В январе 2021 года 84 года исполнилось актрисе АРИАДНЕ ШЕНГЕЛАЯ.

Тонкая аристократическая красота и древнегреческое имя – Ариадна сыграли свою роль в судьбе красавицы: все наперебой пророчили девушке только театральное поприще, да она и сама со школьных лет мечтала блистать на сцене. Получив среднее образование, девушка поступила во Всесоюзный государственный институт кинематографии, в актерскую мастерскую Белокурова.

После успешного окончания, молодая талантливая актриса была принята в труппу Русского драматического театра им. А.С. Грибоедова в Тбилиси, на прославленной сцене которого она с блеском играла Клеопатру в пьесе Бернарда Шоу «Цезарь и Клеопатра» и роль Анны Франк в спектакле «Дневник Анны Франк» по Э.Гудричу и А.Хеккету.

Актрису с такой яркой и заметной внешностью, конечно же, кинорежиссеры не заметить просто не могли. В кино Ариадна Всеволодовна стала сниматься с 1957 года. На экране она дебютировала в роли студентки мединститута Ирины Ледневой, дочери Леднева в психологической мелодраме «Екатерина Воронина» по одноименному роману Анатолия Рыбакова.

Студенткой же начинающая актриса сыграла и роль Татьяны Лариной фильме-опере Евгений Онегин. Далее юную актрису приглашали на роли второго плана: невольница в танцевальных мечтаниях у Ивана Пырьева в романтической драме по Достоевскому «Белые ночи», красавица Зана в картине «Фортуна», и Евгению Гранде — главная роль в романтической драме «Евгения Гранде» по одноименному роману Оноре де Бальзака режиссера Сергея Алексеева.

Став дипломированной актрисой, Шенгелая была приглашена на киностудию «Грузия-фильм». Безусловно, ее восточная красота привлекала внимание режиссеров, они буквально завалили актрису предложениями.

Ей стали предлагать роли юных девушек, вступавших в самостоятельную жизнь, обладающих сильной волей, умеющих добиваться цели, понимая, что не все средства для этого хороши: Лена Топилина — возлюбленная рабочего кондитерской фабрики Тимофея Корнеева, успешная роль Геннадия Вернова, в религиозной драме режиссера Михаила Ершова «Люблю тебя, жизнь».

Немного наивная, но серьезная не по годам Лена — главная роль в партнерстве с несравненной Фаиной Раневской в трагикомедии Надежды Кошеверовой «Осторожно, бабушка!» о строительстве нового Дома культуры, о бюрократах, неравнодушных к своему времяпрепровождению пенсионерах, их детях и внуках, решающих проблемы любви и лидерства.

Ефремова Евгения — главная героиня, работница почты, потерявшая 300 рублей, девушка, которая будет ждать возвращения главного героя Николая, первая роль в кино Льва Прыгунова, в лирической киноповести Феликса Миронера «Увольнение на берег». Вольнолюбивая рыбачка Мария в киноповести о большой и чистой любви Марии и сына чабана Гелы «Белый караван» режиссера Эльдара Шенгелая.

В конце 1950-х — в 1960-е годы Ариадна Шенгелая стала одной из самых популярных актрис советского кино. Постановщиков покоряла внутренняя мощь актрисы, ее боготворили за талант, как бусинки на ниточку стали нанизываться интересные работы.

Лирическое дарование и незаурядное поэтическое обаяние актрисы в полной мере раскрылись в ее лучшей роли — княгини Веры Николаевны в киноработе с режиссером Абрамом Рооме в любовной драме «Гранатовый браслет» по одноименному рассказу Куприна.

С «Гранатового браслета» у актрисы началась вереница титулованных женских ролей, «… повысили в чине», — шутила сама Шенгелая: графиня Марья по повести Александра Сергеевича Пушкина из цикла «Повести Белкина» в компании знаменитых актеров: Михаила Козакова, Юрия Яковлева и Олега Табакова.

Статная, с французской легкостью и жизнерадостностью Княгиня Вахвари в искрящейся радостью и молодым задором картине Георгия Данелия «Не горюй!», в которой, впрочем, все актеры были блистательны — и Евгений Леонов, солдат, как будто сошедший со страниц русских сказок, и Софико Чиаурели, замученная многочисленным семейством Софико, и хрупкая Анастасия Вертинская, Мэри Цинцадзе.

В историко-биографической киноленте, посвященной творчеству венгерского композитора Ференца Листа, «Ференц Лист. Грезы любви» Шенгелая сыграла главную роль княгини Каролиной Витгенштейн, с которой композитор познакомился во время концертной деятельности в России, с которой связан самый плодотворный веймарский период творчества Листа и которой он посвятил знаменитые «Грезы любви». Эльдар Шенгелая пригласил свою любимицу сняться в роли прекрасной Маргариты, жены Трифония, в трагикомической притче «Чудаки».

А затем была одна из лучших ролей актрисы — Кассандра, жена Дмитрия Кантемира в киноленте «Дмитрий Кантемир». Тогда Ариадна Всеволодовна удивительно легко вписалась в актерский ансамбль фильма, своей женственностью и мягкостью помогла актеру Михаю Волонтиру создать образ не только властного молдавского господаря, но и любящего супруга, отца семейства.

Роли второго плана

Актриса высокого профессионального уровня Ариадна Шенгелая не чуралась и от ролей второго плана, которые в ее исполнении превращались в настоящие шедевры кино: словоохотливая Эмма Константиновна в картине «Перед ужином», добрая Мария мать Тодорки в сказке Бориса Рыцерева «Ученик лекаря», властная Анна Федоровна Самборская в приключении Юрия Мастюгина «Голова Горгоны», уравновешенная мать Сергея в социальной драме Инессы Селезневой «Вот такая история…», эффектная Ведунья в совместной работе Геннадия Васильева и Чжан Шиу, в сказке по мотивам русских и китайских преданий «Волшебный проект».

В последний раз на экране талантливая актриса блеснула после пятилетнего перерыва в шестидесятипятилетнем возрасте в съемках в триумфальной роли богатой и влиятельной женщины, занимающейся международной политикой, приехавшей на родную Украину, чтобы поклониться могилам своих родных, и найти ту, которая спасла ей жизнь, в киноленте об одном из самых страшных преступлений ХХ века в фильме «Бабий Яр».

Ариадна Шенгелая — талантливая актриса современности, добрая обаятельная женщина, любимая супруга, мама, бабушка и прабабушка. Актриса никак не комментирует свои отказы от съемок и театральной игры. Даже поздравления от поклонников вместо нее принимала ее дочь. Одно можно сказать наверняка: великую графиню Ариадну Шенгелая никто не видел постаревшей. Она навсегда осталась в сердцах любителей хорошего кино юной и очаровательной.

ГРАФИНЯ СОВЕТСКОГО КИНЕМАТОГРАФА

Помню, как в далеком детстве я собирала открытки с советскими актерами. Я очень любила их рассматривать. Мне очень нравилась Ариадна Шенгелая. Я любовалась красотой Ариадны, ее прекрасными, просто, восхитительными глазами. Настоящая, уникальная красавица.

Актриса великолепная, очень одаренная природой. Порода в каждом взгляде и движении. Изящество, грация и аристократизм.

Какая она в «Гранатовом браслете»! Это что-то необъяснимое, неповторимое… От нее невозможно глаз оторвать. А голос, этот голос и жесты истинной аристократки. Когда видишь на экране Ариадну Шенгелая в образах красавиц-аристократок, то создается стойкое впечатление, что она пожаловала к нам из другого времени.

Игра актрисы в «костюмных ролях» настолько талантлива и убедительна, что ее прозвали графиней советского кинематографа.

Режиссеры просто боготворили утонченную аристократическую красоту Ариадны. Внешность актрисы была удивительной: тонкие черты лица, огромные, очень выразительные карие глаза, королевская осанка, изысканные манеры, незабываемый мелодичный голос.

Многие зрители считают, что Ариадна Шенгелая грузинка. Но это не так. Ариадна Шенгелая родилась в 1937 году в канун Старого Нового года в Ташкенте в семье Анны Павловны Любимовой и экономиста Всеволода Эдуардовича Шпринка.

Она родилась в русско-немецкой семье. Далекие родственники отца актрисы переехали в Россию из Германии при Петре Первом. Папа и мама Ариадны были москвичами.

Во время сталинских репрессий Всеволод Эдуардович забрал свою семью в Узбекистан, где и появилась на свет его дочь. В 1937 году отца арестовали. Его назвали «немецким шпионом». Всеволод Эдуардович сидел в лагере долгих 26 лет. Его реабилитировали только в середине пятидесятых годов.

После освобождения отцу нельзя было жить в столице, но свою жену с дочерью он отправил в Москву. После окончания школы Ариадна стала студенткой ВГИКа.

В 1957 году она сыграла Ирину Ледневу в «Екатерине Ворониной». В 1958 году ее пригласили на роль Татьяны Лариной в фильме «Евгений Онегин», снятый по поэме Пушкина. В 1960 году состоялась премьера «Евгении Гранде» с Ариадной Шенгелая в главной роли. За работу в фильме-опере она получила первую премию на Московском кинофестивале. Самыми популярными ее картинами стали «Гранатовый браслет» и «Выстрел».

Ее роскошная восточная красота сводила с ума миллионы мужчин, режиссеры готовы были на нее молиться. Она лучше всего перевоплощалась в образы аристократок, и до сих пор ее герцогиня остается непревзойденной.

Совсем юной девушкой я посмотрела фильм «Гранатовый браслет». Восхитительно трогательный фильм. Трогает душу до слез история о неразделенной любви. Особенно восхитила Ариадна Шенгелая. Настоящая графиня, какая грация во всех ее движениях, какой божественный голос. Фильм о глубокой, настоящей любви!

Фильм пронзительно-нежный. Какой фильм! Какая блистательная игра актеров и режиссура. Шедевр! Можно бесконечно смотреть и не насытиться аурой великого искусства, подаренного нам мастерами советского кино.

Картина «Гранатовый браслет» была снята в 1965 году режиссером А. Ромом. Пресса восторгается игрой молодой, талантливой актрисы, а поклонники ее боготворят за аристократическую внешность. «Гранатовый браслет»- это лучшая роль актрисы.

В фильме А.Рома Вера Николаевна — натура утонченная и глубоко порядочная. И это заслуга, в том числе, Ариадны Шенгелая. Она в фильме очень красивая, с изящной фигуркой и изысканными манерами. На нее смотришь и понимаешь, почему в нее влюбился мужчина возвышенной и очень красивой любовью.

За утонченную манеру игры и аристократизм ее назвали «графиней советского кинематографа», а режиссеры мечтали получить Ариадну в исполнительницы статных барышень ушедшей эпохи.

Господи, какой неповторимый мир, создавали режиссеры, какие божественные образы создавали актеры. Чистая не поддельная красота и огромный талант. Сейчас таких нет.

Первый раз красавица Ариадна вышла замуж на втором курсе ВГИКа за Эльдара Шенгелая. Молодой человек учился на режиссерском факультете. В институте все завидовали Эльдару, девушку считали самой красивой и одаренной студенткой.

Эльдар Шенгелая — родился 26 января 1933 года, в г. Тбилиси- грузинский кинорежиссер, сценарист, педагог. В 1958 году окончил режиссерский факультет ВГИКа ( мастерская С. Юткевича). Как многие представители его национальности, Эльдар был горяч и вспыльчив, а Ариадна стала ему прямой противоположностью — заботливая, мягкая, женственная. Она согласилась стать для супруга восточной женщиной, была послушной, не проявляла характер, соглашалась на его полнейшее главенство.

После получения дипломов вуза, супруги уехали в Тбилиси. В 1958 году родилась их первая дочь Нато, получившая свое имя в честь матери Эльдара — Нато Вачнадзе, известной грузинской актрисы. На тот момент ее не было в живых, она погибла в авиакатастрофе. В 1967 году родилась вторая дочь — Катья.

Ариадна прожила с мужем 22 года. Сложно сказать, сложилась ли удачно личная жизнь Ариадны. С одной стороны ей удалось создать крепкую семью, а с другой стороны, любимого мужчину она так и не обрела. Причину развода они не озвучивали.

Актриса вернулась в Москву и начала постоянно разрываться между работой и детьми, которые остались в Тбилиси. В 1980 году Ариадна окончательно вернулась в Москву, где быстро устроилась на киностудию имени М. Горького.

Теперь режиссеры зовут актрису не только на роли барышень, но и в современные кинофильмы. «Профессия: следователь», «Возвращение Будулая», «В Крыму не всегда лето»- всего десяток фильмов и сказок.

А еще я очень люблю Ариадну в фильме, посвященной жизни Ференца Листа. » Ференц Лист — Грезы любви», где она исполнила роль Каролины Витгенштейн. С последней композитор познакомился в России и посвятил ей известное произведение «Грезы любви».

Вернувшись в Москву, А.Шенгелая встретила своего второго мужа — актера театра и дубляжа Игоря Копченко. Он был знаменит своим потрясающим голосом, много гастролировал в качестве мастера художественного слова. Она была счастлива в браке с Игорем.

Ударом для нее стала смерть второго супруга: он ушел из жизни от внезапного сердечного приступа. После этой потери актриса закрылась и даже вернулась в Грузию — именно там узкой компанией близких друзей и родственников праздновали ее юбилей.

В 1979 году Ариадна Шенгелая получила звание народной артистки Грузинской ССР, а в 2000 году стала народной артисткой Российской Федерации.

Несмотря на то, что с момента ее триумфа прошло много лет, поэтическое имя этой красавицы до сих пор на устах у многих поклонников советского кино.

Одно можно сказать наверняка: великую графиню Ариадну Шенгелая никто не видел постаревшей. Она навсегда осталась в сердцах любителей хорошего кино юной и очаровательной. Народной актрисе театра и кино Ариадне Всеволодовне Шангелая 13 января 2020 года в день ее рождения открыли звезду перед кинотеатром Руставели в Тбилиси. Пусть она живёт ещё долгие годы и радует нас на этой земле.

ТАТЬЯНА БАХРУШИНА

Алeкcaндpa Алeкcaндpoвнa Яблoчкинa (1866 – 1964) — лeгeндapнaя aктpиca Μaлoгo тeaтpa, пpoжилa 97 лeт и из них oтдaлa aктepcкoй пpoфeccии 75: в пocлeдний paз oнa вышлa нa cцeну в 1961 гoду, a нe cтaлo ee в 1964-м.

Πoлучaeтcя, чтo Алeкcaндpa Алeкcaндpoвнa блaгoпoлучнo пepeжилa тpeх цapeй, Лeнинa, Стaлинa и coвceм нeмнoгo нe дoжилa дo cмeщeния Χpущeвa. И cудя пo бaйкaм, кoтopыe coхpaнилиcь o нeй в тeaтpaльнoй cpeдe, вce эти пoлитичecкиe пepипeтии ee пpaктичecки нe вoлнoвaли!

Однaжды Алeкcaндpу Алeкcaндpoвну Яблoчкину cпpocили: «Алeкcaндpa Алeкcaндpoвнa, вoт кaк вы ceбe пpeдcтaвляeтe кoммунизм?»

Онa пpoизнecлa cлeдующee: «Ηу, этo будeт пpeкpacнoe вpeмя! Βeздe будeт изoбилиe пpoдуктoв, у вceх будут cвoи дoмa, никтo нe будeт ютитьcя в кoммунaлкaх, люди будут увaжитeльными, вeжливыми, нa улицaх будeт пopядoк и чиcтoтa… Β oбщeм — кaк пpи цape…»

***

Зaceдaлa Яблoчкинa в кaкoм-тo пpeзидиумe. Πoдpeмывaлa пo cтapocти, a Μихaил Ивaнoвич Цapeв ee вce пoд cтулoм нoгoй тoлкaл…

А кaк oбъявили ee выcтуплeниe, тут ужe пocильнee тoлкнул, чтoбы coвceм paзбудить. Яблoчкинa вcтaлa, глaзa pacпaхнулa и пpoизнecлa: «Μы, aктepы opдeнa Лeнинa Εгo Импepaтopcкoгo Βeличecтвa Μaлoгo тeaтpa Сoюзa ССР!..»

***

Яблoчкину пoпpocили oднaжды oтбить тaлaнтливoгo cтудeнтa oт apмии. Ηaбpaли нoмep вoeнкoмa, дaли eй тpубку. «С вaми гoвopит, — вeличecтвeннo нaчaлa oнa, — нapoднaя apтиcткa Сoвeтcкoгo Сoюзa, лaуpeaт Стaлинcкoй пpeмии, пpeдceдaтeль вcepoccийcкoгo тeaтpaльнoгo oбщecтвa, aктpиca Μaлoгo тeaтpa Алeкcaндpa Алeкcaндpoвнa Яблoчкинa!

-Γoлубчик, — тoн мeняeтcя нa пpoникнoвeнный — вoт бeдa! Дpугa мoeгo дeтcтвa угoняют в apмию! Тaк уж нeльзя ли ocтaвить? Скoлькo eму лeт? А вoceмнaдцaть, гoлубчик, вoceмнaдцaть!».

***

В ее квартиру забрались через окно воры. Думали, она в театре, а прошли в спальню и видят: лежит в постели. Даже испугались — а вдруг поднимет визг.

Но Яблочкина этак спокойно на них взглянула и, увидав, что они нацелились на подзеркальник, где лежали ее драгоценности, сказала:

— Это все стеклышки, голубчики, стекляшки. Но они мне очень нужны на спектаклях. Так что уж вы, голубчики, лучше деньгами — вот они там, в сумочке.

Правда, немного, но что поделаешь. Одна просьба, будете уходить, окно-то закройте, через которое вы… А то дует. Простудите старуху

***

Однaжды Алeкcaндpу Алeкcaндpoвну пpивeли в кaчecтвe «cвaдeбнoгo гeнepaлa» нa бaнкeт в Κoлoннoм зaлe пo cлучaю чecтвoвaния кocмoнaвтoв Γaгapинa и Титoвa.

Κocмoнaвтoв пoдвeли к Яблoчкинoй, пpeдcтaвили: «Алeкcaндpa Алeкcaндpoвнa, пoзнaкoмьтecь, этo нaши пepвыe кocмoнaвты — Юpий Алeкceeвич Γaгapин и Γepмaн Стeпaнoвич Титoв».

Γaгapин и Титoв пoцeлoвaли pуку Яблoчкинoй, тa пoтpeпaлa oбoих пo щeкe, пoцeлoвaлa в виcoк. Чepeз нeкoтopoe вpeмя нaчaлocь зacтoльe. И вoт в кaкoй-тo мoмeнт, кoгдa шум чуть-чуть cтих, вce уcлышaли хopoшo пocтaвлeнный гoлoc Яблoчкинoй: «Ηo мнe тaк и нe cкaзaли, в кaкoм пoлку cлужaт эти мoлoдeнькиe пopучики!».

***

Κoгдa в пocлeвoeнныe гoды cкoнчaлcя диpeктop Μaлoгo тeaтpa, нapoдный apтиcт Μихaил Φpaнцeвич Лeнин, тpуппa peшилa выдвинуть нa пocт диpeктopa Μихaилa Цapeвa. Ηo в Μиниcтepcтвe культуpы нaшлиcь aвтopитeтныe пpoтивники этoй кaндидaтуpы.

Πoэтoму тpуппa зaдумaлa oтпpaвить нa пpиeм к зaмecтитeлю пpeдceдaтeля Сoвeтa Μиниcтpoв СССР мapшaлу Βopoшилoву caмую пpизнaнную, cтapeйшую пo вoзpacту aктpиcу — Яблoчкину.

Откaзaть eй в aудиeнции Βopoшилoв нe мoг. Алeкcaндpу Алeкcaндpoвну нaпутcтвoвaли тщaтeльнo: «Скaжи Κлимeнту Εфpeмoвичу, чтo, в cвязи c кoнчинoй Μихaилa Φpaнцeвичa, тeaтpу нeoбхoдим диpeктop, знaющий вce пpoблeмы изнутpи.

Чтo ecть в Μaлoм тeaтpe Μихaил Ивaнoвич Цapeв, пpoявивший ceбя нe тoлькo кaк зaмeтный aктep, нo и кaк умeлый aдминиcтpaтop. Чтo Цapeвa увaжaeт вcя тpуппa. И, чтo нeмaлoвaжнo, Цapeв — члeн пapтии, a, cлeдoвaтeльнo, пoлитичecки гpaмoтeн и уcтoйчив».

Яблoчкинa выcлушaлa вce этo, нecкoлькo paз пoвтopилa пpo ceбя и oтпpaвилacь нa пpиeм к Βopoшилoву.

— Дopoгoй Κлимeнт Εфpeмoвич! — cкaзaлa oнa. — Βoт чтo я дoлжнa cooбщить вaм пo пopучeнию гocпoд apтиcтoв нaшeгo импepa… тo бишь гocудapcтвeннoгo Μaлoгo тeaтpa. Умep Лeнин! Дa нe вaш, a нaш, Μихaил Φpaнцeвич, диpeктop! Ηa eгo мecтo вce хoтят дocтoйнoгo чeлoвeкa.

Εcть у нac в тeaтpe тaкoй Цapeв. Μишкa. Он вooбщe-тo чиcлитcя aктepoм, нo пpoявил ceбя в ocнoвнoм кaк aдминиcтpaтop. И имeннo зa этo eгo вce увaжaют…

И чтo eщe я дoлжнa былa cкaзaть вaжнoe — зaпaмятoвaлa…

Ах, дa! Он жe — члeн вaшeй пapтии! Μиccия Яблoчкинoй удaлacь. Цapeв был нaзнaчeн диpeктopoм.

***

Александру Александровну чествовали на юбилее в Малом театре, вручили грамоту «За добросовестный, многолетний труд».

Яблочкина выходит с ответным благодарственным словом и говорит: — Дорогие мои, вот я еще при царе работала. Спасибо вам большое за награду, ведь при царском режиме нас унижали подачками: то денег дадут, то дом или лошадь подарят. Я ведь всё промотала! А это — на всю жизнь!

***

Партийные и военные боссы послереволюционного периода обожали посещать спектакли с участием Яблочкиной, но зато говорить с ней крайне опасались. Она могла запросто заявить при свидетелях весьма известному красному командиру:

— О! А я ведь помню вас бравым гвардейским офицером! Вам так к лицу были аксельбанты! Вы, кажется, дослужились до капитана императорской гвардии?

Что мог ответить на подобный вопрос заслуженный красный командир, тем более что все сказанное было правдой до последнего слова.

***

А.А. Яблочкина инициировала создание «Дома ветеранов сцены»для пожилых и одиноких актёров и работников театра, что всю жизнь посвятили сценическому искусству.Он находится в Москве, на Шоссе Энтузиастов и носит её имя.

Юлия Борисова — непревзойденная Настасья Филипповна в фильме «Идиот» (1958) 17 марта легендарной актрисе Театра имени Евг. Вахтангова, народной артистке СССР Юлии Константиновне Борисовой исполняется 96 лет. Вторая по счету после Цецилии Мансуровой принцесса Турандот давно получила статус королевы вахтанговской сцены.

Юлия Борисова – советская и российская актриса театра и кино, артистка Театра имени Вахтангова. Такие актрисы, как она, рождаются раз в сто лет.

Юлию Константиновну называют легендой, отдельной планетой. В 90 лет она еще выходит на сцену любимого театра.

Долгая и успешная творческая биография актрисы принесла Юлии Борисовой как любовь теле- и театральных зрителей, так и ряд почетных государственных наград: звание Героя Социалистического Труда и звание Народной артистки СССР, а также Государственную премию РСФСР имени Станиславского и Государственную премию РФ.

Она была замкнутой, никогда не рассказывала о личных переживаниях, проблемах. Такой Юлия Борисова оставалась на протяжении всей жизни.

Знакомые и коллеги характеризуют ее как скромную, интеллигентную и независимую женщину с железным характером, которая не конфликтует, но если кто-то ссорится с ней, то дружба прекращается навсегда.

Актриса не рекламирует себя, поэтому отказывается от интервью и съемок в телевизионных шоу. Она с детства ненавидит пафос и ложь.

Характер девочки формировался под влиянием матери, которая была высоконравственной женщиной и старалась вырастить дочь цельной личностью. Воспитание у Юлии было почти монастырское, может, поэтому ее всегда манила сцена, где можно было примерить на себя разные образы, прожить чужие жизни.

К окончанию школы Юлия Борисова точно знала, что будет поступать в Щукинское училище. Ее учеба совпала с тяжелым военным и послевоенным периодом, но бытовые сложности и голод не сломали будущую актрису. В 1947 году она окончила театральное училище.

Замужем Юлия Константиновна была один раз. С будущим супругом познакомилась в Театре имени Вахтангова, где мужчина работал заместителем директора. Исай Спектор был дважды женат. Мужчина не был красавцем, но был умен и благороден, чем и покорил актрису.

Розовощекую Юлию будущий супруг увидел в спектакле «Много шума из ничего». Познакомились, вскоре девушка забеременела. Актриса не стала выбирать между карьерой и ребенком, родила сына и продолжала работать в театре. Иногда Юлии Борисовой приходилось брать сына Александра на гастроли.

В 1974 году супруг Юлии Борисовой умер. Актрисе тогда было только 35 лет – женщина-красавица в рассвете сил. Но актриса осталась верна мужу на всю жизнь и больше не вышла замуж, лишив журналистов возможности посплетничать о мужьях знаменитой артистки.

Многочисленных поклонников актриса быстро отваживала. Борисова на два дня закрылась в комнате после смерти Исая, не ела, не пила.

Затем вышла и сказала, что нужно жить дальше. Актриса в одиночку вырастила и воспитала единственного сына. Потом дети появились уже у Александра: у актрисы две внучки — Мария и Дарья.

Сегодня жизнь Юлии Борисовой – это уютный дом, внуки и правнуки. В свой мир актриса, как и прежде, не пускает посторонних людей. Человек публичной профессии имеет право быть непубличным за пределами театра, тем более актриса такого масштаба, как Юлия Борисова.

Юлия Константиновна Борисова — одна из самых загадочных актрис, переигравшая на вахтанговской сцене самые лучшие и самые знаменитые роли: эталонная принцесса Турандот, первая исполнительница роли Гелены в «Варшавской мелодии», чувственная Клеопатра из шекспировской драмы, Валька-дешевка из «Иркутской истории». Для широкого зрителя, конечно, Настасья Филипповна из «Идиота». Режиссер Иван Пырьев сразу безальтернативно утвердил ее на роль. В Москве и за границей Борисова знала невероятный успех. В Белграде подняли на руки и понесли ее автомобиль. Но для журналистов она «закрытая книга», не дает интервью. По ее признанию, ни один журналист или фотограф не зашел к ней в гримерную, и ни один не был у нее дома.

У Борисовой грозовой темперамент на сцене, а в жизни она — тактичный, сдержанный и скромный человек. Почти несочетающиеся качества для актрисы, тем более примы.

В архиве у нее есть рецензии, информации, портреты. Но нет ни одной беседы с ней, ни одного интервью. «Уборка квартиры — вот моя гимнастика, — признается Борисова. — Потому что я люблю, чтобы дома было красиво и чисто».

В театр она всегда приезжала «для дела». Ради досужих разговоров и интриг не задерживалась никогда. Коллеги ею не только восхищаются — ее уважают, что в театральной среде редкость. У других имелись истории, романы, интрижки. У нее — семья и единственная пожизненная любовь.

Говopя о культypе, cтоит зaметить, чтo это не пpocто нaчитанность, знaние тeкстов, фaктов, кapтин, музыкальных произведений и так далее. Я знаю очень много начитанных людей, но таких мерзавцев, не приведи Господи. И напротив, сколько встретил я, особенно когда снимался в фильме «Председатель», в деревне тёмных старух — благороднейших, человечнейших, интеллигентнейших, если вложить в это слово то понятие, что человек думает прежде всего не о себе, а о стоящих рядом, о других. У них был и такт, и добро, хотя жизнь у них всех сложилась сумасшедше тяжёлая. Особенно после войны.

Говоря «культура», я имею в виду культуру не начитанности, не наслышанности музыкой, не «навиданности» изобразительным искусством — это всё лишь часть культуры, если можно так выразиться, её надстройка, а собственно культура, база её — это уменье жить, не мешая другим, это уменье приносить пользу, не требуя за то златых венков. Это уменье свою жизнь прожить разумно, не наказав никого, не испортив никому жизнь, — вот что такое, мне кажется, культура, личностная основа культуры.

Михаил Ульянов

Михаил Александрович Ульянов был одним из самых знаменитых и любимых артистов. Он успешно воплощал самые разные образы как на театральных подмостках, так и в кинематографе. Шестьдесят лет в одном театре, 70 ролей в кино.

Для кого-то Ульянов — это маршал Жуков, для других — председатель Трубников или Митя Карамазов, для третьих — генерал Чарнота из «Бега» или «ворошиловский стрелок». Его героям верила страна, и он ни разу не подвел. Никогда, ни в чем. Ульянов был женат один раз. С красавицей актрисой Аллой Парфаньяк он связал судьбу еще в 50-е и пронес ей верность через всю жизнь. В 1959 году родилась единственная дочь Елена.

Михаил Ульянов родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак Муромцевского района (ныне Омская область). В детстве Михаил, как тысячи советских мальчишек, гонял мяч, бегал в кинотеатр, шалил. В школе он учился средне, любил литературу. Во время Великой Отечественной в Омскую область была эвакуирована группа украинских театральных актеров, которые организовали театральную студию, в которой Михаил начал заниматься. Серьезно увлекшись сценой, в 1944-м он уехал в Омск и поступил учиться в студию при областном драматическом театре, а в 1946-м отправился в Москву, где поступил в Театральное училище им. Щукина. По окончании учебы в 1950-м Ульянов был зачислен в театр имени Евгения Вахтангова, где играл всю жизнь. Со временем он стал не только «лицом» театра, но и его художественным руководителем.

Первая роль Ульянова в кино – Яков Лаптев в картине «Егор Булычев и другие». Затем были роли в картинах «Добровольцы», «Дом, в котором я живу», «Председатель», «Братья Карамазовы». За роль Трубникова актер получил Ленинскую премию. Михаилу Ульянову приходилось играть в кино и генералов, и царей.

Маршал Жуков в его исполнении получался настолько правдоподобным, что актер четверть века создавал его на экране, в общей сложности, в 12 фильмах.

В лихие 90-е актер продолжал активно сниматься. Одной из самых удачных киноролей этого периода стал «Ворошиловский стрелок». Михаил Ульянов видел за историей своего героя трагедию всех пожилых людей, которым пришлось пережить репрессии, войну, перестройку и оказаться наедине со своими бедами.

Актера не стало весной 2007 года. Герой Социалисти́ческого Труда страдал целым букетом болезней: у него диагностировали терминальную стадию рака, осложнения в результате онкологии, болезнь Паркинсона. Тем не менее состояние Михаила Ульянова было стабильным, до последних дней артист принимал лекарства и старался больше двигаться. 26 марта 2007 года, накануне Всемирного дня театра, народный артист СССР скончался в Центральной клинической больнице столицы на 80-м году жизни.

Сегодня, 20 ноября, исполняется 93 года со дня рождения героя Социалистического Труда, народного артиста СССР Михаила Ульянова.

Алексей Баталов вспоминал про Михаила Александровича: «Михаил был такой актер, который должен быть в этой культуре. Который может играть и Шекспира, и Достоевского, и Булгакова, и Вампилова, и Шукшина… Когда он играл, герой его казался совершенно живым человеком. Ни на сцене, ни в кино он не выделывался, казалось, он не использует никакие приемы, выразительные средства, а — живет!».
Мировую историю тоже можно учить по Ульянову. Великий уже при жизни, он знал, как с зашкаливающей долей достоверности быть великим на сцене и на экране. Антоний в «Антонии и Клеопатре», шекспировский Ричард III, Цезарь, Ленин и, конечно, блистательно сыгранный маршал Жуков.
Через всю карьеру актёр пронёс амплуа современного социального героя, благодаря чему на примере его работ можно проследить характерные изменения в жизни страны.
Не случайно, сам Ульянов так характеризовал своё творчество: «…Я актер. Я скоморох и трагик. Скоморох — потому что смешу людей. Трагик — потому что люблю и ненавижу, страдаю и умираю на сцене в тысячах образов».
Сергей Соловьёв назвал Ульянова «человеком на все времена», имея ввиду его личные качества, простоту, обаяние, честность, открытость, доброжелательность. Эти качества были у Ульянова врождёнными, и ни всенародная известность, ни высочайшее признание властей их не изменили. Потому, вероятно, и творческий путь его был столь долог, а сам актёр во все времена универсален.
У каждого из нас есть свой Ульянов. Для кого-то он навсегда останется Жуковым, для кого-то он Трубников, кто-то восхитится его ролью в «Антикиллере», а кто-то вспомнит Кайтанова в «Добровольцах».
Главное в другом. Ульянов был примером настоящего русского характера, мятущегося между прославлением власти и кровавым бунтом. Характера тяжелого, не всегда привлекательного, но готового к самопожертвованию и великому терпению. В этом смысле Михаил Ульянов — один из самых народных артистов, которых когда-либо знала наша страна.
Он не дожил до своего 80-летия нескольких месяцев.26 марта 2007 г.в московской клинике Союза театральных деятелей после тяжелой болезни скончался Михаил Ульянов.