Валерий Борисович Гаркалин

размещено в: Современные артисты | 0
Вале́рий Бори́сович Гарка́лин — советский и российский актёр, театральный педагог. Народный артист Российской Федерации. Профессор РАТИ. Википедия
Родился: 11 апреля 1954 г. (67 лет), Москва, СССР

Ушёл из жизни Валерий Борисович Гаркалин.

На экране и на сцене он создал самые разные образы. В общей сложности снялся более чем в 90 фильмах. А в знаменитой комедии «Ширли-Мырли» сыграл сразу четырех персонажей. Валерий Борисович долгое время преподает актерское мастерство, но признается — у него нет любимых ролей.

Сразу четыре главных героя в исполнении одного артиста. Неудивительно, что после «Ширли-Мырли» Валерий Гаркалин полюбился зрителю именно в комедийном амплуа. Однако он создал на экране более 60 самых разных образов: и терзаемый страстями Катала, и борец против сталинской системы, профессор-биолог в сериале «Белые одежды», и сам дьявол, и король Дании Кристиан VIII.

А начиналось всё вообще с кукол! Выпускник факультета кукольного искусства Гнесинки, оживляя персонажей, стал не только актёром, но и режиссёром своих ролей.

«Я, пожалуй, может быть, после Гердта — второй человек, который вышел из-за ширмы и пошел твёрдой походкой по сцене. Так и у меня: очень многие роли в кино благодаря этому жанру, в который человечество играет с самой своей зари», — сказал народный артист России Валерий Гаркалин.

Гамлет, Петруччо, Хлестаков, Понтий Пилат и Мастер – актёр выступал на подмостках разных театров. При этом любимых ролей у него нет – он всегда больше всего любит ту, над которой работает. Сейчас основная его роль — преподаватель, руководитель мастерской факультета эстрады.

Выпускник и уже давно профессор ГИТИСа, Валерий Гаркалин признаётся: все время открывает для себя новые тайны ремесла, теперь — рука об руку со своими студентами. Научить быть артистом, уверен Гаркалин, невозможно. Возможно вырастить из каждого человека с большой буквы.

«Воспитывается человеческая сущность, а не навык профессиональный — он приходит со временем. А в стенах института будущее артисты должны понять, что они за люди, и с чем их едят», — уверен Гаркалин.

Гаркалин учил на своём примере, рассказывает молодёжи и как после школы работал слесарем на заводе, и про службу в армии. И особенно — про трудности, ведь в театр народного артиста взяли не сразу. Но затем пришли и роли, и признание, а главное – любовь, жена Катя. Более десяти лет назад ее не стало. О своей жизни с ней Валерий Борисович написал книгу, которую любой студент может взять в библиотеке ГИТИСа.
……………………..
Валерий Гаркалин родился в 1954 году в Москве. В 1978 году окончил факультет кукольного искусства в Музыкальном училище Гнесиных, а в 1988 году — факультет эстрады и массовых представлений ГИТИСа. Артист стал популярен после съемок в комедии «Ширли-мырли» в 1995 году. Всего на его счету около 90 работ в кино. Также он служил в театре и руководил мастерской Факультета эстрады в ГИТИСе.

В 2008 году Гаркалин был награжден званием «Народный артист Российской Федерации».

Валерий Гаркалин.

«Откровенно говоря, жалею, что большую часть жизни отдал работе, а не самой жизни. Неправильно это… Работал, вкалывал, переходил из картины в картину, из спектакля в спектакль и не понимал, что любимая профессия — это лишь часть той важной сути, в которой нуждается человек. Ведь есть еще семья, жена, ребенок»

«Вообще-то я начинал слесарем. Но я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием».

«Страдания питают и обогащают нас. Человек становится мудрее. Человек становится добрее. Как бы кощунственно это ни звучало, но горе помогает не быть самовлюбленными подонками»

«Мы с женой не копили деньги, я не дарил ей бриллианты и шубы. Зато мы стояли обнявшись на краю света, в Новой Зеландии, на берегу и смотрели на Тихий океан. Все, что у нас было, мы тратили на путешествия»

ВАЛЕРИЙ ГАРКАЛИН … Память
Валерий Гаркалин родился 11 апреля 1954 года в Москве. Окончил режиссерский факультет ГИТИСа, был актером Московского академического театра сатиры, позже стал постоянным актером труппы Московского драматического театра имени Пушкина. В Российском институте театрального искусства Гаркалин преподавал с 2002 года.

«Откровенно говоря, жалею, что большую часть жизни отдал работе, а не самой жизни. Неправильно это… Работал, вкалывал, переходил из картины в картину, из спектакля в спектакль и не понимал, что любимая профессия — это лишь часть той важной сути, в которой нуждается человек. Ведь есть еще семья, жена, ребенок»

«Вообще-то я начинал слесарем. Но я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием».

«Страдания питают и обогащают нас. Человек становится мудрее. Человек становится добрее. Как бы кощунственно это ни звучало, но горе помогает не быть самовлюбленными подонками»

«Мы с женой не копили деньги, я не дарил ей бриллианты и шубы. Зато мы стояли обнявшись на краю света, в Новой Зеландии, на берегу и смотрели на Тихий океан. Все, что у нас было, мы тратили на путешествия»

«Я не помню минуты, когда сказал, что буду артистом: я родился с этим сознанием», — рассказывал актер. Мать, по его словам, была лояльна к исканиям сына, а вот отец много лет не понимал его страсти и любви к театру и кино, считал, что это «не мужское занятие». После смерти отца актера выяснилось, что тот долгое время собирал газетные вырезки, где говорилось о фильме или спектакле, в котором участвовал Гаркалин-младший.

«И Плучек Валентин Николаевич (главный режиссер Театра сатиры с 1957 по 2000 год) был влюблен в меня. И вся работа, которая длилась 12 лет в Театре сатиры с моим другом Мишей Зонненштралем, рано ушедшим из жизни… И понеслось, и поехало!
Эта карьера просто унесла всю мою жизнь», — так вспоминал начало работы в театре и кино Валерий Гаркалин

Актер снялся более чем в 70 фильмах и сериалах.
Валера,ну куда же ты?

Ушёл уникальный актёр Валерий Гаркалин….. Он мог научить за несколько репетиций тому, чему учат годами в театральном вузе.
Имел честь и счастье играть с Гаркалиным в спектаклях « Ревизор» и « Укрощение строптивой» в театре Сатиры.
Я плакал от смеха и прыгал от восторга прямо на сцене, прячась за партнёров. Гаркалин по — своему и я считаю что гениально играл Хлестакова. Щедрый на похвалу, доброе слово, поддержку!
Дорогой Валера! Я никогда не забуду твоего доброго отношения ко мне, к коллегам, к зрителям! Спасибо большое тебе! Нет слов… Светлая память. Царствие небесное.
Александр Олешко

Рейтинг
5 из 5 звезд. 2 голосов.
Поделиться с друзьями:

Ольга Владимировна Волкова

размещено в: Современные артисты | 0

Ольга Волкова – известная российская актриса, яркая и творческая личность, которая не перестает удивлять поклонников своим оптимизмом и неординарностью.

Волкова не снималась в нашумевших блокбастерах и никогда не была героиней светских скандалов – она всего лишь самозабвенно служила и служит отечественному театру и кино, и получила за это народное признание и славу актрисы с большой буквы.

О́льга Влади́мировна Во́лкова — советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка Российской Федерации. Википедия
Родилась: 15 апреля 1939 г. (82 года), Санкт-Петербург, СССР

Народная артистка России, в разное время актриса Санкт-Петербургского ТЮЗа, Театра Комедии им. Акимова, БДТ им. Товстоногова Ольга Волкова

Ольга Волкова снимается в кино еще с эпохи 60-х. Также актриса играет в театре. Ради хорошей роли звезда «Папиных дочек» готова перевоплотиться в кого угодно.

 82-летняя Ольга Волкова часто предстает перед публикой в необычных амплуа. Актриса примеряет разные образы и не боится показаться смешной или нелепой.

Ради интересной роли звезда готова даже на самые безумные поступки. «Я большая хулиганка, могу снять штаны и показать голую задницу», — призналась артистка. Волкова гордится всеми своими работами в театре и кино.

Но все же есть перевоплощение, за которое актрисе стыдно. «Лишь однажды снялась в ленте с плохим сценарием, мне тогда очень нужны были деньги. Играла матерящуюся оторву с подкладными сиськами. Ко мне потом подошли две интеллигентные женщины и сказали: «Это вы играли? Как вам не совестно!» Получила по роже», — рассказала Ольга Владимировна в YouTube-шоу «Эмпатия Манучи».

Актриса часто примеряет необычные образы Напомним, широкая известность к Волковой пришла после съемок в картине Эльдара Рязанова «Небеса обетованные».

Молодое поколение знает актрису благодаря роли бабушки в сериале «Папины дочки».

Ольга Владимировна откровенно поведала, каково ей было принимать участие в ситкоме после сотрудничества с легендарным режиссером. «Я бесилась, меняла сценарии, но кто знал, что я буду так популярна сейчас? Мне дети прохода не дают. Вот урок — не ругай, когда не знаешь, какой результат будет, а ругалась я дико!» — поделилась она.

Из сети

ДЕТСКИЕ ГОДЫ
Ольгу Волкову часто называют человеком неординарным и немного парадоксальным. Актриса родилась в семье актеров, но повторить судьбу своих родителей девочка не хотела. Ольга хотела посвятить себя археологическим раскопкам. Однако ее биография так сложилось, что ей не пришлось реализовать себя в поисках следов древности — Ольга пошла по хорошо протоптанной дорожке своих предков и стала актрисой.
До того, как Ольга Волкова решила связать свою жизнь с театром и кино, она была обыкновенной девочкой, которую вряд ли можно было назвать примером для подражания. Училась Ольга плохо, была зачинщицей разных авантюр, поэтому за ней увязалась слава местной хулиганки.
С ранних лет Ольга поражала всех своим невероятным умением смешить даже самых «несмеян» поэтому в любой компании она была своей «в доску». В школе Ольга искусно пародировала одноклассников, и делала это настолько мастерски, что вскоре учителя заметили талант своей воспитанницы и пригласили ее в школьный драматический кружок.
Через некоторое время Ольга уже была в группе актерского мастерства: в это время девочка поняла, что хочет посвятить себя театральному искусству. С этих пор началась актерская карьера нашей героини, которая в то время даже не подозревала, что станет известной далеко за пределами своего драмкружка.
РАБОТА В ТЕАТРЕ
Некоторые поклонники Ольги Волковой до сих пор не верят в то, что талант и харизму Ольги могли не заметить в театральном институте и «завалить» ее на вступительных экзаменах. И кто знает, может быть после этого Ольга навсегда бы оставила мысль о театральной карьере, но родственники Волковой поддержали девушку и помогли устроиться в Ленинградский ТЮЗ. Однако и здесь Ольга не стала любимицей педагогов: ее, мягко говоря, недолюбливали из-за неусидчивости и чопорности. Но, на тот момент, наша героиня уже четко и бесповоротно решила для себя стать актрисой и доказать себе, что и для ее неординарной личности найдется место на российской театральной сцене.
Через три года учебы в ТЮЗе, Ольга Волкова стала актрисой театра. После исполнения буквально нескольких ролей, режиссеры оценили ее необыкновенную притягательность и превосходное чувство юмора, и стали предлагать ей роли в популярных театральных постановках.
Десять лет она проработала в ТЮЗе. За это время начинающая актриса набралась опыта и стала знаменитой в театральных кругах Петербурга. В 1970 году Ольга перешла работать в Театр Комедии Акимова, где самоотверженно служила искусству на протяжении шести лет. После этого, актриса работала в актерской труппе БДТ им. Горького, куда пригласил ее главный режиссер, Г.А. Товстоногов.
КИНОКАРЬЕРА
Первую роль в кино Ольга Волкова сыграла в 1965 году. В первые годы актрисе доставались роли второго плана. Самая яркая творческая работа того времени – роль Лотты в кинофильме «Летучая мышь», премьера которого состоялась в 1979 году.
Переломным моментом в карьере актрисы стало знакомство с Эльдаром Рязановым, который предложил Ольге роль Калугиной в театральной постановке «Сослуживцы». Рязанов сразу разглядел талантливую актрису и дал ей небольшую, но яркую роль Виолетты – официантки в фильме «Вокзал для двоих».
С этого момента Волкову буквально «засыпали» предложениями известные режиссеры, и актриса начала много сниматься. В кинокартинах Волкова появляется в ролях неординарных и эксцентричных женщин. Волковой редко достаются главные роли, но своим талантом и артистизмом она иногда играет настолько ярко и харизматично, что ее трудно назвать актрисой второго плана.
Самыми известными кинокартинами с участием Ольги Волковой считаются:
«Остров сокровищ»;
«ТАСС уполномочен заявить»;
«Аплодисменты, аплодисменты»;
«Прости»;
«Цыганский барон»;
«Забытая мелодия для флейты».
Лучшей ролью Волковой считается роль Кати Ивановой в фильме Рязанова «Небеса обетованные». Сам режиссер признался, что написал эту роль специально для Волковой.
В последнее время актриса часто снимается в различных отечественных сериалах: «Евлампия Романова», «Следствие ведет дилетант» и др.
КАРЬЕРА В СТОЛИЦЕ
В БДТ им. Горького актриса работала более двадцати лет. Уже в зрелом возрасте Ольга Волкова решила круто изменить свой привычный жизненный уклад и переехать в Москву. По словам нашей героини, жизнь и игра в БДТ стала для нее настолько привычной, что полностью перестала радовать и вызывать вообще какие-либо эмоции. В то время актриса была близка к творческому кризису: новых ролей ей больше не предлагали, а играть старые – значит стоять на месте. Именно поэтому, Волкова решает кардинально перекроить свою жизнь и переезжает жить в столицу. Как говорит сама актриса, работа в Москве гораздо более динамичная и разноплановая. Если в БДТ ей приходилось годами играть одних и тех же героинь, то в столице регулярно обновлялся театральный репертуар, создавая благоприятные условия для творческого развития и оттачивания актерского мастерства.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ
Свою фамилию Волкова взяла от первого мужа. Вторым мужем нашей героини стал талантливый актер театр и кино, фамилия которого, по иронии судьбы, была такой же, как у Ольги. Третий муж – Владимир Ховралев. О нем сама актриса отзывается, как о человеке необычайного воспитания, интеллигентности и тонкой душевной организации.
Дети:
сын Иван – бывший муж современной звезды театра и кино, Чулпан Хаматовой;
дочь Екатерина – замужем за Аркадием Ковалевым, актером одного из питерских театров.
Не смотря на «бурную» личную жизнь, Волковой, ее главным увлечением и вдохновением навсегда останется сцена и восторженные глаза поклонников, которые и сегодня продолжают восхищаться невероятным артистизмом и неординарностью своей любимицы.

Рейтинг
5 из 5 звезд. 3 голосов.
Поделиться с друзьями:

Сергей Васильевич Маковецкий

размещено в: Современные артисты | 0
Серге́й Васи́льевич Макове́цкий — советский и российский актёр театра, кино и дубляжа. Народный артист Российской Федерации. Википедия
Родился: 13 июня 1958 г. (63 года), Киев, СССР
Сегодня, 13 июня, народный артист России Сергей Маковецкий отмечает 63-й день рождения. Его герои такие разные, но они искренние, добрые, умные.
 
 

БЕДА РОССИИ В ТОМ, что у нас нет среднего уровня. Чуть что — гениально, звезда! А вот если бы существовал крепкий средний уровень, было бы легко понять, что выше этого уровня, а что ниже. Что действительно произведение искусства, а что — просто так.

Я ОТЛИЧНО дою коров. У нас в деревне была корова Музя, которая всегда ждала, когда я встану спину размять, чтобы задней ногой полное ведро молока выбить. Но это она не со зла — просто немного вредная была.

МЕНЯ НЕ ПРИНЯЛИ в пионеры, потому что в тот день мы с мамой поехали в деревню на Пасху. Директриса сказала: «Если вы уедете, мы не примем Сергея в пионеры», а мама сказала: «Ну и хорошо». А вот в комсомол меня заставили поступить. Я пришел, и меня спросили, что значит быть коммунистом. Я выдал цитату из Ленина, и был принят единогласно.

СЕЙЧАС МОЖНО БИТЬ СЕБЯ В ГРУДЬ и говорить, что был диссидентом. Но я диссидентом не был. Я читал Ленина и хорошо знал историю КПСС.

РАДОВАТЬСЯ ЗА ДРУГОГО — сложнее, чем его жалеть.

Я ПОНЯЛ, что стал взрослым человеком, только тогда, когда не стало мамы.

КОГДА МАМА ВПЕРВЫЕ пришла на мой «Старинный русский водевиль», она весь спектакль проплакала. Я говорю: «Мамочка, что же вы плакали? Это же водевиль». А она говорит: «Очень смешно было, вот я и плакала».

К МАМЕ надо обращаться на «вы».

ДЕСЯТЬ ЛЕТ НАЗАД, когда мама еще была жива, мы поехали вместе в нашу деревню под Киевом. Подошла к нам моя старая подружка Тамара и говорит: «Шановний Сергей Васильевич, просим не отказать нам и выступить перед жителями». Я страшно растерялся, пришел в клуб, а там — вся деревня. Я рассказывал что-то, читал, пел, и все смеялись, аплодировали. А потом они говорили моей маме: «Уважил нас Сережка. Не побрезговал».

ХОТЕЛ БЫ Я СЕЙЧАС жить загородом? Я прекрасно себя чувствую в деревне. Но одно дело туризм, а другое — эмиграция.

ЖИЗНЬ СТАЛА очень быстрой, и люди стали очень громко разговаривать.

ЖИЗНЬ У МЕНЯ ТАКАЯ: приехал, поменял пиджак и снова уехал. И я так к этому привык, что, когда наступает время отпуска, даже не могу сообразить, чем себя занять.

ОДНАЖДЫ Я чуть было не купил мотороллер. Но меня дружок отговорил. Говорит: «Зачем он тебе нужен?» Я говорю: «Представь себе: кругом пробки, а я спокойно еду в театр». А он говорит: «Ага, а вся Москва кричит: посмотрите — вон Маковецкий в театр поехал».

ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Я был в метро год назад. Я страшно торопился на спектакль, а в городе была сумасшедшая пробка. Я тогда подумал: «Хорошо было бы, если б в метро звучала легкая музыка». Просто в метро все слишком мрачно. Когда люди заходят в подземелье, у них и лица становятся подземельные.

НЕНАВИЖУ ОПАЗДЫВАТЬ. Заставлять людей тебя ждать — это глупость и неуважение. Прежде всего к самому себе.

НЕ ПОНИМАЮ, как молодой актер может выйти на сцену с брюшком.

КОГДА Я НА СЦЕНЕ, я вижу всю публику. В молодости я думал, что надо пытаться пробить всех, но теперь понимаю, это ошибка. Того, кому жена сказала «пошли в театр, все уплочено», никогда не пробить.

АКТЕР ВСЕГДА получает от спектакля больше, чем зрители.

КОГДА АКТЕР ГОВОРИТ, что устал от известности, — он врет. Как известность может досаждать?

МНЕ НЕ ВСЕ РАВНО КАК Я ОДЕТ. Но актерам гораздо проще, чем актрисам. Если у актера есть один хороший смокинг — у него все в порядке. А у актрис все платья — одноразовые. И чем платье более запоминающееся, тем сложнее надеть его второй раз.

БЫЛА У МЕНЯ ЛЮБИМАЯ ШАПКА — я ее называл «амнистия», потому что она была очень похожа на арестантскую. Очень я ее любил. Она приобретала на голове те формы, которые ей хотелось. Я снялся в ней в фильме Йоса Стеллинга «Душка». А после съемок ко мне подошла помощница Стеллинга и говорит: «Простите, Сережа, но Йос спрашивает, не отдадите ли вы эту шапку в его музей?» В общем, пришлось шапку отдать.

РУЧНАЯ РАБОТА не может стоить дешево.

ПОМЕНЯТЬ ЛАМПОЧКУ Я МОГУ. Я знаю, что такое физический труд.

Я УМЕЮ ГОТОВИТЬ вкусную шарлотку — в ней много яблок и мало теста. И курицу умею запекать: обмазываешь горчицей, кладешь на решетку, под решетку ставишь противень с крупно нарезанной картошкой — и в духовку. Отличное блюдо, если к вам пришли гости.

У АКТЕРОВ НЕ БЫВАЕТ ПЕНСИИ. Не представляю, чтобы я сидел на берегу Адриатического моря, грел ножки и смотрел на чаек.

НЕДАВНО МЕНЯ СНЯЛИ для одного журнала, и, видимо, чтобы сделать комплимент, убрали в Фотошопе все морщины. Лицо получилось натянутым, глаза узкие. Когда журнал вышел, друзья боялись мне звонить. Думали, что я сошел с ума и сделал пластическую операцию.

Я НЕ БОЮСЬ СТАРОСТИ. Ее незачем бояться. Нужно лишь понять, как ее встречать. Я ВСЕГДА давал списывать.

СОСЕДЕЙ НЕ ВЫБИРАЮТ.

 Сергей МАКОВЕЦКИЙ ♥

Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями:

Игорь Владимирович Старыгин

размещено в: Артисты в нашей памяти | 0
Игорь Владимирович Старыгин — советский и русский актёр театра и кино, заслуженный артист Российской Федерации. Известность актёру принесли роль Арамиса в кинофильме «Д'Артаньян и три мушкетёра», бывшего царского офицера Владимира Дановича в советском художественном телесериале «Государственная граница», ученика школы Кости Батищева в кинофильме «Доживём до понедельника» и роль младшего адъютанта Его Превосходительства Микки в пятисерийном фильме «Адъютант его превосходительства». Википедия
Родился: 13 июня 1946 г., Москва, СССР
Умер: 8 ноября 2009 г. (63 года), Москва, Россия
Пожизненный мушкетер.
Сегодня, 13 июня 2021 года, исполняется 75 лет со дня рождения галантного Арамиса, заслуженного артиста России Игоря Старыгина.
 
Именно образ обаятельного мушкетёра стал той визитной карточкой, по которой каждый, кто родился в нашей стране, знает этого актёра.
 
При том, что Старыгин не является классическим «актёром одной роли» (у него были успешные работы в картинах «Доживём до понедельника», «Адъютант его превосходительства», «Государственная граница»), в народном сознании он и хитроумный мушкетёр из романа Александра Дюма стали неразлучны.
 
— Арамис станет аббатом!
— О да, сударь. Мир — это склеп…
Из сети
 
В свое время Игорь Старыгин был настоящим красавцем с пронзительными ярко-голубыми глазами. Для большинства зрителей он навсегда остался Арамисом. Впрочем, кто-то вспомнит Костю Батищева из «Доживем до понедельника», аристократичного Микки из «Адъютанта его превосходительства».
 
Когда-то в него влюблялись чуть ли не все девчонки Советского Союза. А потом он остался один на один с болезнями и забвением. Игорь Старыгин был женат официально пять раз, в 1978 году родилась единственная дочь Анастасия. В его семье также воспитывались падчерицы — Нина Ардова и Анна Ардова.
 
Будущий актер родился 13 июня 1946 года в Москве. Начиная с 5 класса мальчик посещал театральную студию. После окончания школы Игорь планировал поступить на юридический. В итоге, Старыгин поступил в ГИТИС почти без подготовки, который окончил в 1968 году.
 
Затем актер работал во многих театрах Москвы. Первой его работой в кино стал фильме «Возмездие». В 1968-м на экраны вышел фильм Станислава Ростоцкого «Доживём до понедельника», в котором Игорь Старыгин сыграл роль Кости Батищева. Эта работа сразу прославила его. Далее сыграл заметные роли (хотя и второплановые) в детективной драме «Обвиняются в убийстве», популярном приключенческом телефильме «Адъютант его превосходительства», воплотил образ Норбера де ля Моля в драме «Красное и черное», Яниса в боевике «Красные дипкурьеры».
 
Но самая большая слава пришла к нему с выходом фильма режиссера «Д'Артаньян и три мушкетёра», в которой он исполнил роль Арамиса. Следующей известной ролью стал пограничник Владимир Данович из ленты «Государственная граница». К сожалению, в послужном списке Игоря Владимировича оказалось не так много киноработ. Свой отпечаток наложили профессиональная невостребованность и тяжелые болезни, которые на долгие годы стали его неизменными спутниками. Заслуженный артист Российской Федерации скончался 8 ноября 2009 года на 64-м году жизни, от последствий инсульта.
 
Рейтинг
5 из 5 звезд. 1 голосов.
Поделиться с друзьями: