Фотограф Виктор Ахломов об истории этого снимка

Фотограф Виктор Ахломов об истории этого снимка
Фото: Виктор Ахломов, 1965 год, г. Москва.

Фотограф Виктор Ахломов об истории этого снимка: «Есть фотография, которая называется "Плевать мне на Мальтуса». Её я снял прямо у дверей редакции, когда бежал по заданию, снимать ударников производства.

По улице Горького шёл папа в очках и шляпе, вёз на коляске одного ребенка, а другого держал на руках. Я сфотографировал эту сценку. После чего случилась интересная и довольно длинная история… Когда я принёс снимок в редакцию, все заулыбались и тут же начали придумывать подписи, соревноваться в остроумии.

Но потом подошёл редактор отдела юмора и сатиры, его звали Виктор Веселовский и сказал: "Не царское это дело – подписи придумывать. Пусть читатели придумывают". Был объявлен конкурс на лучшую подпись и назначен приз.

Так, благодаря мне, родилась в советской журналистике, и это, совершенно медицинский факт, рубрика "Придумайте подпись". Или как её потом в "Литературной газете" назвали: "Что бы это значило". Тем временем, мою фотографию опубликовали в "Санди таймс" и сказали: "Давайте состязаться с русскими в остроумии!", потом к англичанам присоединилась ещё половина Европы.

К нам в редакцию приходили сотни, тысячи писем со всех уголков Земли с вариантами подписи. Выбрали пять лучших. Английская подпись была: "Я купил их в магазине", итальянская подпись: "Пока Петруччио делает опыты". Петруччио, это тот самый итальянец, который хотел сделать человека в пробирке. Тогда Петруччио все знали! Чешская подпись была "Плевать мне на Мальтуса". Ткни в энциклопедию, найди статью про Мальтуса. Там всё написано! Томас Роберт Мальтус, английский ученый, 1766 года рождения и т.д. Выдвинул идею, что если в семье будет рождаться по два ребенка, то через какое-то время планета не выдержит, потому что на всех не хватит питания. Он заявил, что надо иметь не больше одного ребенка…

Русских подписей было больше всего, но победила одна, замечательная: "С таким мужем хоть на край света…"»

Фотограф Виктор Ахломов об истории этого снимка
Виктор Ахломов
Виктор Васильевич Ахломов — советский и российский фотожурналист, заслуженный работник культуры Российской Федерации, лауреат премии Союза журналистов РФ. Википедия
Родился: 15 марта 1938 г.
Умер: 15 апреля 2017 г. (79 лет), Москва, Россия
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 2
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков. Его снимок амурского тигра, обнимающего старое дерево в нацпарке «Земля леопарда», признали лучшим среди более 49 тысяч фотографий дикой природы, присланных на рассмотрение судей в 2020 году.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Сергей Горшков
Фотограф
Сергей Владимирович Горшков — российский фотограф, специализирующийся на съёмках дикой природы. Википедия
Родился: 14 февраля 1966 г. (55 лет), Юрты, СССР

Сергей Горшков родился в Сибири в 1966, его карьера в фотографии началась 12 лет назад. Учредитель российского Союза фотографов дикой природы, своей целью Сергей ставит сохранение богатства природы с помощью фотографии.

Он дважды удостаивался звания «Российский фотограф года», выиграл награду «Фотограф дикой природы» Би-Би-Си в 2007, 2009 и 2012, отмечен целым рядом различных премий. Сергей организует личные выставки и семинары по России и Европе, его работы публикуются в журналах по всему миру.

Сергей Горшков издал 3 фото-книги: «Медведь», «Исчезающий мир Камчатки» и «Прогулка кошки». Штатный фотограф российского National Geographic, ныне он работает в российской Арктике и снимает документальный фильм о работе фотографа. В промежутках между экспедициями Сергей Горшков живет вместе с семьей в Москве.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков

Мое рождение как фотографа

Я родился в отдаленной сибирской деревне. Сегодня может казаться странным, но когда я рос, у нас не было телевизора, и нашим единственным развлечением было время, проведенное на природе.

Почему я начинал снимать? Самое простое объяснение, я думаю, состоит в том, если бы не фотография, я бы никогда не услышал рев леопарда на реке Окаванго и гудение гусей, пролетающих над таймырской тундрой.

Я не смог бы почувствовать арктический ветер на острове Врангеля и жар раскаленной лавы, извергающейся с вулканов Камчатки.

Я снимаю, потому что это позволяет мне общаться с дикой природой. Это моя страсть, и я посвящаю ей большую часть своего времени. Я пытаюсь жить рядом с животными в их мире, чтобы потом я мог поделиться своими впечатлениями со зрителем.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков

Меня часто спрашивают, как я начал заниматься фотографией. Это началось с моей первой поездки в Камчатку. Я был так ошеломлен богатством природы, что решил купить фотоальбом местных пейзажей на память. К сожалению, в тот день, когда я уезжал, я не смог найти такой фотоальбом, и тогда-то я впервые подумал: «Вернусь и сделаю свои собственные фотографии».

Потом была поездка в Африку, которая изменила всю мою жизнь. Не секрет, что я любил охотиться. Фактически, до того момента в моей жизни, я видел диких животных в основном через прицел винтовки.

Но когда я увидел леопарда, то был так зачарован его красотой, что просто не смог выстрелить в него. Мое сердце билось так, словно хотело выпрыгнуть из груди. Именно тогда я понял, что не смогу выстрелить из оружия, а вместо этого занялся фотографией и начал снимать. Я смог наслаждаться природой и делал красивые снимки, позволившие запечатлеть мои приключения. Желание взять в руки оружие снова у меня больше никогда не возникало.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков


Иногда мелочи могут изменить всю жизнь человека, как тот самый день, когда я увидел леопарда. Можно сказать, что именно тогда и произошло мое рождение как фотографа. Я не стыжусь своего прошлого, но осознаю, что фотографируя дикую природу, я могу удовлетворять свои охотничьи инстинкты без необходимости отбирать у животного жизнь.

Спустя несколько лет у меня появилось свободное время, и я вернулся на Камчатку с Nikon F5. На Курильском озере я начал снимать свои первые фотографии о медведях, животных, которые стали увлечением всей моей жизни и моей визитной карточкой.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков

Я снимаю дикую природу уже много лет, но я все еще не могу назвать себя профессионалом. Я все еще учусь методом проб и ошибок.

Ошибаюсь я часто, но я научился анализировать свои ошибки, чтобы учиться на них и продолжать совершенствоваться.
Отражая мир, в котором я живу

Фотографии дикой природы не являются для меня способом заработка. Я никогда не смотрел на них как на способ зарабатывать, хотя возможность общаться с дикими животными обогащает меня духовно. То, что я делаю, является в равной степени и наукой, и приключением, и искусством, и я счастлив, что фотография помогает мне понять природу и отразить мир, в котором я живу. Я не хочу менять это и превращать увлечение в работу, потому что тогда чувство восторга и свободы уйдут. Сначала я делал фотографии для себя. Чем больше я их делал, тем лучше становились результаты, и тем сильнее становилось желание показать свою работу людям.

Я поставил своей целью быть связующим звеном между дикой природой и зрителем. Я делаю всё, что могу, чтобы показать неуловимую красоту природы, — ускользающую красоту.

Во время своих приключений я слишком часто видел, что происходит, когда человек вмешивается в природу, и каковы последствия такого вмешательства. С течением времени меня все больше стал беспокоить этот вопрос. Мир, который я вижу, находится в серьезной опасности, а в последние годы ситуация стала резко ухудшаться. Если мы срочно не сделаем что-нибудь, чтобы изменить это, все, что мы видим сегодня, скоро станет нашим воспоминанием.


Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков


Новые проекты, новый смысл

С того момента, как я взял в руки камеру, моя жизнь приобрела новый смысл. Я продал свой бизнес и получил свободу для творчества: теперь моя жизнь – это я сам, моя камера и дикие животные. Я делаю то, что люблю и фотографирую то, что мне хочется. Моей личной целью является запечатлеть дикую природу России, и я бесконечно благодарен Камчатке за тот урок, который я там получил, урок понимания природы и своего профессионального долга.

Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
Победителем 56-го конкурса Wildlife Photographer of the Year стал российский фотограф Сергей Горшков
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян

Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян

Жюри опубликовало шорт-лист работ, вышедших в финал фотоконкурса. Среди десяти фаворитов в номинации «Дикая природа» – фотограф Михаил Киракосян.

Один из самых престижных в мире конкурсов профессиональной фотографии – Hasselblad Masters 2021 – объявил финалистов. Конкурс проводится шведской компанией Hasselblad, которая работает в сфере фотографии с конца XIX века. Камеры Hasselblad заслуженно считаются одними из лучших во всем мире.

Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Hasselblad Masters проводится один раз в два года и дает возможность именитым фотографам и любителям оставить свой след в истории фотографии.
 
Конкурс проводится в 12 номинациях. В нынешнем году в категории «Дикая природа» в финал вышел российский фотограф Михаил Киракосян с серией из трех фотографий животных: лев, орангутан и дальневосточный леопард.
 
Это часть его большого фотопроекта «Мы похожи на вас», который был создан Михаилом в Московском зоопарке во время пандемии.
 
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Проект Михаила призван показать, что в мимике, поведении и чувствах у людей и животных много общего. Фотографии серии привлекают внимание к проблеме взаимоотношений человека и окружающего мира, а также напоминают о важности повышения экологической культуры в обществе.
 
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
Престижный фотоконкурс Hasselblad объявил финалистов. Среди них – российский фотограф Михаил Киракосян
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Об истории создания портрета Стива Джобса фотохудожником Альбертом Уотсоном

Об истории создания портрета Стива Джобса фотохудожником Альбертом Уотсоном
Сегодня эту фотографию совершенно точно знают все. Этот портрет Стива Джобса стал фактически его символом, и именно он был использован компанией Apple 4 октября 2011 года в официальном сообщении о смерти своего основателя и руководителя.
 
Именно эта фотография облетела все информационные агентства мира и появилась в вечерних новостях едва ли не в каждой стране.
 
Между тем, история создания этой фотографии тоже весьма примечательна.
Дело в том, что Стив Джобс, будучи гением маркетинга и пиара, очень серьезно относился к тому, как выглядит на фотографиях — ведь он лицо компании Apple.
 
Поэтому практически все работавшие с ним фотографы признавались, что работа со Стивом была одной из самых сложных фотосессий в их жизни.
 
Стив не только мог раскритиковать творческую идею фотографа, но и сам по себе был человеком резким и нетерпеливым.
 
Именно об этом в первую очередь подумал Альберт Уотсон, когда получил от журнала Fortune заказ на фотосессию со Стивом Джобсом.
 
Нужна была какая-то особенная идея, которая могла бы заинтересовать и заказчиков из Fortune, и Стива. Изучив снимки, сделанные ранее другими фотографами, Альберт решил, что стоит попробовать минималистичный стиль — фактически в кадре должен был быть Стив Джобс и более ничего. Это сработало.
 
 
Об истории создания портрета Стива Джобса фотохудожником Альбертом Уотсоном
Глава Apple, один из столпов высоких технологий, даже согласился с тем, что снимки лучше делать на пленочную, а не на цифровую камеру. Стив поинтересовался, что ему нужно делать.
 
И Альберт Уотсон попросил его просто смотреть в камеру, но думать не о съемке, а о вопросах, связанных с работой компании и о тех случаях, когда ей бросают вызов обстоятельства. А подумать Стиву Джобсу было над чем — стоял 2006 год и вот-вот должен был выйти первый iPhone, которому предрекали полный провал.
 
Результат же превзошел все ожидания — как в смысле продаж iPhone, так и в смысле успешности фотосессии. Альберту Уотсону удалось сделать лучший портрет одного из самых сложных в этом смысле людей.
 
Стив Джобс в итоге выделил на фотосессию больше изначально планируемого времени, но это оправдалось многократно, ведь все последующие годы именно кадр Уотсона был официальным портретом главы Apple. А со временем она настолько слилась с самим Джобсом, что теперь, пожалуй, будет непросто разделить гениального человека и его гениальный портрет.
Из сети
 
 
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными

Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными

***

Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными Comedy Wildlife Photography Awards 2021

Уже 7-й год проходит международный конкурс на самую смешную фотографию дикой природы Comedy Wildlife Photography Awards, потому что снимки, представленные на этот фотоконкурс, вызывают улыбку и поднимают настроение! А ведь это именно то, что нам нужно!

Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
Финалисты конкурса на самую смешную фотографию с дикими животными
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга — большой любитель ненастной погоды и старинной архитектуры. Серия «В городе дождь», снятая им в поездках по многим городам Европы, сделала Эдуарда популярным в Интернете. А для него путешествия и снимки — это своего рода инвестирование средств и времени.

— Эдуард, добрый день! Для начала расскажите, пожалуйста, о себе: кто вы по профессии и как открыли для себя мир фотографии? Как давно вы снимаете?

— Добрый день! Моя профессия не связана с фотографией, съемки — это хобби, возможность увидеть красоту мира. Мои любимые жанры — городской и природный пейзаж.

Фотографией я заинтересовался довольно давно — до сих пор имеется старенький «ФЭД», — хотя больше с позиции зрителя.

А серьезно заниматься ею начал после того, как приехал в Санкт-Петербург. Невозможно оставаться равнодушным к его красоте, тем более что у каждого фотографа есть свой неповторимый образ этого замечательного города.

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Вы изучали фотографию самостоятельно или профессионально?
 
— Сначала я прошел обучение в фотошколе, потому что считаю, что теория — очень важная часть фотографии. Без соответствующих базовых знаний и понимания теории фотографии довольно сложно развиваться в дальнейшем.
 
Конечно же, я изучал ее и самостоятельно и продолжаю это делать. Никогда не помешает почитать книжку или посмотреть фильм о фотографии. Она для меня — постоянный процесс открытия чего-то нового.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Вы работаете в разных жанрах, это и городской пейзаж, и природный. Какой из них интересен вам в большей степени?
 
— Здесь у меня нет приоритета. Мне очень интересны городские пейзажи, которые позволяют показать атмосферу и неповторимость каждого города, красоту архитектуры. В то же время съемки природы — это прежде всего красота рассвета и заката, прозрачность воздуха.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Особой популярностью в Интернете пользуются ваши снимки из серии «В городе дождь». Расскажите, пожалуйста, как пришла идея создать такой цикл?
 
— Нельзя сказать, что это вышло случайно. Пробовать я начал давно, но первая фотография подобного плана получилась, когда я с дочкой был в Барселоне. Она ассистировала мне — держала зонт. Кроме того, большое влияние оказали на меня работы замечательного художника Леонида Афремова.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга

— Какие города вы сняли в рамках этой серии?

-Я снимал в Барселоне, Лиссабоне, Праге, Санкт-Петербурге, Кельне, Выборге, Обидуше, Хельсинки, Стокгольме. Мне было важно, чтобы город имел свою историю, ведь фотограф должен в небольшом пространстве кадра передать красоту, ритм, а при удаче — и атмосферу самого места.

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— На мой взгляд, ваши фотографии дождливого Петербурга просто идеально отражают неповторимую атмосферу и поэтичность Северной столицы. Расскажите, как создаются такие кадры? Что поддается корректированию в редакторе?
 
— Дожди в Санкт-Петербурге — это не просто осадки, а своего рода визитная карточка города, наряду с Ростральными колоннами и разводными мостами. Гранитные набережные, мостовые, каналы — все это создает неповторимую атмосферу, свойственную, пожалуй, только Питеру.
 
Дождь же позволяет находить красивые сюжеты, чтобы передать ее. А для того чтобы создать хорошую фотографию подобного плана, прежде всего нужен хороший дождь и красивая девушка с ярким зонтом в кадре. Всего этого в нашем городе предостаточно.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Петербург — ваша родина? Для очень многих сырая, промозглая погода города на Неве является причиной плохого настроения. Но наверняка не для вас?
 
— Мой родной город — Улан-Удэ. Климат Байкала, конечно, отличается от климата Санкт-Петербурга. Мне нравится, когда идет дождь, и с точки зрения фотографа, и с точки зрения жителя мегаполиса: все становится чище и свежее, особенно летом. Но я также люблю и солнце. Все хорошо в меру.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Слышали ли вы о французском фотографе Кристофе Жакро? Он тоже снимает дождь и называет ненастную погоду источником своего вдохновения. Жакро отправляется фотографировать именно во время дождя и снегопада. А что для вас означает дождь? Просто повод сделать интересные снимки или нечто большее?
 
— Мне интересны работы фотографов, источником вдохновения для которых является дождь, в том числе это и Кристоф Жакро, и Джефф Роуланд, и Лин Чинг. Любое изменение погоды — это оптимальное для фотографа время. Для меня таким временем является дождь, конечно, только в городе. На природе же я предпочту рассвет или закат.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Среди ваших работ много потрясающих пейзажей из красивейших мест Земли. Много ли вы путешествуете и какая из поездок произвела на вас наибольшее впечатление?
 
— Одно из самых лучших и надежных вложений средств — это инвестиции в память. Я стараюсь путешествовать как можно больше, и не только за границу или на дальние расстояния.
 
Когда выдается свободное время, стараюсь выехать в интересные места недалеко от Санкт-Петербурга, а их очень много: Выборг, Псков, Старая Ладога — список можно продолжать. Но вместе с тем дальние путешествия — это яркие ощущения от чего-то нового.
 
Большое впечатление произвела на меня поездка на Байкал в марте этого года. Кроме того, для меня это родные места, где я давно не был. В июле прошлого года я побывал в Карпатах, о чем вспоминаю с большим удовольствием. Недавно вернулся из поездки на Горный Алтай и очень хочу поехать туда в следующем году.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
— Есть ли мастера фотографии, творчество которых для вас особенно ценно?
 
— Энни Лейбовиц, Стив Мак-Карри, Ян Артус-Бертран. Неординарность и большое мастерство этих фотографов вызывают уважение и желание учиться.
 
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга

— Что означает для вас фотография сейчас?

— Это мое любимое занятие. Эмоциональное и интеллектуальное хобби. Возможность увидеть и показать красивые сюжеты и места. Общение с интересными и талантливыми людьми.

— Огромное спасибо за то, что нашли время ответить на наши вопросы! Желаем вам успехов, вдохновения и новых красивых кадров!

— Взаимно.

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга

Эдуард Гордеев. Фотограф Имя, фамилия, возраст: Эдуард Гордеев, 46 лет.

Источник вдохновения: жизнь вокруг нас, а еще свет, объект и отражение.

Лучший совет: вкладывайте деньги в воспоминания — это лучший способ инвестирования средств и времени.

Из сети

Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
Фотограф Эдуард Гордеев из Санкт-Петербурга
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Фотографии и воспоминания фотографа Михаила Гутермана

Фотографии и воспоминания фотографа Михаила Гутермана
– Очень хорошо помню этот день, когда я, тогда начинающий фотограф, подошел в театре на Малой Бронной к Олегу Далю и предложил ему посниматься, – вспоминает Михаил Гутерман.
 
– Даль стал внимательно меня рассматривать. От него повеяло холодом и высокомерием. Пауза затянулась и я понял, что он сейчас меня пошлет.
 
«Пойдемте в репзал», – неожиданно сказал он. В репзале он спросил меня: «Как вам наш «Месяц»? Премьера спектакля «Месяц в деревне» только что отгремела с шумным успехом.
 
«Я дилетант, – сказал я ему, – но музыка Моцарта потрясающе наложилась на каждую мизансцену, особенно где вы с Леной Кореневой».
 
Олег расстаял, я увидел другого Даля. Он стал шутить, заулыбался, стал доброжелательным и немного смущенным. А я в это время его снимал. Это был 1977 год.
 
Фотографии и воспоминания фотографа Михаила Гутермана
Фотографии и воспоминания фотографа Михаила Гутермана
Фотографии и воспоминания фотографа Михаила Гутермана
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Екатерина Робертовна Рождественская

Екатерина Робертовна Рождественская
Екатери́на Ро́бертовна Рожде́ственская — российский фотограф, бывший главный редактор журнала «7 дней». Профессиональный переводчик художественной литературы с английского и французского языков, журналист, художник-модельер. Википедия
Родилась: 17 июля 1957 г. (63 года), Москва, СССР

Почему известные люди выстраивались в очередь к дочери знаменитого поэта Роберта Рождественского

Наверное, в такой семье невозможно было не выбрать творческую профессию. В 1960-х гг. имя ее отца гремело на всю страну, стихи Роберта Рождественского знал каждый, его сборники разлетались стотысячными тиражами, песни на его стихи помнят до сих пор: «Позвони мне, позвони», «Мои года – мое богатство», «Эхо любви» и др.

Носить такую громкую фамилию было большой ответственностью, но сегодня уже никто не сомневается в том, что Екатерина ее достойна. Правда, отец так и не узнал о том, почему самые известные люди на протяжении 20 лет выстраивались к ней в очередь…

Когда в семье литературного критика Аллы Киреевой и поэта Роберта Рождественского родилась старшая дочь Екатерина, он еще не был знаменит на всю страну. Тогда ему было всего 24 года, и они жили в 6-метровой комнатке коммуналки.

Позже Екатерина вспоминала о тех временах как об одном из самых счастливых периодов: «До известности было еще далеко, и мы года 3 жили в подвале. Правда, дай бог всем такие подвалы. Он был в одном из флигелей дома-прототипа усадьбы Ростовых, с окнами, выходящими во двор Союза писателей».

В детстве Екатерина не осознавала, что ее отец – большой поэт, но они с сестрой с юных лет четко понимали: когда он уходит к себе в кабинет, в доме нужно ходить «на задних лапках», нельзя играть в мяч, громко разговаривать и смеяться. У них в семье всегда был культ отца, и мать все 40 лет, проведенные вместе с ним, следила за тем, чтобы вокруг него было максимально комфортно, красиво и уютно.

Екатерина говорила: «Семья у меня была уникальная, я даже в детстве понимала, что повторить такое невозможно. Между родителями были удивительные отношения. Они строились на большой любви, на взаимном уважении, на терпении и т.д., но все это было настолько ненарочито, плавно, естественно и трепетно…

Они прожили вместе 40 лет. Это не был праздник каждый день, но большой ежедневный труд».

Екатерина Робертовна Рождественская

Со своей будущей профессией Екатерина определилась не сразу. Еще с первого класса она начала учить английский язык, а в старших классах школы приняла решение поступать в МГИМО и в 1979 г. завершила обучение по специальности «Международные отношения».

После этого она устроилась работать на Гостелерадио СССР, где переводила иностранные передачи на русский язык. А затем Рождественская занялась переводами художественной литературы с английского и французского языков (произведения Джона Стейнбека, Сидни Шелдона, Сомерсета Моэма и других писателей).

Во второй половине 1980-х гг. Екатерина провела 3 года в Индии, где ее муж, журналист Дмитрий Бирюков, снимал репортажи для программ «Время» и «Международная панорама». После возвращения в Россию Рождественская занималась воспитанием троих сыновей. В конце 1990-х гг. Екатерина увлеклась фотографией.

Однажды на церемонии вручения телевизионной премии «ТЭФИ» звезды в роскошных нарядах напомнили ей персонажей знаменитых картин художников прошлых столетий. И тогда у нее родилась идея создать серию фотопортретов знаменитостей в образах героев этих полотен.

Серия ее работ на протяжении нескольких лет публиковалась в глянцевом журнале «Караван историй». Ее отец не видел ни одной ее фотоработы и не застал ее звездного часа, ведь еще в 1994 г. его жизнь оборвалась после тяжелой болезни.

За 10 лет работы над проектом «Частная коллекция» Екатерина Рождественская создала более 2,5 тысяч фотопортретов известных актеров, политиков и музыкантов. Выбирая тот или иной образ, она учитывала не только внешнее, но и внутреннее сходство с персонажем шедевра, чтобы воссоздать определенное настроение и атмосферу.

За невероятные перевоплощения звезд отвечала художница по гриму, проработавшая 25 лет на «Мосфильме». Рождественская признавалась, что процесс подготовки занимал 90% времени, и только 10% оставалось на съемку. Она старалась максимально приблизиться к оригиналу, и часто ее фотопортреты невозможно было отличить от оригинальных полотен.

Частная коллекция» стала не единственным ее фотопроектом – Рождественская также создала серии «Родня», «Сказки», «Винтаж», «Ассоциации», «Классика», «Кинодивы» и др. Ее моделями стали более 3000 актеров, общественных и политических деятелей, телеведущих, музыкантов и спортсменов.

Ее творческие достижения получили признание и были отмечены премией «Олимпия» в категории «Арт-стиль» за оригинальную авторскую манеру в искусстве, а в 2009 г. Рождественскую избрали почетным членом Российской академии художеств.

Сегодня таких женщин называют «селф-мейд вумен», ведь она добилась успехов собственными силами. А главный ее секрет в том, чтобы не бояться экспериментировать и давать реализацию своим талантам, которые есть у каждого.

Екатерина говорит: «Чтобы стать счастливой, для этого нужно что-то делать. Раньше были такие духи – «Же озе». Когда я стала учить французский, оказалось: «Же озе» – «Я осмелилась». Что мне очень понравилось. Очень верное название для нашей жизни. Нужно не сидеть-бухтеть: я ничего не могу, муж-алкоголик, толку от него никакого…

Надо самой пытаться что-то сделать, и тогда все получится, если не фотоаппаратом – так лобзиком, не кистью – так поварешкой!»

Помимо фотографии, Екатерина увлекается веб-дизайном, занимается дизайном одежды. Она выпустила уже несколько коллекций платьев, платков и домашнего текстиля.

В 2012 г. Рождественская стала главным редактором журнала «Караван историй», а в последние 5 лет она выпустила несколько автобиографических книг.

Тем не менее своей главной заслугой Екатерина до сих пор считает то, что она – дочь выдающегося поэта Роберта Рождественского. Остается только добавить, что она действительно сделала немало для того, чтобы приумножить славу своей знаменитой фамилии, ведь отец наверняка бы ею сейчас гордился!

Из сети

0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  

Кульминация момента

Кульминация момента

Волшебство фотографии состоит не только в игре света, но прежде всего в кульминации мгновения. Януш Л. Вишневский "Бикини"

Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
Кульминация момента
0
Поделиться с друзьями:
  •  
  • 1
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •  
  •