Русский художник-передвижник Владимир Егорович Маковский

размещено в: Из жизни художников | 0
Влади́мир Его́рович Мако́вский — русский художник-передвижник, живописец и график, педагог, мастер жанровой сцены; академик, действительный член Петербургской Академии Художеств. Википедия
Родился: 7 февраля 1846 г., Москва, Российская империя
Умер: 21 февраля 1920 г. (74 года), Санкт-Петербург, РСФСР Автопортрет

7 февраля 1846 года в Москве родился Владимир Егорович Маковский -русский художник-передвижник, живописец и график, педагог, мастер жанровой сцены; академик , действительный член Петербургской Академии Художеств.
 Его мать, певица Любовь Молленгауэр, преподавала в Московской консерватории. Отец, Егор Маковский, был членом Московского художественного общества и одним из основателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

В семье росло пять детей. С ранних лет отец учил их рисовать. В гости к Маковским часто приходили известные живописцы того времени: Василий Тропинин, Сергей Зарянко и Карл Брюллов. Они занимались с детьми, разрешали посещать свои мастерские. Позднее Константин, Николай и Александра Маковские также стали художниками.

Свою первую картину Владимир Маковский написал в семь лет — изобразил одного из родительских гостей. Под руководством отца начинающий художник копировал гравюры. С матерью Маковский занимался музыкой. Он умел играть на гитаре и скрипке, хорошо пел. Позднее вспоминал: «Я не знаю какое искусство люблю больше, живопись или музыку… Каждый день я, бросая кисть, берусь за смычок и играю, один, для себя…»

В 1861 году Владимир Маковский поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Он занимался в классе художников Сергея Зарянко и Евграфа Сорокина, учеников Алексея Венецианова. В следующем году на студенческой выставке показали картину Маковского «Квасник». На ней художник изобразил мальчика, который продавал квас. Это полотно он создал под руководством отца и Василия Тропинина. Они требовали от Маковского правильно строить композицию и точно передавать натуру, быть внимательным к деталям.

Квасник 1961 г 

В 1866 году Владимир Маковский окончил училище. За работу «Литературное чтение» он получил Большую серебряную медаль. Героев картины он писал с отца и своей невесты Анны Герасимовой.

Литературное чтение 1866 г 

Несколько лет Владимир Маковский работал над картиной «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей». Полотно он создал под впечатлением от рассказа Ивана Тургенева «Бежин луг».

В. Е. Маковский «Крестьянские мальчики стерегут лошадей», 1869

За полотно «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей» Маковский получил золотую медаль имени французской портретистки Виже-Лебрен от Академии художеств. На награду ежегодно выдвигали наиболее выразительные картины, где живописцы тонко передали эмоции героев. За эту же работу Маковскому дали звание классного художника I степени. Оно позволяло получить личное дворянство и денежное пособие, а также съездить на учебу в Европу за счет Академии художеств.

В 1869 году Владимир Маковский женился на Анне Герасимовой. В том же году у него родился сын Александр. После этого Маковский вновь стал рисовать детей. Эта тема стала главной в творчестве художника в 1870-х. Картина «Игра в бабки» с изображением крестьянских ребятишек стала первой, которую купил для своей галереи Павел Третьяков. В дальнейшем меценат еще несколько раз приобретал у художника полотна.

Игра в бабки. 1870 г 

Также Владимир Маковский писал юмористические жанровые сценки. На таких картинах художник сатирически изображал купцов, мещан и чиновников. В 1870 году он написал сценку «В приемной у доктора».

Об этой работе критик Владимир Стасов писал: «Владимир Маковский — один из тех художников, которые на моих глазах в короткое время сделали самые большие успехи. <…> Нынешняя его «Приемная у доктора»… одна из примечательнейших… картинок современной русской школы».

В приёмной у доктора . 1870 г 

За картину «Любители соловьиного пения», которую Маковский написал в 1873 году, он получил звание академика живописи. Общество поощрения художеств наградило живописца денежной премией.

В том же году картины Маковского впервые показали за границей. Полотна «Любители соловьиного пения» и «В приемной у доктора» отвезли в Вену на Всемирную универсальную выставку. В иностранной прессе писали о «чисто русских сюжетах Маковского», самобытности его картин.

«Любители соловьиного пения».
Еще в 1870 году Владимир Маковский стал одним из 15 художников, которые подписали устав Товарищества передвижных художественных выставок. Среди целей этой организации были «облегчение для художников сбыта их произведений» и «развитие любви к искусству в обществе». 
 
В 1872 году Маковского приняли в члены Товарищества, а еще через год художник вошел в правление общества. С этого момента он принимал участие почти во всех выставках передвижников. Маковский вспоминал: «Репин говорит, что нужно семь раз умереть, прежде чем написать картину. Это, конечно, так… А я семь раз умираю после того, как напишу картину… Ведь картина по России ездит, что Россия скажет, вот что главное: вот где суд!»
 
Кроме картин на социальные темы в эти годы Маковский все еще писал жанровые сцены с детьми. В 1881 году художник создал картину «В жаркий день». Это полотно — типичное произведение Маковского 1880-х годов в стиле реализма. Художник следовал традициям венециановской школы живописи: изображал персонажей за бытовыми занятиями.
 
В жаркий день 1981 г 
На свои картинах Владимир Маковский, в отличие от других передвижников, делал акцент не на сюжете, а на эмоциях героев. 
 
В 1882 году Маковский стал старшим преподавателем Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Как и другие передвижники, в эти годы он стал писать картины на крестьянскую тему. На картине «Свидание» он изобразил мать и сына. Мальчика отдали в ученики к одному из городских ремесленников, а мать приехала его навестить. 
 
Свидание 1883 г 
На бульваре 1887 г 
В 1892 году Владимир Маковский получил звание профессора Императорской Академии художеств. Через два года художник переехал в Петербург. Ему предложили возглавить класс жанровой живописи и создать собственную мастерскую.
 
 С 1895 года живописец стал ректором Высшего художественного училища при Императорской Академии художеств. В 1896 году Маковского пригласили на коронацию Николая II в Москве. Художник должен был создать картину по итогам мероприятия. Он стал свидетелем давки на Ходынском поле, где погибло более тысячи человек.
 
Следующие пять лет Маковский работал над картинами «Ходынка» и «После Ходынки. Ваганьковское кладбище». На полотнах живописец изобразил жертв давки, их тела. В 1901 году «Ходынку» сняли с выставки передвижников по решению цензуры. От московского генерал-губернатора Маковскому передали записку: «Картине еще не время, она является солью, посыпанной на свежую рану». Впервые полотна показали только на выставке в Лондоне в 1910 году.
 
Ходынка 1897 г 

Кроме жанровых сцен Маковский писал портреты своих родственников, петербургских чиновников. В 1912 году он создал портрет вдовствующей императрицы Марии Федоровны, матери Николая II.

Когда художник работал над картиной, ей уже исполнилось 60 лет. Однако члены императорской семьи хотели, чтобы на портрете императрица была изображена в молодости. Поэтому Марию Федоровну Маковский писал с фотографии 1883 года, а не с натуры.

Императрица Мария Фёдоровна, 1912
В 1915 году Владимир Маковский отметил 50-летний юбилей своего творчества. В честь этого передвижники устроили торжественный вечер. Маковский был одним из самых активных членов Товарищества. На каждой выставке присутствовало 10–20 его картин.
 
Посещение бедных 1874 г 
В трактире 1887 г 
Обьяснение 1891 г 
Две сестры 1993 г 
Две матери . Приёмная и родная 1906 г 
Музыкальный вечер 1906 г

После Февральской революции 1917 года Владимиру Маковскому предложили возглавить Академию художеств и провести в ней реформу.

Помешала этому Октябрьская революция. Большевики уволили живописца из Академии художеств, но назначили ему пенсию. Владимир Маковский умер 21 февраля 1920 года в Петрограде. Похоронили художника на Смоленском православном кладбище.

Инет

Поделиться с друзьями:

Известный советский и российский фотограф и журналист Юрий Михайлович Рост

1 февраля отмечает день рождения советский и российский фотограф и журналист, писатель, актёр, телеведущий Юрий Рост. Ему исполнилось 83 года.

В фотографиях Роста отражена история российского театра. В числе его работ – общий снимок всей труппы «Современника» и последний портрет Галины Волчек в пустом зрительном зале.

В его работах запечатлены многие знаковые моменты XX века. В разное время героями фотоснимков Юрия Роста становились академики Дмитрий Лихачев и Андрей Сахаров, актрисы Фаина Раневская и Алиса Фрейндлих, режиссер Сергей Параджанов, балерина Галина Уланова, мультипликатор Юрий Норштейн и др. Его выставки проходили в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге.

В 1967-1979 гг. — специальный корреспондент газеты «Комсомольская правда». Работал в жанре философского очерка. Известность ему принесла заметка 1976 г. «Два года ждет» про овчарку, которая два года ждала хозяина на взлетной полосе московского аэропорта «Внуково».
С 1979 г. являлся обозревателем и фотокорреспондентом «Литературной газеты».
В 1994-1998 гг. был автором и ведущим телепрограммы «Конюшня Юрия Роста» (до 1997 г. выходила на НТВ, затем — на «РЕН-ТВ»).
С 1997 г. Юрий Рост работал обозревателем и фотокорреспондентом газеты «Московские новости», в конце 1990-х — начале 2000-х гг. сотрудничал с «Общей газетой».

В настоящее время является обозревателем «Новой газеты». С 2015 г. по н. в. ведет на телеканале «Россия-Культура» авторскую документальную программу «Рэгтайм, или Разорванное время».

Юрий Рост является составителем и автором текста фотопутеводителя «Ленинград» (1981), соавтором книги «Эверест-82. Восхождение советских альпинистов на высочайшую вершину мира» (1984).

В 1989 г. он выпустил немецкоязычную книгу-фотоальбом «Вспоминая мой Советский Союз», в 1990 г. — англоязычную книгу «Армянская трагедия». Автором предисловия к ней стал Андрей Сахаров.

Были изданы сборники фотографий и текстов Юрия Роста «Люди, какими их увидел и описал Юрий Рост» (2003), «Групповой портрет на фоне века» (2007), «Групповой портрет на фоне мира» (2014) и «Групповой портрет на фоне жизни» (2021).
В 2016 г. вышел двухтомник текстов «Рэгтайм», в 2018 г. — книга с записью бесед Юрия Роста и вдовы Андрея Сахарова Елены Боннэр (1923-2011) «Кефир надо греть».
В 2021 г. была издана книга Юрия Роста «Круг», в которую включены фотографии и истории о людях, с которыми автор встречался и дружил на протяжении своей жизни.

Инет

Юрий Михайлович Рост
Георгий Данелия
Алиса Фрейндлих
Знаменитая фотография Юрия Роста, которую он назвал — »Алиса в зазеркалье»
Академик Андрей Сахаров.
Сергей Параджанов
Писатель Даниил Гранин.
Последний портрет Галины Волчек в пустом зрительном зале.
Поделиться с друзьями:

Расстегайчики с мясом

размещено в: Выпечка | 0

РАССТЕГАЙЧИКИ С МЯСОМ

Тесто:
1 стакан теплого молока
1 ст.л. сухих дрожжей
1 ч.л.сахара
2/3 ч.л.соли
60 г маргарина
примерно 400 г муки

Начинка:
400 г фарша(или вареного/тушеного мяса)
1 луковица
зелень
2 ст.л. растительного масла
сл.масло
яйцо для смазки

Приготовление.

Дрожжи смешать с сахаром, добавить молоко,хорошо размешать до растворения дрожжей. Добавить растопленный маргарин, соль и муку. Замесить мягкое тесто, накрыть и дать подняться.

Для начинки обжаривать мелко нарезанную луковицу в раст. масле до прозрачности, добавить фарш и жарить, разрыхляя фарш и помешивая на среднем огне до зарумянивания и выпаривания почти всей жидкости. Посолить, поперчить по-вкусу, добавить нарезанную зелень.

Если мясо отварное/тушеное,пропустить его через мясорубку и смешать с жареной луковицей и                      приправить зеленью.
Тесто обмять, разделать на небольшиие шарики, каждый расплющить в лепешку, положить горкой в центр начинку, защипать края лепешки так, чтобы получились «лодочки» с непокрытой посередине начинкой.

Выложить на смазанный противень, дать постоять 10-15 минут, положить на начинку маленькие (размером с изюминку) кусочки сл.масла, смазать яйцом и выпекать при 220 градусах около 15 минут или до зарумянивания (у меня время выпечки занялo 30 минут).

Очень вкусные пирожки с воздушным тестом.

Поделиться с друзьями:

Легендарный шахматист Юрий Львович Авербах

размещено в: Спортсмены | 0
Ю́рий Льво́вич Аверба́х — советский шахматист, деятель российского и международного шахматного движения; международный гроссмейстер, шахматный композитор, международный арбитр по шахматам и шахматной композиции, заслуженный мастер спорта СССР. Чемпион СССР. Википедия
Родился: 8 февраля 1922 г. (100 лет), Калуга, РСФСР

8 февраля исполнлось ровно 100 лет (!) легендарному шахматисту Юрию Львовичу Авербаху. В честь этого события в Москве недавно вышел в свет фотоальбом «Старейший гроссмейстер мира Юрий Львович Авербах»

В этом издании отмечены наиболее важные вехи шахматной карьеры Авербаха, являвшегося не только гроссмейстером высочайшего уровня, но и деятелем международного шахматного движения, выдающимся шахматным теоретиком, литератором, редактором шахматных журналов и автором многих книг. Его вклад в мировые шахматы невозможно переоценить.

Юрий Львович Авербах (род. 8 февраля 1922, Калуга) — советский шахматист, деятель российского и международного шахматного движения; международный гроссмейстер (1952), шахматный композитор, международный арбитр по шахматам (1969) и шахматной композиции (1956), заслуженный мастер спорта СССР (1965). Чемпион СССР (1954).

Инет

Поделиться с друзьями: