26 мая 2003 год на Международном анимационном фестивале «Лапута» в Японии по результатам опроса 140 кинокритиков и мультипликаторов разных стран «Ёжик в тумане» был признан лучшим мультфильмом всех времён.
Мультипликационный фильм «Ёжик в тумане» — один из самых известных мультфильмов в мире. Его сюжет основан на одноименной сказке малоизвестного советского писателя Сергея Козлова о том, как маленький ёжик вышел на лесную полянку, и на него нахлынула невероятная красота мира.
«Кому сказать — не поверят», — вот квинтэссенция всего действия.
Интересно, что даже сам Юрий Норштейн определял свой мультфильм как философскую притчу. «Там нет никакой интриги в действии, там нет никакой динамики действия» — так говорил про свое творение сам автор. Отмечая, что хотел показать, что ребенок может быть и задумчивым, и грустным.
Перед мультипликаторами стояло множество сложных художественных задач. Например, надо было сделать так, чтобы Ёжик растворялся в тумане. Фигурку Ёжика клали на белый фон, сверху накрывали листом кальки, а во время съемки кальку медленно поднимали, и Ёжик исчезал в белой дымке. По сути, это был первый спецэффект в отечественной мультипликации.
Рисунки в мультфильме полностью выполнены только карандашом. Это позволило достигнуть необходимой таинственности, потерянности и зыбкости окружающего мира.
Есть в мультфильме и совершенно неожиданные акценты. В это время с Юрием Норштейном над другим мультфильмом «Сказка сказок» работала писательница Людмила Петрушевская. Однажды взглянув на нее при свете рабочей лампы, Юрий Норштейн подпрыгнул от внезапной догадки и одним движением карандаша начертил профиль ёжика. Так задорный вздернутый нос писательницы и ее беззащитный подбородок воплотились в образе кинематографического Ёжика, который однажды вечером отправился в гости к своему другу Медвежонку, но попал в туман и заблудился.
Актеров на озвучивание ролей Норштейн выбирал лично. Алексей Баталов попал на озвучку благодаря своему вкрадчивому, густому низкому голосу, настоящему голосу сказочника.
Актер Вячеслав Невинный как-то сразу оказался невероятно похож на своего мультяшного прототипа, а вот Ёжика озвучивала менее известная актриса Мария Виноградова, которой на тот момент было уже 53 года. Будучи очень востребованной в эпизодических ролях во многих кинофильмах, она не менее напряженно работала с озвучиванием мультфильмов, и ее нежным, немного наивным голосом говорят многие персонажи отечественных мультипликационных картин.
ГЕОРГИЙ НИКОЛАЕВИЧ ДАНЕЛИЯ (25 августа 1930 — 4 апреля 2019) — советский и российский кинорежиссёр, актёр, сценарист, публицист.
Народный артист СССР (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1978), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1981), Государственной премии России (1997)
За свою творческую деятельность Данелия был награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» II и III степеней, Трудового Красного Знамени, «Знаком Почета», грузинским орденом Чести. Был лауреатом государственных премий России, СССР и РСФСР.
Трижды становился лауреатом Всесоюзного кинофестиваля, трижды – обладателем премий «Ника» и «Кинотавр», получил премию «Золотой орел». Работы режиссера были отмечены на различных международных кинофестивалях, в том числе в Венеции, Сан-Себастьяне, Габрово, Варне, Каннах, Мадриде, Ванкувере и многих других.
Гео́ргий Никола́евич Дане́лия — советский и российский кинорежиссёр, сценарист и мемуарист; народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР, Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых и Государственной премии РФ. Википедия Родился: 25 августа 1930 г., Тбилиси, СССР Умер: 4 апреля 2019 г. (88 лет), Москва, Россия
Георгий Данелия родился в Тифлисе 25 августа 1930 года, год спустя его семья переехала в Москву. В 50-х годах окончил Московский архитектурный институт, работал архитектором в Институте проектирования городов.
В 1959 году окончил Высшие режиссерские курсы при «Мосфильме» в мастерской Михаила Калатозова, после которых начал работать в киностудии режиссером-постановщиком.
В 1960 году вышла его дебютная картина «Сережа» по одноименной повести Веры Пановой. Фильму присудили Гран-при на Международном кинофестивале в Карловых Варах. Известность пришла к режиссеру в 1964 году, после выхода на экраны лирической комедии «Я шагаю по Москве», которая органично вошла в историю отечественного кинематографа.
В 1965 году в фильме «Тридцать три» Данелия обратился к жанру сатиры, после чего продолжил работу в этом жанре в качестве штатного режиссера сатирического киножурнала «Фитиль», создав в 1967-1970 годах несколько миниатюр для киножурнала.
В 1969 году в прокате появилась картина «Не горюй!», снятая по мотивам романа Клода Тилье «Мой дядя Бенжамен», в 1972 году — приключенческая картина «Совсем пропащий» по мотивам романа Марка Твена.
Следующая работа режиссера «Афоня» (1975), в съемках которой приняли участие такие звезды советского кинематографа, как Леонид Куравлев, Евгений Леонов, Владимир Басов и многие другие, стала наиболее коммерчески успешной картиной 1975 года.
В последующие 25 лет Данелия поставил всего восемь картин, три из которых вошли в «золотой фонд» советского кинематографа. Это комедия «Мимино» (1977), благодаря главной роли в которой всесоюзную известность приобрел Вахтанг Кикабидзе, сатирическая комедия «Осенний марафон» (1979), и культовая фантастическая комедия «Кин-дза-дза!» (1986), главные роли в которой исполнили Станислав Любшин и Евгений Леонов.
Среди других работ режиссера – трагикомедии «Слезы капали» (1982), «Паспорт» (1990), мелодрама «Настя» (1993), комедия «Орел и решка» (1995). В 2000 году, после долгого перерыва, Данелия поставил комедийную ленту «Фортуна». В 2013 году вышел анимационный фильм «Ку! Кин-дза-дза» по мотивам фантастической комедии 1986 года.
Георгий Данелия является автором или соавтором сценариев большинства своих фильмов, а также соавтором сценариев картин, снятых другими режиссерами, в том числе «Джентльмены удачи» (совместно с Викторией Токаревой), «Француз» (совместно с Сергеем Бодровым), «Привет от Чарли Трубача» (совместно с Сергеем Дерновым), в соавторстве с Рустамом Ибрагимбековым написал сценарий «Анна» по пьесе Островского «Без вины виноватые.»
Георгий Данелия.
Последние годы мама по вечерам сидела на кухне, курила и раскладывала карточный пасьянс. Кухонное окно выходило во двор, и я, гуляя перед сном с собакой, поглядывал на светящийся прямоугольник на пятом этаже. Наверное, самое дорогое мое воспоминание — то светящееся кухонное окно, за которым — мама… (с) Георгий Данелия
» У меня было в жизни два потрясения. Первое — это я сам, и о нём я снял «Не горюй!». А второе — это ты, и о нём я снял «Осенний марафон». И выше этого мне никогда не прыгнуть». (с) Георгий Данелия — Виктории Токаревой (с её слов)
Гео́ргий Никола́евич Дане́лия (груз. გიორგი დანელია; род. 25 августа 1930, Тбилиси— 4 апреля 2019, Москва) — советский, грузинский, российский кинорежиссёр, сценарист,актёр и писатель. Народный артист СССР (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1978), Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1981), Государственной премии России (1996).
Отец — Данелия Николай Дмитриевич (1902—1981) — инженер-путеец, был начальником шахты, главным инженером Метростроя Москвы и СССР, генерал-майор. Мать — Анджапаридзе Мери Ивлиановна (1905—1980) — работала на «Мосфильме» ассистентом, вторым режиссёром; сняла несколько короткометражных фильмов. Лауреат Сталинской премии первой степени (1950). Племянник народных артистов СССР Верико Анджапаридзе и Михаила Чиаурели, двоюродный брат грузинской актрисы Софико Чиаурели.
В 1955 году окончил Московский архитектурный институт, в 1959 году — Высшие режиссёрские курсы. Первые работы — фильмы «Тоже люди» (1959, по эпизоду романа «Война и мир» Л.Н. Толстого), «Серёжа» (1960, совместно с И.В. Таланкиным, по повести В.Ф. Пановой, главный приз Международного кинофестиваля в Карловых Варах), «Путь к причалу» (1962, по повести В.В. Конецкого) — как будто не предвещали рождения одного из лучших отечественных комедиографов.
Но уже в этих его картинах присутствовали характерные черты стиля режиссёра, присущие большинству последующих лент, в которых эксцентрика, сатира и сарказм уживаются с лиризмом, грустью, а порой даже и с мрачным, трагическим восприятием действительности.
Все без исключения герои для Данелии — «тоже люди», более того, понятия «отрицательное» и «положительное» в них настолько же относительны, как и деление жанров на трагедию и комедию. Внутри повествований, и даже в одних и тех же его персонажах подчас скрыты взаимоисключающие настроения: от восторженности и жажды жизни до отчаяния и тяги к смерти. Именно поэтому видится условным определение раннего и позднего кинематографа Данелии, как и настойчивое стремление вписать его в какие-то жанровые рамки.
Самый кассовый фильм «Афоня» (1975) не очень-то разнится по подспудной интонации «печали о маленьком человеке», например, с якобы фантастической притчей «Тридцать три» (1966), плохо встреченной публикой.
Одна из самых горьких и беспощадных картин об эпохе застоя — «Осенний марафон»(1979, главный приз на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне и Государственная премия РСФСР, 1981) — была поддержана на государственном уровне, как и более лирическая лента «Мимино»(1977, главный приз Международного кинофестиваля в Москве, Государственная премия СССР, 1978). Фильм «Мимино» созвучен в какой-то степени с обаятельной лирической комедией «Я шагаю по Москве»(1964).
Но и в этой лирике находилось место для сатирических и трагикомических обертонов, а в мрачной эксцентрике картин «Совсем пропащий» (1973, по роману Марка Твена «Приключения Гекльберри Финна») и «Кин-дза-дза» (1986) вдруг прозвучали проникновенные нотки ностальгии по теплоте человеческих отношений. Работы 90-х годов («Паспорт», 1990, СССР-Франция; «Настя», 1993; «Орёл и решка», 1995) тоже были удостоены внимания властей — Государственная премия России (1997).
Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук России, академик Российской академии кинематографических искусств «Ника». С 1987 года — президент и художественный руководитель киностудии «Ритм» Киноконцерна «Мосфильм». С 2003 года являлся президентом «Фонда Георгия Данелия сохранения традиций и развития нового кино».
Увлекался живописью, графикой, музыкой, дома собрал коллекцию барабанов. Почётный член Российской академии художеств.
Цитаты.
На любую дорогу можно вернуться. Если она правильная.Мне кажется, жизнь — полустанок: ехал в поезде, сошел на полустанке, потом поедешь дальше. Только пока ты на полустанке, ты не помнишь предыдущего пути и не знаешь, что будет потом. А там, в поезде, ты снова встретишь тех, кого хочешь встретить… Мне повезло, я хочу встретить многих. Самое дорогое мое воспоминание — светящееся кухонное окно, за которым — мама. В каждом герое моих фильмов есть черты, присущие мне. Каждый мой герой необычен не в смысле положения на социальной лестнице, а как человек, индивидуальность, каждый со своими стремлениями. Один хотел в большое небо, другой за девушкой ухаживал и от жены прятался, третий полюбил пасынка как родного сына… Я давно заметил, что когда люди работают, то национальных проблем не возникает. Снимать надо то, что самому нравится и за что потом будет не стыдно. Поэтому каждый фильм ты делаешь, как первый. Когда снимаешь фильм, как будто бежишь стометровку. Не хватает времени, каждая секунда дорога: придумать, решить, сделать. Я встречал и сволочей, и предателей. Но все они крепко-накрепко заперты в ящике моей памяти, и вход им в мои воспоминания строго запрещен. Женщины — всегда женщины, они не делятся на старых и молодых. Я любил, и меня любили. Я уходил, и от меня уходили. Это все, что я могу сказать о своей личной жизни. Жизнь — не сценарий, ее не перепишешь! А жаль! Судьба распорядилась, что ни одного серьезного фильма я так и не снял. В старости все видится как в бинокль — чем дальше, тем лучше.
http://www.kino-teatr.ru/kino/director/s…
РЕЖИССЁР.
2013 Ку! Кин-дза-дза (анимационный) 2000 Фортуна 1995 Орёл и решка 1993 Настя 1990 Паспорт | Passport, The | Passeport (СССР, Франция) 1986 Кин-дза-дза! 1982 Слёзы капали 1979 Осенний марафон 1977 Мимино 1975 Афоня 1973 Совсем пропащий 1968 Не горюй! | არ იდარდო! 1974 Фитиль (короткометражный) 1967 Мелочи жизни | №62 1967 Маляр | №63 1967 Проблема | №64 1965 Тридцать три 1963 Я шагаю по Москве 1962 Путь к причалу 1960 Серёжа 1959 Тоже люди (короткометражный) 1958 Васисуалий Лоханкин (короткометражный)
СЦЕНАРИСТ.
2013 Ку! Кин-дза-дза (анимационный) 2005 Анна 2000 Фортуна 1998 Привет от Чарли-трубача 1995 Орёл и решка 1993 Настя 1990 Паспорт | Passport, The | Passeport (СССР, Франция) 1988 Француз 1986 Кин-дза-дза! 1983 Три лимона для любимой | Trīs citroni mīļotajai (короткометражный) 1982 Слёзы капали 1979 Осенний марафон 1977 Мимино 1974 Фитиль (короткометражный) 1974 Подхалимы | №140 1973 Совсем пропащий 1971 Джентльмены удачи 1965 Тридцать три 1960 Серёжа 1959 Тоже люди (короткометражный) 1958 Васисуалий Лоханкин (короткометражный
Книги.
Данелия Г. Н. Кот ушел, а улыбка осталась. — М.: Эксмо, 2014. — 415 с. — 5000 экз. — ISBN 978-5-699-76244-6. Данелия Г. Н. Безбилетный пассажир: «байки» кинорежиссёра. — М.: Эксмо, 2006. — 416 с. — 5100 экз. — ISBN 978-5-699-12714-6, 5-699-12714-3. Данелия Г. Н. Тостуемый пьёт до дна. — М.: Эксмо, 2006. — 352 с. — 7100 экз. — ISBN 5-699-12715-3. Данелия Г. Н. Чито-грито. — М.: Эксмо, 2007. — 768 с. — 17 000 экз. — ISBN 5-699-17248-3, 978-5-699-17248-1. Данелия Г. Н. Джентльмены удачи и другие киносценарии. — СПб.: Сеанс: Амфора, 2008. — 624 с. — (Библиотека кинодраматурга). — 5000 экз. — ISBN 978-5-367-00641-4. Данелия Г. Н. Не горюй! — М.: АСТ : Зебра Е, 2008. — 704 с. — (Актёрская книга). — 5000 экз. — ISBN 978-5-17-054369-4, 978-5-94663-620-9. Р. Габриадзе В.Токарева Г. Данелия. Мимино. — М.: Искусство, 1978. — 88 с. — 30 000 экз.
21 февраля 2013 года ушел из жизни Алексей Юрьевич Герман. Алексей Юрьевич за свою карьеру снял не так много фильмов, но каждый из них до сих пор востребован у зрителя. ~ Седьмой спутник (1967). Режиссёрский дебют Алексея Германа. ~ Проверка на дорогах (1971) ~ Двадцать дней без войны (1976) ~ Мой друг Иван Лапшин (1984) ~ Хрусталев машину (1998) ~ Трудно быть Богом (1989). Работа над картиной продолжалась около 14 лет и была завершена его сыном после смерти режиссёра.
Правила жизни Алексея Германа Режиссер, умер в 2013 году в возрасте 75 лет
Я сумасшедший. Я всегда думаю только про кино.
Приятели у меня были — шпана. И эта шпана приходила к нам в дом, а папа, который ничего не понимал, но всех любил и всех старался уважать, говорил: «Какие у тебя прекрасные друзья, какие у них замечательные лица. Но почему они все ходят в высоких сапогах?». Да «прохоря» это были! Такие сапоги всмятку — признак бандита. Это мое детство.
Стругацкий получает удовольствие от того, что по утрам просто так решает огромное математическое уравнение. Мне это совершенно недоступно.
Когда я квартиру с сигнализации забываю снять, ко мне менты приезжают и начинают орать. А я внизу мой портрет с Путиным повесил. Менты когда снова пришли, просто шелковые стали, говорят: «Передайте, пожалуйста, Владимиру Владимировичу от нас привет».
Больше всего домашних собак было в фашистской Германии. Это из-за одиночества.
Все наши президенты — либо пьяные, либо глупые, либо хитрые мужчины. Женщины — они матери, они умнее, они умеют любить. Президентом должна стать женщина.
Выбирая между красивой и менее красивой женщиной, я предпочту более умную. Предпочту ее во всех смыслах, и в сексуальном тоже.
Меня как-то вызвал режиссер Иванов и говорит: «Надо вступать в партию». Я начинаю врать, изворачиваться. Вдруг в дверь заглядывает Гришка Аронов, с которым мы снимали первую картину. Он почему-то решил, что меня заставляют снимать «Приключения капитана Врунгеля», а я отказываюсь. Он говорит: «Леша, не соглашайся». Потом опять заглядывает: «Леша, не соглашайся, а если согласишься — ты погиб». На третий раз Иванов сказал: «Интересно, почему Григорий Лазаревич так не хочет, чтоб вы стали коммунистом?». Когда все закончилось, я вышел, а Гришка сидит на батарее с валидолом и умоляет: «Леша, они меня уволят. Расскажи им про Врунгеля!»
В моем новом фильме («Трудно быть богом». — Правила жизни) есть одна фраза, которая должна вбиться в голову каждому человеку: там, где торжествует серость, к власти приходят черные.
Сына я научил всему, что знаю о кино. Но его фильмы не смотрел. Не знаю почему. Я и «Хрусталева» никогда не видел. Клянусь памятью своих родителей. Боюсь.
У меня редкое умение: я умею стучать копытами. Я работал в массовке в БДТ, у меня были две колобашки, и я стучал: лошадь едет, лошадь останавливается. Платили 15 рублей.
Я много времени провел в тюрьмах, пока готовился к «Лапшину». Я до сих пор отличу уголовника по запаху. Они пахнут чем-то кислым, как тюрьма: потом, капустой, калом.
Я в какой-то книжке прочел, что падение Рима началось не с варваров. А с того, что римляне стали поощрительно и со смехом относиться к собственному ворью. Украл такой-то сенатор столько-то — римляне не идут грабить его дом, римляне хохочут.
Я очень люблю мою страну. Хотя она жестокая и ужасная, как жестокая мама.
Чего боюсь? Снов под пятницу. Последний был такой: Светлану (жену. — Правила жизни) пустили в рай, а меня — нет. И этот человек высунулся, гад, из будки у рая и говорит: «Вы не закрыли целлофаном мешки, и они все погибли». Я говорю: «Вы меня спутали». А он сел на мой велосипед и уехал. Стою один у этой будки, а Светлана идет в рай и не оборачивается.
Советский и российский киноактёр, кинорежиссёр, сценарист, драматург, писатель, телеведущий. Народный артист Российской Федерации, лауреат Государственной премии СССР.
Виктор Мережко родился 28 июля 1937 года на хуторе Ольгенфельд Александровского района Ростовской области (ныне поселок Южный Азовского района Ростовской области). Отец — Иван Севастьянович Мережко. Мать — Александра Ефимовна (в девичестве Гончарова). Братья — Владимир Иванович Мережко и Юрий Иванович Мережко. Хутор Ольгенфельд, где родился Мережко в переводе с немецкого означает «Ольгино поле», свое название получил в честь одной из дочерей бывшего владельца — помещика Энгельгарда.
Семья неоднократно меняла место жительства, поскольку родители не могли найти работу. Жили в Ростовской области, Ставрополье, Краснодарском крае.
В 1952 году сестра матери позвала их на Украину, в село Русская Поляна в Черкасской области. Там отец устроился на сепараторный пункт, но вскоре его уволили. Семья перебралась в село Таганча, где отец стал работать на молокозаводе. Однако и там долго не задержался. Они вновь вернулись в Русскую Поляну, где Мережко-старший стал сторожем в сельмаге. За воровство едва не сел в тюрьму. После этого освоил профессию печника и работал в близлежащих селах. Виктор Мережко выучил украинский язык, закончил украинскую школу.
Еще в школе его привлекло творчество известных украинских юмористов Тарапуньки и Штепселя. «В школе я был очень известным Тарапунькой: вел все концерты, смешил», — вспоминал он. После окончания школы поехал в Киев, пытался поступить на актерский факультет, но неудачно. Также провалился и в Киевском институте киноинженеров. Вернувшись в Русскую Поляну, рубил сосну на дрова. Потом отправился в Архангельск — на лесозавод в Маймаксе. В 1956 году поехал во Львов, где поступил, а в 1961 году окончил Украинский полиграфический институт им. Ивана Фёдорова.
После окончания технологического факультета института настоял на распределении в родную Ростовскую область, в издательство «Молот», где работал инженером-технологом. Он вспоминал, что, работая в «Молоте», получал 120 рублей и каждый месяц треть высылал домой.
В 1963 году послал свои работы на конкурс в Москву, его заметили. В 1968 году окончил ВГИК (учился в мастерской Алексея Спешнева, затем — Ильи Вайсфельда). Уже на третьем курсе ВГИКа по сценарию Виктора сняли его первый короткометражный фильм «Зареченские женихи». Он вспоминал: «на третьем курсе, когда по моему сценарию сняли короткометражку «Зареченские женихи», мне заплатили восемьсот рублей, и я тут же отослал половину отцу с мамой».
В Москве долгое время не мог устроиться из-за отсутствия прописки, везде получал отказ — три года был без работы.
В конце концов благодаря фиктивному браку и помощи Вайсфельда и Брагинского он получил заказ на студии «Ленфильм»: по его сценарию был снят фильм «Здравствуй и прощай», который был замечен критикой.
Далее фильмы по сценариям Виктора Мережко снимались один за другим — «Трын-трава», «Трясина», «Родня», «Вас ожидает гражданка Никанорова», «Прости», «Полёты во сне и наяву», «Одинокая женщина желает познакомиться», «Уходя — уходи», «Собачий пир», «Рэкет», «Курочка Ряба», «Под небом голубым», «Три женщины и мужчина» и т.д. За картину «Полёты во сне и наяву» в 1980 году он был удостоен Государственной премии СССР. С 1969 года снимался как актер, дебютировав в фильме «Если есть паруса».
В 1990-м сыграл главную роль в драме «Дикий пляж» (местный сумасшедший Филиппыч).
Виктор Мережко в фильме «Дикий пляж»
Среди других заметных работ в качестве актера — адвокат Владимир Иванович Сабур в криминальных фильмах «Рэкет», «Крот» и «Крот-2», глава криминальной организации «Червонный валет» Мамай в снятых им самим сериалах «Сонька Золотая Ручка» и «Сонька. Продолжение легенды».
Виктор Мережко в кинофильме «Крот»
В 1989-1995 годах Виктор Мережко вёл популярную в СССР программу «Кинопанорама». С 1994 по 2002 год — ведущий программы «Моё кино» телеканала «ТВ-6 Москва».
Стоял у истоков создания телеканала «ТВ-6 Москва», был первым вице-президентом Московской независимой вещательной корпорации и лично по доверенности Эдуарда Сагалаева получал первую лицензию на вещание канала.
Секретарь Союза кинематографистов России и Москвы, член Союза писателей России, Заслуженный деятель искусств РСФСР (1988). Председатель правления Дома кино. Один из основателей киноакадемии «Ника» и её первый президент (ныне — почётный член Совета этой академии).
Один из организаторов кинофестиваля стран СНГ и Балтии «Киношок». Известен и как драматург, его пьесы «Пролетарская мельница счастья», «Ночные забавы», «Крик», «Я — женщина», «Женский стол в охотничьем зале» получили широкую популярность и идут во многих театрах.
С 1995 года — художественный руководитель телекомпании «Каскад». Художественный руководитель программы «Колесо истории», а также художественный руководитель компании «Голдвидео».
В 1999 году вместе с композитором Евгением Бедненко осуществил проект «Поют звёзды театра и кино», в который вошли популярные актёры Вера Васильева, Александр Збруев, Александр Михайлов, Наталья Варлей, Лариса Голубкина, Михаил Евдокимов, Борис Хмельницкий, Алексей Булдаков, Юрий Чернов и группа Евгения Бедненко «Хорус». Итогом проекта стали концерты и музыкальный диск, выпущенный в США и продублированный «Радио МПС». В 2014 году ему было присвоено звание Народный артист Российской Федерации.
В молодости Виктор Мережко пользовался большой популярностью у противоположного пола. Однако постоянным романам пришел конец, когда в 1960-х годах он встретил Тамару Захарову — главную любовь своей жизни.
К сожалению, спустя почти 30 лет счастливого брака в семью Виктора пришла беда. В конце 1990-х годов у Тамары обнаружили опухоль. Вскоре женщина скончалась.
Супруга Виктора Мережко прожила 51 год. На тот момент их дочери было 24, а сыну 15. «Ребята, говорю сразу: мачехи у вас не будет. У меня нет никого, кто был бы ближе, чем вы. Я никогда не смогу привести в дом кого-то еще».
Виктор Мережко с женой Тамарой
В декабре 2021 года режиссер заболел коронавирусом. По словам его дочери Марии, он плохо переносил заболевание. Перед Новым годом актер Александр Збруев посоветовал Виктору Мережко обратиться в больницу, но тот отказался. На КТ 10 января 2022-го выяснилось, что одно легкое Виктора Мережко поражено на 90 процентов, а второе — на 95 процентов. После этого его положили в реанимацию. Врачи в Санкт-Петербурге смогли стабилизировать состояние артиста и очистить легкие до 65 процентов.
Однако позднее у режиссера появились осложнения, отнялась нога. Медики провели операцию под наркозом, во время которой обнаружили «какой-то сгусточек крови». «Он начал ходить, шутил, врачи делали оптимистические прогнозы. И вдруг у папы отнялась нога. Решили сделать срочную операцию. Его ввели в наркоз. И после этого вмешательства, когда у него был обнаружен какой-то сгусточек крови, папа стал угасать», – рассказывала его дочь. Через неделю после этого Мережко скончался. Умер 30 января 2022 года в Санкт-Петербурге.
