Михаил Задорнов родился в латвийской Юрмале 21 июля 1948 года. Его отец Николай Задорнов был известным советским писателем, лауреатом Сталинской премии. Его роман «Амур-батюшка» о тяжелых условиях жизни крестьян-переселенцев был переведен на многие языки. Помимо писательской деятельности, он занимался режиссурой, хотя и не имел соответствующего образования.
В своих интервью Михаил Задорнов часто упоминал, что именно отец привил ему любовь к чтению. «Главной комнатой, куда нам без разрешения не дозволялось входить, был его кабинет с библиотекой, глядя на которую, я с ужасом думал, что столько книг мне не перечитать никогда в жизни.
Эту библиотеку он собирал ради нас! Считал, что книги могут развить у ребенка интересы, которые защитят его в жизни от обывательской тягомотины», — рассказывал он.
Более того, в 2009 году Михаил Задорнов открыл в Риге библиотеку имени своего отца. Мать Елена Покорно-Матусевич происходила из старинного польского королевского рода, работала корректором заводской газеты.
Впервые сатирик вышел на сцену во втором классе, исполнив роль репки в школьном спектакле. По его воспоминанием, постановка прошла настолько удачно, что его попросили «выдернуться из земли на бис».
Затем, в 1970-1980-е годы, уже во время учебы в Московском авиационном институте по специальности инженер-механик, Задорнов занимался режиссурой в студенческом театре «Россия», с которым объездил весь СССР.
В 1975-ом за работу в театре был награжден премией Ленинского комсомола. После окончания вуза Задорнов остался работать инженером на кафедре «Авиационно-космическая теплотехника».
Параллельно с работой на кафедре начал публиковаться в печати. В 1984-1985 годах работал заведующим отделом сатиры и юмора в литературном журнале поэта Андрея Дементьева «Юность».
Начиная с 1980-х, Задорнов активно строил карьеру на телевидении. В 1982 году сатирик дебютировал с монологом «Письмо студента-первокурсника родителям», принесшим ему огромную популярность.
Однако настоящая слава пришла к писателю в 1984 году, когда он в передаче «Вокруг смеха» прочитал свой фельетон «Два девятых вагона». Тогда стало ясно, что у Задорнова есть собственный неповторимый стиль — истории из жизни простого советского человека, которые благодаря особой манере повествования достигали абсурда.
С начала 1990-х годов Задорнов был автором и ведущим известных телепередач, таких как «Аншлаг» и «Смехопанорама». В этот период он написал пьесу «Хочу вашего мужа», а в 1992 году режиссер Сергей Никоненко снял по ней фильм с Михаилом Задорновым в главной роли.
При этом с термином «сатирик» Задорнов был не согласен. «Меня считают сатириком, а я уставший романтик», — говорил он в интервью телеканалу «360».
В 1991 году сатирик выступил с новогодним обращением к россиянам, которое стало ключевым этапом не только в его творчестве, но и в культурной жизни страны. К тому моменту Советский Союз четыре дня как перестал существовать, поэтому пустить в эфир 31 декабря юмориста было смелым шагом для телевизионщиков.
Задорнов так увлекся новогодним обращением, что пришлось на минуту задержать трансляцию боя курантов. Конечно, вслед за ним в эфир вышел Борис Ельцин — но с Новым годом россиян все равно поздравил самый известный в то время артист.
Широкому кругу зрителей Михаил Задорнов известен прежде всего своей сатирой, посвященной антиамериканизму, что фактически и стало его визитной карточкой (вряд ли найдется человек, который читает фразу «Ну тупые» не с задорновской интонацией).
В начале 2000-х Задорнов активно выступал с исследованиями в области происхождения слов, которые критиковались академическим сообществом за псевдонаучность. Он также был сторонником идей славянофильства и даже снял некоммерческий фильм «Рюрик. Потерянная быль» в 2012 году.
Последней работой Михаила Задорнова стал художественный фильм по его сценарию «Однажды в Америке, или Чисто русская сказка». Именно на съемках этой комедии прошел последний рабочий день сатирика. Одну из ролей в фильме сыграла его 32-летняя дочь Елена.
Спектакли, поставленные по пьесе Задорнова «Хочу вашего мужа», по сей день идут в нескольких российских театрах. В репертуар Московского губернского театра с 2017 года входит спектакль «Весна» по рассказам писателя.
Монологи его всегда были злободневными, полными тонкой иронии, а их герои отлично узнаваемы в повседневной жизни, потому все выступления сатирика неизменно разлетались на цитаты, собирали полные залы и проходили с большим успехом.
Михаил Задорнов вел очень здоровый образ жизни, занимался йогой, не ел мяса. Но это не уберегло его от рака со смертельным исходом. В начале октября 2016-го было объявлено, что сатирик отменил ряд своих концертов из-за болезни. Зимой сатирик прошел курс терапии в зарубежной клинике, через несколько месяцев ему была сделана биопсия мозга. Михаил Николаевич Задорнов скончался на 70-м году жизни 10 ноября 2017 года.
РОДИНА ВСТУПИТСЯ ЗА ГОСУДАРСТВО
Нас победить нельзя. Потому что у нас есть разница между родиной и государством, которую на Западе не поймут.
Родина связана со словами «род», «родня», «народ». У американцев такого нет, потому что у них нет родины — в США живут одни приехавшие из других стран — золотоискатели, бандиты, проститутки.
Родина — то, что мы любим. А государство… У нас с ним все время проблемы. Государство издевается над Родиной много лет.
Но когда беда приходит, Родина прощает Государство и становится на его защиту. Враг поэтому не может нас победить, он нападает на Государство, а получает от Родины.
Он не знает, что у нас Родина за углом дежурит. Гитлер выучил по картам все дороги нашей страны. Пришел — а у Родины дорог не было.
Наполеон решил освободить русское государство от крепостного права. А ты у Родины спросил? Его крестьяне гнали обратно до Парижа.
Мы с Западом никогда друг друга не поймем, потому что по-разному чувствуем мир.
ГАДЖЕТЫ — ЭТО ХРЕНЬ
У нас молодежь способная очень. Но не понимает, в чем. Им хочется быть счастливыми, прожить интересную жизнь, но не знают, как. Их ничему никто не учит.
Министерство образования, которое с моей легкой руки стали называть Минобразин, только рассылает инструкции.
Поэтому молодежи на концертах я с любовь рассказываю, почему они придурки. Кто им еще расскажет, что они изначально несчастны?
Счастливая жизнь интересна. Как прожить жизнь интересно? Интересы надо иметь. А у необразованных людей их нет. Нет образования — скушняк жить.
Приходится сидеть в компьютере. В гаджетах. Хотя даже не знают, что означает это слово. Оно пошло от пиратов: когда они на палубе находили непонятную вещь, говорили — гаджет. Это синоним русскому слову хрень.
Молодежь в шахматы не умеет играть. Я у всех ребят выигрываю в настольный теннис, про карты вообще не говорю — бридж или преферанс недоступные для них интеллектуальные игры.
Да они во дворе подраться не могут, слышал, как один другому кричал: «Ты на улице такой смелый, выйди в Скайп — там поговорим!»
А как молодежь в волейбол на пляже играет? Как пьяные хомячки лапками машут. Как они могут быть счастливыми — они ничего не умеют. Они без навигатора в лесу потеряются.
Вся страна наполнилась девицами, которые считают, что главное — накачать губы. Думают, это красиво. В гостинице стоит такая кукла надутая. Спрашиваю: вы кто? Думаю, вдруг официантка — посадит за правильный стол.
Она говорит: «Я фейсдеск». Ты самая-то понимаешь, что говоришь? «Фейс» с английского — лицо, «деск» — стол, доска. То есть, ты — мордо-доска.
Но тебе это не соответствует: женщину в России называют доской, когда сисек нет, а у тебя есть. Она побледнела — не понимает, мозг маленький, козявочного размера. Не знает, что ответить…
Страна наполнилась менеджерами, которые скрывают свое скудоумие за такими словами. У друга на фирме секретарша называет себя секретарь-референдум, я попросту — кофеноска.
ФРЕШ ИЗ СВЕЖЕВЫЖАТЫХ БЕРЕЗ
У нас беда в стране не из-за санкций. Из-за другого — пришли во все сферы безграмотные и профнепригодные люди. Которые мечтают стать менеджерами.
Они же ничего не умеют. На телевидении диктор говорит: «Летчик благополучно капитулировался». Раньше бы за такое уволили.
Выступал в московском клубе. Там течет кран. Вызвали менеджера, так он кран скотчем приклеил. Страна молодых идиотов. Поэтому аварии каждый день.
Не знают, что нельзя рельсу к шпале привязывать веревкой. Если в кафе молодой повар, я грибы не ем. Это опасно для жизни.
У продавщицы спросил, почему нет березового сока — неурожайный год, говорит. В другом кафе предлагали березовый фреш. Ага, типа из свежевыжатых берез.
А на Урале подали монгольские морепродукты! Такой привет от Джейн Псаки, которая флот к берегам Белоруссии собиралась прислать.
Сейчас в турбюро снова стали брать тетушек-пенсионерок — они географию знают! А гламурняшкам с козявочным мозгом и губами больше сисек это не надо — их извозчик довезет, зачем знать.
В этой стране скоро ни лечиться, ни учиться, ничего нельзя делать будет. Молодые учителя пришли безграмотные. Пишет в дневнике: «Ваш сын плохо ругался матом на русском языке».
Завуч говорит на собрании: «У детей этот год прошел без экстазов!». Дети не виноваты: они попали! В руки управленцев-менджеров.
Я пошел в тайгу с ребятами-квнщиками. Девчонка ногу поцарапала. Так ее парень начал у нее кровь отсасывать. Что ты делаешь, спрашиваю. «Отсасываю заражение крови».
Где ты такое видел? «В «Индиане Джонс». Идиот, подорожник найди и приложи.
Он не знает, что такое подорожник. Чуть не пошел ее к внедорожнику прикладывать.
Недавно в соцсети одна гламурняшка пишет: «Друзья, никто не собирается из Петербурга в Москву? Посылку передать нужно». Кто-то написал: «Слышал, Радищев собирается».
Она пишет: «Можно его телефон или ящик?» Кто-то отвечает: «Боюсь, только ящик».
Для них счастье — сделать селфи. Поясняю для тех. кто не знает: селфи — крайняя степень одиночества. Когда рядом нет никого, кто мог бы тебя сфоткать. Такой фотоонанизм.
10 лет назад, 29 сентября 2011 года, ушла из жизни создатель легендарного образа Штирлица – Татьяна Лиознова. Женщин-режиссеров мало, тем более хороших. Очень хороших очень мало. Таких, как она, единицы.
Ее называли «железной леди советского кино». Возможно, именно поэтому ей, одной из немногих женщин-режиссёров, удалось добиться невероятных успехов.
атьяна Лиознова сняла такие всем известные картины, как «Карнавал», «Три тополя на Плющихе», «Рано утром», «Им покоряется небо», «Евдокия», «Память сердца» и сериал «17 мгновений весны».
Говорят, что всю свою жизнь режиссер снимает один фильм. Татьяна Михайловна придерживалась этого мнения и говорила, что ее картина – о честности и преданности.
«У каждого мгновенья свой резон…»
Татьяна Михайловна Лиознова, 20 июля 1924 — 2011
На счету у Татьяны Лиозновой всего девять картин, но даже одной из них, будь то «Три тополя на Плющихе», «Семнадцать мгновений весны», «Карнавал» или «Мы, нижеподписавшиеся», вполне достаточно, чтобы войти в историю кино.
Восхищает её умение добиваться идеальности в выборе сценария, актёрской группы, музыки, многих и многих других атрибутов её киношедевров!
В этой хрупкой женщине такая мощь, такой непостижимый талант! И всегда без фальши. Музыка, подобранная для фильма, это 90% того ,что зрители полюбят и запомнят картину!
Встреча в кафе из «17 мгновений»… Сцена по киношным меркам бесконечно большая: без единого слова, без всякого движения. По всем киностандартам — это бесконечно скучно и , думается, должно было быть сокращено.
Но мудрая Лиознова оставила эти минуты и выиграла партию. Этот эпизод получился одним из самых сильных! Талантливейшая женщина! Она из плеяды тех, кто создал золотой фонд нашего кинематографа. Вечная, всем им, память. Они будут жить в своих киноработах…
Как неравный брак Андрея Тарковского стал для него спасением
Они были настолько разными, что представить их вместе было невозможно. Тем не менее Андрей Тарковский и Лариса Кизилова прожили вместе 16 лет, до последнего дня режиссёра.
Окружение Тарковского не принимало его вторую жену, над ней иногда даже откровенно насмехались. Но сам режиссёр, несмотря на все свои многочисленные увлечения и влюблённости, неизменно возвращался к Ларисе. И даже физически не мог без неё существовать.
Ураган по имени Лариса
Их знакомство состоялось во время съёмок фильма «Андрей Рублёв», где Лариса Кизилова была ассистентом. Эта роль её не то чтобы не удовлетворяла, она, несомненно, хотела большего.
Казалось, она меньше всего подходила на роль жены гения. И смогла стать для него совершенно незаменимым человеком. Идя к своей главной цели, Лариса не обращала никакого внимания на такие мелочи, как наличие у режиссёра жены, которая, кстати сказать, снималась в «Андрее Рублёве», или на насмешки со стороны съёмочной группы.
Она обожала Тарковского и готова была на любые жертвы, чтобы быть рядом с ним. В гостиничном номере, под самым носом у администратора, она варила для Тарковского какие-то умопомрачительные борщи, установив электроплитку прямо в шкафу.
Конечно, видно её не было, но ароматы по коридорам гуляли такие, что сомневаться не приходилось: режиссёрский обед уже готов. В коротких перерывах между съёмками ему вручался в руки пакет с бутербродами, которые готовила тоже Лариса.
Когда Лариса Кизилова и Андрей Тарковский в компании двух друзей отправлялись в ресторан, девушка своими танцами буквально заводила всех вокруг. Вряд ли кто-то мог назвать её изящной, скорее, она была живым воплощением женщин с картин Кустодиева, но была в ней какая-то особая «манкость», которая и покорила в результате Тарковского.
Впрочем, нельзя забывать о её феноменально вкусной еде и умении создавать уют даже в пределах отдельно взятого гостиничного номера.
До окончания съёмок было ещё очень много времени, а режиссёр уже не представлял себе, как обходился без Ларисы раньше.
Стоило ей отлучиться по делам в Москву, как он буквально физически заболевал. Директору картины Тамаре Огородниковой приходилось тут же просить ассистентку вернуться, ибо съёмки без неё попросту останавливались.
Лариса же очень быстро осознала свою необходимость для режиссёра и лишь повышала свою значимость в его глазах.
Когда он находился с женой в ресторане, она могла появиться в зале в окружении мужчин и наслаждаться тем, как возлюбленный сгорает от ревности. И он всё же ушёл от своей первой жены.
Спустя четыре года после окончания съёмок «Андрея Рублёва» Лариса Кизилова стала женой Андрея Тарковского.
Разные люди
Они было невероятно разными даже внешне, а уж вкусами и манерами отличались кардинально. Тарковский был интеллигентен и сдержан, Кизилова – эмоциональна, напориста и очень активна.
Их все считали не парой, удивлялись, режиссёру отчасти сочувствовали, его супругу откровенно не любили.
Всем казалось, что она нисколько не соответствует статусу жены режиссёра. Она была родом из рязанской деревни и так и не смогла, как ни старалась, стать светской львицей.
Но прекрасная жена гения из неё получилась. Он же откровенно говорил: «Не будь Ларочки, меня давно бы уже не было».
Супруга освободила Андрея Тарковского от любых бытовых забот и проблем, чтобы он мог спокойно заниматься творчеством.
Она стала настоящей хранительницей его семейного очага, устроительницей всех дел, администратором, помощником и матерью его сына Андрея.
В любом месте, где бы ни жили Тарковские, царили чистота, уют и тепло. Приятели Тарковского усматривали в этом признаки мещанства и пошлости, но при этом не отказывались от вкуснейших ароматных пирогов, которыми потчевала Лариса.
Тарковский восхищался той жертвенностью, с которой она ему служила. Он даже говорил с изумлением своим знакомым о том, что Лариса запросто может ради него убить. Эта её способность принесть в жертву мужу всё буквально завораживала Тарковского.
Правда, вовсе не мешая при этом увлекаться другими женщинами и изменять той, без которой он не мог жить. Она же знала обо всех его пассиях и даже встречалась с ними.
Наталье Бондарчук, с которой у Андрея Тарковского разгорелся роман во время съёмок «Соляриса», она рассказала, сколь сложен режиссёр в обычной жизни, как непрост его характер. И юная девочка вряд ли сможет это всё вынести.
Впрочем, не забыла Лариса упомянуть и о своей подруге, которой сама лично дала денег, чтобы та избавилась от беременности. Ребёнка она ждала, разумеется, от Тарковского.
Сильнее бедствия земного
Несмотря на диаметральную противоположность во взглядах, вкусах и характерах, их союз оказался, вопреки всем прогнозам, нерушим. Благодаря Ларисе.
Она смогла создать Тарковскому такие условия, что ему просто не хотелось никуда уходить. Увлечься – да, уйти – нет.
Там, во внешнем мире, были трудные съёмки, недопонимание руководства или конфликты с чиновниками. Но дома его просто боготворили.
Жена буквально окутывала его своей любовью и заботой, создавая у мужа иллюзию полной защищенности от внешнего мира. Впрочем, это было недалеко от истины. Она готова была защищать его при любых обстоятельствах.
Вот только от страшной болезни защитить уже не смогла. Андрей Тарковский скончался от онкологического заболевания в декабре 1986, Лариса Тарковская пережила мужа на одиннадцать лет и упокоилась рядом с ним на русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем.
Сегодня, 20 июля, народная артистка СССР Людмила Чурсина отмечает юбилей! Ей исполняется 80 лет!
Народную артистку СССР Людмилу Чурсину называют одной из самых красивых актрис ХХ века, при этом она никогда не использовала свою красоту как средство достижения целей.
Гордость и свободолюбие не позволяли соглашаться на сделки с собственной совестью. Она отказалась от съемок в Голливуде и ушла от сына генсека Юрия Андропова.
Хотя и сегодня Чурсина продолжает сниматься в кино и остается успешной актрисой, она ездит в метро и живет в однокомнатной квартире, о чем говорит без стеснения.
Людмила Алексеевна всегда была очень востребована. Красивая и сильная женщина в кадре и такая же волевая в жизни.
В ее карьере были образы самых разных героинь, даже девушка легкого поведения ( фильм «Два билета на дневной сеанс»), а как-то раз ей поступило предложение о съемках в Голливуде, но Чурсина его отклонила.
В личной жизни актрисы бушевали цунами. Первый муж ее был алкоголиком, который чуть не довел ее до самоубийства. И следующие два брака тоже не принесли ей счастья. В итоге актриса пришла к тому, что жить лучше в одиночестве, чем испытывать постоянные любовные терзания.
Людмила Алексеевна родилась в суровое время — 20 июля, 1941 года, в медсанбате Псковской области, во время эвакуации ее мамы в Ленинабад. Беженцы по ошибке прибыли в Сталинабад (столица Таджикистана) и пробыли там до конца войны.
После победы семья переехала сначала в Грузию, потом на Камчатку, дальше на Чукотку и потом в Великие Луки. Отец Чурсиной был военным, поэтому переездов было так много.
По окончании школы (с золотой медалью), Чурсина поехала поступать в МАИ, но, как она сама признается, «за компанию со школьной подругой» взяла и поступила в театральной училище им. Б. Щукина.
«Я любила предметы серьезные, собиралась или самолеты строить, или на мостике корабля стоять. Мечтала о чем-то крупном. Сама была длинная, нескладная, по моему ощущению — некрасивая, даже стыдилась смотреться в зеркало.
Однажды попробовала сыграть в школьном драмкружке какую-то роль — напутала текст… До экзаменов в авиационный я со своей подругой, очень красивой девочкой, отправилась по столичным театральным вузам.
У меня никого в Москве не было, и мы остановились с ней у знакомых ее знакомых в огромной коммуналке на Арбате, где в одной комнате жила семья из пяти человек, куда еще и мы вдвоем поселились.
Поехали во ВГИК, в ГИТИС.
Я быстро выучила басню, «Девушку и смерть» Горького… Как это обычно бывает, я без всяких расчетов на актерскую карьеру, не дрожа на экзаменах, поступила, а она нет.
Но поступила я в Щукинское училище, оно считалось лучшей театральной школой. Чисто периферийная девочка. Вечно холодные руки.
Потом у меня сохранялся кавказский акцент. Мне поставили условие — или-или, к третьему курсу я исправилась. Окончила институт с красным дипломом».
И уже в 1963 году она начала служить в театре им. Е.Б. Вахтангова.
Дебют актрисы на экране состоялся в 1961 году, она сыграла швею в фильме «Две жизни». И после того, как лента вышла на экраны на Людмилу Алексеевну свалилась популярность.
Она сыграла в фильмах, которые занимают важное место в истории советского кинематографа: «Журавушка», «Олеся», «Туманность Андромеды», «Любовь Яровая», «Виринея», «Щит и меч», «Адъютант его превосходительства».
По сей день ее Анфиса Козырева в «Угрюм-реке» считается самой лучшей в карьере актрисы. В ее кинокарьере больше ста ролей и режиссеры ее любили.
Актриса была замужем трижды.
Людмила Алексеевна очень красивая и харизматичная женщина. Такой всегда и была. Еще во время учебы в «Щуке» ею сильно увлекся Владимир Этуш, который там преподавал. Причем настолько сильно, что собирался уйти из семьи, но тут вмешалось руководство учебного заведения, дав ему выбор: либо работа, либо отношения со студенткой. Актер выбрал семью и профессию и позже признавался, что ему стыдно, однако не жалеет о романе с Чурсиной.
Владимир Фетин
С 1964 года по 1981 она жила с режиссером Владимиром Фетиным, который подарил нам «Полосатый рейс». Людмила Алексеевна, ради мужа ушла из театра и уехала в Ленинград. Это был вопиющий случай, когда успешная и перспективная актриса уезжает из Москвы, но любовь…
Но в их жизни было не все так безоблачно, как хотелось бы. Фетин пил. Как только Чурсина уезжала на съемки он полностью выпадал из жизни в запои, что мешало ему заниматься творчеством.
Людмила Алексеевна 13 лет боролась за мужа, уходила от него, даже пробовала выпивать вместе с ним, но ничего не помогло. Ее внутренний ресурс закончился, она пыталась покончить с собой от отчаяния, но все обошлось.
Владимир Залитис
Второй раз она вышла замуж за ученого-океанолога Владимира Залитиса. О нем актриса вспоминает, как об очень отзывчивом и добром человеке. Он не пил, в отличие от первого мужа, встречал Чурсину в аэропорту.
Но как только спал флер первой влюбленности, стало понятно, что у них практически нет точек соприкосновения, актриса стала часто уезжать на съемки.
Она винит себя в таком скором разводе — через два года.
Игорь Андропов
Но и следующий брак Людмилы Алексеевны тоже был недолгим. С 1987 года по 1991 года актриса была замужем за сыном Юрия Андропова, дипломатом Игорем Андроповым.
С ним она познакомилась в гостях у друзей. Когда они повстречались, они были уже достаточно взрослыми, состоявшимися людьми, со своими привычками и образом жизни.
Это стало критичным, а еще добавились неуравновешенность и ревность, которыми Андропов изводил Чурсину. И… он тоже пил. От третьего мужа Людмила Алексеевна уходила целых 13 раз.
Ни в одном из браков у актрисы не было детей. «Я была далеко не та балованная успехами дама. Так складывалось, что я всегда тормошила своих мужей, которых надо было кормить, организовывать, направлять, защищать с ними кандидатские, и на это уходила значительная часть моей жизни.
Никто из них троих не мог заняться даже обменом квартиры. Все мои браки распадались из-за отсутствия надежности и любви.
Я всегда уходила первой, потому что, когда муж и жена живут в одном доме, но при этом чужды друг другу, — не для меня».
Говоря об актерской профессии Людмила Алексеевна замечает: «Я не поклоняюсь ей, хотя знаю многих актрис, ею одержимых. Они ради роли через многое могут переступить. Мне подобное не дано. У меня есть свой внутренний кодекс — и женский, и профессиональный, и человеческий. Я никогда не умела, придя на первое свидание с режиссером, подыгрывать ему «в эту роль».
И часто от этого страдала. Меня миновали женские страхи после 40, ох, ах, это надо уже подтягивать, это откалывать, это наполнять.
Страх приходит редко, но приходит и не по поводу лишней морщины, а скорее страх не скукожиться внутри. Я не скрываю свой возраст. Мне моя подруга с завистью говорила: «У тебя такая удобная цифра в паспорте, так легко переделать на семерку». Но это моя жизнь, где каждая секунда и минута прожиты мною и дороги мне».
Сегодня Людмила Алексеевна отметит 80-летие.
И даже в столь почтенном возрасте она продолжает сниматься в кино. Увлекается вышивкой и рисованием и много курит. Признается, что это ее личная слабость, что она никак не может бросить.
И делает осознанный выбор в пользу одиночества. Она уверена, что лучше жить одной, чем притворяться с чужим по духу человеком.
Но она не одна, у нее есть племянник и две внучатые племянницы. «Это для меня смысл жизни, это меня держит, помимо ролей и театра. Потому отвлекаться и постоянно рассматривать, к кому бы прилепиться, это не для меня» — говорит актриса.
Людмила Алексеевна ни о чем не жалеет, она знает, что её жизнь, пусть и полная трудностей — это подарок судьбы.
Известно, что Людмила Алексеевна поддерживает тесную связь со своей родной сестрой, а к ее сыну и внукам относится, как к родным.
Актриса трудится и сегодня, больше внимания уделяет театру, но ее популярность в кинолентах также не стоит недооценивать. Последними известными сериалами с ее участием стали «Интерны», «Маргоша», «Дом на английской набережной».
Гордая, талантливая, достойная и невероятно красивая в любом возрасте — настоящая женщина.
Из сети
«ЖИЗНЬ УЖЕ НЕ ТЕЧЕТ, А УБЕГАЕТ». МОНОЛОГ АКТРИСЫ ЛЮДМИЛЫ ЧУРСИНОЙ О СЧАСТЬЕ.
Она сыграла сотни ролей в театре и кино, многие из которых стали классикой и растащены на цитаты. Классическая до боли судьба большой актрисы — когда за миг славы и любовь миллионов платится самым главным. Счастьем материнства и одиночеством.
«Я родилась в рубашке»
Знаете, я имею право сказать, что родилась в рубашке. Я появилась на свет в первый месяц войны, мама меня рожала в поле во время бомбежки. Хотя в документах написано место моего рождения Душанбе, но мама туда не доехала, а меня родила по дороге. Так вот родилась под бомбами и живу до сих пор. Разве не чудо? Мой папа был военный, и мы проехали много мест, Родина его посылала в разные края и краины. Я ходила в школу в Тбилиси, хорошо говорила на грузинском языке. До сих пор обожаю грузинские песни.
Артисткой стать и не мечтала. Я была девушка серьезная и видела себя где-то в точных науках. Была жутко высокая, нескладная, с дикими комплексами. Тогда каноны советской красоты были иные: маленькие, сбитые бабенки, из серии «кровь с молоком». А у меня рост 178 см. Это мне казалось ужасом. Я постоянно сутулилась, ходила едва ли не в комнатных тапочках. Но характер всегда был.
Бог наградил меня шикарными ролями. Сегодня я понимаю, что это самое настоящее актерское счастье сыграть Любовь Яровую, Анфису Козыреву в картине «Угрюм-река», колдунью Олесю по дивной повести Куприна. Тысячи актрис мечтают об этом, а мне все судьба сама дала.
Без счастья материнства
Хотя за это я заплатила очень большую цену, профессия перешибла счастье материнства. Большей роли, чем мать, для женщины природа не определила. Я всегда радуюсь за актрис, которые рожают детей. Оля Кабо родила второго ребенка, уже будучи взрослой женщиной, я ей позвонила и сказала: «Олечка, это твоя самая блестящая роль, роль матери». А у меня, скажем так, не сложилось, но мне Господь всегда давал людей, о которых нужно было заботиться, потому у меня не было ощущения внутренней незаполненности. Мне всегда легче отдавать, чем брать, я обожаю дарить, и так дарить, чтобы меня в ответ ничем не одаривали. Потому что за жизнь столько накоплено барахла, что не знаешь, куда все это девать.
Трудно ли красивой женщине достойно прожить жизнь в искусстве? Говорю без всякого кокетства: я себя таковой никогда не считала. Знала, что не уродина, но о красоте не думала никогда. Романов на съемках почти никогда не было. Мне это безумно мешало в работе. Влюбиться могла легко, была влюбчивая, потом жизнь жесткой рукой сняла с меня розовые очки, но я не жалею, что они у меня были. Видела человека, что-то достраивала в нем недостающее, потом часто эти замки рушились. Но это все обогащало меня.
Недавно была на Московском кинофестивале — это уже не мой праздник, я там больше половины народа не знаю. Столько молодых и хорошеньких: у всех декольте, спины, талии, волосы. Все на показ, все на продажу. Я подумала, поставь их рядом и через пять минут не поймешь, кто есть кто. Все вешалки. Индивидуальностей нет, личностей нет. Что-то существенно важное вырождается в нас. Красота — это не носик, ротик, оборотик. Поэт Николай Заболоцкий очень точно сказал: «А что такое красота, сосуд в котором пустота, или огонь, мерцающий в сосуде?». Если в человеке есть мерцающий свет или огонь, то он обязательно будет красив и притягателен. Возьмите Инну Чурикову, ее красавицей назвать нельзя. Но в ней такой костер внутри горит, что глаз от нее оторвать невозможно. Потому она и Инна Чурикова.
Любовь? Это не просто физика и желание, это гораздо более глубокое и бесконечное состояние и пространство. Хотя по молодости гормон кипел, а вместе с ним и страсть бурлила. Когда разводилась с первым мужем режиссером Александром Фетиным, на полном серьезе хотела утопиться, на мое счастье, мои метания на одном из ленинградских мостов заметил проходящий мимо мужчина, сгреб меня в охапку и привез домой.
Самая сильная любовь — это любовь к земле, где покоятся твои предки, где ты родился. Почему эмиграция часто материально обеспеченная, но безмерно тоскливая? Эмигранты теряют главное — корни. Я никогда не пыталась изобразить не свою нишу, есть определенная энергетическая ментальность, в которой я родилась и выросла. Целые поколения вырабатывали именно мою генетику, как я могу все предать?
Мои родители большую часть жизни прожили в Великих Луках. Мама была младше папы на 7 лет и пережила его на эти самые 7 лет. Оба ушли из жизни в 91 год. Я старалась о них заботиться, постоянные сиделки, лекарства, несколько телефонных звонков в день. Как только освобождались два дня, тут же ехала в Великие Луки. Вначале в том поезде были только плацкартные вагоны, потом появилось два купейных, это был уже комфорт, граничащий с роскошью. Поезд приходил в 6 утра, папа, пока были силы, приходил меня встречать на вокзал. Господи, какое это было счастье — приезжать к тем елям, которые выросли в два раза, как сладко было на душе приезжать в отчий дом. После смерти мамы наступило безумное сиротство и одиночество, и не важно, сколько мне лет, сколько я мотаюсь по стране и сколько людей улыбается мне за день. Но чувство тотального внутреннего одиночества просто подъедает.
Господь немного нарушил порядок в нашей семье. У меня была младшая сестра, Эвелина, на 10 лет моложе меня. Она ушла на 3 месяца раньше мамы. Я сразу не могла маме сказать, что Лины больше нет, звонила, говорила, что она лежит в больнице. После похорон поехала к маме, зашла в дом, и в голове у меня роились десятки сценариев, как ей все это сказать. Только начала что-то говорить, мама тут же перебила меня. «Я знаю, она умерла». Я онемела. Вот что значит материнское сердце.
Про комплименты и бриллианты
Как сегодня живу? Да по-разному: бывает на разрыв аорты, бывает и застой венозный. Хороша середина, хочется замечать, как цветет сирень и как отцветает жасмин. Хочется по росе босиком пройтись, но не получается. Последний раз такая роскошь у меня была года два назад. Чаще живу в самолетах и поездах и не вижу, как отцветают саранки — и это все печалит. В моем возрасте жизнь уже не просто течет, а убегает. Хочется очень бережно к ней относиться.
Роли в кино? Они все одинаковы, как дети в многодетной семье, но есть роль первая, с которой все и начиналось. Это шолоховская Дарья в «Донской повести». Она подарила мне первую награду на международном фестивале. А работа с таким потрясающим актером, как Евгений Леонов, это же стоит очень дорогого! Его как мужчину заботило, что я выше ростом, и ему в кадре подставляли скамеечку. Однажды он мне отомстил: выхожу на съемку, вижу, рабочие роют яму на том месте, где я должна стоять. Спрашиваю: «Что вы делаете?». «Нам Леонов поручил», — отвечают. Евгений Павлович вышел и говорит: «Вот глубже ройте, ее туда поставим, не все время мне на скамейках стоять». Я встала в яму, и он стал даже чуть выше меня ростом, и по-моему, был доволен. Он замечательный был партнер, чуткий до неимоверности.
Голливуд? Приглашали меня туда на трехгодичный контракт. Позвали в Госкино, сказали, что пришло приглашение оттуда и полушепотом добавили: «Ну вы же понимаете, что это невозможно, вот если был бы совместный фильм, тогда можно было бы подумать, а так нет. Вдруг это антисоветчина, провокация какая-нибудь, вас заставят раздеться в кадре?» А я про себя думаю, я уже вроде и раздевалась немножко. Тогда был очень яркий период жизни, множество съемок. Работы просто через край, я об этом быстро забыла и сейчас не жалею.
Народную артистку СССР я получила в 41 год. Это для меня была полная неожиданность. Помню, Игорь Дмитриев мне выразительно прочитал в газете указ Президиума Верховного Совета СССР. Я расхохоталась, подумав, что это его очередная шутка. И сегодня этого звания не стесняюсь. Почему я должна стесняться? Это была большая и неплохая страна, я снималась во многих ее уголках. Знаете, не отрекаются любя. Хотя главное не звание, а когда имя становится фамилией. Как пример — Моцарт. Какие звания еще нужны?
Ужас от комплиментов
Мои близкие все ушли, а вот меня Бог для чего-то держит. Но мне есть ради кого жить, у меня есть племянник Леша. У него двое дочерей, старшая — инвалид-колясочник. Ножки не ходят, ручки не работают, но слава Богу, она интеллектуально благополучная. Одна девчонка ей говорит: «А что ты не ходишь?». Настя наша очень деликатная, она как-то все вымученно улыбалась, а потом не выдержала и говорит: «Мать меня такой родила!» Душа за нее болит, в день своего юбилея я буду с ними.
Сидеть на сцене, заваленной цветами, и слушать словословия в свой адрес совсем не хочется. Я ненавижу комплименты, когда их слышу, у меня лопатки на спине завязываются в тугой узел. Знаете, бриллианты хороши не в куче, а когда они в единственном числе. Это в полной мере относится и к комплиментам. Кстати, я совершенно равнодушна к бриллиантам. Была в Якутии, на фабрике, где алмазы превращают в бриллианты. Завели меня в небольшую комнату, там стояли алюминиевые кастрюльки, в которых хранились бриллианты. Мне дали в руки полную кастрюлю с бриллиантами и разрешили в них запустить кисть руки. Верите, никаких эмоций. Ну, не прилипают ко мне бриллианты, меха и прочая роскошь. У меня в далекой молодости были единственные серьги с бриллиантами, но у меня такая подвижность рук, что я нечаянно вырвала серьги из ушей и больше никогда их туда не вдевала.
Комплименты лучше делать за спиной, но у нас принято за спиной осуждать. Так слаще. Я знаю цену многим, часто было разочарование, когда ты нужен — тебя используют. Не скажу, что это больно, но неприятно. Я запрещаю себе на это обижаться. Прощаю всех и желаю здоровья, богатства и новых ролей. Не прощать — собственному здоровью вредить.
Часто бывает, что у человека цветной слух и абсолютная глухота души. У меня был спектакль, в котором я меняла 11 костюмов. Были коллеги, которые подходили после спектакля: «Ах, какие роскошные у тебя костюмы». Я вежливо отвечала: «Спасибо» и наглухо закрывала дверь гримерной.
Честно могу сказать, смотря на игру Риты Тереховой, что я бы так не смогла никогда в жизни. Мои комплексы и сомнения всегда со мной, я никогда не скажу про чужую работу, что она дерьмо.
Ревность Андропова
Игорь Андропов — мой третий муж. Он был человеком очень закрытым, очень раненный всей ситуацией с отцом. Когда после смерти Юрия Владимировича все друзья стали отпадать как насосавшиеся пиявки… Вроде бы банальная история, ты часто нужен ровно настолько, насколько можешь пригодиться, но он не мог это достойно пережить. Игорь был очень умным и образованным, писал замечательные стихи. Но он был не очень здоров физически. Мы с ним одногодки, он Лев по гороскопу, а я Рак, и было все непросто. У него была одна русская беда — алкоголизм.
Мы встретились, будучи сложившимися, взрослыми людьми, каждый со своими душевными царапинами, и пазлы наших характеров не во всем совпадали. 7 лет я пыталась бороться за наш союз, но все равно его комплексы и чувство ревности принимали болезненные масштабы, которым я не могла противостоять. Я даже готова была бросить профессию, чтобы ехать с ним, когда его направляли послом в одну из стран. Чтобы утешить его самолюбие, на афишах стала писать двойную фамилию Чурсина-Андропова. Потом поняла, что это слишком длинно, и осталась на своей девичьей фамилии. У каждой терпелки есть свой конец.
От всех своих мужей я уходила сама, и уходила не на пустом месте. Каждое решение об уходе вызревало мучительно трудно и долго. Если мужчина достаточно адекватен и умеет разложить причинно-следственные связи, то он сумеет все понять и простить. Когда уходила, у меня было ощущение, что как-то все образуется. Мыкалась, снимала углы, жила у черта на куличках, потом все как-то приходило в норму. Большинство своих фотографий я уничтожила, мелко-мелко изрезала и отдала приятельнице, она их сожгла. Наши фотографии никому кроме нас не нужны. Правда, одна поклонница собрала целые альбомы моих фотографий, у меня рука не поднялась сжигать, и я сдала их в театр.
Когда мы с Игорем Андроповым разбирали квартиру после смерти его матери Татьяны Филипповны, то ее сосед, один очень известный литератор, попросил книжные полки. Сказал, что у него очень много книг, а полки у Андроповых были большие и удобные. Игорь пообещал ему эти полки, но попросил подождать несколько дней, нужно было решить кое-какие дела. Потом он заболел, а литератору очень хотелось заполучить эти стеллажи, и он уговорил бывшего охранника семьи Андроповых открыть квартиру. Спустя несколько дней, когда мы вошли в квартиру, то увидели жуткую картину, весь пол был завален семейными фотографиями Андроповых, на многих из них были следы от сапог. Посторонние люди топтались по чужой памяти. Вот ровно в ту минуту я поняла, что наши фотографии кроме нас никому не нужны и не интересны.
Я озабочена, как мне лучше написать завещание, где упокоить мое продолговатое туловище? Вот когда я буду писать такое завещание, то обязательно укажу одного человека, которому запрещу приходить на собственные похороны. Лицемерие этой дамы я услышу даже лежа в гробу. И перевернусь.
На Новодевичьем кладбище не хочу лежать, на Ваганьковском тоже. Суетно там. Хотелось бы с родителями рядом упокоиться. Боже сохрани, чтобы у моего гроба звучали какие-то речи, это же все ненужная смесь пафоса и вранья. Кто любит, тот будет горевать молча, а оттого еще и более искренне. Мне хочется, чтобы о моей смерти знали только близкие. Но догадываюсь, что ваш брат журналист все разнесет. Этому я противостоять не смогу, но воля отошедшей была именно такая. Тихо и непублично. (Грустно улыбается.)
Когда меня спрашивают, с кем я живу, всегда отвечаю, что последние 19 лет я живу с хронической обструктивной болезнью легких и царем ветров Эолом. В моей однокомнатной квартире нарушена вентиляция и постоянно воет ветер в вентиляционных решетках.
Болезнь легких — моя расплата за более чем полувековое курение. Это моя самая большая слабость в жизни, никак не могу избавиться от этой пагубной привычки.
Квартира у меня небольшая, но зато ее легко убирать, все равно большую часть жизни провожу в разъездах и на кухне. Я жила и в 5-комнатных квартирах, поверьте, счастье измеряется не количеством комнат. У меня нет машины, езжу на метро и много хожу пешком. Обычно лечу, но иногда иду тихо и всматриваюсь в эту жизнь и в людей. В метро, если тебе начнут отрезать голову, никто и не заметит, все сидят, уткнув носы в айфоны и айпады. Хотя бывает, подходят и говорят: «Спасибо вам». Скрывать не буду, приятно. Не зря, значит, я эту землю топчу.
Как-то с Николаем Николаевичем Дроздовым мы вели один вип-концерт. В зрительном зале сидели дамы с голландскими букетиками фиалок, роскошь неимоверная, много политиков, депутатов. Но думаю, я не только ведущая, но и артистка в конце концов! Беру в руки микрофон и начинаю: «Советники мои воруют, роскошь непомерную себе позволяют, народ нищ и пьян. Вновь назначенный молодой человек накрал за 3 месяца столько, сколько его предшественник за 5 лет». Слышу, по залу нервный шепот: «О ком это она?». Я закончила и говорю: «Дамы и господа, вам был предложен монолог Екатерины II из спектакля «Императрица». Монолог основан на исторических документах и письмах царицы». По залу прошел вздох облегчения.
Узлы последние
Чего еще хочется от жизни? Хочу, чтобы она не разбила то, что я созидала, боюсь, чтобы время не разрушило память. Как больно было видеть, когда Людмила Ивановна Касаткина или Нина Афанасьевна Сазонова на сцене начинали забывать текст, каким ужасом и беспомощностью наполнялись их глаза. Если со мной такое случится, на второй день уйду из театра. Категорически нельзя быть смешной и жалкой. Категорически!
У возраста есть свои издержки, но главное, что я вижу, хожу и мыслю. Хотя тело требует иногда починок, но самое важное — чтобы душа не скукожилась. Поверьте, последние узлы развязываются очень просто. Жизнь же штука гормональная, как только гейзеры в жилах начинают утихать, тогда и начинается настоящее творчество. Все уже испытано: душа, тело, каждая его клетка все помнит. Когда кипяток в крови пригасает, то приходит больше серьеза, глубины и сосредоточенности. Ведь ум, породу, достоинство не перешибешь ничем. В том числе и возрастом.