Исполнилось 148 лет со дня рождения Фёдора Шаляпина. Великий русский оперный и камерный певец Фёдор Иванович Шаляпин родился в Казани 13 февраля (1 февраля по старому стилю) 1873 года.

С юных лет обладая уникальными вокальными данными (высокий бас), он пел в архиерейском хоре. Дебют Шаляпина как оперного певца состоялся 18 декабря 1890 года на сцене Городского театра в Уфе, где он исполнил партию Стольника в опере польского композитора С. Монюшко «Галька».

В 1894 году Фёдор Иванович приехал в Петербург и начал петь в частной опере Панаева, а годом позже дебютировал в Мариинском театре в опере Ш. Гуно «Фауст», исполнив партию Мефистофеля.

Однако слава и признание пришли к певцу на сцене Московской частной русской оперы, где Шаляпин по приглашению С. И. Мамонтова работал в 1896–1899 годах. Его бас великолепно подходил для классических партий русского оперного репертуара: Иван Сусанин («Жизнь за царя» М. И. Глинки), Борис Годунов («Борис Годунов» М. П. Мусоргского), Иван Грозный («Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова).

 В 1901 году Фёдор Иванович выехал в заграничное турне и с триумфом выступил на сцене миланского театра Ла Скала, а с 1907 года регулярно участвовал в Русских сезонах за границей, организованных в Париже С. П. Дягилевым, став первым русским певцом, получившим мировое признание. В 1922 году Шаляпин эмигрировал.

За границей он продолжал создавать яркие оперные образы и вёл большую концертную деятельность, сделал множество записей, а в конце 20-х годов снялся в первом звуковом фильме «Дон Кихот». Фёдор Иванович умер 12 апреля 1938 года в Париже. В 1984 году прах певца перенесли на Новодевичье кладбище в Москве.

 Ко дню рождения Фёдора Ивановича Шаляпина мы подготовили подборку из 10 занимательных фактов из его биографии на основе материалов портала Культура.РФ

.

«Вероятно, моя самая большая страсть в жизни — это музыка и пение. Я, конечно, родился с этим чувством — ведь я цыган»

Николай Сличенко

2 июля 2021 года ушел из жизни великий актер,легендарная личность ,народный артист СССР ,художественный руководитель цыганского театра» Ромэн » Николай Алексеевич Сличенко .Он был единственным цыганским артистом, удостоенным звания народного артиста СССР. Большинство своих ролей он сыграл на театральной сцене, но миллионам зрителей запомнился в образе помощника Назара Думы Петри Бессарабца из фильма «Свадьба в Малиновке». За границей его называли легендарным цыганом.
Светлая память легенде!

В 1930 году среди московской интеллигенции возникла идея создания цыганского театра. Идею горячо поддержал уже не нарком просвещения, но всё ещё сохранивший большое влияние Луначарский.

И не только потому, что в этот период в Советском Союзе стали активно создавать национальные театры. Создание цыганского театра напрашивалось само собой. С того времени, когда цыгане поселились в России, русскую культуру невозможно представить без них. Без цыганских песен и плясок.

У истоков новой студии были выдающийся цыганский литератор Иван Ром-Лебедев и режиссёр Моисей Исаакович Гольдблат, ставший … создателем и первым художественным руководителем нового коллектива(1931 — 1937).

24 января 1931 года состоялось торжественное открытие, а в конце того же года, 16 декабря, актёры цыганской студии показали свой первый музыкально-драматический спектакль по пьесе Александра Германо «Жизнь на колёсах».

Спектакль рассказывал о сложном переходе цыган к оседлой жизни и о молодёжи, порывающей со своим кочевым прошлым. После успешнейшей премьеры студию преобразовали в цыганский театр «Ромэн»…

С 1966 по 1977 год «Ромэн» возглавлял Семён Аронович Баркан. Он открыл миру множество цыганских актёров, воспитал и подготовил режиссёров. Поднял цыганское искусство на новую, замечательную высоту.

Именно при Баркане ведущим актёром театра стал  талантливый цыганский артист Николай Сличенко. А с 1977 по июль 2021 театром бессменно руководил уже сам Сличенко.

Он был неподражаемым актёром, талантливейшим театральным режиссёром, мудрым педагогом, влиятельным общественным деятелем… А самое главное, любимцем миллионов, десятков миллионов благодарных зрителей…

Толпы людей поднимали любимого артиста вместе с автомобилем на руках и несли. А уж после выхода фильма «Свадьба в Малиновке» Сличенко полюбили все женщины страны.

Когда он отмечал один из своих юбилеев, к театру подъехали вереницы автомобилей. Такого столпотворения даже старожилы не помнили. Только для вывоза букетов потребовались 8-10 грузовиков. Кому бы еще столько принесли!

А поток поздравлявших не стал меньше и к полуночи. Пришлось силой его перекрыть. Люди скандалили, кричали: всем хотелось поздравить юбиляра. У театра собрались толпы поклонников. Разошлись глубокой ночью.

Вот такая  слава и любовь была у Николая Сличенко. Ей он предпочел кропотливый труд  и уединение. На достигнутом не останавливался – вообще был великим тружеником.

Окончил режиссерские курсы у Андрея Гончарова, сам ставил спектакли.  

У Николая Сличенко – два сына и дочь, которую, как и жену, зовут Тамилла. Она тоже актриса «Ромэна».

В 2015 году на «Мосфильме» прошла премьера ее дебютной дилогии – короткометражных фильмов «Любовь есть» и «Грех». Они рассказали о том, как отец жертвует собой ради дочери и ее еще не рожденного ребенка.

На премьеру Сличенко приехал с женой Тамиллой – сидели они в первом ряду и были невероятно счастливы. Это был один из немногих его выходов в свет. 

Одна знаменитая оперная дива сказала, что готова положить жизнь к его ногам. Поклонницы безнадежно вздыхали, а он всю жизнь боготворил только одну женщину.

Эта пара излучает своим единством некую ауру добра и света, которая привносит гармонию в далеко не легкий мир театра. На вопрос: в чем секрет их супружеского счастья, они отвечают: » Мы уверены, наш союз был заключен на небесах. Когда есть подлинное чувство, то со временем оно становится только крепче.»

Из интервью Н. А. Сличенко:

«Я ведь ребенок войны. Мы жили в Харькове. У папы моего был друг — дядя Саша, по национальности еврей.

Когда пришли фашисты в Харьков, начали в первую очередь расстреливать евреев. Папа отдал дяде Саше свой паспорт, и тому удалось уйти. У папы в паспорте было написано «украинец».

А через две недели, под Крещение, папу арестовали и расстреляли. Тут уж никаких документов не спрашивали — цыган, и всё. Немцы брали Харьков дважды, как вам известно.

Когда они отступили в первый раз, мы видим: едет по дороге машина, полуторка, — и прямо к нашим воротам.

Выходит из кабины дядя Саша — в военной форме. Привез нам четверть кузова картошки. Представляете, что это значило тогда? У меня бабушка умерла от голода…

Мы, пацанье, бегаем вокруг этой машины, радуемся, и вдруг я обращаю внимание: поодаль стоят дядя Саша и мама и навзрыд плачут. Это мама ему рассказала, что папы больше нет…

… И вот, когда фашист снова подходил к Харькову… мы ушли.

Была повозка, была лошадка, мы сели все: ребятишки, нас было четверо, я старший, дедушка и мама с .. иконой в руках. Уезжали многие цыгане — подвод пятнадцать было.

По ночам фашистские самолеты освещали наш обоз и бомбили. Все разбегались — по грудь в сугробах, а мама никого не отпускала, мы сидели в своей повозке, и икона с нами. Дорога тяжелая, невыносимая.

Только остановишься в какой-нибудь деревне отдохнуть — бегут, стучат в окно: «Цыгане, уходите! Немцы близко!»…

Этого словами не расскажешь. Ни в кино показать, ни в театре — что тогда творилось. Не дай Бог никому.»

Инет

Дорогой длинною…

Однажды ко мне в купе (вагоны были уже забиты до отказа) положили раненого полковника. Старший военный врач, командовавший погрузкой, сказал мне: — Возьмите его. Я не хочу, чтобы он умер у меня на пункте.

А вам все равно. Дальше Пскова он не дотянет. Сбросьте его по дороге. — А что у него? — Пуля около сердца. Не смогли вынуть— инструментов нет. Ясно? Он так или иначе умрет. Возьмите. А там — сбросите…

Не понравилось мне все это: как так — сбросить? Почему умрет? Как же так? Это же человеческая жизнь. И вот, едва поезд тронулся, я положил полковника на перевязочный стол. Наш единственный поездной врач Зайдис покрутил головой: ранение было замысловатое.

Пуля, по-видимому, была на излете, вошла в верхнюю часть живота и, проделав ход к сердцу и не дойдя до него, остановилась. Входное отверстие— не больше замочной скважины, крови почти нет. Зайдис пощупал пульс, послушал дыхание, смазал запекшуюся ранку йодом и, еще раз покачав головой, велел наложить бинты. — Как это? — вскинулся я.

— А так. Вынуть пулю мы не сумеем. Операции в поезде запрещены. И потом — я не хирург. Спасти полковника можно только в госпитале. Но до ближайшего мы доедем только завтра к вечеру. А до завтра он не доживет. Зайдис вымыл руки и ушел из купе.

А я смотрел на полковника и мучительно думал: что делать? И тут я вспомнил, что однажды меня посылали в Москву за инструментами. В магазине хирургических инструментов «Швабе» я взял все, что мне поручили купить, и вдобавок приобрел длинные тонкие щипцы, корнцанги.

В списке их не было, но они мне понравились своим «декадентским» видом. Они были не только длинными, но и кривыми и заканчивались двумя поперечными иголочками. Помню, когда я выложил купленный инструмент перед начальником поезда Никитой Толстым, увидев корнцанги, он спросил:

— А это зачем? Вот запишу на твой личный счет — будешь платить. Чтобы не своевольничал. И вот теперь я вспомнил об этих «декадентских» щипцах. Была не была! Разбудив санитара Гасова (он до войны был мороженщиком), велел ему зажечь автоклав. Нашел корнцанги, прокипятил, положил в спирт, вернулся в купе.

Гасов помогал мне. Было часа три ночи. Полковник был без сознания. Я разрезал повязку и стал осторожно вводить щипцы в ранку. Через какое-то время почувствовал, что концы щипцов наткнулись на какое-то препятствие. Пуля? Вагон трясло, меня шатало, но я уже научился работать одними кистями рук, ни на что не опираясь. Сердце колотилось, как бешеное.

Захватив «препятствие», я стал медленно вытягивать щипцы из тела полковника. Наконец вынул: пуля! Кто-то тронул меня за плечо. Я обернулся. За моей спиной стоял Зайдис. Он был белый, как мел: — За такие штучки отдают под военно-полевой суд,— сказал он дрожащим голосом. Промыв рану, заложив в нее марлевую «турунду» и перебинтовав, я впрыснул полковнику камфару. К утру он пришел в себя.

В Пскове мы его не сдали. Довезли до Москвы. Я был счастлив, как никогда в жизни! В поезде была книга, в которую записывалась каждая перевязка. Я работал только на тяжелых. Легкие делали сестры. Когда я закончил свою службу на поезде, на моем счету было тридцать пять тысяч перевязок!

— Кто этот Брат Пьеро? — спросил Господь Бог, когда ему докладывали о делах человеческих. — Да так… актер какой-то,— ответил дежурный ангел.— Бывший кокаинист. Господь задумался.

— А настоящая как фамилия? — Верти́нскАй. — Ну, раз он актер и тридцать пять тысяч перевязок сделал, помножьте все это на миллион и верните ему в аплодисментах.

С тех пор мне стали много аплодировать. И с тех пор я все боюсь, что уже исчерпал эти запасы аплодисментов или что они уже на исходе.

Шутки шутками, но работал я в самом деле, как зверь…

Александр Вертинский

Инет

Воспоминания Александра Николаевича Вертинского

До сих пор не понимаю: откуда у меня набралось столько смелости, чтобы, не зная толком ни одного языка, будучи капризным, избалованным русским актёром, неврастеником, совершенно не приспособленным к жизни, без всякого жизненного опыта, без денег и даже без веры в себя, так необдуманно покинуть родину. Сесть на пароход и уехать в чужую страну. Что меня толкнуло на это? Задавая себе этот вопрос сейчас, через столько лет, я все ещё не могу найти у себя в душе искреннего и честного ответа.

Я ненавидел советскую власть? О, нет! Советская власть мне ничего дурного не сделала. Я был приверженцем какого-нибудь иного строя? Тоже нет. Ибо убеждений у меня никаких в то время не было. Но тогда что же случилось? Что заставило меня уехать? Почему я оторвался от той земли, за которую сегодня легко и радостно отдам свою жизнь, если это будет нужно? Очевидно, это была просто глупость.

Очевидно, это была просто глупость. Может быть, страсть к приключениям, к путешествиям, к новому, ещё не изведанному? Не знаю. Так или иначе, я приехал в Турцию. Начиная с Константинополя и кончая Шанхаем, я прожил длинную и не очень весёлую жизнь эмигранта, человека без родины. Я много видел, многому научился. Может быть, у себя дома, поставленный в благоприятные условия существования — искусство у нас очень поощряется и очень бережно культивируется, — может быть, я бы не дошёл до такой остроты чувств, до такого понимания чужого горя, которые мне дали эти годы скитания.

Говорят, душа художника должна, как Богородица, пройти по всем мукам. Сколько унижений, сколько обид, сколько ударов по самолюбию, сколько грубости, хамства перенёс я за эти годы! Сколько неотвеченных фраз застряло у меня в горле, сколько проглоченных обид. Это была расплата. Расплата за то, что в один прекрасный день я посмел забыть о родине. За то, что в тяжёлые для родины дни, в годы её борьбы и испытаний, я ушёл от неё. Оторвался от её берегов. И вот они уходили, эти берега…

И вот уже новые очертания чужой земли выплывали в утреннем тумане. Рано утром мы вошли в Босфор. Сказочный город, весь залитый солнцем, сверкнул перед моими глазами. Тонкие иглы минаретов. Белосахарные дворцы. Какая‑то башня, с которой будто бы сбрасывали в Босфор неверных жён. Маленькие лодочки-канки. Красные фески, море красных фесок. Люди в белом. Солнце. Гортанный говор. И флаги, флаги, флаги. Без конца. Как на параде. Как в праздник!

Большие военные корабли стоят на рейде. Ярко начищенные медные части маленьких катеров сверкают, играют под яркими лучами солнца тысячами бликов. Я сошёл с парохода. В Константинополь. В эмиграцию. В двадцатипятилетнее добровольное изгнание. В долгую и горькую тоску.

Все пальмы, все восходы, все закаты мира, всю экзотику далёких стран, все, что я видел, все, чем восхищался, — я отдаю за один самый пасмурный, самый дождливый и заплаканный день у себя на родине!.. А к этому я согласен прибавить ещё весь мой успех, все восторги толпы, все аплодисменты, все цветы, все деньги, которые я там зарабатывал. Все, все, все, ибо все это мне было не нужно. Лучше быть бедняком на родине, чем богачом на чужбине.»

(От Вадима Долинина)

Памяти Народного артиста России, замечательного, незабываемого Сергея Георгиевича Захарова

1 мая 1950 г. — 14 февраля 2019 г.

Сегодня, 1 мая 2021 года, народному артисту России Сергею Захарову исполнился бы 71 год…

Один из величайших баритонов России (а, может, и величайший) Сергей Захаров прожил по сегодняшним меркам не очень длинную, но яркую и весьма не простую жизнь. Жизнь, в которой были и взлеты, и падения, и столицы, и лагеря, и признание публики.

Сергей Захаров с детства знал, что будет артистом. Петь он начал лет в пять, обожал слушать Георга Отса. Хотя его отец, Георгий Михайлович, был потомственным военным и видел в сыне продолжателя своего дела.

Впрочем, Сергей Захаров всё же отслужил срочную, причём служить ему довелось вместе с отцом — на космодроме Байконур в Казахстане. Правда, отец его там был в звании полковника, а вершиной военной карьеры Сергея стали погоны старшего сержанта — он был командиром музыкального взвода ансамбля песни и пляски Байконурского Дома офицеров, армию младший Захаров никогда не забывал. Как и своего отца, который после ухода в отставку переехал в Крым, где и умер в 2010 году. А Сергей, бывая на гастролях в Севастополе, всегда навещал его могилу.

Но верх взяли всё-таки гены по линии мамы Сергея. Зинаида Евгеньевна была прекрасной исполнительницей романсов, а её отец, дед Сергея Исаак Янковский, долгие годы был первым трубачом Одесского оперного театра. И когда наступило время демобилизации Сергея Захарова со срочной службы, командование дало направление ему в Музыкальное училище имени Гнесиных.

Захаров поступил на отделение музыкальной комедии, неплохо учился. Как и любому иногороднему студенту, Сергею не хватало денег, и он по вечерам подрабатывал в ресторане «Арбат» — пел песни на английском языке с местным джазовым ансамблем.

И однажды его услышал зашедший в ресторан поужинать великий Утёсов. Леонид Осипович к тому времени — а шёл 1971 год — уже практически прекратил концертную деятельность, лишь иногда выходил на сцену, чтобы исполнить одну-две песни. При этом он был художественным руководителем Государственного эстрадного оркестра РСФСР. И как раз тогда Утёсов искал человека, который мог бы заменить его самого в качестве солиста этого оркестра.

Утёсову так понравился Сергей, что он сразу же пригласил его в свой оркестр, сказав Захарову, что будет делать из него «второго Утёсова». Разумеется, от таких предложений не отказываются. Сергей стал солистом оркестра, стал ездить по всей стране на гастроли. Учёбу после второго курса пришлось бросить. Впрочем, Утёсов часто говорил ему, что учёба — не главное, ведь Сергею и так аплодируют полные залы.

Но примерно через полгода Сергей вдруг осознал, что он не движется вперед — концертные выступления без базы образования не дают ему развиваться как исполнителю. И Сергей решил уйти из оркестра Утёсова. Мэтр был в гневе. Но особенно его вывел из себя тот факт, что Захаров уходил к Илье Рахлину в Ленинградский Мюзик-холл.

Рахлин и его театр тогда считались негласным конкурентом Утёсова и его оркестра. А через несколько месяцев в газете «Советская культура» появилась статья, в которой журналист просто обрушился на Захарова, обвиняя того в богемном образе жизни, швырянии денег и прочих грехах. Захаров был уверен, что статья эта появилась по прямому указанию Утёсова.

Впрочем, особого влияния на карьеру Сергея Захарова статья в «Советской культуре» не оказала — в конце концов, не в «Правде» же была публикация. Он продолжал быть солистом Ленинградского Мюзик-холла, параллельно учился в Ленинградском музыкальном училище имени Римского-Корсакова. Давал ему уроки мастерства и Илья Рахлин, руководивший школой-студией при Мюзик-холле.

Захаров начал выезжать и на зарубежные гастроли. В 1974 году на Первом международном конкурсе «Золотой Орфей, прошедшем в Болгарии, он получил первую премию. В том же году на аналогичном конкурсе в Дрездене (ГДР) он также был удостоен первой премии. И в следующем, 1975 году, он получил первую премию на Международном конкурсе эстрадной песни — на этот раз в Сопоте (Польша). В 1976 году — первая премия на конкурсе в Братиславе (Чехословакия). А между конкурсами в Польше и Чехословакии режиссер Леонид Квинихидзе пригласил его в свою музыкальную комедию «Небесные ласточки» на одну из главных ролей. К слову, Квинихидзе выбирал между Захаровым и Боярским, но всё-таки отдал предпочтение непрофессиональному актёру Захарову. И не прогадал — Захаров совершенно не потерялся в фильме, хотя его партнёрами там были такие великие актёры как Андрей Миронов, Людмила Гурченко, Александр Ширвиндт.
Захаров спел в этом фильме пять песен (больше, чем Миронов — тому досталось лишь четыре). Правда, озвучивал его Олег Басилашвили, но это уже не важно — фильм был показан по телевидению, и в Сергея Захарова влюбилась вся страна.

Но в 1977 году Захаров внезапно пропал с телеэкранов. Никто толком не мог сказать, что же случилось. По стране ползли слухи, что Захарова арестовали, судили и он оказался в тюрьме. Причём версии выдвигались самые невероятные — от «сбил кого-то на машине» до «пьяный напал на милиционеров».
Объяснение же было простое — Захаров внезапно «перешёл дорогу» всесильному тогда первому секретарю Ленинградского обкома КПСС Григорию Романову. Казалось бы, где Захаров, а где Романов, но вот так порой бывает. Романов страстно влюбился в популярнейшую певицу (Людмилу Сенчину — Л.В.), но та почему-то не ответила ему взаимностью. Зато с Захаровым, с которым пела дуэтом, на гастроли ездила в одном купе СВ. А тут ещё однажды Захаров отказался выступать на даче Романова под Ленинградом. Захаров не был фрондёром, просто у него на тот вечер уже было запланировано выступление, сорвать которое он просто не имел права. Но Романов никаких объяснений слушать не стал, а вскоре администратор Мюзик-холла спровоцировал с Захаровым драку, была вызвана милиция и Захарова судили по обвинению в «прерывании служебной деятельности должностного лица».

Получил он год, отбывал наказание в ИТК в городе Сланцы Ленинградской области — работал на местных стройках, да клеил коробки для школьных мелков. Правда, ему были зачтены шесть месяцев, в течении которых длилось следствие — в это время Захаров находился в знаменитых питерских «Крестах».

Разумеется, после освобождения и речи быть не могло о столичных сценах. Он несколько лет гастролировал по самым отдалённым местам необъятного Советского Союза. Магадан, Сахалин, Биробиджан — теперь жители этих мест наслаждались волшебным баритоном Сергея Захарова. Так продолжалось, пока к власти в стране, а главное, в Ленинграде, не пришли новые люди.

Григорий Романов после смерти Брежнева рассматривался как один из будущих руководителей СССР и КПСС. Поэтому в июне 1983 года Романов, получивший в дополнение к своей должности члена Политбюро ещё и пост Секретаря ЦК КПСС, уехал работать в Москву. А первым секретарём Ленинградского обкома был назначен Лев Зайков, оказавшийся большим любителем творчества Сергея Захарова.
И однажды, как раз, когда Захаров был на гастролях в Биробиджане, в его гостиничном номере раздался звонок. «Вас приглашают на празднование 8 Марта в Ленинград, — произнёс голос в трубке. — Первый секретарь обкома Лев Зайков, лично. Выступите в Театре оперы и балета перед женской общественностью».
А уже когда певец приехал в Ленинград, его «реабилитировали», дали квартиру и отправили на гастроли по капстранам.

Сергей Захаров побывал на гастролях почти в семи десятках стран. Ему аплодировали зрители на крупнейших концертных площадках мира. Он вёл программы на Петербургском радио, выпустил более двух десятков компакт-дисков и несколько виниловых гигантов. Был президентом культурного фонда «Северная звезда», возглавлял Всероссийский детский фестиваль «Маленькие звёздочки». В 1996 году Сергею Захарову было присвоено звание народного артиста России.

К сожалению, 13 февраля 2019 года Сергей Георгиевич умер от сердечной недостаточности. Ему было всего 68 лет.

А роковым для него стал 1977-й год. При попытке попросить пропуск для своих опоздавших друзей на свой же концерт администратор грубо отказал певцу. Ввиду вспыльчивого нрава, исполнитель не смог сдержаться, вступив в драку.

Пропуска для друзей ему всё-же дали, но затем, когда друзья отмечали успешное выступление в концертном буфете — пришел администратор уже со своими приятелями и началась массовая драка. Следствие по этому делу продолжалось полгода. Певец все это время, как опасный преступник провел в «Крестах».

Приговор для подобного «прегрешения» последовал более, чем суровый: лишение свободы сроком на 1 год. Многие считали этот процесс показательным. Власти на примере Сергея Захарова, мол, решили бороться со «звездной болезнью».

Получив год колонии поселения, он отправился отбывать срок в Сланцевский район, Ленинградской области. Работал на стройке, освоил специальность каменщика-бетонщика 3-го разряда.

После освобождения путь на эстраду ему был заказан. Забвение длилось 10 лет. Все эти годы певец перебивался случайными заработками, выступал в провинциальных залах.

На большую сцену вернулся только после перестройки. В 1999 году мог вообще умереть. После одного из выступлений от переутомления у Сергея Захарова наступила клиническая смерть. Врачи чудом его откачали. В тот же период в пригороде Санкт-Петербурга он начал строить загородный дом.

Своими руками поставил на участке сауну, обустроил пруды. Увлекся цветоводством. Из всех гастрольных поездок привозил луковицы цветов. Мог часами рассказывать о новых сортах лилий и георгинов. Сам себя считал человеком самодостаточным, не суетливым, с «норным инстинктом».

Ему хорошо было жить за городом в отдалении от людей. Но всегда охотно принимал гостей.

Гордился, что смог создать собственную «страну», которую называл «Захарией». У Сергея Георгиевича было много увлечений по жизни. А вот чему он никогда не изменял, так это музыке.

До конца своих дней продолжал давать концерты, выпускал компакт-диски. И остался верен одной — единственной женщине, Алле, своей жене, на которой женился еще в 17 лет, когда жил на Байконуре, в Казахстане.

И символично, что родился Сергей Захаров 1 Мая — в праздничный, весенний день, а ушел 14 февраля — в День всех влюбленных.

Таким и был по жизни — ярким, неунывающим и влюбленным человеком.

( Из статьи Светланы Самодуровой в газете «Московский комсомолец», а также из других источников в Интернете)