19 октября исполняется 80 лет звезде советского кино 1960-1970-х гг., народной артистке РСФСР Жанне Болотовой.

Она уже давно не появляется на экранах – еще в 1980-х гг. актриса приняла решение уйти из кино. Времена, когда поклонники теряли от нее головы, а Булат Окуджава посвящал ей свои песни, остались для нее в далеком прошлом. Как и та счастливая эпоха, с которой она так и не смогла проститься…

— Сейчас принято жаловаться и ругать прошлую жизнь в СССР. Когда я вспоминаю детство, мне кажется, что я родилась и жила в раю – среди необыкновенной природы, среди простых и сердечных людей, где двери никогда не закрывали на замок. В санатории был замечательный садовник. Весь курорт благоухал прекрасными цветами. Бабушка пекла по субботам на всю неделю пироги с мясом, капустой, рисом, земляникой. После войны не страшно было ребенка одного послать из Москвы на поезде, который шел двое суток, с чемоданами и сумками, – я возила дедушке дедушке московские гостинцы. — Жанна Болотова.

Жанна Андреевна Болотова родилась 19 октября 1941 года на курорте «Озеро Карачи» Новосибирской области. В кино Жанна дебютировала ещё будучи школьницей, в фильме режиссёров Льва Кулиджанова и Якова Сегеля «Дом, в котором я живу» в 1957 году. Её заметили случайно на улице и пригласили на пробы.

В своём первом фильме начинающая актриса создала образ юной, но мужественной девушки Гали Волынской, где проявились отличительные свойства Жанны – нежная грация и утончённое обаяние.

В 1964 году Жанна окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии, мастерскую Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, а затем работала актрисой в Театре-студии киноактёра.

Для более зрелого творчества актрисы характерны женственность, изысканная утонченность и интеллигентность.

Главным образом Болотова снималась в фильмах двух режиссёров: Сергея Герасимова: «Люди и звери» (1962), «Любить человека» (1972), и своего мужа Николая Губенко: «Подранки» (1977), «Из жизни отдыхающих» (1980), «И жизнь, и слёзы, и любовь» (1983) и других.

Одной из последних работ актрисы стала эпизодическая роль в фильме «Жмурки» в 2005 году, в котором она снялась после долгого перерыва.

Жанна Болотова удостоена звания Народной артистки РСФСР. Она лауреат Государственной премии СССР (1977) за участие в фильме «Бегство мистера Мак-Кинли», премии за лучшую женскую роль Международного кинофестиваля в Триесте (1974) и других.
Сегодня Жанна Андреевна не снимается в кино, живёт в Москве.

Так же, как в молодости Болотова выглядела героиней XIX в., так и сейчас чувствует себя человеком ушедшего столетия. «Такой счастливой, как была тогда, я больше не буду никогда. Я хочу жить только в той стране», – говорит актриса.

Булат ОКУДЖАВА.

Жанне Болотовой
По Смоленской дороге — леса, леса, леса.
По Смоленской дороге — столбы, столбы, столбы.
Над дорогой Смоленскою, как твои глаза, —
две вечерних звезды голубых моих судьбы.
По Смоленской дороге метель в лицо, в лицо.
Всё нас из дому гонят дела, дела, дела.
Может, будь понадежнее рук твоих кольцо,
покороче б, наверно, дорога мне легла.
По Смоленской дороге — леса, леса, леса.
По Смоленской дороге — столбы гудят, гудят.
На дорогу Смоленскую, как твои глаза,
две холодных звезды голубых глядят, глядят.
***
Маленькая женщина стоит у окна,
маленькая женщина — одна, одна.
Там — белая зима, там — черные дома.
Кого она ждет — не знает сама…
Никто не спешит к ней — никто, никто.
Книжки бы читать ей — всё не то, не то…
Смотрит в окна она — молчит, молчит,
в хрупкое окно она молча кричит…
1960
В 1960 году Окуджава влюбился как мальчик в юную актрису Жанну Болотову. Так родились эти и другие посвященные ей стихи-песни («Старый пиджак», «Горит пламя, не чадит», «Дежурный по апрелю»).
80 лет назад, 19 октября 1941 года, в семье Героя Советского Союза Андрея Болотова родилась дочь Жанна, ставшая неординарной актрисой. Помню и люблю ее роли в фильмах «Молчание доктора Ивенса», «Подранки», «Из жизни отдыхающих», «И жизнь, и слёзы, и любовь».
Сегодня она встречает свой юбилей одна: ушел из жизни ее муж — Николай Губенко, с которым она прожила в любви и совместном творчестве более полувека… (Татьяна Яцюк)

Жанна родилась 19 октября 1941 в Карачи (Новосибирская область) — коренная Сибирячка. В годы войны дочку воспитывала мать и бабушка.
Отец защищал Родину от захватчиков, прошёл войну, был награждён медалью Героя Советского Союза. Родители с детства прививали дочери любовь к литературе и творчеству. Уже в 5-летнем возрасте Жанна целиком прочла «Евгения Онегина».
ЮНЫЕ ГОДЫ, ПЕРВАЯ РОЛЬ В КИНО
Девушка отличалась яркой внешностью и артистичностью. Когда семья переехала жить в Москву, вследствие удачного карьерного роста отца, Жанна стала много общаться с элитой того времени. На таланты девушки обратили внимания два режиссёра. Жанне предложили главную роль в фильме «Дом, в котором я живу». Дебют для 16-летней девушки оказался весьма удачным.
Спустя непродолжительное время, отец Жанны получает должность атташе в посольстве. В 23 года Жанна поступает во ВГИК и окончательно решает связать свою жизнь с кинематографом.
УЧЁБА В ИНСТИТУТЕ
Обучение давалось девушки довольно легко. На втором курсе она получила роль в фильме «Люди и звери», а спустя год, исполнила уже главную роль в картине «Если ты прав».
С 1964 по 1977 в биографии Жанны проходили активные съемки в кино. Зрители полюбили киноактрису с первых её ролей, и не хотели отпускать. Между съёмками в кино, Жанна играла на сцене театра-студии.
Поклонников и кавалеров у обворожительной актрисы было достаточно. Многие парни, пытались ухаживать за очаровательной, голубоглазой блондинкой. Молодой человек, Коля Губенко, был особенно настойчив. Он влюбился в Жанну с первой встречи и по настоящему. Девушка отвечала на его знаки внимания, и постепенно их отношения стали развиваться.
В отличие от сравнительно счастливой судьбы Жанны Болотовой, детство Коли были трагичным и тяжёлым. Отец Николая погиб на фронте, а мать была убита пришедшими в Одессу (родину Коли) фашистами. Мальчик жил и вырос в интернате, а повзрослев, поехал на поиски счастья в столицу. Многие считали что дочь дипломата, и парень не имеющий за душой ни гроша, не пара.
В какой-то момент у Коли появился серьёзный конкурент — Булат Окуджава. Человек с аристократическим воспитанием, исключительно хорошими манерами, и большим опытом в отношениях с женщинами, начал ухаживать за Жанной. Он посвятил ей 4 песни, сочинял стихи, дарил роскошные букеты. Болотова принимала ухаживания Окуджавы, но не отвечала ему взаимностью, считая что они не подходят друг другу по возрасту. Но Николай, видя как за его девушкой пытается ухаживать более состоятельный мужчина, ужасно ревновал. На этой почве между Колей и Жанной начали возникать противоречия. И хотя Жанна пыталась объяснить молодому человеку что с Булатом её ничего не связывает, ревность Коли не давала покоя ни ему самому, ни Болотовой.
В этот момент на горизонте появляется новый кавалер — Николай Двигубский. Сын Русских эмигрантов, его детство и юность прошли во Франции. Он ухаживал очень галантно, и вскоре они поженились.
Поначалу жизнь молодожёнов складывается как нельзя лучше, но со временем Жанна всё чаще думает о Губенко.
И он ставит себе задачу —вернуть Жанну.
Губенко начинает встречать Болотову после работы, на киностудиях, приходить к ней домой, и под окна. В итоге, упорство и настойчивость Губенко принесёт результат. Жанна бросает мужа и возвращается к своему первоначальному избраннику.
С этого момента пара больше не расставалась. Они были вместе и дома, и на работе. Николай писал сценарии, ставил спектакли, снимал фильмы. А Жанна воплощала написанные на бумаге роли в жизнь.
Шли годы, десятилетия, пара целиком и без остатка отдавала себя творчеству, даря зрителю новые фильмы и театральные представления.
Детей у Губенко и Болотовой так и не появилось. Хотя оба называют свой брак счастливым и не жалеют о прошлом.
Николай характеризует свою жену как: умную, уравновешенную, искреннею женщину. Она любит чистоту и порядок, прекрасно готовит, знает рецепты многих национальных Русских, в первую очередь Сибирских блюд. За годы совместной жизни Жанна научила готовить и Николая. Домашнее хозяйство в основном лежит на Болотовой, так как Губенко по прежнему много времени уделяет работе.
Карьеру киноактрисы Жанна завершила в 1988 году. Несмотря на множество предложений, поступавших от различных режиссёров, Болотова все их отклонила. Исключения она сделала только ради одного фильма — «Жмурки» вышедшего на экраны в 2005 году. Актриса считает, что в современном кинематографе уже нет столь хороших сценариев, которые были в эпоху Союза. Да и возраст не позволяет проводить дни и ночи на съёмочных площадках.
Сегодня излюбленное занятие Жанны — выращивание цветов, ягод, овощей, на собственной дачи. Этот участок супруги приобрели ещё в далёком 1978 году, и с тех пор он стал любимым место отдыха актрисы.
Из интервью:
«Чем занят мой день? Провожаю Колю на работу и с 8 утра до 4 дня я на улице. Ухаживаю за цветами, за кустами. Дома тоже нужно всё привести в порядок. Надо накормить мужчину, когда он придёт. Вспоминаю своё детство — я так любила, когда мама не работала… Дома было уютно, всё приготовлено. Вот и я думаю: в конце концов, когда-то нужно выполнить свой долг перед моим мужчиной. Нужно, чтобы ему хотелось идти домой.
И, конечно, я не могу без книг. Так повелось с детства. В 5 лет бабушка дала мне «Евгения Онегина» Пушкина. В 4 года выучила «Сквозь волнистые туманы пробивается луна» и «Буря мглою небо кроет». Так как я выросла в Сибири и постоянно видела эти туманы и бури, поняла, что это язык моей души… Читаю запоем. Если взяла книгу, должна её одолеть. Если в один вечер не получается, тогда в два»
«Почему не играю в кино? Ответ очень прост. Я изменилась. Подтяжки делать не хочу. Тех героинь, которых можно играть с моей нынешней внешностью, мне воплощать на экране неинтересно. Если бы дали роль, которая безумно понравилась, если бы это был надёжный режиссёр, согласилась бы… Я не могу смотреть то, что сейчас снимают. У нас с Колей другая школа…»
В августе 2020 года Николая Губенко не стало…
Марина Данилова

14 октября, исполняется 87 лет со дня рождения народного артиста России Михаила Козакова (14 октября 1934 — 22 апреля 2011).

«У меня есть одно свойство, за которое многие меня ненавидят. Никогда не лгу, — признавался Козаков. — В «г…е», в отличие от многих, не играю.

Ставлю только те фильмы, которые хочу. Одному Богу известно, что мне стоило поставить «Безымянную звезду», «Покровские ворота», «Фауст», «Визит дамы»… Я и в книгах своих написал исключительно правду, что многих задело. У меня такой принцип: сказавши «а», не будь «б»…

Не врать самому себе — меня так научили отец с матерью. Родители давали мне правильные книги, вели со мной откровенные разговоры об искусстве, о жизни в стране — по сей день питаюсь тем «волшебным снадобьем». Я и друзей никогда не выбирал себе «нужных».

Эталоном для меня был отец (писатель Михаил Козаков.). Когда началась травля Зощенко, папа — единственный, кто при встрече с писателем не переходил на другую сторону улицы. Они часто сидели у нас на кухне. Я впитывал в себя их разговоры. Боже мой, с какими людьми я общался! Сам себе завидую. Ахматова, Пастернак, Шварц, Зощенко…»

Михаил Михайлович Козаков родился 14 октября 1934 года в Ленинграде (сегодня – Санкт-Петербург), в семье известного писателя. По окончании школы в 1952 году Михаил поступил в Школу-студию МХАТ (курс П. В. Массальского), которую окончил в 1956 году и был принят в театр имени В.Маяковского к Н.Охлопкову.

Там он участвовал в спектаклях – «Гамлет», «Гостиница Астория», «Человек в отставке», «Маленькая студентка» и других. В 1959 году Михаил перешел в театр «Современник».

По признанию самого актера, он покидал театр тогда, когда считал нужным. Уходил, научившись чему-то главному у своих учителей, которых у него было трое – Н.Охлопков, О.Ефремов и А.Эфрос.

Самым главным учителем для Козакова был Ефремов, к которому он и ушел в «Современник». На сцене этого театра Михаил много играл, его несомненными удачами стали роли в спектаклях – «Сирано де Бержерак», «Голый король», «Обыкновенная история», «На дне», «Декабристы» и другие. В 1971 году Козаков ушел в МХАТ, но проработал там недолго.

Уже через год он перешел в Театр на Малой Бронной к А.Эфросу, который помог становлению Михаила как актера и режиссера. Здесь он также исполнил немало замечательных ролей в спектаклях – «Дон-Жуан», «Женитьба», «Месяц в деревне» и других.

Именно роли в постановках Эфроса стали лучшими его актерскими работами. Тогда же Козаков пробует себя в театральной режиссуре и ставит два спектакля: комедию «Покровские ворота» и пьесу «Душа поэта», которые имели большой успех у зрителей и шли несколько лет.

В кино Михаил дебютировал, еще будучи студентом, в политической драме М.Ромма «Убийство на улице Данте» в 1956 году. Дебют оказался очень удачным, к Козакову пришла известность и внимание ведущих советских режиссеров.

В последующие годы актер активно снимался в кино, причем в картинах различных жанров. Особенно ему удавались роли «злодеев». Но настоящая популярность к Козакову пришла после фильма «Человек-амфибия» (1961), а затем было огромное количество ролей.

Среди его самых известных работ в кино – роли в картинах «Выстрел» (1966), «Обыкновенная история» (1970), «Здравствуйте, я ваша тетя!» (1975), «Соломенная шляпка» (1974), «Демидовы» (1983), «Герой ее романа» (1984), «Господин оформитель» (1988), «Мастер и Маргарита» (1994), «Дураки умирают по пятницам» (1990), «24 часа» (2000), «Любовь-морковь» (2007) и многих других.

Талантливый и состоявшийся актер и театральный режиссер, Михаил Михайлович в качестве кинорежиссера дебютировал с многосерийным фильмом «Вся королевская рать» (1971). Но лучшими его картинами стали – «Безымянная звезда» (1978) и «Покровские ворота» (1982).

Эти фильмы вошли в золотой фонд советского кинематографа и стали очень любимы зрителями. С тех пор Козаков снял еще много фильмов, выступал автором сценариев многих картин, в том числе и некоторых своих, принимал участие в озвучивании художественных и мультипликационных фильмов. В 1986 году он вернулся на театральную сцену, став актером Театра «Ленком» и сыграв Полония в «Гамлете».

«В те годы на Урале были очень суровые зимы. Я сильно простудилась, началось воспаление легких. Сколько сил, сколько бессонных ночей стоило моей матери выходить меня! В дикий холод она сушила пеленки на себе…

Мама понимала, что, если мы с ней останемся на Урале, я могу просто не выжить в этом суровом климате. Тогда она приняла решение перебраться со мной в Среднюю Азию, в теплый и по военным меркам хлебный город Ташкент, где жила ее старшая сестра. Прожили мы с мамой в Ташкенте более пятнадцати лет.

Ташкент — удивительное место, город моих детских воспоминаний, золотая пора. Я помню Дом офицеров, возле которого мы жили, и Алайский рынок, куда бегали за фруктами. Посылая за продуктами на рынок, мама давала мне мелочь: на несколько медных монет в то время можно было купить много фруктов и овощей.

Люди в Ташкенте жили замечательные, талантливые, интеллигентные. Туда съезжались актеры, режиссеры, а после переезда нескольких киностудий именно в Ташкент переместилось все кинопроизводство страны. Там и знаменитый фильм-сказку «Золушка» снимали.

Училась я легко, очень любила своих учителей, школу закончила с золотой медалью. Был почти анекдотический случай. Учитель математики думал, что я математический гений, когда я – единственная из всего класса – решила какую-то хитрую задачку. А я просто как понимала, так и решала. Все экзамены всегда сдавала очень легко, но больше всего в школьные годы я увлекалась спортом.

Помню, рядом со школой, в самом центре Ташкента, перелезаю через забор и попадаю в окружной Дом офицеров (там, кстати, работала моя мамочка), к прекрасному тренеру по баскетболу Анатолию Павловичу Кириллову. Он готовил баскетболистов для сборной Советского Союза и вдобавок тренировал спортивных девочек. Прекрасный человек, вечно коричневый от загара, потому что с баскетбольной площадки почти не уходил.

И когда я ему сказала: «Возьмите меня тоже в команду!», он посмотрел на меня внимательно и иронично спросил: «А тебя ветром не сдует?». Я тогда была очень худенькой семиклассницей. «Ну, — я говорю, — а вы попробуйте, проверьте!» И потом я стала капитаном так называемой юношеской сборной по баскетболу Узбекистана, ни больше ни меньше!

Первоначально тренировал Кириллов нас так: к активным тренировкам не допускал до тех пор, пока мяч в корзину не кинешь. Только после этого команду давал: «Ну, а теперь потихонечку бегом!» Шутил с нами постоянно.

Прекрасная школа была! Мне тогда казалось, что баскетбол — единственное главное дело в моей жизни и я не брошу его никогда, – вот настолько это было серьезно. Я и прежде любила спорт, была очень подвижной, играла и в теннис, и в волейбол, но баскетбол стал моим самым главным спортивным увлечением.

Потом, кстати, спорт мне очень помог и в профессии: приходилось, например, на лошадях скакать… Вообще, чем бы я в детстве ни занималась, мне все впоследствии пригодилось.

Я очень любила баскетбол, но долго поиграть мне в него не удалось. После школы я думала, куда мне поступать учиться дальше. У друзей спрашиваю: «А вы куда идете?» Они: «На физико-математический».

– «Ну, и я с вами!» Мы жили тогда в Ташкенте на улице Энгельса, окошки нашего дома прямо на университет выходили. У меня была золотая медаль, и в 1959 году я легко поступила на физико-математический факультет Среднеазиатского государственного университета.

Проучилась там немного и только потом решила ехать в Москву и поступать на актерский, как мама. Поддалась инстинкту, который все расставил по своим местам.

Помню, когда в университете сообщила, что принята в Москве в театральный, один из преподавателей физико-математического факультета воскликнул: «Так вот куда вам сразу надо было идти!»…»

Маргарита Терехова, «Из первых уст»

И. ПРОКОПЕНКО. БЕЛЫЕ СНЕГИ МИХАИЛА ЗАДОРНОВА

…Я бы сравнил его с Циолковским, чья сумасшедшая фантазия, впоследствии всегда подтверждалась математическими расчетами…

В первый раз Михаила Задорнова я увидел в Кремлёвском дворце съездов в 1981 году. На концерте для участников военного Парада на Красной площади он читал Маяковского. То, что это был «тот самый Задорнов» я понял спустя много лет, когда среди бумаг наткнулся на программку того концерта. В ней – Задорнов шёл после Кобзона, Эдиты Пьехи и Юрия Гуляева… В зале сидели маршалы, генералы, герои-десантники и мы, суворовцы… Я однажды рассказал об этом Михаилу Николаевичу, а он мне в ответ – рассказал, как после того концерта их возили на Центральный Командный пункт ракетных войск стратегического назначения смотреть на «ядерную кнопку».

Поначалу я думал, что Задорнов – это сценическое имя… Задорнов был настолько задорен, задирист и запределен в искрометности своего таланта, что лучшего псевдонима, пожалуй, было бы не найти. Видимо, осознавая безальтернативность происходящего, Судьба отдала ему этот бренд – даром…

Задорнова принято считать сатириком. Это, конечно, ошибка. Сатирик – это Петросян, Хазанов… Задорнов был – мыслителем. Мысли его были смешными только на первый взгляд… А ещё – он любил Родину. Той самой «несистемной» любовью, которая обрекает владельца – на космическое одиночество среди множества «профессиональных любителей»… И правда – для либеральной общественности Задорнов был «слишком анти-американским»… Для больно умных из министерства наук – слишком «антинаучным»… Что же касается правящей элиты, она его сразу записала в категорию «кабы чего не ляпнул», а мы знаем, оттуда – не возвращаются… Поэтому перед теми, кто самоутверждался травлей, он был страшно беззащитен…

…Не могу сказать, что мы были друзьями, но каждая наша встреча «по делу» выливалась в какое-то бесконечное придумывание новых проектов, совместных выступлений, фильмов, экспедиций… Мы конструировали идеи, концепции и новые направления – с легкостью, которая доступна только профессиональным строителям замков на песке… К реализации мы всегда готовы были приступать немедленно, вот только Мир! – Он был все время к этому не готов!

«Вы же знаете, Михаил Николаевич – такой фантазёр…» – звонили мне на следующий день. – «Он забыл, что у него концерты»… Так, очередная безумная идея – откладывалась до нашей следующей встречи. Михаил Николаевич был в надежных руках.

Последний раз мы встретились с ним в Новосибирске. Совершенно случайно. Мы говорили – о Рюрике и о Родине… О добрых волшебницах и злых колдуньях… О непознанных законах Вселенной и об Аркаиме, в который мы должны поехать немедленно… О кораблях и – капусте…

…А когда куранты над барной стойкой пробили полночь, я оглянулся и, вдруг увидел, что весь ресторан… все посетители, забыв про еду… официанты с полотенцами на рукавах… повара, уборщицы и даже случайно забредшие на огонек прохожие – стояли аккуратно по стеночкам, застыв в немом молчании и – слушали…

– Михаил Николаевич, мне кажется, сейчас Вы дали бесплатный трёхчасовой концерт, – сказал я ему… Он оглянулся, и шепотом смущенно спросил у меня: мы что, так громко орали?… Это была наша последняя встреча…

На днях Михаилу Задорнову исполнилось бы 72 года.
– Он никогда на употреблял спиртного…
– Он почти все свои заработки раздавал нуждающимся…
А еще, у него была фантастическая жена… Каждый раз она слушала мужа не мигая, как будто это была божественная проповедь… А потом, если он вдруг терял мысль, мягко напоминала: «Миша, ты забыл сказать вот это…»

Однажды Михаил Задорнов, в ответ на обвинения в анти-научности ответил:

ЛЕГЕНДАМ Я ДОВЕРЯЮ БОЛЬШЕ ЧЕМ ИСТОРИИ!
ЛЕГЕНДЫ – ПРЕУВЕЛИЧИВАЮТ, НО НИКОГДА НЕ ВРУТ!

Эта горькая истина мне кажется – очень важной, для понимания мира, в которым мы – живем.
А вам? Меньше