее!..».

Инет

Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Факты о фильме «Девчата»

размещено в: Актёрские байки | 0
«Девча́та» — советский художественный фильм, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1961 году Юрием Чулюкиным по одноимённой повести Бориса Бедного. Википедия
Жанр: комедия, мелодрама
Режиссёр: Юрий Чулюкин
Длительность: 1 ч. 33 мин.

Факты о фильме «Девчата»
1. По задумке режиссёра фильм должен был стать многосерийным. Режиссёр хотел рассказать подробно о судьбе каждой из девчат. Но киностудия идею не поддержала и продолжения не последовало. Уже в девяностые о продолжении заговорила Светлана Дружинина, но и этот проект тоже остался «висеть в воздухе».
2. Рыбникову для съёмок пришлось похудеть на 20 килограмм — так актёр выглядел моложе.
3. Фильм снимался в непростых условиях. Некоторые натурные съемки проходили на Северном Урале в реальном лесохозяйстве. Погода стояла очень холодная, актёрам и съёмочной группе пришлось работать в 40-градусный мороз. Из-за морозов выходила из строя не только техника, но и актеры.
4. В конце весны съемочная группа отправилась в Тверь. Там уже было тепло, и за кадром актеры прятались от солнца под зонтиками. Зато перед камерой они в теплых тулупах весьма убедительно поеживались от холода и притопывали на месте, чтобы согреться.
5. Музыку к фильму написала Александра Пахмутова. Песни «Старый клен» и «Хорошие девчата», которые были созданы специально для фильма, моментально стали популярными и до сих пор имеют ошеломительный успех. «Старый клен» исполнили Люсьена Овчинникова и Николай Погодин, песня «Хорошие девчата» прозвучала в исполнении квартета «Улыбка».

Инет

Рейтинг
1 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями: