Сергей Юрьевич Юрский

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0

Три года назад, 8 февраля 2019 года, ушёл из жизни народный артист РСФСР Сергей Юрский.

Серге́й Ю́рьевич Ю́рский — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино, сценарист; народный артист РСФСР. Википедия
Родился: 16 марта 1935 г., Санкт-Петербург, СССР
Умер: 8 февраля 2019 г. (83 года), Москва, Россия

Три года назад, 8 февраля 2019 года, ушёл из жизни народный артист РСФСР Сергей Юрский.
Сергей Юрский — личность настоящая, редкая, штучная. Он всегда реализовывал себя ярко и мощно в самых разных направлениях искусства и литературы. Актер, режиссер, чтец…

Детство Юрского прошло в славном городе на Неве, и это ленинградское детство вряд ли назовешь трудным и босоногим. Нормальная хорошая семья всегда, во все времена значила очень много.

Отец — Юрий Юрский (по паспорту Юрий Жихарев) — блестящий негромкий интеллигент, режиссер эстрады и цирка, советский Дон-Кихот. Был похож на героя Сервантеса и благородством души, и внешне — высокий рост, бородка. В «Республике Шкид» в роли Викниксора Сергей Юрский специально гримировался так, чтобы быть похожим на своего папу. И от мамы — преподавательницы музыки — естественная, врожденная интеллигентность.
Сергей Юрский не стал адвокатом, как хотели родители. Но в каждой роли был именно адвокатом своих героев, так что папа и мама там, на небесах, могут быть спокойны.

Не стал и цирковым артистом, как хотел когда-то, — любовь к цирку, вероятно, передалась от отца. Хотя навыки остались на всю жизнь — накачанная мускулатура, ловкость и подвижность циркача всегда при нем. Гуттаперчевый актер всегда с удовольствием и успехом демонстрировал и бодрый бег по пересеченной местности, и виртуозную езду на верблюде, и блестящее владение оружием, и прыжки под куполом жизни. А прыгать ему приходилось еще как! Из театра в кино, из кино на эстраду, оттуда — к чистому листу бумаги и снова в театр, на сей раз в качестве режиссера.
Он был невероятно популярен, работая не где-нибудь, а в первом театре страны — ленинградском БДТ у Товстоногова. Был подлинным любимцем не только интеллигентной публики…

Инет

Ему было бы сегодня 87.
Все меньше умных актеров на нашей земле.
Так, как он читал со сцены — и стихи, и прозу — никто не прочтет.
Такого Остапа Бендера больше никто не сыграет.
И никто, как его дядя Митя, так не скажет — «инфаркт микарда».
И такого интеллигентного и беспомощного Ивана Сергеевича Груздева больше никому не показать.
Закончился «Юрский период»…
Плохо без них, наших ушедших…
Алексей Хотиновский

Сергей Юрский (16 марта 1935 – 8 февраля 2019)

Фрагмент из последнего большого интервью Народного артиста РСФСР Сергея Юрского. Его пятичасовой разговор с журналистом Владимиром Мукусевым состоялся весной 2017 года. Полная версия интервью опубликована в книге Владимира Мукусева «Взгляд сквозь время» (Москва, 2018).

В.М.: — Ныне модно ругать перестройку. А каково ваше отношение к ней?

С.Ю.: — Поначалу это был все тот же мрак. Мрак безоговорочный. Но потом он стал как-то разбавляться. И хоть кино было для меня под запретом, в одном мне удалось сняться. Правда, его запретили сразу после выхода. Это были «Любовь и голуби». А запретили его за пропаганду пьянства — он вышел в период лигачевской антиалкогольной кампании. Прошло почти тридцать лет, а картина не только не старится, а наоборот, становится все более народной. Я с изумлением наблюдаю, что моя популярность в связи с этим фильмом сейчас много больше, чем тогда, когда я каждый день играл спектакли, беспрерывно мелькал на телеэкране. Не говоря уже о бесконечных гастролях. Я как-то подсчитал, что я играл перед публикой более чем двухсот городов страны и мира. А каждый год я проезжал и пролетал почти сто тысяч километров.

Так вот, возвращаясь к фильму, я горделиво радуюсь, что мой дядя Митя стал практически родным для абсолютного большинства людей в нашей стране. Другой мой любимый персонаж — Иван Сергеевич Груздев из «Место встречи изменить нельзя» — тоже популярен и сегодня. Потому что этот человек доказал, что имеет право быть не похожим на других. И своих принципов он не предал. По большому счету, перестройка для меня стала окончанием поста, в смысле зарубежных выездов. Мы с театром ездили довольно много и всегда успешно. Правда, я нигде ничего не видел. Мы только играли, играли, играли… Но все-таки это были Лондон и Париж, Хельсинки и Вена, Берлин и Прага, Нью-Йорк и Брюссель. Особняком стоит моя поездка в Японию, где я ставил спектакль….

Сергей Юрский — настоящая легенда отечественного кинематографа, кумир нескольких поколений, профессионал с большой буквы. Таким мы его знали, таким запомнили…

кадры из фильма Королев- Сергей Юрский
Сергей Юрский в фильме «Ищите женщину»
Из фильма «Любовь и голуби».
Сергей Юрский в фильме «Золотой теленок»
Рейтинг
5 из 5 звезд. 2 голосов.
Поделиться с друзьями:

Игорь Владимирович Кваша

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0
И́горь Влади́мирович Кваша́ — советский и российский актёр и режиссёр театра и кино, теле- и радиоведущий; народный артист РСФСР. Википедия
Родился: 4 февраля 1933 г., Москва, СССР
Умер: 30 августа 2012 г. (79 лет), Москва, Россия

ПАМЯТЬ… НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ
ИГОРЬ ВЛАДИМИРОВИЧ КВАША

4 февраля родился народный артист РСФСР, актер театра и кино, ведущий артист и один из создателей театра «Современник» Игорь Кваша (4 февраля 1933 — 30 августа 2012). Сегодня ему могло бы исполниться 89 лет.
Вечная память!

Игорь Владимирович был бессменным ведущим программы «Жди меня», искренне сопереживая участникам программы. На спектакли с участием Кваши ходили тысячи зрителей. Артиста любили, ему верили.

Игорь Кваша родился 4 февраля 1933 года в семье врача-дефектолога и ученого-химика. Отец погиб под Ленинградом, когда Игорю было 9 лет. Детство будущего артиста пришлось на тяжелое военное время.

Школа, в которую ходил Кваша, находилась на Арбате. Тогда девочки и мальчики еще учились отдельно. Повзрослев, Игорь Владимирович часто вспоминал, как хулиганил с мальчишками, дрался, взрывал патроны. До 7 класса будущий актер учился хорошо, но затем забросил уроки. Единственным увлечением стала театральная студия, в которой мальчик занимался.

В 1941 году их эвакуировали в Сибирь. Там Игорь впервые почувствовал вкус сцены, когда сыграл главную роль в сказке «Морозко». Спектакль шел с аншлагом, его показывали раненым бойцам в госпитале. В эвакуации Игорь с приятелями мечтал помогать бойцам. Однажды подростки сбежали с уроков, чтобы поехать на фронт: к счастью, беглецов остановили. В школьные годы прилежанием мальчик не отличался, был заводилой и постоянно срывал уроки.

Мать Игоря Кваши много работала, времени, чтобы следить за сыном, у женщины не оставалось. Поэтому будущий актер рос на улице. После войны мать с сыном вернулись в Москву, переулки Арбата стали вторым домом для Игоря. Это сегодня Арбат – спокойный престижный район, а в послевоенные годы район был бандитским. Чтобы как-то отвлечь сына от улицы, мать водила мальчика на спектакли. Дора Захаровна знала об увлечении Игоря. Хулиганские повадки ушли сами собой, когда Кваша записался в студию при Доме пионеров.

Игорь больше не сомневался в выборе будущей профессии. В 1950-ом стал студентом Школы-студии МХАТ мастерской А. М. Карева. Учеба занимала 12 часов в день, но студенты умудрялись находить время на отдых. Помимо театра, Кваша умудрялся посещать ипподром, где брал уроки верховой езды, что пригодилось в дальнейшем: большинство трюков в кино артист исполнял сам. Вместе с Игорем учились Галина Волчек, Людмила Иванова, Ирина Скобцева, Леонид Броневой, Анатолий Кузнецов. Через пять лет Игорь Кваша стал дипломированным актером.

В том же 1955 году Кваша пришел работать в МХАТ и проработал там два года. В творческой биографии Игоря начался новый период после знакомства с Олегом Ефремовым. Ефремов тогда загорелся идеей создания «Современника», а Кваша и единомышленники с энтузиазмом поддержали лидера.

В 1956 году молодые выпускники Школы-студии поставили собственными силами спектакль по пьесе В. Розова «Вечно живые». Первое выступление самостоятельной группы актеров состоялось в МХАТе. Потрясенные зрители долго не отпускали актеров со сцены, творческая беседа продлилась до утра. Театральный коллектив решили назвать «Студия молодых актеров».

Вскоре единомышленникам предоставили собственное помещение. Театр назвали в честь литературного журнала, основанного А. С. Пушкиным – «Современник». Игорь Владимирович играл в «Современнике» с первых дней основания, этому театру артист остался верен до конца.

Постановки «Современника» стали и прорывом, и вызовом, цензура часто заворачивала спектакли. В театре Игорь Кваша исполнил более 50-ти разноплановых ролей. Артист играл Гаева в «Вишневом саде», Лестера в «Играем… Шиллера!», Мольера в «Кабале святош», папашу Карамазова в спектакле «Карамазовы и ад», Верховенского в «Бесах» и других героев. В родном театральном коллективе Игорь Кваша реализовал режиссерский талант, поставив спектакли «Сирано де Бержерак», «Дни Турбиных», «Кот домашний средней пушистости».
Телеканал Театр

Игорь Кваша на съемках передачи «Жди меня», 2007 год
Игорь Кваша и Мария Шукшина в эфире передачи «Жди меня»
Игорь Кваша и супруга Татьяна Путиевская
Рейтинг
5 из 5 звезд. 2 голосов.
Поделиться с друзьями:

Валентина Илларионовна Талызина

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0

22 января известной актрисе театра и кино,          

Народной артистке РСФСР Валентине Талызиной исполняется 88 лет ….

Валенти́на Илларио́новна Талы́зина — советская и российская актриса, народная артистка РСФСР. Википедия
Родилась: 22 января 1935 г. (87 лет), Омск, СССР
   Валентина Илларионовна сыграла более 100 ролей в кино, и многие фильмы с ее участием давно стали классикой.
Но сама Талызина не считает, что это ее заслуга – по ее мнению, главным залогом успеха является не дарование, а труд, ведь актерская профессия – это не только лавры. Нередко она требует самоотречения и таких жертв, на которые женщины обычно не идут…
 
Ее часто называли артисткой «из народа», и так оно и было на самом деле. На ее артистические способности первой обратила внимание ее учительница. Когда Валя училась во втором классе, она часто приглашала ее к себе домой, звала гостей, усаживала ее на печку и просила читать сказки Пушкина. Это была ее первая сцена и первые зрители.
Но тогда же случилось и первое разочарование. Когда мальчишки из ее класса узнали о том, что она часто бывает у их учительницы, решили, что она ходит туда ябедничать, и жестоко ее избили.
 
Этот первый урок – «не высовывайся!» – девочка запомнила надолго. Наверное, именно поэтому она никому не говорила о том, что мечтает стать артисткой, и после школы поступила в сельхозинститут на экономический факультет. А спустя 2 года не выдержала, забрала документы и отправилась в Москву – поступать в театральный.
 
Талызина не комплексовала по поводу того, что она – провинциалка, ведь такие, как она, нередко опережали москвичей в упорстве, целеустремленности, трудолюбии. По ее словам, «провинция кормила и будет кормить Москву и духовно, и физически».
В ГИТИС ее приняли после первого же тура. С первых дней в столице Талызина надеялась только на себя и приучала себя к постоянному труду. Именно это, а не какие-то выдающиеся способности, она и считает секретом своего успеха: «Все-таки талант без труда – ничто… Артист – это только труд. Я – актриса средних способностей…
Я понимаю, с каким трудом далась мне Москва, моя профессия, вся эта жизнь, все эти режиссеры, которые унижали, оскорбляли меня…
 
Впрочем, с этими ее словами многие не были согласны, и слова об издевательствах считали преувеличением. И коллеги, и режиссеры признавали талант Талызиной, хотя и называли ее «неудобной актрисой» с очень тяжелым характером.
 
Сама она так не считает – списывает это на свою прямоту, нетерпимость к хамству, неумение заискивать, привычку говорить все, что думает, и называть вещи своими именами. Возможно, поэтому у нее всегда было немного друзей.
    Валентина Талызина не гналась за образами романтических героинь и не боялась выглядеть на экранах некрасивой. Первый успех в кино ей принесла роль малопривлекательной общественницы Алевтины в фильме Эльдара Рязанова «Зигзаг удачи».
 
Еще тогда режиссер заявил ей, что теперь она просто обречена на комичных некрасивых героинь. А другой режиссер, Андрей Житинкин, говорил: «Это только кажется, что Валентина Илларионовна такая народная, простая. Нет, она тонко чувствующий, тонко организованный человек, знает толк и в мехах, и в антиквариате, и в украшениях. Только все свои знания скрывает за иронией».
     За словом в карман Талызина никогда не лезла, и многие ее коллеги опасались попасть к ней на язык. Сама себя она звездой никогда не считала и часто иронизировала над молодыми актрисами, после первого же успеха страдавшими звездной болезнью.
 
Настоящими величинами в своей профессии актриса считала своих старших коллег, с которыми ей посчастливилось выступать на одной сцене, – Фаину Раневскую, Веру Марецкую, Любовь Орлову. Их отношение к искусству как к служению и стало для нее ориентиром.
 
Актриса признавалась и в том, что друзей у нее было немного и потому, что на них нужно время, а все свое время она отдавала профессии.
По той же причине не сложилась и ее личная жизнь. Замужем она была лишь один раз. Брак с художником Леонидом Непомнящим распался спустя 12 лет – супруг злоупотреблял алкоголем и не был ей верен. Впрочем, и у Талызиной случались романы на съемочной площадке, но они были скоротечными и не привели к браку.

          Однако Талызина не жалуется на судьбу – по ее мнению, именно одиночество и помогло ей сконцентрироваться на любимой работе и достичь в ней больших успехов.
 
Всесоюзную славу и любовь актриса почувствовала после выхода рязановской комедии «Ирония судьбы, или С легким паром!», в которой ей досталась роль Надиной подруги Вали.
 
К тому же голосом Талызиной говорит и Надя, блестяще воплощенная на экране польской актрисой Б.Брыльской. Комедия была настолько популярной, что стала своеобразным символом Нового года, ее показывают каждый год в канун новогодних праздников.
              После этого Талызина сыграла много ролей, картины были очень интересными и востребованными, но такого успеха, как у «Иронии судьбы» не было ни у одной из них.
 
 
Есть у Валентины Талызиной роль, которую она сама очень любит, и считает самой лучшей в своей творческой биографии. Это Женя из фильма «Непрофессионалы» режиссера Сергея Бодрова, который вышел в 1985-м. Талызина сыграла главную героиню.
Валентина Талызина не жалеет о том, как сложилась ее творческая судьба, но все же сетует: «Да, типаж у меня социальный… Его-то обычно и эксплуатировали».
Несмотря на большое количество сыгранных ролей, зрители помнят ее только по нескольким фильмам. «Ведь для меня быть актрисой – больше, чем профессия. Это то, чему я посвятила всю свою жизнь,» — говорит Валентина Илларионовна…..
   В 2015-м вышла книга воспоминаний актрисы Талызиной, в которой она честно повествует о своей жизни, с ее потерями и победами. В книге так же много интересного о ее коллегах по цеху. Читается произведение на одном дыхании.       
 
   Валентина Илларионовна с внучкой Настей
Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Актриса Людмила Ивановна Иванова и её стихи

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0

Давайте вспомним  лишь несколько стихотворений Людмилы Ивановны Ивановой, ведь песни на ее стихи часто ошибочно считаются «народными».

Людми́ла Ива́новна Ивано́ва — советская и российская актриса театра и кино, народная артистка РСФСР. Основатель Московского детского музыкального театра «Экспромт». Википедия
Родилась: 22 июня 1933 г., Москва, СССР
Умерла: 7 октября 2016 г. (83 года), Москва, Россия

Людмила Иванова играла в театре «Современник», снималась в кино и  писала песни.

О первой (а их уже 45) Людмила Ивановна пишет: «…сочинила я ее по просьбе Евстигнеева – хотели, чтобы звучала песня, которую можно было бы петь за столом.

В Ленинграде в этом спектакле пели «Миленький ты мой», но мы не хотели повторяться. Евстигнеев сказал: «Мила, ты же пишешь смешные стихи в газету, попробуй сочинить!» Я и попробовала».

Так появилась в спектакле «Пять вечеров» песня «Уехал милый в дальний край», которую пела Лилия Толмачёва.

Пожелание счастья (Довоенный вальс)

День осенний очень ясный,
В небе синем-синем
На ветру сердечком красным
Бьётся лист осины.

Нынче праздник, нынче вечер
На заводе нашем.
Я останусь, полюбуюсь,
Как девчонки пляшут.

Так танцуют – пол качает –
Очень современно
Вдруг оркестр вальс играет
Старый довоенный.

Этот вальс я танцевала
Так давно когда-то,
В 41-м провожая
Своего солдата.

В 41-м провожая
Своего солдата.

Я всё слёзы вытирала,
Ты уйдёшь с рассветом.
Ты сказал мне: «Дотанцуем!
Я вернусь с победой».

И победа, и салюты
В небе расцветали
Только мы с тобой
Любимый, не дотанцевали.

Только мы с тобой,
Любимый, не дотанцевали.

Как сейчас всё вижу это,
Лишь глаза закрою,
И сегодня я танцую
Этот вальс с тобою.

Молодым девчонкам нашим
Всё расскажешь разве?
Ах вы, девочки-девчонки,
Вам желаю счастья!

Ах вы, девочки-девчонки,
Вам желаю счастья!
***

Я с утра к тебе шла

Я с утра к тебе шла и до вечера,
Показался мне день целой вечностью.
Принесла тебе все свои радости,
Все вопросы, ошибки, неясности.

Ты встречай, ты встречай обязательно,
Отнесись ко мне очень внимательно.
Как Снегурочка от солнышка красного,
Таю, таю от слов твоих ласковых.

И какой-то неясною силою
Можешь сделать меня ты красивою.
Солнце весело в небе покатится,
Жизнь мне праздником вечным покажется.
***

Может быть, может быть,
Я не современная.
Может быть, может быть,
Я и суеверная.

Только мне всё кажется,
Ну почему-то кажется,
Что между мною и тобой
Ниточка завяжется.

Только мне всё кажется,
Ну почему-то кажется,
Что между мною и тобой
Ниточка завяжется.

Глупости говорю
Иль слова разумные,
На тебя всё смотрю,
Что, мол, ты подумаешь.

И что бы я ни делала,
И что бы ни надела я
При тебе и без тебя,
Это только для тебя.

Что бы я ни делала,
И что бы ни надела я
При тебе и без тебя,
Это только для тебя.

Видно, ты моя судьба,
Ты моя кровиночка,
Я тянусь к тебе, как к солнцу
Тянется былиночка.

Ах, что это за ниточки,
Про то ни кем не сказано.
Только мне всё кажется,
Что я к тебе привязана.

Ах, что это за ниточки,
Про то никем не сказано.
Но только мне всё кажется,
Что я к тебе привязана.

Ах, что это за ниточки,
Про то никем не сказано.
Но только мне всё кажется,
Что я к тебе привязана.
***

***
Про кошку

Заведите в доме кошку,
Вы не будете жалеть!
Сядет кошка на окошко,
Станет кошка песни петь.

Жизнь прекрасная начнётся,
Я вам правду говорю,
Положительных эмоций
Очень много подарю.

Мяу-мяу, мур –мур -мур,
Не грустите. Не скучайте!
Мяу –мяу, мур –мур -мур,
Никогда не унывайте!

Я вас встречу у порога,
До дивана провожу.
Я потрусь о ваши ноги
И бумажкой пошуршу.

Молока налейте в миску,
Можно кошке рыбки дать.
Не забудьте гладить кошку
И за ушком почесать.

Мяу -мяу, мур –мур -мур,
Не грустите, не скучайте!
Мяу-мяу, мур –мур -мур,
Никогда не унывайте!

Кошка сразу вас полечит,
Если сердце заболит,
На плече у вас под вечер
Телевизор поглядит.

«Мур –мур –мур!» — шепнёт на ушко,
А под утро – поглядишь,
Принесёт вам на подушку
И подарит кошка мышь!

***

Ты живёшь в другом городе

Я особым ничем не отмечена,
Мне тобой ничего не обещано,
И вообще — живёшь в другом городе
И другая тебя любит женщина.

У тебя там дела, верно, важные,
Ты заботами разными маешься.
Я минуточку думаю каждую,
Как ты там без меня управляешься.

Ночью тёмною сон нейдёт ко мне,
Я всё думаю: может, ты не спишь?
Ветер веткою в окно стукнется –
Я всё думаю: может ты стучишь?

Полетела б к тебе быстрым ветром я,
Полетела бы ласковой песнею,
Обернулась бы звёздочкой светлою
Иль вошла б к тебе доброю вестью.

Но ничем я таким не отмечена,
Мне совсем ничего не обещано,
Ну а ты живёшь в другом городе,
И другая тебя любит женщина.
***

Электричка

В подмосковной электричке
Пели песню про любовь,
В подмосковной электричке
Оказаться мог любой.

Улыбались звёзды, тая
В замороженном окне.
Эта песенке простая
Привела тебя ко мне.

В подмосковной электричке
Пели песню про любовь,
В подмосковной электричке
Оказаться мог любой.

В подмосковной электричке
Оказались ты и я
Почему-то показалось,
Что расстаться нам нельзя.

Был ты очень симпатичный,
На руках умел ходить,
Зажигать в полёте спички
И стихами говорить.

И когда ты был мальчишкой,
То в читающей стране
Ты читал всё те же книжки,
Что так нравились и мне.

В подмосковной электричке
Пели песню про любовь,
В подмосковной электричке
Оказаться мог любой.

Так приятно было мчаться,
Был декабрь на часах,
А кому и с кем встречаться –
Решено на небесах.
***

Ты живёшь в другом городе

Я особым ничем не отмечена,
Мне тобой ничего не обещано,
И вообще — живёшь в другом городе
И другая тебя любит женщина.

У тебя там дела, верно, важные,
Ты заботами разными маешься.
Я минуточку думаю каждую,
Как ты там без меня управляешься.

Ночью тёмною сон нейдёт ко мне,
Я всё думаю: может, ты не спишь?
Ветер веткою в окно стукнется –
Я всё думаю: может ты стучишь?

Полетела б к тебе быстрым ветром я,
Полетела бы ласковой песнею,
Обернулась бы звёздочкой светлою
Иль вошла б к тебе доброю вестью.

Но ничем я таким не отмечена,
Мне совсем ничего не обещано,
Ну а ты живёшь в другом городе,
И другая тебя любит женщина.
***

Таруса

Очарованно волнуясь,
Я стою на берегу
И никак не налюбуюсь
На красавицу Оку.

Все пригорки, горки, спуски,
Пляж – как сахарный песок.
На Таруске очень узкой –
Очень русский городок.

Бусы красные рябина
Разбросала там и тут
В честь Цветаевой Марины
Здесь стихи её живут.

Запах яблок августовских –
Им весь город напоён.
Здесь рыбачил Паустовский,
В этот город был влюблён.

На закате солнце тонет
В окских водах голубых,
Голубые скачут кони
На наличниках резных.

Все пригорки, горки, спуски
Пляж – как сахарный песок.
На Таруске очень узкой –
Очень русский городок.

Весеннее танго

Вот идет по свету человек-чудак,
Сам себе печально улыбаясь.
В голове его — какой-нибудь пустяк,
С сердцем, видно, что-нибудь не так.

Припев:
Приходит время —
С юга птицы прилетают,
Снеговые горы тают —
И не до сна!
Приходит время —
Люди головы теряют,
И это время
Называется — весна!

Сколько сердце валидолом не лечи —
Все равно сплошные перебои.
Сколько головой о стенку не стучи —
Не помогут лучшие врачи.

Припев.

Поезжай в Австралию без лишних слов —
Там сейчас как раз в разгаре осень.
На полгода ты без всяких докторов
Будешь снова весел и здоров.

Бесконечной тоскою охвачена,
Я бреду по вечерней Москве.
То ли дождь идёт, то ли плачу я…
И всё думаю о тебе.

Прохожу я по Горьковской улице,
Удивлённые взгляды ловлю.
Я не глупая, я не умница –
Просто женщина, просто люблю.

И бежит под ногами Садовое,
А троллейбусы рядом бегут,
Незнакомые мне влюблённые
Под часами на сквериках ждут.

И, весенним дождём опрокинуты,
На асфальте горят фонари.
Под плащом, на обоих накинутом,
Ходят пары до самой зари.

Бесконечной тоскою охвачена,
Я бреду по вечерней Москве.
То ли дождь идёт, то ли плачу я…
И всё думаю о тебе.

Я люблю этот праздник красивый – в году он единственный,
Когда год нарождается всем неизвестный таинственный.
Лапы елки под тяжестью бус и игрушек опущены.
Пахнет елкой и снегом, и лесом, и сказкой, и детством, и будущим.

Мне на елке на школьной понравился мальчик давным-давно.
Был одет он не принцем, а зайцем и ухо оторвано,
Но глаза у мальчишки глаза были синие-синие.
Потихоньку сорвал он мне с елки игрушку-хлопушку красивую.

И с тех пор, когда дни начинаются белые зимние,
Почему-то искать начинаю глаза эти синие.
И заглядывать в лица прохожих в глаза удивленные,
А глаза эти карие, черные, серо-зеленые, а синих никак не найду…

Я люблю этот праздник красивый – в году он единственный,
Когда год вдруг рождается всем неизвестный таинственный.
Лапы елки под тяжестью бус и игрушек опущены.
Пахнет елкой и снегом и лесом и сказкой и детством и будущим.

Будут снова ошибки у нас и опять неприятности,
А быть может, успех, – ведь бывают же невероятности…
А быть может, любовь или друг хоть один да и встретится?
Нам иначе нельзя – Новый Год, на тебя мы, конечно, надеемся.

Рейтинг
5 из 5 звезд. 3 голосов.
Поделиться с друзьями: