Поздний успех Галины Петровой.

В то, что она станет актрисой, никто не верил, даже самые близкие. Ее называли гадким утенком и говорили, что с такой внешностью «в артистки не берут». Ее приняли в ГИТИС и взяли в «Современник», вот только крупных ролей долгое время не доверяли. В кино она до 40 лет снималась лишь в эпизодах и даже задумывалась о том, чтобы уйти из актерской профессии. Но в начале нового столетия Галина Петрова начала сниматься в сериалах, которые превратили ее в настоящую звезду. Правда, детские комплексы и сомнения преследовали ее еще очень долго.

Галина Петрова выросла в Тамбове в простой семье, в которой никто не имел отношения к миру искусства. Ее мать была водителем троллейбуса, а отец – слесарем-механиком. Когда Галине было 3 года, ее родители развелись, и дочь осталась с отцом. Он добился этого через суд, убедив бывшую жену в том, что так будет лучше для дочери. Конечно, для нее это стало испытанием. Мать уехала в другой город, и они очень редко виделись.

Спустя 3 года отец женился во второй раз и Галину воспитывала мачеха. Девочке внушали, что мать ее бросила, и по-настоящему узнать и понять ее она смогла, когда выросла. Позже дочь говорила о ней как о женщине очень доброй, доверчивой и наивной. Галина очень жалела о том, что долгое время была лишена возможности с ней общаться. О ее успехах мать так и не узнала – она ушла из жизни в 44 года.
Галина с детства была очень артистичной, занималась в театральной студии и решила, что после школы поступит в столичный театральный вуз. Кроме нее самой в это никто не верил. В детстве и юности ее считали гадким утенком и со всех сторон она слышала одно и то же: «Ну какая из тебя артистка, ты же страшненькая!» Даже родители часто говорили ей о том, что она некрасивая и из-за этого Галина была очень застенчивой.

Ее педагог из театральной студии сказал ей, что она должна постараться произвести впечатление на приемную комиссию, чем-то выделиться и запомниться. И Галина старалась как могла, но красное платье в горошек, золотые туфли и «слишком активная подача материала» не впечатлили, а напугали приемную комиссию – это было слишком даже для характерной актрисы.
Петрова вернулась в Тамбов ни с чем. Год она работала костюмером в местном театре, а потом снова отправилась штурмовать столицу. И вторая попытка оказалась успешной – ее приняли в ГИТИС. В институте Петрову уже никто гадким утенком не называл. В студенческие годы она начала выступать на театральной сцене, а после завершения учебы ее взяли в «Современник». Тогда она впервые почувствовала себя «вполне себе лебедем».
Правда, поначалу некоторые члены худсовета сомневались в том, что для такой актрисы найдется много ролей. На роли главных героинь она при такой внешности рассчитывать не могла, да и заметных характерных ролей для нее не находилось. Первое время Петрова была в театре «на подхвате»: заменяла уехавших, заболевших и опоздавших. Но в «Современнике» она была готова и полы мыть, если понадобится.

Даже коллеги не сразу запомнили ее фамилию, на афишах часто забывали ее упомянуть. «Галина Петрова» – для актрисы это звучало слишком просто и блекло. И в театре, и комнатке в общежитии ее существование было скромным и незаметным. Перед своими знаменитыми коллегами – Валентином Гафтом, Мариной Нееловой и Людмилой Ивановой – она робела и терялась, из-за чего ее часто отчитывала после спектаклей Галина Волчек. Тогда все еще никто не мог предположить, что она вскоре превратится в одну из ведущих актрис «Современника» и востребованную киноактрису.
Через несколько лет ей показалось, что в театре она безнадежно увязла в ранге актеров «второго разряда», из которого никогда не выберется. Петрова уже задумывалась о том, чтобы уйти из театра, да и вообще из профессии. В кино ее судьба тоже долгое время не складывалась.
Свою первую роль Галина сыграла в 22 года, но потом за 7 лет она снялась только в 2-х короткометражках и одном эпизоде. Она не умела себя подать, вела себя на пробах слишком скованно, ей катастрофически не хватало уверенности в себе.

Она успокаивала себя только тем, что ей, в отличие от ее коллег, хватает времени на воспитание дочери и сына – с ролью матери и жены она справлялась блестяще и называла свою семью образцово-показательной. Возможно, именно потому, что актриса не пропадала постоянно на съемках и гастролях, ей удалось сохранить свой единственный брак и прожить с мужем почти 40 лет.
Только после 30 лет ей начали предлагать хоть и небольшие, но интересные роли в кино, но как только ее творческая судьба начала налаживаться, грянул кризис 1990-х гг. Правда, даже в это критическое для отечественного кино время ей посчастливилось сняться у Георгия Данелии в фильмах «Настя» и «Орел и решка» и у Павла Чухрая в фильме «Вор». Тем не менее до 40 лет актриса с мужем и двумя детьми ютилась в одной комнатке коммуналки.
Только в новом столетии, когда появились сериалы, Петрова начала много сниматься. Поначалу ей, как и другим ее коллегам, они казались «низкопробным делом, в котором приличному актеру стыдно участвовать». Но производство сериалов быстро набирало обороты, у зрителей они пользовались большим успехом и принесли актрисе узнаваемость и популярность.
«Next», «Бальзаковский возраст, или Все мужики сво…», «Не родись красивой», «Брак по завещанию», «Ранетки», «Воронины», «Счастливы вместе» превратили Петрову в одну из самых востребованных актрис. А ее звездный час пришел после 55 лет, когда она сыграла одну из главных ролей в сериале «Между нами, девочками», где ее партнершей по съемочной площадке была Юлия Меньшова. Сегодня в ее фильмографии уже больше 130 ролей в кино.
И она сама, и ее близкие до сих пор удивляются, как при ее скромности, застенчивости, не пробивном характере и внешности, далекой от общепринятых стандартов красоты, можно было добиться успехов в актерской профессии. Петрова нисколько не жалеет о том, что в ее творческой судьбе все сучилось так поздно, и говорит: «Успех настиг меня не сразу – что ж, у каждого актера свое время «созревания».
Сегодня все испытания, через которые она прошла, актриса считает настоящим подарком судьбы: «Считаю, что мне повезло: человек проявляет себя гораздо ярче, если ему приходится преодолевать трудности и бороться за существование. Чем больше испытаний преподносит жизнь, тем богаче наш личный и профессиональный опыт. В этом смысле я определенно богаче иных счастливчиков, обласканных судьбой».

САМЫЙ КРАСИВЫЙ КОСМОНАВТ

🔷 Киногруппа в составе профессиональной актрисы Юлии Пересильд, режиссера Клима Шипенко и космонавта Антона Шкаплерова улетели 5 октября на МКС, чтобы начать съемки художественного фильма с названием «Вызов».

🔷 Российский фильм станет первым, в съемках которого в космосе примет участие профессиональная актриса. Ранее сообщалось о том, что NASA планирует отправить в космос голливудского актера Тома Круза и режиссера Дага Лаймана, однако россияне опробуют подобный опыт раньше американцев. Как всегда мы впереди!

🔷 Полет проходить по так называемой короткой схеме – до станции экипаж доберется чуть больше чем за три часа.
На МКС съемочную группу встретил экипаж станции — россиянин Олег Новицкий и Петр Дубров, американцы Марк Ванде Хай, Шейн Кимброу и Меган МакАртур, японец Акихико Хосиде (командир станции) и француз Тома Песке. В съемках группе помогают российские космонавты, планируется, что «киноэкипаж» пробудет на МКС 12 дней и 17 октября возвратится на землю.

🔷 Заслуженная артистка России Юлия Пересильд стала пятой женщиной,побывавшей в космосе в СССР и России.
Не профессиональный космонавт,она совершила героический подвиг, полетев в космос,как актриса, для снятия фильма «Вызов» и уже вошла в историю космонавтики.
Настоящий Герой и народная любимица России. Она первая из мира искусства в космосе.

🔷 Валентина Терешкова,Светлана Савицкая,Елена Кондакова и Елена Серова выполнили свою миссию в разные годы в космосе.Родина высоко оценила заслуги этих женщин-космонавтов.

🔷 Россия ждет возвращения киносьемочного экипажа на землю!
Мягкой и удачной Вам посадки !!!

14.10.21

Как Юлия Пересильд справилась с потерей близкого человека и сама намечтала свою жизнь

Сегодня имя актрисы не сходит с первых полос самых разных изданий. Юлия Пересильд стала первой актрисой, которая снимается в кино в космосе. Вокруг этого полёта дебаты разгорелись ещё в то время, когда «Роскосмос» объявил о старте проекта. Но актрису не смущало ничего: она твёрдо решила постараться использовать этот шанс. Впрочем, ей вовсе не привыкать к испытаниям. Она знает, что такое потеря близких и тяжёлый труд с 14-летнего возраста.

Девочка, которая поёт

Она родилась и выросла в Пскове, в самой обычной семье. Наверняка, в детстве она мало чем отличалась от своих ровесников. Ну разве что тем, что у неё был собственный рецепт избавления от мелких детских неприятностей. Юлия пела. Она пела, когда ей было плохо, горланила песни, когда было хорошо. И мечтала, постоянно, почти без перерыва.

Она представляла себе будущую жизнь в мельчайших деталях, видела себя известной актрисой, живущей в столице. И это при том, что до 18 лет она даже не бывала в театре! Самое главное, что все её большие мечты сбылись. Правда, до момента их реализации она столкнулась с самым настоящим горем.

Папа был для Юлии Пересильд самым главным авторитетом в жизни. Всё, за что бы он не брался, он доводил до совершенства, будь то игра на гитаре, резьба по дереву или живопись. Когда настали трудные 1990-е, он решил заняться бизнесом, правда, у него как-то ничего не складывалось. Но отец Юлии, с присущим ему перфекционизмом, пытался кирпичик за кирпичиком выстроить во всех отношениях «правильное» предприятия.

В тот роковой день у Юлии был день рождения, а папа всё не приходил. Это было очень непонятно, потому что праздник дочери он не пропускал никогда. Как признавалась сама Юлия, отец называл её святыней и любил просто безмерно. Ожидание затягивалось, и мама Юлии стала обзванивать сначала друзей и знакомых, потом – больницы, милицию и морги. Действительность оказалась страшной: мужчине нанесли черепно-мозговую травму. Семья очень хотела найти того, кто это сделал, но в милиции им намекнули: лучше в это дело не лезть, если мама вообще хочет сохранить дочь. Они отступились, не стали разбираться.

Юлия очень плохо запомнила то время, её память словно заблокировала всё то, что она пережила. Зато запомнила, как учитель музыки, пытаясь отвлечь девочку от печальных мыслей, отправил её на конкурс «Утренняя звезда». Деньги на эту, вовсе не дешёвую поездку, им дал один из тех олигархов, к которым они обращались за помощью. Так в 12 лет Юлия Пересильд впервые попала в Москву, буквально ошеломившую её. Тогда она пообещала себе непременно вернуться в этот город.

Воплощенная мечта

В то время она не совсем понимала, как именно будет осуществлять свою мечту о столице. Её семья в то время жила очень скромно, денег часто не хватало даже на самое необходимое. Девочка очень хотела помочь маме, поэтому устроилась работать певицей в ресторан. Спустя всего пару лет её вклад в семейный бюджет стал даже больше, чем у мамы. А потом девочка получила аттестат о среднем образовании и решила вместе с подружкой поступать в Школу-студию МХАТ.

Обе благополучно провалились на экзаменах и стали студентками Псковского пединститута. Но отступать от своей мечты Юлия Пересильд не собиралась. Ровно через год она снова поехала покорять столицу и смогла поступить в ГИТИС на курс Олега Кудряшова. А дальше… Дальше всё было так, как в её мечтах: звёздные роли в театре и кино, квартира в Москве, слава и благополучие. И ещё – две замечательные дочери, Анна и Мария. Правда, с их отцом их она в законном браке не состояла. Наверное, потому что в детстве успела намечтать себе всё, кроме принца на белом коне.

Главное богатство

Юлия Пересильд привыкла не афишировать свою личную жизнь. Нельзя сказать, будто она что-то скрывает, просто не говорит о том, о чём её не спрашивают прямо. В общем-то в личной жизни у неё было самое главное: любовь и уважение к человеку, который подарил ей несколько лет счастья. У актрисы был долгий роман с Алексеем Учителем, режиссёром и замечательным человеком. Благодаря ему она обрела самое главное своё богатство, Анну и Марию.

Она признаётся в том, что угрызения совести, связанные с этим романом, испытывала очень долго. Но любовь и дети сполна всё компенсировали. Дочери для неё – постоянный источник сил и положительных эмоций. Она очень боялась стать авторитарной мамой, но девчонки всегда давали ей отпор. В результате в семье установились очень трогательные взаимоотношения. Анна и Мария очень любят маму и обожают отца, очень по нему скучают. Алексей Учитель, по возможности, старается проводить с ними побольше времени. Несмотря на то, что Алексей Учитель и Юлия Пересильд расстались, они продолжают дружить и относятся друг к другу с огромным уважением.

Первая актриса в космосе

Детские мечты Юлии Пересильд никогда не были связаны с космосом. Но когда она узнала о кастинге на роль актрисы для полёта и съёмок в фильме «Вызов», то подала заявку одной из первых. Рассуждала она очень просто: если судьба даёт шанс, то отказываться от него нельзя. При этом она вовсе не была уверена в том, что ей удастся пройти медицинскую комиссию, ведь всё, в конечном итоге, зависело именно от неё. Ведь даже самую талантливую актрису, получившую отвод по медицинским показаниям, никто даже к тренировкам не допустит.

Для самой Юлии Пересильд это был определённый вызов. Она точно знала, что готова идти до конца, не отступить, если пройдет комиссию. И она на самом деле 5 октября 2021 года полетела в космос. Перед полётом ей пришлось несколько месяцев готовиться, учиться, тренироваться, каждый раз испытывать себя на прочность. Она ни разу не пожаловалась и не позволила себя жалеть. На тренировки приходила с неизменной улыбкой на лице и с готовностью выполняла все указания тренеров и инструкторов.

Юлия Пересильд научилась сдерживать свои эмоции, успокаивать саму себя, не опускать руки после первой же неудачи и подчинять свою жизнь строжайшему расписанию. Этот период даже помог актрисе лучше узнать и понять саму себя. Впрочем, у Юлии Пересильд впереди на самом деле ещё множество интересных открытий. Она стала первой в мире актрисой, которая снимается в кино в космосе. Потом, вернувшись на землю, она ещё не раз будет переосмысливать свой опыт и рассказывать о том, что в жизни нет ничего невозможного. Надо только не изменять своим мечтам и верить в невозможное.

Вчера отметил день рождения народный артист РСФСР Александр Михайлов. Ему исполнилось 77 лет. Он сыграл более чем в 50 фильмах и стал поистине любимцем зрителей. Пожелаем здоровья, творческих успехов и новых ролей.

«Я русский человек, и это моя земля, моя грязь, мои помои, мои недостатки. Здесь могилы моих предков.
(Александр Михайлов)

Актер Александр Михайлов в особых представлениях не нуждается. Высокий, статный, с выразительными чертами лица – именно такими и бывают настоящие русские мужики. Он воплощение силы и спокойствия, как впрочем и его герои в кино и театре.

Александр Михайлов воплотил на сцене множество персонажей, но когда речь заходит об этом актере, что первое, что приходит на ум – картина «Любовь и голуби», которая сделала его настоящей звездой советского кинематографа.

Актер Александр Михайлов о войне, вере, Победе и русском предназначении.

Нет никаких сомнений, что война — это зло. Но так уж устроено человечество — наверное, оно не может обойтись без войн. Учеными подсчитано, что за всю историю нашей цивилизации было 14 000 крупных войн. А мирных лет, прожитых планетой, — всего 250…

На нашей российской земле войн было слишком много. Существует давняя тяга к захвату наших земель. Земли эти богаты, на них живет прекрасный народ, не потерявший чувство стыда, совесть, благородство… Для нас, русских, не в силе Бог, а в правде — так по православию. Эти слова для нас святые — были, есть и будут всегда. Но кому-то вечно хочется идти на нас войной…

Есть замечательный поэт, Константин Фролов-Крымский. Он, кстати, написал один из вариантов гимна Севастополя, где есть такие слова: «Покуда Севастополь будет русским, Россия не изведает стыда…» Так вот, Костя Фролов — автор потрясающего стихотворения про нас, русских, и войну. Процитирую некоторые строки:

Милые заморские соседи,
Сытые, вальяжные, как боги,
Не будите русского медведя.
Пусть он мирно спит в своей берлоге.
Не мешайте царствовать и править,
Есть и пить, покуда сердце бьется.
Вы себе не можете представить,
Чем для вас все это обернется!

Вы уже не раз его пинали,
Унижали, посыпали пылью,
На березе русской распинали,
Жгли огнем и в омуте топили.

И когда уверенность в победе
Доводила вас до сладкой дрожи,
Рык утробный русского медведя
Раздавался вдруг у вас в прихожей.

Что ж вам, братцы, дома не сидится?
Так и тянет, прилетев на запах,
Щедрую российскую землицу
Взять и отобрать у косолапых!

Дальше идет развитие сюжета… В итоге заканчивается так:

Потому со дна любого пекла,
Где никто другой не сможет выжить,
Русский вдруг поднимется из пепла,
Из трясины и дорожной жижи.
Выветрит угар кровавой битвы,
В чистом роднике омоет очи,
Пред иконою прочтет молитвы…
И придет к вам в дом однажды ночью.

Весь пропахший порохом и кровью,
Поведя вокруг усталым взором,
Он замрет у вас над изголовьем
И в глаза посмотрит вам с укором.

И пока вы свет не погасили,
Спросит он, былое подытожив:
— Ты зачем пришел ко мне в Россию?
Или я тебе чего-то должен?
Вы поймете, что пришла расплата.
Но платить, как оказалось, нечем.
Русский бы простил, наверно, брата.
Только ж вы не брат ему, а нечисть.

И душонку, сжавшуюся в плоти,
Теребя под хмурым взглядом гостя,
Вы тысячекратно проклянете
Глупую идею «Дранг нах Остен».

Жаждущие новых территорий
Для бейсбола, регби или гольфа,
Почитайте парочку историй
Про Наполеона и Адольфа.

Поумерьте пыл парадной меди!
Отвечать за глупости придется!
Не будите русского медведя.
Может быть, тогда и обойдется.

Вот что такое война для нас. Хотим мы или нет, а на наши территории всегда зарятся. И нам пытаются определить на этой земле другое место. Великая Отечественная война — пример тому. А День Победы — праздник величайший, святой праздник…

Я сам дитя войны, в 1944 году родился… Отец расстался с матерью, когда мне было 4 года. Но знаю, что он воевал, был ранен, комиссован. Многие мои родные и земляки полегли в составе Сибирской дивизии у генерала Белобородова, который отстаивал Москву. Там был мой дядя родной, он погиб — не знаю даже где… По раннему детству помню — были пленные у нас в Сибири, видел их… Иных воспоминаний на эту тему у меня нет.

Я очень хорошо помню съемки фильма на Западной Украине. Мой герой, Николай Кузнецов, был разведчиком в тылу врага и носил форму немецкого офицера. И когда я надевал мундир обер-лейтенанта Зиберта, подходили ко мне местные жители — с выражением явного одобрения такому облику. Улыбались, хлопали по плечу, стремились со мной сфотографироваться…

Я в шоке был — как будто в другую страну попал. А это Львов, 1980-е годы. Меня успокаивали: дескать, не обращайте внимания — здесь другие люди, другой менталитет… Но было четкое ощущение чего-то нездорового. А развитие этой ситуации мы сейчас видим — катастрофа, фашизм настоящий.

Мы должны понимать, с кем и за что наши деды воевали. И мы обязаны беречь оставшихся в живых — уже очень небольшое число людей, прошедших войну. Их вообще на руках носить надо — бесплатное такси, метро, квартиры трехкомнатные… А то в сараях еще до сих пор некоторые старики плачут…

А война — она не ушла никуда. Она и ныне у нашего порога. Нам сейчас необходимо объединяться, всем русским людям. Надо собирать всех, кому дорога Россия, в том числе и живущих за рубежом. Потому что страна наша сегодня в очередной раз в тяжелом положении.

Для меня образ России — удивительной красоты женщина, синеокая, с золотыми волосами, она мечтает о любви… А ее насилуют и насилуют. И одно дело, когда насилие идет со стороны врагов с Запада, а другое дело — когда свои же хапают и набивают карманы, чтобы уехать в Европу и настроить себе яхт двухсотметровых.

Война сейчас против нас ведется не столько физическая, сколько духовная. Происходит уничтожение веры нашей, которая кому-то очень мешает. Как говорил один батюшка: «Война — это убиение тела, а в мирное время — убиение души». И неизвестно, где больше жертв.

Мне не всегда понятны произведения Солженицына, но в философии, на мой взгляд, он хорошо разбирался. И Александр Исаевич высказал очень интересную мысль: если в свое время не случился бы никонианский раскол, не было бы и революции 1917 года. А если бы не случилась революция, сегодня в России жили бы полмиллиарда человек — это уже подсчитано учеными. Вот что такое войны для истории страны…

Войны в России всегда были. Они нас закаляли, конечно. Но когда наступали мирные времена, нам не становилось легче — тогда нас разлагали уже духовно, как сейчас. Наркотики, насилие, убийства — здесь и кинематограф внес свой вклад: горы трупов и море крови… Убить в кино — все равно что высморкаться. Никаких нравственных тормозов не остается. Муссируется тема — толерантен ты или нетолерантен к однополой любви… Что тут скажешь? Пропаганда идет. И из наших детей делают натуральных дебилов.

Даже на центральных телеканалах хорошие сценарии руководители отвергают, а реализуют все эти бесконечные шоу с показным ржанием, приклеенными носами, кривлянием… В театре режиссируют карлики определенной ориентации. Чем меньше рост, тем больше прыгучести…

Мне легче на Севере. У себя на родине, в Сибири, на Дальнем Востоке. Миши Евдокимова, моего брата по духу, уже 10 лет нет. А я являюсь президентом фестиваля его имени — уникальное мероприятие на Алтае, а про него мало кто знает. Вот что такое информационная война…

В Алтайском крае, в деревне Верховское, там, где Катунь и Обь сливаются, Миша Евдокимов все дороги заасфальтировал, стадион построил — и на этом стадионе уже 25 лет идет фестиваль «Спорт и культура».

Во время его проведения каждый день собираются минимум 23-24 тысячи народу, 40 команд по разным видам спорта. Единственное за Уралом мероприятие такого уровня. Но кому-то из местного руководства он поперек горла. Приходится отстаивать…

Еще один фестиваль я уже лично организовал — пять лет назад в Забайкалье, в Чите. Показываем хорошее кино, говорим о вечных духовных ценностях. Собираются наши землячества, стараемся нести добро людям, деньги привлекаем, чтобы помогать нуждающимся. Надо же как-то противостоять разгулу безнравственности. Вот это тоже война, только на другом уровне.

Так что в России без войны как-то не получается. Возможно, суждено нам так… Идем вечным путем на Голгофу и на кресте распинаем себя. Но нам надо держаться, надо быть Россией.

Как сказал один французский писатель: «Уйдет Россия — уйдет стыд человечества, и человечество вымрет». Иеромонах Роман в стихах об этом высказался: «Белые церкви, твердыни Вселенной, не устоите — развалится мир».

Сейчас много делается, чтобы Россию подрубить под корень. Финансирование идет из-за рубежа — на все эти «пятые колонны».
Как говорил американский идеолог Аллен Даллес: «Мир содрогнется, что мы сотворим с этим самым непокорным народом. Мы заставим молодежь видеть в белом — черное, а в черном — белое…»

Это сейчас и происходит. Знаете, русские всегда боялись удара в спину. Мы в чисто поле во все времена выходили и рубились. В рубке всегда были сильны. А вот когда нас предательски били сзади — тогда мы были беззащитны.

Главное, нужно понять, что в любом случае необходимо этому противостоять, делать все возможное. Как отмечал наш мыслитель Иван Ильин: «Никогда не жалуйся на время, ибо ты для того и рожден, чтобы сделать его лучше». Мне это очень близко.

Ведь сейчас много людей «без башни» абсолютно, зомбированных. Война не щадит никого. Человек без стыда оскотинивается. Мне батюшка один рассказал в свое время, что сегодня время безобразное, то есть без образа: поклонение Золотому тельцу, нет места нравственности, стыду, чести…

Но я сейчас парадоксальную вещь скажу: чем больше будет этого безобразия, тем лучше. Ибо Творец не дал дьяволу две вещи: чувство меры и чувство стыда. На безмерности и бесстыдстве все века дьявол все равно будет проигрывать. Потому что без меры и стыда все саморазрушается и самоуничтожается. А стыд — это Божья красота.

В красоте все дело. Она спасает. И когда есть душевная красота — человек возрождается. Сейчас идет своего рода пробуждение. Очень много помоев кругом, но человек со здоровой душой обойдет эту грязь. Главное — распознать нечистоты и идти своей дорогой.

Александр Яковлевич Михайлов

Михайлов Александр Яковлевич родился 5 октября 1944 – советский и российский актёр кино и театра, режиссёр. С 1992 года имеет звание Народного артиста РСФСР.

Александр появился на свет в Забайкальском крае в бурятском посёлке Цугольский дацан. Ближайший населённый пункт, посёлок городского типа Оловянная Читинской области, находился в 14 км от Цугольского дацана.

Отец, Яков Николаевич Баранов, и мать, Степанида Наумовна Михайлова, развелись, когда Саше было четыре года. Но это не помешало Михайлову дружить и общаться с обоими своими дедушками. Один из них был родом из донских казаков, служил офицером в белогвардейской армии. Второй дед – офицер Красной Армии. При этом они оба между собой дружили, ладили, общались и никогда друг друга не выдавали.

Оба деда безумно любили Россию, чему научили и внука. Михайлов через всю жизнь пронёс уважение к своим дедам и признаётся, что именно благодаря их взглядам и воспитанию, у него сформировалось такое патриотическое мировоззрение.

Раннее детство Александра прошло в посёлке Цугольский дацан. Жили они в землянке общей площадью чуть меньше 9 квадратных метров. Все вокруг были бедными и жили в нищете, но зато никто никого не боялся, двери закрывали просто на деревянные защёлки. Маме приходилось работать по 18 часов в сутки, зато маленький Саша был полностью предоставлен сам себе, бегал, где вздумается, ведь в посёлке ребёнка никто и никогда бы не украл и не обидел.

Несмотря на бедность, все были друг к другу добры и всячески старались помочь. Жили в посёлке и буряты, и русские, и цыгане. Одна бурятка, которую на русский манер называли Надей, торговала молоком на рынке. То, что оставалось в бидоне, приносила маленькому Михайлову и подкармливала его, а то мальчик ей казался совсем тощим, и Надя переживала, как бы он не помер. Бурятку Надю Михайлов помнит до сих пор и бесконечно ей благодарен за те далёкие остатки молока.

Из детства Александру особенно запомнились цыгане, ему очень нравилось, когда они разводили костёр и пели песни. Он часто убегал к ним в табор, однажды даже задержался там на два дня.

А самым любимым детским лакомством были мамины пирожки с черёмухой, которые она пекла по праздникам. Мать прокручивала ягоды через мясорубку вместе с косточками, получалась не начинка, а сплошное объедение. Такой черёмухи, как была в Бурятии, нет нигде по всей России. Там она особенно наливная, размером, как вишни. Сейчас в Москве на Малой Дмитровке актёр частенько захаживает в бурятский ресторанчик, где покупает пирожные с черёмухой, которую поставляют специально из Забайкальского края. А запах благоухающей черёмухи с его маленькой родины в Цугольском дацане Михайлов помнит до сих пор.

Маме Александра приходилось нелегко. Одна воспитывала сына, работала на рудниках, на кирпичном заводе, ворочала шпалы на железной дороге. Она была очень красивой и статной женщиной с тонкими чертами лица, но с толстыми и мозолистыми пальцами, разбитыми работой. Тем не менее этими самыми пальцами мама очень здорово играла на балалайке и знала сотни частушек и песен. От неё любовь к народному фольклору передалась и сыну, Александр замечательно поёт романсы.

Александр Михайлов
Когда мальчику было 6 лет, они с мамой уехали на станцию Степь, где, по словам актёра, на шажок приблизились к цивилизации. Здесь Саша пошёл в школу. В этом населённом пункте находился военный аэродром, и мама устроилась работать в воинскую часть, где в столовой мыла посуду. Со временем, немного накопив денег, она купила чудо-технику того времени – проигрыватель «Рекорд». Пластинку, на которой Лидия Русланова исполняла песню «Мальчишечка-разбедняжечка», Саша заслушивал до дыр.

Неподалеку от дома, где жили Михайловы, располагался госпиталь, и мальчишки частенько промышляли на его свалке. Там они находили использованные тюбики от зубной пасты, выдавливали остатки, и этот сладковатый привкус был самым главным лакомством их детства.

Однажды в каком-то журнале Саша увидел репродукцию картины Айвазовского «Девятый вал» и буквально заболел морем. У него появилась навязчивая идея во что бы то ни стало поступить в Нахимовское училище. Он узнал, что туда принимают после четвёртого класса, написал письмо, где сообщил, что он сирота, и ему пришёл вызов.

Первый раз он сбежал из дома в 11 лет, но успел добраться только до местной железнодорожной станции. Через год его уже сняли с поезда в 150 км от дома. Убегая, оставлял маме наивные записки: «Прости, но я очень люблю море и не могу без него жить, уехал поступать в Нахимовское». После первого побега мама Сашу пожурила, а после второго уже всыпала ему по полной программе.

Сбывшиеся мечты о море
Мечты о море не покидали Михайлова, он перечитал все произведения Джека Лондона. К этой стихии у него была не просто любовь, а фанатическая страсть. Мама видела это и в глубине души понимала, что ничего не сможет изменить. Но всё-таки пыталась приучить сына к другим увлечениям. Она замечательно пела сама и хотела приобщить к музыке Сашу, купила ему тульскую гармошку, а он, спустя полмесяца, поменял её на тельняшку. От матери ему тогда хорошо влетело. Потом она подарила сыну фотоаппарат «Смена-2», но и он вскоре оказался обменянным на старую бескозырку. И снова мама его отлупила.

Александр Михайлов
Он действительно, как фанатик, постоянно вырезал из дерева лодочки, мастерил корабли, рисовал на песке парусники, а закрыв глаза, мечтал только о безбрежной водной глади. Саша просил маму отпустить его в Ленинград, где хотел поступать в Нахимовское училище, но она очень боялась за единственного сына.

И всё-таки Саше удалось уговорить маму. После того, как он окончил седьмой класс, они переехали во Владивосток. У него навсегда осталась в памяти картина, как они проплывали на катере от бухты Золотой Рог к бухте Диомид. Александр рассматривал огромные корабли и никак не мог надышаться солёным свежим воздухом. Это был запах его сбывшихся надежд.

Во Владивостоке Александр поступил в ремесленное училище, потому что в тамошнюю мореходку принимали только после восьмого класса, а он пока окончил семь. По окончании ремесленного училища Михайлову полагалось идти работать на завод, но он отправился прямиком на корабль и умудрился уговорить капитана, взять его учеником моториста.

Устроился Александр на транспортное судно, месяцами не сходил на берег, не скрывает, что было тяжело. Беренгово море, Охотское, Японское, Тихий океан и Бристольский залив. Ещё недавно Михайлов о них лишь мечтал, а теперь ходил в команде по этим морям, сейнера ловили рыбу, загружали им в трюмы, и через Сахалин судно возвращалось во Владивосток.

Его карьера на судне складывалась как нельзя лучше. Спустя год Михайлов уже был электриком, стоял вахту на центральном посту управления и получил направление в Высшее мореходное училище. А потом было Охотское море и десятибалльный шторм, ушедшие на дно четыре сейнера, семьдесят погибших моряков и дождавшаяся его, поседевшая мама, которая верила, что Саша жив, когда во Владивостоке их уже все похоронили. Она тогда сказала сыну: «Или море, или я».

Так Александр Михайлов вместо Высшего мореходного училища оказался в Дальневосточном педагогическом институте искусств на театральном факультете, выбрав специальность «Актёр театра и кино». В 1969 году он получил диплом о высшем образовании и был принят в труппу Приморского краевого драматического театра имени Горького в городе Владивостоке.

В 1970 году он уехал в Саратов, где в течение девяти лет играл в драматическом театре.

В 1979 году его пригласили в Москву в театр имени Ермоловой, здесь он проработал шесть лет.

С 1985 по 2004 годы Михайлов выходил на сцену Малого театра.

В его театральной карьере известнейшие персонажи, которых Александр играл великолепно:

Раскольников в «Преступлении и наказании»;
князь Мышкин в «Идиоте»;
Вершинин в «Трёх сёстрах»;
Константин в «Детях Ванюшина»;
Джейми в постановке Ю. О`Нила «Долгий день уходит в ночь»;
доктор Дорн в чеховской «Чайке»;
Шаманов в спектакле «Прошлым летом в Чулимске»;
Астров в «Дяде Ване»;
Гектор в «Доме, где разбиваются сердца»;
Ермаков в постановке «Батальоны просят огня».
Александр Михайлов
Кино
Но большинству почитателей его таланта Александр Михайлов, конечно же, знаком по кинофильмам. Яркие незабываемые роли сделали его любимцем всех советских женщин.
Его кинодебют состоялся в 1973 году в картине «Это сильнее меня». Актёр играл очень убедительно и талантливо, сразу же после первого фильма стал востребованным в мире кино.

К 1981 году он снялся уже в 15 картинах, когда режиссёр Искра Бабич пригласил Михайлова на главную роль в фильм «Мужики!» В следующем 1982 году картина вышла на экраны и стала лидером проката, а также была признана лучшей по опросу журнала «Советский экран». Роль Павла Зубова принесла Михайлову сумасшедшую популярность и звание «Лучшего актёра года».

И если до 1984 года в Советском Союзе и оставались люди, не знавшие актёра Александра Михайлова, то после выхода на экраны фильма режиссёра Владимира Меньшова «Любовь и голуби» его обожала вся страна. Лирическая комедия была снята по одноимённой пьесе, которую написал театральный актёр Владимир Гуркин. История о том, как работник леспромхоза Василий Кузякин, у которого есть жена, трое детей и любимое увлечение – разведение голубей, во время отпуска в санатории на морском побережье ушёл из семьи к любовнице.

Но совместная жизнь с экзальтированной Раисой Захаровной не задалась, и Василий вернулся в деревню. Фильм со счастливым концом – в семье Кузякина простили и даже стали ждать четвёртого ребёнка. Потрясающий актёрский состав: кроме Михайлова в фильме ещё снялись Людмила Гурченко, Нина Дорошина, Сергей Юрский и Наталья Тенякова. В 1985 году на международном фестивале комедий в Торремолиносе картина получила премию «Золотую ладью». А в 2009 году по версии российского музыкально-развлекательного канала «MTV Россия» комедия «Любовь и голуби» была признана «Лучшим советским фильмом».

В 1986 году Михайлова второй раз признали «Лучшим актёром года» за роль Павла Сергеевича Шорохова в картине «Змеелов».

На счету Александра Михайлова около 75 ролей в кино, все они сыграны мастерски, к любому своему герою актёр относился с большой ответственностью. Но среди них есть работы, за которые Михайлова особенно любят зрители:

«Похищение «Савойи»;
«Приезжая»;
«Одиноким предоставляется общежитие»;
«Риск – благородное дело»;
«Признать виновным»;
«Следствие ведут ЗнаТоКи. Ушёл и не вернулся»;
«Покушение на ГОЭЛРО»;
«Через тернии к звёздам»;
«Отряд специального назначения»;
«Фронт в тылу врага»;
«Дни и годы Николая Батыгина»;
«Благословите женщину»;
«Есенин»;
«Поддубный».
Благородная харизма Александра Михайлова, его изящные манеры и военная выправка до сих пор покоряют женское население России. Его характерным амплуа стал мужественный персонаж, но в то же время романтический. Актёр придирчиво выбирает роли и никогда не соглашается сниматься в блокбастерах с перестрелками. Давно, когда Александр был ещё ребёнком, дедушка говорил ему: «Родину свою люби больше жизни. Отдай людям сердце, Господу Богу – душу, себе оставляй только честь». Со временем Михайлов понял, что именно так и надо жить.
Александр Михайлов

Первой супругой Михайлова была его однокурсница Вера Мусатова. В этом браке в 1969 году родился мальчик Константин. В возрасте 19 лет Костя стал чемпионом России по брейк-дансу. Потом отучился в школе-студии МХАТ и окончил режиссёрские курсы при ВГИК, работал ведущим на «Первом канале», ТВЦ, «Звезда». В настоящее время работает на радио, имеет множество наград как «Лучший радиоведущий России».

В 2003 году Александр официально женился второй раз на вдове актёра Владимира Васильева. Женщину зовут Оксана, от первого брака у неё есть сын Влад, Михайлов его усыновил. В 2002 году у Александра и Оксаны родилась девочка Акилина.

Также у Александра есть внебрачная дочь Анастасия, её родила актриса театра Ольга Кузнецова, у которой был мимолётный роман с Михайловым.
Театральный мир

Повороты судьбы Елены Кореневой

У неё удивительная судьба, обострённое чувство справедливости и философское отношение к жизни, которое позволяет Елене Кореневой находить положительные моменты в любых ситуациях. Её карьера складывалась настолько успешно, что молодой актрисе могли позавидовать известные коллеги и мастера театральной сцены. Но на пике славы Елена Коренева, полетев за своей мечтой, кажется, потеряла всё: славу, профессию и даже собственную семью. 

Несмотря на то, что в их семье всегда незримо присутствовало кино, Елена Коренева вовсе не мечтала об актёрской карьере. Она хотела бы заниматься философией, но уже в подростковом возрасте впервые оказалась на съёмочной площадке и сыграла Дуню Бабурину в картине своего отца «Вас вызывает Таймыр».

А после окончания школы она отправилась поступать в театральное училище, начав познавать мир именно с профессии актрисы. Правда, в Щукинское училище на курс Людмилы Ставской поступила она лишь со второй попытки, да и то после звонка одноклассника родителей Олега Ефремова руководителю учебного заведения Борису Захаве.

Судьбоносным стало для актрисы знакомство с Кевином Моссом, преподавателем русского языка и литературы из США. Он проходил стажировку в Институте имени Пушкина. Елена Коренева отзывается о нём, как о прекрасном человеке, хорошем специалисте и знатоке русской классики. При этом актриса избегает разговоров о неземных чувствах.

Молодые люди встречались и в какой-то момент стали говорить о совместной жизни. Елена Коренева решилась на переезд к будущему мужу, правда, она была уверена, что через полгода сможет вернуться домой. Но спустя полгода вдруг оказалось, что ей не дают въездную визу. Мама посылала дочери приглашения, а ей раз за разом приходил отказ.

Как говорит Елена Алексеевна, их отношения развивались пунктирной линией, сквозь встречи и расставания. Однажды они просто не смогли расстаться, так и остались вместе. Правда, актриса честно признаётся: она не знает, что будет дальше. Но ей нравится сегодняшняя её жизнь. И она намерена наслаждаться каждым днём, несмотря ни на что.

Фильм «Романс о влюбленных», который вышел на экраны 45 лет назад, называют одной из самых лиричных и трогательных работ режиссера Андрея Кончаловского, а также одной из лучших ролей актрисы Елены Кореневой. На съёмках царила особенная атмосфера, которая и позволила создать историю о современных Ромео и Джульетте. Впрочем, героев тоже ждали испытания, и все они были впереди…

Из сети