Ирина Александровна Громова

размещено в: Спортсмены | 0
Ирина Александровна Гро́мова (до замужества Мешкичева; род. 15 февраля 1961 годаТомск) — заслуженный тренер России, старший тренер Паралимпийской сборной команды России по лыжным гонкам и биатлону[1].
Легендарный тренер паралимпийцев. Среди её воспитанников шестикратный Паралимпийский чемпион Сергей Шилов, Паралимпийский чемпион, а ныне депутат Государственной Думы Михаил Терентьева, шестикратный Паралимпийский чемпион, Роман Петушков, а также огромное количество победителей и призёров Чемпионатов и Кубков Мира.
«Я УЖЕ БЫЛА СТАРШИМ ТРЕНЕРОМ ПАРАЛИМПИЙЦЕВ, НО ПРОДОЛЖАЛА ЗАРАБАТЫВАТЬ НА ЖИЗНЬ ВЯЗАНИЕМ НА ДОМУ»
 
Разговор с тренером-легендой Ириной Громовой.
 
В копилке воспитанников Ирины Александровны Громовой 25 золотых, 18 серебряных, 11 бронзовых — всего 54 паралимпийские медали! Она заслуженный тренер России, старший тренер паралимпийской сборной по лыжным гонкам и биатлону. Награждена орденом Дружбы, орденом Почета и другими государственными наградами. Стояла у истоков отечественного паралимпийского движения.
 
А началось все почти 40 лет назад с большой беды и большой любви.
 

— Ирина Александровна, вы оставили большой спорт, когда ваш будущий муж Дмитрий Громов в 1982 году получил серьезную травму. Что с ним случилось?
— Да, я занималась лыжными гонками, была в составе молодежной сборной СССР. Дима — прыжки на лыжах с трамплина. Однажды на сборах в день отдыха они с товарищами решили поплавать. Дима нырнул — и головой ударился о дно реки, сломал четвертый шейный позвонок. В результате тетрапарез: паралич рук и ног. Он оказался в инвалидном кресле.
Мы, еще до травмы, собирались расписаться. Да, случилась беда, но мы не изменили своих планов — расписались в 1984-м.
— Но наверняка же были доброжелатели, которые говорили: «Ира, не порть себе жизнь, найдешь другого, молодая еще»?
— Наверное, были. Сейчас уже не помню. Но ведь мы никого не слушали. Тем более что, когда Дима сломался, мы сразу отовсюду ушли. Все остались заниматься своими делами, тренировались дальше, а мы были в больнице. Просто исчезли из поля зрения, и все. Мобильных телефонов не было, интернета тоже. Недавно вот только выяснилось, что некоторые девчонки, с кем я на лыжах бегала, даже не знали, что тогда со мной случилось, куда я пропала.

Первый год мы провели в больнице, все было очень сложно, Дима похудел до 40 килограммов. Следующий год сидели дома, никуда не выходили. Потом в первый раз поехали в санаторий, через четыре месяца еще раз, и там все очень Диме удивлялись, думали, он не жилец. После этого уже начали выходить в коляске, не постеснялись. Потихонечку стали спортом заниматься, авторалли. Тогда, конечно, жизнь забила ключом, мы стали выезжать. Дима никогда не был таким тяжелобольным, который вообще ничего не может. Его голова и наши руки заменяют вообще все. Одно время он даже на канадских палочках мог ходить.
— То есть он встал?! Я достаточно много общалась с людьми именно с такой травмой, и ни разу не слышала, чтобы кто-то смог встать.
— В общем, да. Хотя мы очень много времени упустили. Когда Дима сломался, это было в Кременце на Украине, он три дня пролежал в сырых плавках. Его там просто бросили, решили, что все равно не выкарабкается. Потом во Львове в нейрогоспитале нам очень повезло: в палате с нами оказался молодой парень, который занимался иглоукалыванием. И вот он Диме иголочки ставил. Очень хорошо помог.

Не так давно, в 2014 году, мы все-таки сделали операцию, потому что у Димы пошло ухудшение. Сейчас он менее мобильным стал, конечно. Все-таки сорок лет в коляске. Раньше и одевался, и обувался, и еду готовил сам. Сейчас тоже все это может, но ему уже гораздо тяжелее.
— А тренеры уговаривали вас остаться в спорте? У вас же были очень хорошие результаты.
— Результаты, конечно, были неплохие, но я не могу сказать, что кто-то меня в тот момент поддержал. То есть передо мной встал выбор: или бросаю Диму, или заканчиваю со спортом. Я приняла решение.
— Как, на ваш взгляд, изменилось отношение к людям с инвалидностью в России за эти 40 лет?
— Вот смотрите, Дима сломался в 1982 году, а за 2 года до этого была московская Олимпиада.

И Паралимпийские игры не проводили, потому что высокое руководство сказало: у нас в стране нет инвалидов. Поэтому как могли относиться к инвалидам, когда их не было? Их никто никогда не видел. Инвалиды, конечно, были, и их было много, но они сидели по домам. Выйти было нереально, дома пятиэтажные, без лифтов.

Как жили? Так и жили. И сегодня многие ругают, мол, все у нас не так, все у нас не эдак. Конечно, есть какие-то просчеты, но то, что сделан огромный шаг вперед в плане доступности, это очевидно.

В 2002 году, когда у нас родился сын, и я начала гулять с детской коляской, до меня дошло: не только инвалиды — у нас мамы с колясками никуда не могут зайти! А посмотрите, что сейчас. Конечно, не повсеместно. Но знаете, все ведь зависит от начальников на местах. Я когда в 2007 году первый раз приехала в Ханты-Мансийск, просто обалдела. Там было все. Там были пандусы во всех магазинах, в аптеках, везде. Когда мы только начинали говорить о том, что в Сочи будет Олимпиада и нужно сделать город доступным, в Ханты-Мансийске все это уже было.
— Вы начали заниматься со спортсменами с инвалидностью сначала в автоклубе. У вас был талант и к этому тоже? Все-таки лыжи и автогонки — это далекие друг от друга виды.

— Ну надо же было как-то двигаться, чем-то заниматься. Не водку же пить (смеется). Авторалли было в те годы самым доступным видом спорта. Ездили ведь на своих машинах. Есть машина — можешь участвовать.

Я познакомилась с Александром Ломакиным, он многие годы был председателем Всероссийского общества инвалидов, а тогда возглавлял автомобильный клуб. Кстати, сначала я ездила не с мужем, а штурманом в другом экипаже.

В авторалли было такое правило: водит машину инвалид, а штурман может быть здоровым человеком. У моего Димы сначала не было прав, потом уже я у него была штурманом. А дальше Ломакин предложил мне занять его место главы автоклуба.

И вот мы проводили международные соревнования, пригласили немцев. А они привезли с собой и другие виды: большой теннис, волейбол, лыжи. Показали, что люди с инвалидностью могут всем этим тоже заниматься.

Для нас это был шок. А они мне говорят: давай, у тебя много энергии, ты должна развивать паралимпийский спорт в Союзе. Хотя он тогда еще даже паралимпийским не назывался, не было такого слова.

В 1990 году немцы пригласили нас к себе. Дима тогда три недели провел в реабилитационном центре, а я моталась по Германии и Австрии, они мне показывали все свои занятия. Я оттуда вернулась с кучей идей, голова просто пухла, все хотелось делать здесь и сейчас. Мы начали в автоклубе все эти виды спорта развивать, и постепенно я, конечно, ушла в лыжи, потому что мне это было ближе.

— Это правда, что вы фактически были безработной с конца 1980-х аж до 2005 года? А на что же вы жили все это время?
— Дима на момент травмы служил в армии, солдат-срочник ЦСКА, и поэтому приравнивался к инвалиду войны.

Мы получали пенсию. Потом перестройка началась — стали подрабатывать. По великому блату нам дали хорошую надомную работу. Мы вязали вещи на японской машинке. Шапки, юбки, платья, свитера, жилетки.

Потом, когда уже больше в спорт пошли, вязанием стало некогда заниматься. Стали на соревнования ездить, пытались в призы попасть. Иногда впроголодь жили. Но главное было: собрать деньги и поехать на соревнования. Искали спонсоров. Бывало, что и находили.

Ездили на своей машине, Дима сам все время за рулем. Ночевали на стоянках, в спортзалах. Экономили на всем. Я старший тренер паралимпийской сборной России по лыжным гонкам и биатлону с 1992 года, хотя тогда еще ни федерации не было, ни паларалимпийского комитета. И зарплаты у меня, соответственно, тоже.

Но в 2002 году отношение к паралимпийскому спорту в стране стало меняться, а в 2005 году меня официально взяли на ставку старшего тренера, появилась зарплата. А когда мы на официальные соревнования выезжали, на чемпионат мира, например, то давали еще и суточные. Сейчас уже лет десять как нет никаких суточных, а тогда они были.
— Комментаторы на Олимпийских играх рассказывают, что у спортсменов по несколько личных массажистов, и психолог, и помощники. А у ваших спортсменов как? Понятно же, что людям с инвалидностью часто нужна даже просто физическая помощь.
— У нас с этим, безусловно, не так. Мы, например, свои лыжи катаем сами. У нас 20 спортсменов в команде, и всего три человека занимаются смазкой и обкаткой.
— А у здоровых?
— На каждого спортсмена по два смазчика и по два обкатчика. То есть сам спортсмен занимается только подготовкой: настраивается на гонку, разминается. А у нас спортсмены сначала сами себе лыжи обкатывают.
— Как к вам ученики попадают? Всех ли берете?
— Берем практически всех, а вот остаются не все. У нас спорт специфический. Возьмем, допустим, большой теннис. Вы же не можете круглый год играть на улице, у вас должен быть зал. Вы его арендуете и говорите: у нас тренировки будут три раза в неделю, приходите в такое-то время.

А у нас все не так, потому что, во-первых, нет зала, мы тренируемся то в лесу, то на трассе, то еще где-нибудь. Назначили, например, на 10 утра тренировку — пошел сильный ливень.

Значит, кто-то тренируется дома, кто-то идет в силовой зал. Во-вторых, у нас нет помещения, чтобы переодеться, вещи оставить. Приехали, в машине переоделись, поехали на лыжах дальше. Далеко не всем такой режим подходит. К тому же это Москва. Мы же не где-нибудь в Сибири, у нас и со снегом все по-другому.

— Некоторые спортсмены в вашу команду пришли из детских домов.
— Да, из двадцати спортсменов — пятеро. Было бы желание. У кого есть желание — тот ищет возможность. Кто хочет, кому, видимо, суждено, тот нас находит, и из детских домов к нам приходит.
— А это детские дома Москвы и Подмосковья?
— Нет, из Москвы у нас никого, все ребята из регионов.
— Бывает ли такое, что вы жалеете своих учеников? Вообще уместно ли чувство жалости? Потому что спорт — это же достаточно жестко, а тут у человека ноги не работают.
— Мне, конечно, бывает жалко. Надо просто знать, когда жалеть — это приходит с опытом. Потому что иногда, да, надо пожалеть, а иногда, наоборот, надавить. Чтобы потом на важном старте это не аукнулось, что я когда-то на тренировке спортсмена пожалела.
— Насколько я поняла, люди к вам чаще всего приходят после каких-то несчастных случаев, травм уже достаточно взрослыми?
— Нет, почему, всякое бывает. А год назад у нас появилась и детская команда. Теперь у нас есть и 5–6-летние спортсмены. Детей много. Ну, то есть как много, я не могу сто детей набрать, мы не потянем. Но и десять детей — это уже много, это просто ужас как много!
— Ваши самые титулованные ученики: 6-кратные паралимпийские чемпионы Сергей Шилов и Роман Петушков, Михаил Терентьев (4 серебра и 2 бронзы), — чем они сейчас занимаются?
— Михаил Борисович Терентьев — председатель Всероссийского общества инвалидов, депутат Госдумы и достаточно известный человек. Поэтому про него рассказывать мне даже немножко неудобно. Сергей Шилов — тренер по легкой атлетике, недавно вернулся из Токио, где его спортсмен завоевал на Паралимпиаде бронзовую медаль. Это первая наша медаль на коляске в легкой атлетике. Роман Петушков сейчас помогает китайцам готовиться к зимним Паралимпийским играм.

— В СССР инвалидов как бы не существовало. Сегодня много говорят об инклюзии, о том, что должны быть равные возможности. Что, на ваш взгляд, нужно сделать для того, чтобы люди с инвалидностью и без нее в России стали действительно равными?
— Да во всем мире нельзя сказать, что они сильно уж равные. Где-то лучше, где-то хуже, но в любом случае какие-то места остаются, где будет не очень комфортно. В самолет же, например, человек в инвалидной коляске все равно не может сесть сам, ему нужна помощь. И можно ведь придраться и сказать, что это неравные условия.
Просто нам всем тоже надо меняться. Не надо вставать машиной на инвалидных парковках; не надо занимать места, на которых написано «для колясочников».

Друг друга надо больше уважать и понимать. Дверь придержать в метро. Самим показывать правильный пример. Разве можно это понимание спустить сверху? Вот давайте к вам сейчас придет Путин и скажет: уважай Громову! А ты эту Громову не знаешь, с чего ты должен ее уважать? А вот должен же. Уважать, понимать, проявлять сострадание, взаимопомощь.

У нас люди привыкли ждать, чтобы им кто-то сказал, как правильно. Но мы сами должны чувствовать. Вот должен же мужчина уступить беременной женщине место в автобусе? Это надо как-то специально объяснять?
— Видела на соревнованиях по плаванию среди паралимпийцев: в одном заплыве участвовали спортсмен с одной рукой и спортсмен без рук вообще. Понятно, что возможности в таком случае совсем не равные. В лыжах это неравенство тоже присутствует?
— Я думаю, что, в принципе, нельзя ни в одном паралимпийском виде спорта сделать справедливые соревнования. У нас так же бегают на лыжах без одной руки, без обеих рук, без одной ноги, а у кого-то нет только пальцев; и у каждого класса есть свой процент, по которому идет пересчет времени, показанного спортсменом.

Когда-то это справедливо, когда-то не очень; многое зависит от погоды, от дистанции, от рельефа и так далее. Но нельзя же сделать соревнования только среди спортсменов, у кого, например, нет рук до локтей. Это же будет тоже не совсем правильно, если мы проведем Паралимпийские игры среди двух или трех таких «равных» спортсменов.

Поэтому всех объединили, сделали проценты. Скорее всего, они не совсем справедливые. Эти проценты еще и меняются постоянно: сегодня одни, завтра совсем другие. Это сложный вопрос, над ним работают. Ну а мы просто выходим на старт и боремся до последнего, чего языком-то молоть?
автор Дарья Максимович/фото ТАСС, архив героини
Это проект журнала «Нация» — «Соль земли. Второй сезон»: о современниках, чьи дела и поступки вызывают у нас уважение и восхищение.

Поделиться с друзьями:

Валерий Фёдорович Грушин

размещено в: Певцы и певицы | 0
Валерий Фёдорович Гру́шин — гитарист, исполнитель бардовской песни, в честь него назван ежегодный съезд КСП Грушинского фестиваля, проходящий с 1968 г. под Самарой, в первые выходные июля, на берегах реки Волги. Википедия
Родился: 23 октября 1944 г., Моздок, СССР
Умер: 29 августа 1967 г. (22 года), СССР

Легенда по имени Валерий Грушин

Знаменитый Грушинский фестиваль авторской песни назван в честь самарского студента КуАИ Валерия Грушина. Валерий был большим поклонником бардовской песни. Он вместе с друзьями создал трио «Поющие бобры», которое приобрело популярность как в институте, так и за его пределами.

29 августа 1967 года, на шестом курсе института, Валерий погиб во время туристического похода по реке Уде (Сибирь), спасая тонущих в горной реке детей.

Спустя год его друзья собрались, чтобы почтить память Валерия в привычном для них формате, пением песен под гитару. Это собрание впоследствии выросло в ежегодный фестиваль авторской песни, который получил название Грушинский.
Один из главных символов Грушинского фестиваля – плавучая сцена в форме гитары, которая впервые появилась в 1970 г. Именно здесь проходят главные концерты Грушинского. За прошедшие 40 лет на «гитаре» выступили практически все наиболее заметные представители авторской песни разных поколений: Юрий Визбор, Александр Городницкий, Александр Дольский, Татьяна и Сергей Никитины, Евгений Клячкин, Вероника Долина, Олег Митяев, Андрей Козловский, Тимур Шаов…

В 2017 году подвигу самарского студента КуАИ Валерия Грушина исполнилось 50 лет.

Валерий Грушин родился 23 октября 1944 года.

Поделиться с друзьями:

Галина Павловна Вишневская

размещено в: Певцы и певицы | 0
Гали́на Па́вловна Вишне́вская — советская оперная певица, актриса, театральный режиссёр, педагог, народная артистка СССР. Кавалер ордена Ленина и полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Википедия
Родилась: 25 октября 1926 г., Санкт-Петербург, СССР
Умерла: 11 декабря 2012 г. (86 лет), Москва, Россия

ВЕЛИКАЯ ОПЕРНАЯ ДИВА 

25 октября 1926 года, родилась Галина Павловна Вишневская. Галина Вишневская оставила после себя не только десятки блистательно исполненных ролей, но также несколько работ в кино, книгу мемуаров и Оперный центр.

«Когда я родилась, мать посмотрела на меня и отвернулась: – Унесите её, какая некрасивая!», вспоминала Галина Павловна. «Я в самом деле родилась маленькой, некрасивой обезьянкой – вся волосатая, даже лицо в волосах, да ещё недоношенная. Но горластая невероятно – всё время требовала есть…» Так начинаются мемуары Галины Вишневской «Галина. История жизни».

Так началась и жизнь её, жизнь женщины-эпохи. Галина Павловна была единственной женщиной в стране, к которой на полном серьёзе можно было обратиться «Ваше Величество»…

Редко находится человек, который готов определить свое ремесло раньше, чем сам станет для него формой. Г.Вишневская сумела преодолеть эту силу, подчинив не жизнь опере, а оперу жизни: не было у нее одной звездной роли, как не было у ее карьеры границ или условной вершины.

Она сумела сделать не просто голос, а само искусство оперы своим инструментом, встать в один ряд с великими композиторами, дирижерами и исполнителями, по чьим именам будут изучать историю мировой музыки. ? Галина Вишневская никогда не жаловалась, ведь за жалостью ничего не стоит, а ей всегда нужна была движущая сила.

В 1974 году, когда ее с мужем Мстиславом Ростроповичем вынудили уехать за границу, она не жаловалась… После рождения мать оставила ее на воспитание бабушки; отец — встретил другую женщину и покинул семью.

Когда Г. Вишневской было 15, началась блокада Ленинграда. Пытаясь отыскать себе занятие, в 1944 году она поступила в театр оперетты и разъезжала с ним по всем ленинградским воинским частям, играла в театре, выступала на эстраде, давая по 25 концертов за месяц. 

В 1944-м Г.Вишневская первый раз вышла замуж — за моряка, с которым провела вместе всего несколько месяцев и в память о котором осталась только знаменитая теперь фамилия. Вскоре она вышла замуж снова — за директора театра оперетты Марка Рубина, который был старше ее на 22 года. В семье родился сын, но через два с половиной месяца он умер от диспепсии. После его смерти Г. Вишневская заболела туберкулезом, врачи предсказывали худшее, уговаривали на операцию, но она буквально сбежала с операционного стола — слишком боялась потерять голос. Тогда ей не исполнилось еще и 20 лет.

 В 1950 году Г.П.Вишневская познакомилась с Верой Николаевной Гариной. До этой встречи, от природы обладавшая голосом, Г.Вишневская никогда всерьез пению не училась, и два года, проведенные в классах Гариной, не только помогли ей победить болезнь, но и сделали из нее настоящую оперную певицу.

В 1952-м Г.Вишневская пришла на прослушивание в стажерскую группу Большого театра и триумфально прошла его, не имея музыкального образования: из всех конкурсантов в театр взяли только ее одну. С этой победы начался ее путь в большой опере. 

В 1962 году, уже в статусе главной примы Большого, Г.П.Вишневская стала одной из первых после Ирины Архиповой звезд советской оперы, получивших пропуск на сцены ведущих мировых театров. Ковент-Гарден, Венская опера, Ла Скала — не было крупных площадок, где в 1960-х не пела Вишневская.

На одной сцене с ней выступали Дитрих Фишер-Дискау, Биргит Нильссон, Франко Корелли — за несколько лет Г.Вишневская стала мировой звездой и получила в СССР небывалый статус, которым даже среди выдающихся советских деятелей культуры могли похвастаться немногие. 

Г.П.Вишневской благоволили высшие руководители страны. Сам Николай Булганин добивался ее руки, с настойчивостью военного приглашая Г.Вишневскую то в Кремль, то к себе на дачу. В эти поездки Галина Вишневская предусмотрительно отправлялась не одна, а с Ростроповичем, который только-только стал ее третьим мужем.

Н.Булганин в итоге отступился, но и с приходом Н.Хрущева Г.Вишневская поддерживала с советской властью хорошие отношения, которые сошли на нет только в конце 1960-х.

Тогда, после вторжения советских войск в Чехословакию, у Г.Вишневской и М.Ростроповича начались проблемы из-за того, что они поддерживали опального А.Солженицына, поселив его на своей даче, где он заканчивал работу над романом «Архипелаг ГУЛАГ». После того как в 1970 году А.Солженицын был удостоен Нобелевской премии, Г. Вишневскую стали подвергать последовательной обструкции, которая вынудила их уехать за границу, где пришлось все начинать с нуля. Вернулись они только через 26 лет на Родину.

 Все эти годы Г. Вишневская и М.Ростропович провели на вынужденных гастролях, но везде их принимали с восторгом — их хотели видеть в Париже, Милане, Нью-Йорке, Лондоне.

Г. Вишневская продолжала петь в лучших театрах, Бенджамин Бриттен и Дмитрий Шостакович посвящали ей свои произведения, Анна Ахматова — стихи. Как будто в благодарность за эту признательность сама Г.Вишневская посвятила себя и всю свою жизнь работе. 

Несмотря на любовь и признание за границей, Г.П.Вишневская не переставала считать Россию своей родиной и вернулась домой охотно, как только представилась такая возможность. После возвращения она сыграла несколько ролей в театре и кино, в том числе главную роль в снятом специально для нее фильме А. Сакурова «Александра», а в 2002 году в Москве открылся Центр оперного пения Галины Вишневской, который стал делом ее жизни после ухода со сцены. В середине декабря центр должен был отпраздновать десятилетний юбилей, приготовления к которому так неожиданно омрачила смерть его основательницы на 87 году жизни.

Поделиться с друзьями:

Ирен Голицына. Русская принцесса итальянской моды

размещено в: Женские судьбы | 0
Ирен Голицына (итал. Irene Galitzine22 июля 1916 или 1918Тбилиси — 20 октября 2006Рим) — княжнаитальянский модельер, наиболее известна по коллекции брючных костюмов, получивших название «palazzo pajama».
Ирен принадлежала к древнему российскому аристократическому роду Голицыных, который берёт своё начало в XIII веке. Родители: князь Борис Львович Голицын (1878—1958)[5], княгиня Нина Петровна Голицына (урожденная Ковальджи, 1888—1957). После Октябрьской революции она с матерью сначала иммигрировала в Константинополь, а позже они обосновались в Риме. Ирен обучалась искусствам в Риме, английскому языку в Кембридже, Англия, и французскому в Сорбонне, Франция. В 1943 году Ирен вновь вернулась в Рим, где в течение трёх лет работала с итальянскими дизайнерами сёстрами Фонтана. Свой первый салон она открыла в 1946 году. Наибольшего успеха она достигла в 1960 году, после того, как её дом моды выпустил коллекцию брючных костюмов из шёлка, получивших название «palazzo pigiama».
В 1962 году она была названа итальянской прессой дизайнером года, а в 1965 году была удостоена Международной дизайнерской премии. С тех пор услугами Ирен пользовались многие знаменитости, среди которых Софи ЛоренЭлизабет ТейлорЖаклин КеннедиОдри ХепбёрнГрета Гарбо и Клаудия Кардинале.
В сентябре 1996 году Ирен открыла свой первый бутик в Москве, а в ноябре того же года была опубликована её автобиография «Из России в Россию».
Ирен Голицына вышла замуж за Сильвио Медичи де Менецес (итал. Silvio Medici de Menezes) 29 июля 1949 года в Риме.
Ирен Голицына умерла 20 октября 2006 года в своём доме в Риме в возрасте 90 лет. Похоронена на некатолическом кладбище Тестаччо в Риме.

Ирина Голицына. Русская принцесса итальянской моды

В Италии ее называли «принцессой». Она считалась самым элитным кутюрье страны. Ее имя стоит в истории мировой моды наряду с Ив Сеном-Лораном и Джанни Версаче, Джоном Гальяно и Карлом Лагерфельдом.
А среди ее клиенток были Жаклин Кеннеди, Софи Лорен, Элизабет Тейлор.

Речь об Ирине Борисовне Голицыной, основательнице модного дома Galitzine и представительнице древнего рода Голицыных.

Ирина Борисовна Голицына родилась в Тифлисе во время Гражданской войны, 22 июля 1918 года, в семье кадрового офицера царской армии Бориса Львовича Голицына и его жены — миниатюрной красавицы-грузинки Нины Лазаревой.
Ее отец не принял революцию и сражался в Белой Армии под командованием Врангеля. Мать долгое время не имела о нем вестей
. В то время она работала в госпитале сестрой милосердия.
Чтобы спасти девочку от царящего голода, она кормила ее грудью до полутора лет. Большую часть фамильных драгоценностей у матери отобрали, но кое-что удалось сохранить на черный день.
В 1920 году мать вместе с маленькой Ириной была вынуждена бежать в Италию, при помощи итальянского консула Францони, старого друга семьи. В то время отец находился в лагере для военнопленных, о нем по-прежнему не имелось никаких известий.

В Италии мать Ирины, благодаря ее красоте, приглашали сниматься в кино, но она быстро поняла, что это не для нее. Блестяще владевшая французским, английским и итальянским, она начала преподавать уроки английского и французского, а также игры на фортепиано.
«Когда мама была на работе, я часто скучала, — вспоминала потом Ирина Голицына. — Я даже подружилась с мальчиком-лифтером, который катал меня на лифте вверх и вниз. Однажды вечером, когда няня задремала, а Нина спустилась в ресторан, я, не зная, чем заняться, выбежала из моей комнаты и отправилась на поиски моего друга. Но около лифта его не оказалось, зато там был молодой офицер, который похвалил меня и осведомился, как я оказалась здесь одна.
Отличаясь уже тогда завидной храбростью, я взяла офицера за руку и сказала: «Пойдем, я познакомлю тебя с моей мамой».
Смеясь, он последовал за мной в ресторан. Мама, будучи уверенной, что я уже давно в постели, была поражена, увидев меня под руку с незнакомым мужчиной. Она отчитала меня и тут же отправила спать».

Выяснилось, что офицер Курцио Малапарте недавно встречался в Варшаве с отцом Ирины, который активно разыскивал жену и дочь.
Так «побег» девочки стал судьбоносным.
В 1922 Борис Голицын прибыл в Рим. Но отношения между супругами были уже не те. Отцу не нравилось в Риме, он не выносил музыку, которую обожала мать, он не знал итальянского и не мог привыкнуть к римской жизни и найти себя. Все, что ему оставалось, —забирать дочку из детского сада да ходить на встречи эмигрантов.
В итоге отец покинул семью и уехал в Париж.

«Для меня отъезд отца был шоком, я была очень привязана к нему, — рассказывала потом Голицына. — Нина мне часто говорила:
«Ты пошла в породу Голицыных», и я гордилась этим… Временами я заставляла себя думать: «У меня больше нет отца».
Но затем надежда возвращалась, и я долго не могла смириться с тем, что он уехал навсегда»

Впрочем, Ирэн, как теперь звали девочку, и ее мать жили безбедно — Лазаревой удалось вывезти оставшиеся драгоценности.
Девочка получала отличное образование, и наряду со множеством иностранных языков осваивала русский. Делала она это по учебнику грамматики начала века, читала русскую классику.
В их доме, кроме того, постоянно гостили эмигранты-аристократы:
князь Юсупов, Анна Павлова, дочь Льва Толстого Татьяна Сухотина. Голицына превосходно говорила по-русски. А кроме того, свободно владела английским, французским и итальянским.

После окончания школы девушка поступила в Римский университет
— на факультет политических наук. «Моей самой большой мечтой было путешествовать, узнать мир и людей», — рассказывала она.
Потому Ирина решила стать дипломатом.
Впрочем, наряду с обучением, она увлекалась искусством.
В частности, поступила на курсы живописи.
Тогда же, в 18 лет, она сшила свое первое платье. Получив приглашение на бал, девушка поняла, что идти ей не в чем, и решила изобрести наряд самостоятельно.

После окончания университета Ирина устроилась работать переводчицей фильмов с английского на итальянский. Девушка попала в яркий мир кино, познакомилась с известными итальянскими актерами.
В будущем они станут ее клиентами….
Ведь тяга к «модельным» фантазиям не оставляла ее.

Свою же карьеру кутюрье Ирина начала с должности… простой швеи-мотористки.
В начале 1940-х годов она устроилась работать в небольшое ателье на малоизвестных тогда сестер Фонтана, которые впоследствии широко прославились. А тогда они только начинали свой бизнес, и Ирен активно помогла им в этом, вскоре перейдя на должность модельера.
Прошла всего пара лет, и в этом ателье уже стала одеваться вся римская богема. А впоследствии и звезды из других стран: Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Ава Гарднер.

Правда, кумирами Голицыной были французы Кристиан Диор и Кристобаль Баленсиага, а сестры делали чрезвычайный акцент именно на итальянскую моду. Однажды, выехав по делам конторы в Париж, Голицына познакомилась там с Кристианом Диором.
Именно это знакомство подтолкнуло ее к самостоятельному плаванию — Ирина Борисовна открыла свое собственное ателье.
В этом ей помог будущий супруг — Сильвио Медичи, представитель клана Медичи.
Для начала она съездила в Париж, где накупила множество платьев от Dior и Balensiaga, чтобы изучить отделку, швы, ткани и прочие детали. Через некоторое время ее ателье стало популярным не только в Риме, но и во всей Италии, а затем превратилось в целую сеть.

Первая авторская коллекция Голицыной — «Альта мода» —
появилась в 1959 году. По словам автора, «в ней был воплощен приветливый и шутливый характер темпераментных итальянцев».
За эту коллекцию кутюрье получила звание «Модельер года» и американскую премию.
А в газете «The New York Times» написали: «Родилась новая звезда».

Следующая коллекция Голицыной 1963 года — «Golitzine» — произвела еще больший фурор в мире моды. Далеко не все желающие смогли попасть на показ.
В частности, на нем были представлены «пижамы-палаццо», украшенные жемчугом, драгоценными камнями, жемчугом и серебром.
Дворцовыми пижамами их нарекла главный редактор американского Vogue Диана Вриланд.
Костюм из шелковой блузки без рукавов и довольно узких брюк стал революционным – брюки в то время фактически не включались в женский гардероб
.С тех пор у кутюрье стали одеваться Лиз Тейлор и Жаклин Кеннеди, Софи Лорен и Клаудиа Кардинале, Мария Калласс и Моника Витти, Грета Гарбо и Майя Плисецкая…
Причем отношения зачастую перерастали в дружбу.
Со многими из них отношения перерастали из деловых в дружеские.
Среди близких друзей Голицыной были Онассисы, семьи Форд и Кеннеди.

История дружбы с Жаклин Кеннеди заслуживает особого внимания.
К 1962 году кутюрье создала для Джеки несколько платьев,
но знакомы они не были. В августе того года миссис Кеннеди отдыхала с детьми в Равелло на Вилле Эпископио, на берегу Неаполитанского залива.
В это время Голицына пребывала на Капри.
Тогда ей позвонил итальянский предприниматель Джанни Аньелли и сообщил «Джекки очень хочет познакомиться с тобой. Кроме того, она сгорает от желания приехать на Капри. Доставь мне удовольствие, организуй у себя вечеринку». Как вспоминала модельер, она ответила: «Послушай, Джанни, ты не хуже меня знаешь нравы на Капри.
Едва Жаклин сойдет на берег, здесь наступит конец света, и мы уже больше не сможем приезжать сюда».
Но он убедил ее, что все пройдет нормально.
Несмотря на то, что были соблюдены все меры предосторожности,
яхте мисси Кеннеди все-таки пришлось покружить вдоль берега, спасаясь от любопытных «преследователей», и все же прорваться к причалу виллы Голицыной.
Жаклин даже уговорила Голицыну прогуляться по улочкам Капри.

В 1968 году Ирен Голицына закрыла свой Дом моды и стала заниматься разработкой моделей одежды для частных клиентов.
В 1970 она вновь запустила свою марку «Irene Galitzine», под которой выпускалась не только одежда (к слову, представленная в экспозициях многих музеев мира), но и сумки и очки, зонтики и постельное белье,
фарфор и столовое серебро.
Критики говорили, что ее модели воплощают в себе классическую элегантность и истинный дух аристократизма.

Всему этому способствовали и любимые Голицыной винные оттенки и цвет бордо, смелое смешение русских, итальянских и кавказских мотивов.
Но, тем не менее, несмотря на тягу к аристократизму, ее модели оставались практичными и удобными.
Она привнесла также некоторые нововведения в структуру показов, начиная с демонстрацию с купальников и халатов.

Долгое время Голицына не желала возвращаться в Россию, хоть и называла себя «русской на 500 процентов».
«Я не желала возвращаться туда обычной туристкой и не представляла
себя в какой-нибудь гостинице, приехавшей с одной из иностранных групп, — говорила она. — Я ожидала, что русские направят мне официальное приглашение не как частному лицу, а в признание моих заслуг, которых удалось достичь за многие годы».

Такое приглашение последовало лишь в 1988 году, после начала перестройки. С тех пор Ирэн начала часто приезжать в нашу страну,
в 1991 году участвовала в петербургском телемарафоне, организованном ЮНЕСКО, в 1992 — побывала на открытии выставки итальянского дизайна и прочитала лекцию о моде в МГУ. А в 1996 году на Пушкинской площади открылся бутик от Дома моды Galitzine.

Еще 5 лет спустя княгиня приехала на презентацию книги своих воспоминаний «Из России в Россию». На ней она сказала: «За всю жизнь я провела в России лишь два первых года свой жизни, но, приехав сюда, я почувствовала, что наконец-то нашла свой дом»
.
Она прожила долгую жизнь и скончалась в 20 октября 2006 году в Риме, на 90-м году жизни.

Екатерина Щеглова

Поделиться с друзьями: