Олег Григорьевич Митяев

размещено в: Певцы и певицы | 0
Оле́г Григо́рьевич Митя́ев — советский и российский автор-исполнитель, музыкант, актёр. Член Союза писателей России. Народный артист Российской Федерации. Автор и первый исполнитель песни «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались». Википедия
Родился: 19 февраля 1956 г. (66 лет), Челябинск, СССР

Челябинский мальчишка Олег Митяев, биография которого до определенного возраста была типичной для всех мальчишек из рабочей среды тех времен, родился 19 февраля 1956 года.

Самая знаменитая песня «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались» написана, когда Олег еще не помышлял о стезе артиста. А звучит из уст уже нескольких поколений, переведена на многие языки. Такая простая песенка, а воспринимается как-то магически притягательно для каждого из нас.

Столько теплоты, а главное — жизни в его песнях! Он поёт и сочиняет…и снова поёт! Новая песня уходит в народ и становится хитом, а то и гимном Ильменского или Грушинского фестивалей.

Олег стал настоящим народным артистом задолго до того, как это звание оформили официально.

Ну, а теперь — слушаем любимые песни! Поздравляем с Днем рождения, дарим нашу любовь и аплодисменты! Ведь «здорово, что все мы здесь сегодня собрались..!»

Пройдёт зима.
Одноклассница.
Фестивальная.
Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Оскар Бентон — настоящий «ветеран» классического блюза

размещено в: Певцы и певицы | 0
О́скар Бе́нтон — нидерландский музыкант и композитор, лидер группы Oscar Benton Blues Band. Она приобрела известность в 1968 году, заняв второе место на фестивале джаза в Лосдрехте. Википедия
Родился: 3 февраля 1949 г., Харлем, Нидерланды
Умер: 8 ноября 2020 г. (71 год), Эймёйден, Королевство Нидерландов

73 года со дня рождения Оскара Бентона — (3 февраля 1949 — 8 ноября 2020) — голландский музыкант и композитор, лидер группы Oscar Benton Blues Band.

Неподражаемый Оскар Бентон — настоящий «ветеран» классического блюза. Артист, обладающий уникальными вокальными способностями, покорил мир своими композициями.

Настоящее имя исполнителя — Фердинанд ван Эйс. Практически каждая песня музыканта была удостоена той или иной награды. Его пластинки регулярно попадали в топы чартов различных времён.

Артист пользовался огромной популярностью благодаря чрезвычайно необычным вокальным данным. Его хриплый голос и манера исполнения, которую можно назвать «роскошный вокал с налётом хамства» был оценён по достоинству всеми любителями классического блюза.

Рейтинг
0 из 5 звезд. 0 голосов.
Поделиться с друзьями:

Татьяна Ивановна Шмыга

размещено в: Певцы и певицы | 0

ТАТЬЯНА ИВАНОВНА ШМЫГА память — 3 февраля 2011 г.
Советская и российская певица, актриса театра оперетты и кино. Народная артистка СССР, лауреат Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки и Премии Президента РФ.

Татьяна Шмыга – известная актриса опереточного жанра, удостоенная многочисленных государственных наград, звания заслуженной артистки РСФСР и народной артистки опереточного жанра.

В 1928 году 31 декабря в семье польского мигранта Ивана Артемьевича Шмыги родилась дочка Таня.

Папа Тани был далеким от творчества человеком. Он занимал должность заместителя директора завода в Москве. Деятельность мамы тоже никак не была связана с творчеством. Поэтому трудно было представить, что в этой образованной, интеллигентной, но далекой от творчества семье вырастет звезда, талант которой будет восхищать не одно десятилетие широкую аудиторию.

Хотя утверждать, что семья никак не интересовалось творчеством, было бы тоже неправильно, так как известно, что папа с мамой Тани были почитателями бальных танцев.

С детства серьезная и задумчивая девочка мечтала о юридической карьере. Однако интерес к песням и танцам, приобретенный в школьный период, постепенно взял верх — неожиданно обнаруженное лирическое сопрано подтолкнуло маму предложить дочери частные уроки, которые помогли бы развить талант. Таня охотно согласилась. Так, мечта девочки о юридической деятельности сменилась желанием превратиться в камерную певицу. Именно поэтому учеба после школы сменилась курсами в музучилище при консерватории. Скоро талант в Тане заметили в Комитете кинематографов, поэтому девушка сразу же была приглашена туда солисткой хора.

В музыкальное училище им. А. Глазунова Татьяна была принята в 1947 году и в скорости перешла на отделение музыкальной комедии в ГИТИС. Впоследствии звезда рассказывала, что добиться сценических успехов ей помогли вокальные уроки и драматическая школа.

Рост певицы шел под чутким руководством Иосифа Туманова, Сергея Штейна, Николая Титушина и Аркадия Вовси. Но были в жизни будущей певицы и сложные моменты, когда Таня приняла решение покинуть училище из-за потери на 4 курсе голоса. Видя потрясающий талант Татьяны, педагог Константин Михайлов сделал все возможное, чтобы не позволить девушке сделать неправильный поступок. Со временем Таня вспоминала, что именно благодаря поддержке преподавателей, она смогла и дальше идти вперед, развивая свой талант.

Удачно сложилась и личная жизнь актрисы оперетты. Несмотря на неудачное первое замужество с Рудольфом Борецким, которое было поспешным и необдуманным, в 1954 году произошла встреча Татьяны с новой любовью — Владимиром Канделаки. Он стал не только мужем талантливой начинающей звезды, но и ее главным наставником.
Ей приходилось исполнять все главные опереточные роли .

Было много завистников, которые ничего не могли сказать режиссеру театра, но ей высказывали колкости, упрекая в браке по расчету. Но, что могла сказать жена, искренне любившая своего мужа? Актрисе многие завидовали, так как именно ей доставались великолепные роли Сильвы, Веселой вдовы, Принцессы Цирка. А сложный репертуар, с которым Татьяна работала, заставлял актрису постигать новые высоты, осваивая новые краски драматургии.

Талант великой актрисы проявлялся во всех ролях, за исполнение которых она бралась. В 1957 году на VI Всемирном фестивале молодых исполнителей Театр оперетты представил новую постановку «Поцелуй Чаниты», где Татьяна великолепно вошла в главный образ. Одной из лучших ее ролей также считается роль Глории Розетти в спектакле-оперетте «Цирк зажигает огни».

Театральная карьера актрисы развивалась стремительно и довольно успешно. Хотя ей не раз приходилось сокрушаться о малом количестве сыгранных классических ролей. Зритель по достоинству ценил талант Т. Шмыги, на всех спектаклях с ее участием в зале не находилось свободных мест. Превосходно были сыграны роли Анжель («Граф Люксембург»), Адель («Летучая мышь»), Валентины («Веселая вдова»). За огромный творческий труд в 1961 году Т. Шмыга была удостоена звания заслуженной артистки РСФСР.

Через четыре года любители опереточного жанра с волнением смотрели премьеру музыкального спектакля «Моя прекрасная леди», в основу которого легла пьеса Бернарда Шоу «Пигмалион». В главной роли Элизы Дулитл предстала Т. Шмыга. В дальнейшем последовала роль Нинон из «Фиалки Монмартра». Хорошо известные слова Нинон из песни «Карамболина», выполненные актрисой, стали ее знаменитой визитной карточкой.

Звание народной артистки опереточного жанра было присвоено Татьяне в 1969 году. Превосходно сохранив свой чудесный голос, уникальное женское обаяние и юношескую фигуру, актриса продолжала удивлять своего зрителя и в зрелые годы.

Прожив 20 лет с Владимиром Канделаки, актриса нашла свое новое счастье в семейном союзе с композитором Анатолием Кремером.
Впервые они встретились в 1957 году, однако любовь их посетила гораздо позже. Этот брак стал для звезды оперетты последним и самым счастливым. Полюбив мужчину в 48 лет, Татьяна поняла, что это тот самый единственный и родной человек.
Развод Канделаки сразу воспринял в штыки. С течением времени страсти остыли, но Канделаки так и остался один.

Прожив с А. Кремером счастливо тридцать пять лет, знаменитая актриса в интервью рассказывала, что жизнь ей сделала подарок, соединив с Анатолием. Несмотря на то, что они были разными людьми с разными характерами, супруги никогда не пытались переделать друг друга. Для желанной жены композитор написал оперетты «Джейн», «Эспаньола», «Катрина» и «Джулия Ламберт». В них актриса, разумеется, выступала в главных ролях.

В 2011 году 3 февраля после продолжительной болезни прекратило биться сердце великой актрисы, которая получала славу не только в нашей стране, но и в Украине, Чехии, Словении, Грузии, Казахстане, Болгарии, Узбекистане, Бразилии и США.

Вспоминая последний год жизни певицы, Анатолий Кремер рассказывал, что проблемы и сильные страдания из-за сосудов у жены начались годом раньше. Татьяне пришлось пережить несколько тяжелых операций. Самая последняя привела к ампутации ноги. Последние месяцы актриса находилась в очень тяжелом состоянии и лечилась в Боткинской больнице в отделении сосудистой хирургии. К сожалению, тогда судьба талантливой звезды была предрешена, поэтому лечение результатов не дало.

Рассказывая о жене после ее смерти, А. Кремер вспоминал, что Татьяна жутко не любила пиара и переживала, когда о ней что-то писали в газетных изданиях. Отдавая всю свою жизнь творчеству, певица даже не знала, в каком месте в доме хранятся ее многочисленные награды, дипломы, звания и ордена. Татьяна Ивановна была сильным и волевым человеком. Она не любила жаловаться на свои проблемы со здоровьем. Даже когда-то пошутила, назвав себя холоднокровненькой, когда температура у нее по причине болезни была 35,5.

Вспоминая актрису, Александр Олешко подчеркнул, что Татьяна Шмыга была удивительным человеком, образцом совести и добра. Будучи кристально чистой, актриса не могла понять, почему современный мир одолевает ужас, пошлость и бездарность. Ее внутренний датчик всегда был настроен на свет и чистоту.

Татьяна старательно скрывала свою болезнь, поэтому кроме родных на улице никто не мог догадаться, как тяжело жизнерадостной певице скрывать свою боль. Татьяна хотела, чтобы зрители запомнили ее красивой, обаятельной и талантливой актрисой, грациозно отплясывающей танец Карамболины.

Последний выход к зрителям на сцену состоялся на юбилейном вечере в ее родном Театре оперетты. А в день ее смерти телевизионные каналы транслировали финальную сцену актрисы, где в спектакле «Джулия Ламберт» она пела слова: «Пусть проходят года. Не кончается жизнь никогда».
Татьяна Шмыга умерла, но в нашей памяти по-прежнему живет королева оперетты и удивительная женщина, которая стала потрясающим образцом для молодого поколения.

Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Лев Валерьянович Лещенко

размещено в: Певцы и певицы | 0

Сегодня народный артист РСФСР Лев Лещенко отмечает свой 80-летний юбилей!

«Любовь народная — это самое главное… Была такая формула в свое время: «Счастье – это умение найти радость в общественно полезном труде». Вот я и нахожу эту радость. Потому что когда я прихожу и полный зал, где сидят зрители и получают удовольствие, для меня это самое главное, наверное, в моей истории, жизни».

Лев Лещенко.

Лев Валерьянович Ле́щенко  (род. 1 февраля 1942, Москва,  РСФСР, СССР) — советский и российский эстрадный певец (баритон), народный артист РСФСР (1983). Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», лауреат премии Ленинского комсомола (1978) и международных конкурсов.

Советский и российский эстрадный певец, народный артист РСФСР. Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», лауреат премии Ленинского комсомола и международных конкурсов.

Льва Лещенко часто называют легендой отечественной эстрады, и это вполне соответствует действительности. За пятьдесят пять лет, которые он выходит на сцену, он успел дать свыше десяти тысяч концертов, записать свыше семисот композиций, многие из которых стали хитами и ушли в народ. Певец прославился искренностью исполнения, его знаменитый баритон вызывает исключительно позитивные эмоции. В его песнях доброта и свет, их хочется слушать бесконечно.

Лев Лещенко известен не только как эстрадный исполнитель, он еще талантливый педагог, автор стихов, продюсер.

Родился Лев Лещенко 1 февраля 1942 года в Москве. Родословная Лещенко начинается в украинском селе Низы Харьковской губернии, откуда был родом его дед – Андрей Лещенко. В 1900-м он перебрался в деревню Любимовка под Курском, где занял должность бухгалтера сахарного завода. Дед имел музыкальный слух, виртуозно играл на скрипке, пел в церкви. Отец Льва – Валерьян Лещенко, учился в курской гимназии, трудился в совхозе, в 1931-м по распределению попал в столицу, устроился на завод по выпуску витаминов бухгалтером. В рядах Красной армии прошел советско-финскую войну, потом получил направление в органы НКВД. В Великую Отечественную воевал в должности заместителя начштаба полка особого назначения конвойных войск, имеет многочисленные награды. После войны служил в МГБ, потом перешел в Главное управление погранвойск КГБ. Умер в 2004-м, не дожив до столетнего юбилея один год.

Маму Льва звали Клавдия Петровна, ее не стало в 1943 году, в возрасте 28 лет, спустя полтора года после рождения сына. Причиной смерти стала болезнь горла, то ли туберкулез, то ли онкология. В военное время лекарств достать было невозможно, поэтому спасти ее не удалось.

Лещенко родился в то страшное время, когда немцы вели жестокие бои за Москву.

Роддомы не работали, поэтому рожать пришлось на дому, в квартире старого двухэтажного дома, с помощью двух соседских бабушек. Отец сумел где-то раздобыть хлеб и четвертинку спирта. Бабушки развели спирт водой, окунули туда новорожденного. В этот день даже протопили в доме, хотя делалось это очень редко. Дров не было, и температура в доме не превышала четыре-пять градусов.

После смерти Клавдии, к ним переехала ее мать, проживавшая в Рязани. Она поначалу занималась внуком, но зять так и не смог ужиться с тещей. Зато она успела крестить Левушку, и когда отец об этом узнал, то окончательно разругался с ней и практически выставил за дверь. Так он остался один, с двумя детьми на руках. Кроме Льва у него подрастала старшая дочка Юля, родившаяся в 1940 году.

Отец получил новое назначение, и переехал с семьей в Богородское. Им выделили комнату в бараке для офицеров. Мальчик часто бывал с отцом на службе, ему дали имя «сын полка». К тому же его воспитанием занимался старшина Андрей Фесенко, а солдаты стали его новой семьей. В четыре года мальчуган ходил в военной форме, научился маршировать и с удовольствием питался вместе с солдатами в столовой.

В 1948-м отец женился во второй раз, и спустя год в семье родилась дочь Валентина. Для Льва и его сестры мачеха Марина Михайловна стала настоящей мамой, относилась к ним, как к родным, любила и понимала. Нежные чувства к этой женщине певец пронес через всю свою жизнь.

С раннего детства Лева любил слушать песни в исполнении Леонида Утесова. Ему тоже хотелось попробовать себя в искусстве, но он точно не знал, что нравится больше – актерство или пение, поэтому занимался в хоре и параллельно в драматическом кружке. Прошло немного времени, и его уже начали посылать на все городские конкурсы.

Ни для кого не стало сюрпризом, когда Лев сказал, что после школы он собирается поступать в театральный вуз. Но ему не повезло – экзамены сдать не удалось. В это время Лещенко получил повестку в армию, и отправился на службу в далекую Германию. После возвращения домой он снова штурмует ГИТИС, и в этот раз удача ему улыбнулась. Он учился у Георгия Анисимова, Бориса Покровского, Юрия Завадского, Андрея Гончарова, Анатолия Эфроса.

Трудовая биография певца стартовала в 1960-м, сразу после школы. Он не поступил в театральный и попросился в Большой театр простым рабочим сцены. Его жизнь в этот период была очень насыщенной. Он был в театре с утра и до позднего вечера. Днем выполнял свои обязанности, а по вечерам оставался посмотреть постановку.

Карьеру артиста Лещенко начал со второго курса театрального вуза. Его приняли в труппу Театра Оперетты, где он дебютировал в постановке «Орфей в аду». Лев сыграл грешника, который за весь спектакль говорит всего два слова.

В 1990-м Лещенко стал основателем театра «Музыкальное агентство». В 1992-м этому театру было присвоено звание государственного. За время своей деятельности театр выпустил не только музыкальные передачи, но и картины. Самыми яркими сред них стали «10 лет МЧС России», «Военно-полевой романс», «STAR и млад».

Лев Лещенко обладает удивительно мягким баритоном большого диапазона. Может быть поэтому в числе поклонников его творчества есть не только старшее поколение, но и молодежь.

Песенная карьера Лещенко стартовала в феврале 1970-го, когда он принял участие в конкурсе, объявленном Гостелерадио Советского Союза. Он участвовал в фестивале в Сопоте, который выиграл с песней «За того парня». После этой победы его имя прогремело на всю страну.

Пик популярности певца пришелся на 1975 год, когда он 9 мая исполнил композицию «День Победы», композитора Давида Тухманова.

В те годы в его репертуаре появляются песни, которые спустя некоторое время стали настоящими хитами. Лещенко исполнил композиции «Я вас люблю, столица», «Спасибо вам за тишину», «Соловьиная роща», «Притяжение земли», «Журавли», «Не плачь, девчонка», «Родная земля» и много других.

Множество из его песен вошли в хрестоматию отечественной эстрады. Именно Лещенко выпала честь петь на церемонии закрытия олимпийских игр 1980 года, проходивших в Москве. Он спел свою знаменитую песню «До свиданья, Москва, до свиданья».

В 1980-м певец получил орден Дружбы народов, В 1983 году стал Народным артистом РСФСР. Спустя два года награжден орденом «Знак Почета». В 1999 году на площади Звезд возле концертного зала «Россия» появилась звезда с его именем.

Лещенко дает не только сольные концерты, часто выступает вместе с другими известными коллективами и певцами. Так, композиция «Прощай» прозвучала в дуэте с коллективом «Мумий Тролль», песни «День Победы» и «Москвичи» он исполнил вместе с музыкантами группы «Лицей». В разные годы в дуэте с Лещенко выступали София Ротару, Анна Герман, Владимир Винокур.

В 1985-м Лещенко снял свой первый клип на композицию «Старый трамвай». Потом музыкальные видео начали появляться с завидной регулярностью.

Певца пригласили на юбилейный вечер Иосифа Кобзона, и он вышел на сцену вместе с юбиляром. Они исполнили песню «Команда молодости нашей». В 2014-м Лещенко пел в дуэте с Аленой Свиридовой композицию «Я прошу тебя простить».

В творческой копилке Льва Лещенко более десяти альбомов и грампластинок, он стал исполнителем нескольких десятков авторских композиций. Предпочтение певец отдает военно-патриотической тематике. Лучшими песнями исполнителя стали «День Победы», «Не плачь, девчонка», «Майский вальс», «Родная земля».

В настоящее время Лещенко совмещает концертную деятельность и преподавательскую. Среди его учеников многие известные исполнители – Катя Лель, Варвара, Марина Хлебникова.

Льва Лещенко часто зовут сниматься в музыкальных картинах, самыми интересными среди которых стали «Старые песни о главном».

Женщину своей мечты, которая стала любовью всей его жизни, Лев встретил в 34 года. Это случилось во время гастролей в Сочи. Он поднимался на лифте, в который вошла ОНА. Девушку звали Ирина, она была младше Льва на двенадцать лет. Она приехала в Сочи из Будапешта, где училась в вузе, поэтому даже не поняла, что поднимается в лифте с известным певцом. Ирина решила, что перед ней один из местных мафиози. На следующее утро она улетела в столицу, Лещенко последовал за ней.

Спустя год Лещенко женился на Ирине. Она отказалась от карьеры дипломата, и полностью посвятила свою жизнь любимому супругу и домашнему хозяйству. В настоящее время жена певца занимает должность помощника режиссера в «Музыкальном агентстве».

Детей у супругов нет. Спустя год после оформления отношений, доктора диагностировали у Ирины бесплодие, но это не помешало их семейному счастью. Лещенко считает свою личную жизнь счастливой.

Певец уверен, что он из рода долгожителей, ведь его отец прожил 99 лет. Лещенко редко жалуется на недомогание, а близкие друзья вообще считают его счастливчиком. Несколько раз он мог погибнуть, но благодаря какому-то чуду или Ангелу-хранителю оставался в живых. В юности он упал с гимнастических колец, и выжил благодаря докторам обычной больницы в районе.

Потом Лев должен был отправиться на гастроли, но отказался лететь на самолете. В итоге самолет потерпел крушение и разбился вместе со всеми пассажирами. Второй раз избежать гибели помог отказ от круиза на «Адмирале Нахимове», затонувшем вскоре после выхода в открытое море. Вместе с Лещенко тогда отказался и Владимир Винокур.

Лев Лещенко старается не отстать от времени. У него есть свой сайт, где можно ознакомиться со всеми новостями из жизни кумира. Он продолжает выступать, расширяя свой репертуар новыми композициями.

Родительский дом.

Рейтинг
5 из 5 звезд. 2 голосов.
Поделиться с друзьями: