Она стала популярной в возрасте 10 лет. 31 декабря 1977 года вся детвора огромной страны узнала и полюбила Красную Шапочку.
Успех пришел к Яне Поплавской накануне Нового года — и на много лет вперед сделал ее своеобразным новогодним талисманом.
Родилась Яна 28 июня 1967 года в Москве. С детства Яна была форменной сорвиголовой, водилась исключительно с мальчиками. Обожала хулиганские выходки и в своей компании была мозговым центром.
С 4 лет она участвует в кино, однако первые пробы (в том числе и у знаменитого Ролана Быкова) оказываются неудачными. Но она не отчаивается и в 10 лет дебютирует в Театре на Таганке, у самого Любимова, а вскоре приходит и главная роль — в мюзикле «Про Красную Шапочку».
Выбор режиссера многих удивил: Яна отнюдь не была красавицей (девочки в школе дразнили ее лягушонком), она даже не пела (знаменитые песни исполнила Ольга Рождественская).
Но в Яне было какое-то особое обаяние, помноженное на огромную внутреннюю свободу.
После Шапочки предложения о съемках посыпались на нее как из рога изобилия — и в последующие годы Яна снялась в добром десятке фильмов, хотя уже и без того блеска.
С успехом вписалась в телеформат — в качестве ведущей популярной некогда программы «Будильник».
Но к актерству относилась как к хобби — жизнь планировала связать либо со спортом, либо с медициной, либо с журналистикой.
Решающую роль сыграло приглашение Глеба Панфилова в фильм «Васса». Сотрудничество с великим режиссером помогло ей сделать выбор: после съемок девушка поступила в Щукинское училище. Там, правда, не все шло гладко: на последнем курсе ее даже отчислили за съемки в фильме «Узник замка Иф» — театральные преподаватели не жалуют «киношников».
Яна Поплавская– блестящий журналист, талантливая актриса, педагог, красивая женщина. За ее плечами десятки кинокартин («Красная шапочка», «Глянец», «Васса», «Ералаш»), множество теле- и радиопроектов (программа «Времечко», авторские программы на радиостанции «Сити FM» и т. д.).
Она заслужила любовь и доверие публики своими талантом и искренностью, а также уважение и признание своих коллег.
Личность нашей героини многогранна, а ее активной жизненной позиции можно только позавидовать.
Помимо основной журналистской и актерской деятельности она занимается благотворительностью, ею написана книга «Встань и иди. Иначе нельзя». Она неравнодушна к социальным процессам в стране и занимается образованием детей.
Сегодня, 14 июня, заслуженная артистка России Елена Сафонова отмечает 66-й день рождения.
Сколько бы ролей ни сыграла Елена Сафонова, для зрителя она, в первую очередь, навсегда останется Ольгой из «Зимней вишни», любимой многими поколениями мелодрамы режиссёра Игоря Масленникова. А ведь в её фильмографии есть роли в не менее ярких лентах: «Такси-блюз», «Музыка для декабря», «Принцесса на бобах» и др.
Сегодня, 14 июня, заслуженная артистка России Елена Сафонова отмечает 65-й день рождения….
… Драматический талант, способность передать трагедию одним взглядом сделали эту актрису востребованной и в театре, и в кино. А благородная внешность выдвинула ее на передний план в необычный для кинематографа период – в конце восьмидесятых.
«Зимняя вишня» — история о романе с женатым мужчиной – произвела на российских женщин эффект разорвавшейся бомбы. После нее Елена Сафонова стала настоящей звездой.
Елена родилась в семье знаменитого актера Всеволода Сафонова и режиссера «Мосфильма» Валерии Рублевой. Семья жила рядом с киностудией, девочка бегала на работу к родителям и частенько там помогала.
В гостях бывали закадычные друзья отца — Евгений Леонов, Анатолий Папанов, Евгений Евстигнеев. Последний был лучшим другом маленькой Леночки.
Возвращаясь домой из школы, девочка бросала снежками в окна его гримерки, а добрый дядя Женя грозил Лене салфеткой. Школьные педагоги не сомневались: Сафонова пойдет в театральный.
А сама она уже во взрослом возрасте признавалась, что умеет только играть и больше ничего. Ну, еще разве что готовить.
Однако дочь знаменитых родителей поступила во ВГИК только с третьей попытки. Два предыдущих года между школой и вузом Лена подрабатывала библиотекарем.
Проучиться в престижном вузе ей довелось всего два года. После них она сдружилась с молодым человеком, считавшимся диссидентом. Из-за антисоветских идей юношу не приняли в вуз, а позднее и Лену попросили оставить обучение — из-за связи с ним.
Сафонова уехала в Ленинград, где поступила в институт театра, музыки и кинематографии. Доучивалась Елена в северной столице, а сразу поле окончания была приглашена в труппу Ленинградского театра им. Комиссаржевской.
Еще учась в институте, в 20 лет Елена впервые вышла замуж. Ее избранником стал актер Виталий Юшков, с которым Сафонова познакомилась на съемках «Семьи Зацепиных». Много позже Елена говорила, что вышла замуж без любви, но не сразу поняла это.
С молодым актером БДТ она прожила шесть лет, после чего брак распался. Сафонова признается, что редкий мужчина мог завоевать ее сердце, мало кому она могла доверять так, чтобы выйти за него замуж. Вот и тайна отца ее старшего сына до сих пор не раскрыта. Принято считать, что он родился от страстного, но короткого второго брака актрисы. Но фамилию Иван носит мамину.
Поговаривают, что мальчик родился от стремительных отношений Елены и некоего женатого мужчины, который так и не решился на развод. Скрыв роман от законной жены, он вскоре эмигрировал с семьей в США.
Возможно, мужчина не знал, что в СССР оставляет беременную возлюбленную, и понятия не имеет, что здесь у него вырос сын. Так или иначе, Елена в интервью признавалась, что ей, как и героине «Зимней вишни», довелось побывать в отношениях с женатыми мужчинами.
Может быть, поэтому свою звездную роль она недолюбливает. Хотя зрители не сомневаются: Сафонова во многом похожа на своих пронзительных и самодостаточных, тонких и благородных героинь.
К слову, сниматься в «Зимней вишне» должна была вовсе не Елена, а Наталья Андрейченко. Но у той прямо накануне съемок начался роман с будущим мужем – Максимилианом Шеллом, и на площадку в Выборг, где ее уже ждали, актриса просто не приехала.
Тогда режиссер вызвал на съемки Сафонову и был поражен, как «легла» роль на замотанную и вообще довольно закрытую Елену. Правда, с ней по каким-то причинам отказался сниматься уже утвержденный на роль женатого возлюбленного Сергей Шакуров. И тогда появился Виталий Соломин.
Тем временем карьера Елены складывалась разве что только в России. Студенческую дружбу с «американским» диссидентом припомнили и киношные чиновники. Сафонова долго была не выездной, пока за актрису не вступился Никита Михалков, у которого она снялась в картине «Очи черные».
Он видел глубокий потенциал Сафоновой. Как режиссеру ему не терпелось показать русскую жемчужину за границей, и Михалков добился для Елены разрешения на выезд. Сразу после этого благородной русской красавицей заинтересовались французы. Оказалось, что в этой стране знают и любят михалковские «Очи черные». Принимали ее по-королевски.
Во французской «Аккомпаниаторше», куда пригласили Елену, артистке нужно было играть любовные отношения с героем французского киноактера Самюэля Лабарта.
При знакомстве партнер не переставал признаваться в любви ее таланту. Оказалось, Самюэль знал Елену как актрису и был давним ее поклонником.
Любовь со съемочной площадки быстро перенеслась на обычную жизнь. Елена понимала, что ради обходительного и по-настоящему любящего иностранца сможет оставить и карьеру, и страну.
Она чувствовала: это ее настоящее женское счастье. Вернулась в Россию, собрала чемоданы — свой и Ванин, взяла сына и отправилась жить к Самюэлю.
В тот же год они сыграли свадьбу, а на следующий у актеров появился общий сын Александр. Но брак француза и Сафоновой долго не продлился. Спустя пять лет пара начала бракоразводный процесс, который значительно затянулся: во Франции это сложно.
В результате Сашу оставили с папой, а Елене разрешили лишь общаться с ребенком. Все это время она успешно работала во Франции, но не отказывалась и от съемок в России.
И, как только вернулась на родину, тут же получила приглашение на главную роль в «Принцессе на бобах». Кино полюбилось зрителю, а Сафонова снова вошла в обойму лучших актрис страны.
Сегодня она снова в России. Часто бывает в гостях у Саши — ее младший сын стал французским актером. Сафонова играет в антрепризных постановках, гастролирует. Интервью у нее совсем мало.
В последних она признается, что только сейчас поняла, что очень любит жизнь и людей, и совсем не любит одиночества.
Елена говорит, что самое главное в жизни для нее — Ваня и Саша, а настоящего принца так и не случилось. Артистка считает, что человек приходит на землю, чтобы любить, и хочет делать это еще и еще.
На экране и на сцене он создал самые разные образы. В общей сложности снялся более чем в 90 фильмах. А в знаменитой комедии «Ширли-Мырли» сыграл сразу четырех персонажей. Валерий Борисович долгое время преподает актерское мастерство, но признается — у него нет любимых ролей.
Сразу четыре главных героя в исполнении одного артиста. Неудивительно, что после «Ширли-Мырли» Валерий Гаркалин полюбился зрителю именно в комедийном амплуа. Однако он создал на экране более 60 самых разных образов: и терзаемый страстями Катала, и борец против сталинской системы, профессор-биолог в сериале «Белые одежды», и сам дьявол, и король Дании Кристиан VIII.
А начиналось всё вообще с кукол! Выпускник факультета кукольного искусства Гнесинки, оживляя персонажей, стал не только актёром, но и режиссёром своих ролей.
«Я, пожалуй, может быть, после Гердта — второй человек, который вышел из-за ширмы и пошел твёрдой походкой по сцене. Так и у меня: очень многие роли в кино благодаря этому жанру, в который человечество играет с самой своей зари», — сказал народный артист России Валерий Гаркалин.
Гамлет, Петруччо, Хлестаков, Понтий Пилат и Мастер – актёр выступал на подмостках разных театров. При этом любимых ролей у него нет – он всегда больше всего любит ту, над которой работает. Сейчас основная его роль — преподаватель, руководитель мастерской факультета эстрады.
Выпускник и уже давно профессор ГИТИСа, Валерий Гаркалин признаётся: все время открывает для себя новые тайны ремесла, теперь — рука об руку со своими студентами. Научить быть артистом, уверен Гаркалин, невозможно. Возможно вырастить из каждого человека с большой буквы.
«Воспитывается человеческая сущность, а не навык профессиональный — он приходит со временем. А в стенах института будущее артисты должны понять, что они за люди, и с чем их едят», — уверен Гаркалин.
Гаркалин учил на своём примере, рассказывает молодёжи и как после школы работал слесарем на заводе, и про службу в армии. И особенно — про трудности, ведь в театр народного артиста взяли не сразу. Но затем пришли и роли, и признание, а главное – любовь, жена Катя. Более десяти лет назад ее не стало. О своей жизни с ней Валерий Борисович написал книгу, которую любой студент может взять в библиотеке ГИТИСа. …………………….. Валерий Гаркалин родился в 1954 году в Москве. В 1978 году окончил факультет кукольного искусства в Музыкальном училище Гнесиных, а в 1988 году — факультет эстрады и массовых представлений ГИТИСа. Артист стал популярен после съемок в комедии «Ширли-мырли» в 1995 году. Всего на его счету около 90 работ в кино. Также он служил в театре и руководил мастерской Факультета эстрады в ГИТИСе.
В 2008 году Гаркалин был награжден званием «Народный артист Российской Федерации».
Валерий Гаркалин. ⠀ «Откровенно говоря, жалею, что большую часть жизни отдал работе, а не самой жизни. Неправильно это… Работал, вкалывал, переходил из картины в картину, из спектакля в спектакль и не понимал, что любимая профессия — это лишь часть той важной сути, в которой нуждается человек. Ведь есть еще семья, жена, ребенок» ⠀ «Вообще-то я начинал слесарем. Но я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием». ⠀ «Страдания питают и обогащают нас. Человек становится мудрее. Человек становится добрее. Как бы кощунственно это ни звучало, но горе помогает не быть самовлюбленными подонками» ⠀ «Мы с женой не копили деньги, я не дарил ей бриллианты и шубы. Зато мы стояли обнявшись на краю света, в Новой Зеландии, на берегу и смотрели на Тихий океан. Все, что у нас было, мы тратили на путешествия»
ВАЛЕРИЙ ГАРКАЛИН … Память Валерий Гаркалин родился 11 апреля 1954 года в Москве. Окончил режиссерский факультет ГИТИСа, был актером Московского академического театра сатиры, позже стал постоянным актером труппы Московского драматического театра имени Пушкина. В Российском институте театрального искусства Гаркалин преподавал с 2002 года. ⠀
«Откровенно говоря, жалею, что большую часть жизни отдал работе, а не самой жизни. Неправильно это… Работал, вкалывал, переходил из картины в картину, из спектакля в спектакль и не понимал, что любимая профессия — это лишь часть той важной сути, в которой нуждается человек. Ведь есть еще семья, жена, ребенок» ⠀ «Вообще-то я начинал слесарем. Но я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием». ⠀ «Страдания питают и обогащают нас. Человек становится мудрее. Человек становится добрее. Как бы кощунственно это ни звучало, но горе помогает не быть самовлюбленными подонками» ⠀ «Мы с женой не копили деньги, я не дарил ей бриллианты и шубы. Зато мы стояли обнявшись на краю света, в Новой Зеландии, на берегу и смотрели на Тихий океан. Все, что у нас было, мы тратили на путешествия» ⠀
«Я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием», — рассказывал актер. Мать, по его словам, была лояльна к исканиям сына, а вот отец много лет не понимал его страсти и любви к театру и кино, считал, что это «не мужское занятие». После смерти отца актера выяснилось, что тот долгое время собирал газетные вырезки, где говорилось о фильме или спектакле, в котором участвовал Гаркалин-младший.
«И Плучек Валентин Николаевич (главный режиссер Театра сатиры с 1957 по 2000 год) был влюблен в меня. И вся работа, которая длилась 12 лет в Театре сатиры с моим другом Мишей Зонненштралем, рано ушедшим из жизни… И понеслось, и поехало! Эта карьера просто унесла всю мою жизнь», — так вспоминал начало работы в театре и кино Валерий Гаркалин
Актер снялся более чем в 70 фильмах и сериалах. Валера,ну куда же ты?
Ушёл уникальный актёр Валерий Гаркалин….. Он мог научить за несколько репетиций тому, чему учат годами в театральном вузе. Имел честь и счастье играть с Гаркалиным в спектаклях « Ревизор» и « Укрощение строптивой» в театре Сатиры. Я плакал от смеха и прыгал от восторга прямо на сцене, прячась за партнёров. Гаркалин по — своему и я считаю что гениально играл Хлестакова. Щедрый на похвалу, доброе слово, поддержку! Дорогой Валера! Я никогда не забуду твоего доброго отношения ко мне, к коллегам, к зрителям! Спасибо большое тебе! Нет слов… Светлая память. Царствие небесное. Александр Олешко