Дми́трий Ю́рьевич Марья́нов — советский и российский актёр театра и кино, телеведущий. Википедия Родился: 1 декабря 1969 г., Москва, СССР Умер: 15 октября 2017 г. (47 лет), Лобня, Россия
Сегодня 52 года со дня рождения Дмитрия Марьянова, советского и российского актёра театра и кино, телеведущего.
Дмитрий Марьянов родился 1 декабря 1969 года в Москве.
С ранних лет Дима посещал театральную школу, занимался танцами, плаванием, самбо, футболом, спортивной гимнастикой и боксом.
В седьмом классе перешёл в театральную школу № 123 (средняя общеобразовательная школа) при Московском молодёжном театре «На Красной Пресне» (ныне — Московский театр «Около дома Станиславского») в Хлыновском тупике. Начал заниматься брейк-дансом и акробатикой.
Военную службу в рядах Советской армии проходил в городе Вышний Волочёк Тверской области, в войсках Военно-воздушных сил СССР по специальности «дешифровщик „чёрных ящиков"».
В 1992 году окончил актёрский факультет Высшего театрального училища имени Б. В. Щукина (курс профессора Юрия Михайловича Авшарова). В годы обучения был актёром маленького эксцентричного театра под названием «Учёная обезьяна», существовавшего при училище. Сразу после получения высшего актёрского образования был принят в труппу Московского государственного театра «Ленком», в котором служил до 2003 года.
Сотрудничал с московским театром «Ателье» («Независимый театральный проект»).
С 2003 по 2017 годы являлся актёром театра «Квартет И» (Москва).
Дебютировал в кино ролью в молодёжном художественном фильме режиссёра Валерия Федосова «Была не была» («Одесская киностудия», 1986).
В 1986 году сыграл главную роль (Алик Радуга) в советском детском музыкальном художественном телефильме «Выше Радуги». В 1988 году снялся в одной из главных ролей (Паша) в молодёжной художественной драме режиссёра Эльдара Рязанова «Дорогая Елена Сергеевна», в 1991-м — в роли Вадима в художественной мелодраме режиссёра Валерия Тодоровского «Любовь». Эти роли закрепили за ним статус «звезды» нового поколения.
В 2004 году сыграл главную роль (Макс Паладин) в телесериале «Боец».
В 2012 году снялся в главной роли (старший следователь по особо важным делам Николай Васильевич Савельев) в многосерийном (32 серии) детективном телевизионном художественном фильме «Личная жизнь следователя Савельева» режиссёра Сергея Крутина.
1 декабря «самый известный выпускник кулинарного техникума», художественный руководитель Московского государственного театра эстрады Геннадий Хазанов отмечает 76-й день рождения!
Генна́дий Ви́кторович Хаза́нов — советский и российский артист эстрады, актёр театра и кино, телеведущий, общественный деятель, художественный руководитель Московского Театра эстрады; народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии России. Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Википедия Родился: 1 декабря 1945 г. (76 лет), Москва, СССР
В настоящее время Геннадий Хазанов оставил выступления на эстраде, лишь изредка участвует в театральных постановках. Он поглощён в основном административной работой, так как с 1997 года является руководителем Московского театра эстрады.
Но этому предшествовал долгий творческий, полный успехов путь. Геннадий Викторович из семьи инженеров. Отца своего он ни разу не видел, так как тот толком и не жил с женой и сыном.
Матерей-одиночек в послевоенную пору было немало, но дети в таких семьях знали, что их отцы погибли, защищая Родину. Гене же мама, Ираида Моисеевна, рассказала правду: что его папа жив и обитает неподалёку. Однажды мальчик, желая встречи с родителем, даже отыскал его через адресный стол. Но увидеться так и не решился.
Ираида Моисеевна воспитывала сына одна. В юности она мечтала быть актрисой, но выбрала профессию инженера по настоянию своей матери. Тем не менее её тяга к искусству проявлялась в том, что женщина участвовала в самодеятельности — играла в драмкружке, а на репетиции часто брала Гену с собой. Так что театр вошёл в жизнь Хазанова очень рано.
В начальной школе Геннадий был отличником, но чем старше становился, тем больше скатывался в середняки. Это объяснялось просто: он занимался лишь тем, что ему нравилось. «Я был абсолютно холерическим ребёнком. И очень ленивым: хорошо занимался только тем, что мне нравилось. У меня в средней школе была преподавательница математики, которая ухитрилась заставить полюбить свой предмет. Это меня-то, ярко выраженного гуманитария! А вот физику и химию я не знал в совершенстве, потому что не любил…»
Зато ещё в детстве Хазанову нравилось смешить людей. Он подмечал особенности окружающих, буквально в каждом выискивал что-то смешное, а потом передразнивал. Кроме того, он читал наизусть юмористические миниатюры, пародировал артистов, сочинял комментарии с футбольных матчей якобы от имени известного спортивного комментатора В. Синявского.
Но истинным его кумиром был и остаётся Аркадий Райкин. Хазанов не пропускал ни одного его выступления по радио и телевидению, запоминал тексты, а потом рассказывал их знакомым, точно копируя жесты и интонации артиста.
Когда Геннадию было 14, ему удалось попасть на концерт Ленинградского театра миниатюр и познакомиться с Аркадием Исааковичем. С того момента он бывал на всех спектаклях Райкина в Москве и тщательно изучал его творчество.
Любовь к литературе, умение чётко излагать свои мысли, великолепное чувство юмора и способность к пародиям уверили всех знакомых Хазанова в том, что он обязательно станет артистом.
И действительно, после окончания десяти классов, занятий в самодеятельном коллективе и в эстрадной студии МГУ, Геннадий Викторович подал документы в «Щуку», ГИТИС, Школу-студию МХАТ, но нигде его не приняли.
На одном из собеседований присутствовал А. Ширвиндт, который увидел талант молодого Хазанова и предложил ему попробовать силы в училище циркового и эстрадного искусства.
Но раздосадованный Геннадий махнул на всё рукой и отправился в технический вуз, решив продолжить династию инженеров. Там он увлёкся КВНом и самодеятельностью, вновь махнул рукой — и всё-таки поступил в эстрадно-цирковое, где его руководителем стала ведущая в прошлом актриса театра сатиры Н.И. Слонова.
В своих первых сатирических миниатюрах Хазанов рассказывал о своём детстве в коммунальной квартире, о её обитателях и соседском коте. Этими бытовыми импровизациями он обратил на себя внимание педагогов, и дальнейшее направление его деятельности стало понятным.
Сегодня мы это называем стендапом, родоначальником коего на советских просторах и явился Хазанов. Правда, тогда это амплуа называлось проще — артист разговорного жанра. Вот в нём-то Геннадия Викторовича и ждал оглушительный успех.
Как истинный стендапер, Хазанов уже в те годы запросто ведёт диалог с залом — то, что в современном мире мы называем интерактивом, — налаживает живую связь с публикой, и это становится особенностью его творчества.
Но для такого таланта, как Геннадий Викторович, рамки одного жанра оказываются тесными. И к своим монологам он добавляет балет, в результате чего получается его первый спектакль «Мелочи жизни».
Потом будут роли в театре и кино, озвучка, любимый ребятнёй «Ералаш», участие в различных телешоу. Но для большинства своих поклонников Геннадий Викторович навсегда останется «студентом кулинарного техникума» — героем одной из первых своих миниатюр.
Евге́ний Алексе́евич Ле́бедев — советский российский актёр театра и кино, педагог. Герой Социалистического Труда. Народный артист СССР. Лауреат Ленинской премии, Сталинской премии первой степени и Государственной премии СССР. Википедия Родился: 15 января 1917 г., Балаково, Российская империя Умер: 9 июня 1997 г. (80 лет), Санкт-Петербург, Россия
Он не предал отца, ел объедки в столовой, спал на вокзалах и мечтал сыграть дерево. Евгений Лебедев
Актера Евгения Лебедева баловнем судьбы точно не назовешь. Через что он прошел, даже представить страшно. Но он не сломался, а стал Великим русским Артистом. Сам про себя он говорил, что выше звания Артист для него ничего не существует.
Евгений Лебедев. Артист. Глыба.
Сколько раз пересматривала спектакль «Энергичные люди», особенно ту сцену, в которой Лебедев ( Аристарх Кузькин) наливает себе в стакан водку, так и не поняла КАК он это играет…
Или его знаменитый Холстомер в «Истории лошади». Вроде перед тобой актер стоит и ты это ясно понимаешь, а в то же время он лошадь…
Фантастический дар перевоплощения, такому ни в каких театральных академиях мира не научат. А он их и не оканчивал. Сам Евгений Алексеевич любил все свои роли и говорил, что в каждой из них есть часть его биографии.» В любом человеке есть и добро, и зло, важно – что в этом единоборстве побеждает…»
Родился он зимой 1917 года в Балаково. Отец его был диаконом. За это Женю в школе дразнили «поповским сынком», учиться ему по законам того времени разрешалось только до четвертого класса. Он плакал ночами в подушку, но терпел.
Даже одна училка ему как — то раз заявила перед всем классом:
— «Ну что, «лишенец», опять ходил в церковь? Опять слушал этот обман, этот опиум для народа? Ступай к отцу и скажи, что он – длинноволосый дурак!»
В семь или восемь лет ему мало было понятно про какой — то опиум, но ее слова он запомнил на всю жизнь. С таким злорадством они были сказаны.
Чтобы избежать ссылки на Соловки, его семья вовремя перебралась в Кузнецк, потом уже в другой городок, везде их преследовали. Чтобы Женя мог учиться дальше, ему надо было переселиться из «поповского дома». Вот и отправили его родители к деду с бабкой в Самару. Там он скрыл свое происхождение, окончил восьмилетку. Потом поступил в ФЗУ на слесаря, а еще он увлекся театром, по вечерам занимался в драмкружке.
В 15 лет Евгений уже играл на сцене самарского ТРАМа! Все бы хорошо, да тут один «хороший» человек как -то узнал про происхождение Лебедева, да донес на него в милицию. Было собрание, на котором его отчитывали перед всем залом.
Из воспоминаний Евгения Лебедева: «Поповское отродье!» И еще: «Тебе не место среди нас! Театр – трибуна, а что ты будешь с этой трибуны говорить? Нести вражескую пропаганду? Вон! В колонию! На перевоспитание в социалистическом духе!» И все это выкрикивали мои друзья, для которых еще вчера я был – свой, Женька… Так я узнал, что такое предательство. Меня пригвоздили к позорному столбу. Кричали, ярлыки всякие клеили… Я стоял и плакал, мне было шестнадцать лет».
За укрывательство своего происхождения ему грозила ссылка в трудовой лагерь, поэтому он быстро уехал из Самары к родителям.
1933 год. В Нижнем Поволжье страшный голод. Людей не успевали хоронить, его отец священник тайком отпевал всех сутки напролет, хотя сам уже опухал от голода… Женю пристроили в техникум, в соседний городок, но отец ему сказал, что не стоит рисковать, все равно донесут чей ты сын. Посоветовал ехать ему по — дальше, в Москву.
Он и поехал в столицу. С первого раза поступил в театральный техникум при Театре Красной Армии. В техникум-то поступил, а где жить? На что питаться? Нет ни прописки, ни продовольственной карточки. Жил на вокзалах, ночевал в подъездах, подбирал объедки в столовой, подрабатывал на стройке разнорабочим. Зимой(!) он ходил в каких — то драных физкультурных тапочках, вместо шарфа на шее — старое вафельное полотенце. Заболел малярией, потом фурункулёзом.
Живя в таком аду, он учился и мечтал о большой сцене, перевелся в Центральный техникум театрального искусства (сейчас эти ГИТИС). Но вскоре его переформировали и Лебедева отправили в школу Камерного театра. Тот самый, который возглавлял Таиров. На сцене — роскошь, шелка, бархат и тощий Лебедев в штопанных штанах, худой, больной. Будто только из концлагеря сбежал. Он пошел в театр, даже поднялся на второй этаж, а потом убежал резко оттуда. Постыдился он предстать в таком жутком виде перед самим Таировым.
Он решил до конца вылечиться, одеться, привести себя в порядок и уже в нормальном виде заявиться в театр. Чудом устроился разнорабочим на фабрику «Красный Октябрь», в шоколадный цех. Это его и спасло. Шоколад, который он ел тайком, помог организму справиться с болезнями.
На фабрике он активно играл в художественной самодеятельности. Как-то раз его отправили даже в Харьков на Всесоюзный смотр художественной самодеятельности работников пищевой промышленности, на котором он выступил лучше всех. За что сам Микоян подарил ему за это добротный костюм. Небывалая роскошь, он о таком и мечтать не смел. И вот уже в 1936 году он, в костюме и приличных ботинках, вернулся в школу Камерного театра.
А за ним последовал 1937 год. Отца и мать Евгения Лебедева арестовали и вскоре расстреляли. В 20 лет он стал полным сиротой и сыном «врагов народа.» А еще он спас маленькую сестру Нину от этого клейма. Сам отвел ее в детский дом. Соврал, что нашел девочку на улице и даже не знает как ее зовут. Свою сестренку Лебедев спустя годы будет долго искать и найдет…
А в далекой Москве в те годы на него никто не донес. За все это время он несколько раз встречался с родителями тайно, по совету отца Евгений выдавал себя в столице за круглого сироту. Говорил, что лишился отца и матери еще в детстве.
Его не выдали, но Евгений Алексеевич всегда чувствовал, что он «пегий», с особым клеймом. Так он про себя говорил.
Потом в его судьбе был Тбилисский театр, судьбоносное знакомство с Георгием Товстоноговым, (у его матери он снимал комнату) и с которым будет связана вся дальнейшая его творческая судьба.
Потом война. Сотни выступлений перед фронтовиками на передовой и в госпиталях.
В 1949 году он сыграл на сцене самого Сталина, за эту роль он был удостоен Сталинской премии. Тогда уже все знали кем был его отец.
» В обкоме партии возмутились: «Как можно роль товарища Сталина доверить Лебедеву чьи родители знаете, кто были?..» Товстоногов возражал: «Но ведь товарищ Сталин тоже в духовной семинарии учился…». Еле отстоял. Вскоре меня выдвинули в депутаты Ленсовета, и все равно поступило указание: «Про родителей в автобиографии не указывать». За границу не выпускали.» В 1950 году актер женился на сестре Товстоногова — Нателе. Это был его второй брак. О первом браке с актрисой Натальей Петровой, в котором в 1939 году у них родилась дочь Ирина, известно очень мало. Раньше не принято было об этом спрашивать. А с Нателой Товстоноговой актер прожил душа в душу всю оставшуюся жизнь.
Почти сразу после свадьбы им дали квартиру рядом с квартирой Георгия Товстногова, и вскоре в стене была прорублена общая межквартирная дверь. Лебедев и Товстоногов были как братья, они были единомышленники, одной породы… В 1952 году у Евгения и Нателы родится сын Алексей. Годы спустя он станет режиссером.
Спустя шесть лет Лебедев перейдет с Товстоноговым в Большой драматический театр им. Горького, на сцене которого прослужит до конца жизни.
Много Евгений Алексеевич снимался и в кино, всех ролей и не перечислишь, а первый его киногерой на экране был Кощей Бессмертный в фильме «Римский-Корсаков». Снялся он и в первой экранизации романа Каверина «Два Капитана».
Очень мощно он сыграл в фильме «Блокада», за роль Королева он получил государственную премию.
Евгений Алексеевич играл в театре, снимался в кино, преподавал актерское мастерство, а еще он писал рассказы, эссе, и любил вырезать из дерева разные фигурки. Он не любил рассуждать об искусстве,он просто играл так, что глаз не оторвать…
После инсульта в преклонном возрасте он очень быстро восстановился и свой 80- летний юбилей, который был в середине января, он отмечал с размахом, в театре в его честь был большой бенефис, а 9 июня 1997 года актер скончался. Похоронен Народный артист СССР Евгений Лебедев на Литераторских мостках Волковского кладбища в Петербурге. Его супруга Натела Товстоногова пережила его на шестнадцать лет. Теперь они вместе. Светлая память.
Евгения Алексеевича как-то спросили о роли, которую он мечтает сыграть. И он ответил неожиданно:
«Хочу сыграть дерево. Да, дерево! Ему, которое за триста или даже четыреста лет столько на своем веку всякого повидало, наверняка есть о чем поведать людям… Понимаю, идея немного сумасшедшая, но все же – если бы нашелся автор, чтоб написать такую, несколько отстраненную, философскую роль…».
Очень жаль, что он не успел сыграть дерево. Он бы смог…
Ни́на Па́вловна Гребешко́ва — советская и российская актриса, заслуженная артистка РФ. Вдова кинорежиссёра, сценариста, актёра, народного артиста СССР Леонида Гайдая. Википедия Родилась: 29 ноября 1930 г. (91 год), Москва, СССР
Нина Гребешкова многие годы была музой талантливого режиссера. На ее плечах был весь быт Гайдая. Леонид Иович был совершенно неприспособлен к обычной жизни, ничего не мог сделать по дому. Нина Павловна отказалась от многих главных ролей в фильмах других режиссеров ради того, чтобы быть рядом с мужем.
Нина Павловна и Леонид Иович прожили вместе около 40 лет. Они встретились во ВГИКе. Нередко вместе проводили время. И однажды вдвоем готовили дипломную работу. Каждый день они до поздней ночи репетировали, и каждый раз он провожал её до дома. А однажды остановился, взглянул ей в глаза и спросил: «Нинок, что мы с тобой всё ходим и ходим? Давай поженимся». Она согласилась.
После свадьбы она не взяла фамилию Гайдая, потому что к тому времени уже были роли в картинах. «И потом, Гайдай – непонятно, это мужчина или женщина. Нас же могли путать. Он огорчился, но не обиделся», — говорила она. Сначала жили у нее в коммуналке. В одном углу — Нина и Леонид, в другом, за шифоньером — её родители, а в третьем — братья.
Затем переехали в собственную квартиру. В браке родилась дочь Оксана, экономист, работает в банке. У нее есть дочь Ольга Худякова, которая родилась в Малайзии, она также экономист. В активе Нины Гребешковой свыше 80-ти ролей в кино. Но широкому зрителю она запомнилась прежде всего по небольшим, но очень ярким ролям в кинокомедиях своего супруга — великого комедийного режиссера Леонида Гайдая.
Первый раз она снялась у Гайдая в комедии «Кавказская пленница», хотя работать в этом фильме она не планировала. Однако у Леонида Иовича открылась язва желудка и верная жена, отказавшись от всех поступивших ей тогда предложений, поехала с ним на съемки.
В итоге ей досталась маленькая роль второго врача. С тех пор Нина Гребешкова стала своего рода талисманом и королевой эпизода в фильмах Леонида Гайдая. Одну из самых знаменитых своих ролей — жену Горбункова в комедии «Бриллиантовая рука» — Нина Гребешкова могла бы и не сыграть.
Но не потому, что Гайдай видел в этом образе кого-то другого, а потому, что сама она не видела себя Горбунковой. Когда муж принёс сценарий и предложил ей почитать некоторые эпизоды, она решительно отказалась играть в этом фильме.
По словам самой Нины Павловны, ей очень не понравилась эта женщина — напыщенная и скучная. Она хотела сыграть управдома Плющ. «Я ее очень понимала, это моя роль. Но Гайдай считал, что я не потяну», — вспоминала актриса. И она отказалась бы от съемок вообще, если бы во время работы над картиной Леонид Иович не почувствовал себя неважно. Поэтому Нина Павловна ездила везде с ним, а заодно снялась и в роли Гребешковой, чтобы не терять время.
Нина Гребешкова в фильме «Бриллиантовая рука»
Интересно, что после выхода картины на экран, зрители решили, что актриса и в жизни является женой Юрия Никулина, а Гайдая ей записали в любовники.
Однажды к Нине Павловне даже подошла женщина и гневно с осуждением поинтересовалась: «Как вы могли уйти от артиста Никулина к режиссёру Гайдаю?!».
Хотя Гайдай и снимал свою супругу в основнов в эпизодических и второстепенных ролях, все образы воплощенные Гребешковой были очень яркими и надолго запоминались зрителями.
Также часто Нину Гребешкову приглашал в свои картины другой знаменитый комедийный режиссер — Георгий Данелия. Последний, давая Гребешковой сценарий, говорил: «Выбирай любую роль».
«Перед смертью Гайдай мне сказал: «Нинок, я перед тобой виноват». Я напряглась, подумала, что начнет рассказывать свои мужские истории, а мне это неинтересно. А он сожалел, что не снял меня в главной роли», — рассказывала актриса.
Актриса прожила в браке с великим режиссером-комедиографом ровно сорок лет, вплоть до его кончины в 1993 году. Он умер на её руках. Нина Гребешкова вспоминала тот день: он просто вздохнул, закашлялся и обмяк. Она трепала его за плечо, говорила: «Лёнча, Лёнча, что такое?». Но он уже не дышал: оторвался тромб, и наступила мгновенная смерть. Потом врачи сказали Нине Павловне, что ничего сделать было нельзя. Она плакала, даже хотела резать вены.
«Всем кажется, что артистка должна как-то по-особому коротать старость, а у меня как у всех. Занимаюсь дачей, там у меня — морковка, цветы.
После смерти Лени ее подожгли какие-то бандиты, дом сгорел и это было ужасно. Добрые люди помогли восстановить. Я там копошусь в земле и очень люблю это дело, земля меня питает. Мне хочется жить спокойно и радовать близких. Новые роли — для молодых актеров, я могу согласиться на эпизод в сериале, но я не сижу у телефона и не жду этого как блага.
Недавно дочка отправила меня в санаторий, там измеряют давление и говорят: «Как это так, что оно у вас нормальное в ваши годы? Так не бывает». Фаина Раневская шутила: «Если у вас ничего не болит, то вы уже умерли». У меня ничего не болит, значит я умерла? Нет уж — я живу», — говорит актриса….
Сейчас Нина Павловна хорошо выглядит для 91 года и еще иногда снимается в сериалах в небольших ролях и эпизодах. Однако, по словам актрисы, она больше всего любит проводить время на даче, среди природы и двух любимых кошек.
