Зовут его Анатолий Иванович, вернее звали в прошлой жизни. Сейчас он просто Толик.
Всегда ходит в замызганной, неопрятной одежде и растоптанных, будто с чужой ноги, башмаках. Сальные волосы выбиваются из-под видавшей виды кепки, а на носу очки, одна дужка которых обмотана изолентой.
Я каждое утро наблюдал за ним с балкона, пока пил кофе перед работой. Толик катил впереди себя тележку набитую всяким хламом: бутылки, жестяные банки, картон, железки. В общем, всё то, что можно сдать в обмен на гроши.
Но однажды я сломал ногу и был вынужден несколько месяцев сидеть дома. Находиться в четырёх стенах двадцать четыре часа в сутки невыносимо, поэтому я кое-как спускался с лестницы и примерял на себя роль бабулек, сидящих на лавочке у подъезда. Роль эта, надо сказать, не очень-то и завидная, но раз случилась такая беда, то и посидеть на лавочке хоть какое-то развлечение. Зато я узнал всех соседей в лицо, а с некоторыми даже познакомился.
Познакомился я и с Толиком, когда тот катил свою тележку, на которой лежал ржавый холодильник. Он поравнялся с лавочкой и, виновато улыбнувшись, спросил:
— Не разрешите ли присесть подле вас, уважаемый? Его манера говорить меня удивила. Такой контраст между внешним видом и речью вызывал приятное недоумение.
— Конечно разрешу. Лавка-то вон какая большая, двоим места с лихвой хватит, — ответил я, убирая свои костыли в сторону.
Толик приладил свою тележку подальше от дороги и, вытерев пот со лба грязным носовым платком, присел на краешек лавки. Он сидел прямо, так, как учила меня бабушка, каждый раз хлопая ладонью между лопаток, когда я, делая уроки, сгибался в три погибели.
— Где холодильник-то добыл? — спросил я, чтобы нарушить неловкое молчание.
Толик тут же оживился и, поправив на носу очки, ответил:
— Да через три дома отсюда. Наверно, новый купили, а этот выбросили. Вот радость-то у людей. Новый холодильник, это хорошо. Еда не портится, да и вообще, когда в доме всё новое, это хорошо. Мой-то давно сломался. Плохо. Особенно летом плохо. Вот, забрал этот, привезу домой, посмотрю, может какая запчасть пригодится. А железо сдам, все же какая никакая, а копейка.
— А ты что, в холодильниках разбираешься?
— Да как же в них не разбираться, если я всю жизнь на заводе по их изготовлению проработал. Как после училища пришёл, так до конца и работал, пока завод не обанкротился.
— А где же ты сейчас работаешь?
— Да так, где придётся. Да и кто такого, как я на работу возьмёт. Инвалид я. Пенсия по инвалидности маленькая, да хоть столько, и то хорошо. А так, иногда дворником меня берут, да вот тару, макулатуру, железо сдаю. На хлеб, да на еду Мурзику хватает. Иногда люди книжки выбрасывают. Странные люди. Ведь это же книги, с ними нельзя так. Но мне хорошо. Я их забираю домой. У меня уже целая библиотека.
— Любишь читать?
— Страсть как люблю. Когда работал, то часто в библиотеку ходил. Книги мои лучшие друзья. А сейчас кто меня туда пустит. Говорят, что я людей пугаю. Да я не в обиде, понимаю всё.
И он поднялся. Не глядя мне в глаза поблагодарил за беседу и, шаркая растоптанными башмаками, покатил тележку дальше. А я смотрел ему в след и думал, как же тесен мир. Мне на том заводе как-то тоже приходилось работать несколько лет. И, вполне вероятно, я сталкивался с Толиком, но не придавал этому значения.
На следующий день я сидел на лавочке, а рядом лежала стопка книг, которые жена как раз хотела выбросить. А я, вспомнив слова Толика, не позволил.
— Как ты можешь, это же книги, с ними нельзя так, — сказал я ей, забирая стопку.
Ответом мне был недоуменный взгляд и палец у виска. Да я не в обиде, жены они такие.
Пока ждал Толика разгадывал кроссворды.
— Здравствуйте! — раздался знакомый голос.
— Привет!- ответил я обрадовавшись.
— Не разрешите ли присесть подле вас? — спросил Толик в своей вежливой манере.
Я засмеялся, очень уж это было неестественно комично и мило одновременно.
Он присел и, заметив у меня журнал с кроссвордами, проявил интерес. И в течении сорока минут мы с увлечением начали их разгадывать. Меня поразило каким Толик был умным. Он знал ответ на каждый вопрос, мне даже было как-то неловко выказывать перед ним свое тугодумство.
А когда пришло время прощаться, то я вручил ему стопку книг, за которую он благодарил меня, широко улыбаясь, как ребёнок.
Мы стали часто с Толиком встречаться. И это неизменное: Не разрешите ли присесть подле вас? стало его визитной карточкой.
Как-то раз я его очень оскорбил. Было это уже после того, как у меня сняли гипс и я вышел на работу. Садясь в машину я заметил Толика с тележкой и поздоровался с ним. Мне очень захотелось помочь этому человеку. А как помочь, если не деньгами, я не знал.
— Вот, купи себе и Мурзику чего-нибудь, — сказал я, протягивая Толику купюру.
Ох, как же он тогда оскорбился, покраснел, руки затряслись и он, заикаясь сказал:
— Зачем ты так? Мы не нищие.
Долго я потом Толика не видел. Видимо от обиды ходил другими дворами.
А сейчас заметил его тележку на той стороне улицы и даже обрадовался. Добрый он и с чувством собственного достоинства.
Надо книжек купить и подойти с повинной головой. Книжки он возьмёт, они его лучшие друзья.
Юрий Сергеевич Сау́льский — советский и российский композитор, дирижёр, автор балетов и мюзиклов, автор песен, музыки к телеспектаклям и кинофильмам. Народный артист РСФСР. Википедия Родился: 23 октября 1928 г., Москва, СССР Умер: 28 августа 2003 г. (74 года), Москва, Россия В браке с:Валентина Толкунова
23 октября мы вспоминаем композитора и джазового функционера — продюсера, промоутера, защитника интересов джазового искусства на государственном уровне. Ему не было равного в истории отечественного джаза. В этот день 93 года назад родился Юрий Саульский.
«Жил да был черный кот за углом…» Песня «Черный кот», написанная на стихи Михаила Танича, является визитной карточкой известного советского композитора Юрия Саульского.
Впервые прозвучавшая в 1963 году в утреннем радиоэфире эта зажигательная композиция принесла своим авторам ошеломительную народную славу, звучала на всех танцевальных площадках страны и была переведена на разные языки. В исполнении Миансаровой Тамары она стала главным хитом всех советских стиляг. Сам Саульский Юрий Сергеевич называл собственное детище, неожиданно ставшее золотой жилой из-за огромных авторских отчислений, четвертой симфонией Бетховена. Однако на самом пике славы всенародно любимого «Черного кота» начали запрещать, обвиняя в пошлости, распущенности и неоднозначности.
Юрий Саульский – известный советский композитор, под управлением которого свой творческий путь начинали такие эстрадные исполнители, как Вадим Мулерман, Валентина Толкунова, Игорь Бриль.
Его песни звучали в исполнении Софии Ротару, Льва Лещенко, Александра Градского, Ларисы Долиной, Иосифа Кобзона, с композитором на одной сцене выступали Кристалинская Майя и Бродская Нина.
Благодаря усилиям музыканта страна узнала о таких нелегальных на то время группах, как «Машина времени» и «Арсенал». Валентина Толкунова и Юрий Саульский – этих двух людей связывала не только сцена, но и семья, началом которой послужила любовь с первого взгляда.
18-летняя разница в возрасте не стала препятствием для брака двух любящих сердец. Даже после расставания Юрий Саульский, жены которого вспоминали о нем только с теплотой, продолжал писать для Вали песни и приглашал ее участвовать в своих концертах.
Автор оригинальных мелодий, продюсер, дирижер, аранжировщик, характеризующийся индивидуальным стилем…
Юрий Саульский – композитор, который всю жизнь был влюблен в джаз – музыку свободы и самовыражения. В СССР это направление, пришедшее из-за океана, считалось практически подпольным искусством.
Юра – коренной москвич — появился на свет 23 октября 1928 года. Екатерина Юрьевна – мама — выступала в хоре им. Свешникова, отец – Сергей Васильевич — работал в юридической сфере, великолепно владел игрой на фортепиано и старался приобщить сына к классической музыке. Возможно, у него бы это получилось, если бы не любовь молодого человека к джазу.
Юноша часто посещал близлежащие кинотеатры, где звучала музыка прославленного Александра Наумовича Цфасмана и выдающегося Александра Владимировича Варламова. Впитав композиции этих виртуозных джазменов, молодой Саульский мчался домой, стараясь тут же воспроизвести на рояле услышанное.
Музыка сопровождала Юрия Саульского всю жизнь и переполняла композитора до самого последнего вздоха. При знакомстве с его творческим наследием просто не верится, как этот человек успел после себя столько оставить, разве что работал круглосуточно, без перерывов на сон. Юрий являлся художественным руководителем «ВИО-66» — первого в Советском Союзе вокально-инструментального ансамбля.
В то послевоенное время Советский Союз наполнило огромное количество трофейных диковинок, ранее не знакомых измученному войной юному поколению: модные западные журналы, одежда, обувь.
Саульский Юрий Сергеевич обзавелся радиоприемником; аппарат можно было настроить на «Голос Америки» и с увлечением слушать исполнение любимого джаза, ассоциировавшегося у советской молодежи с миром, переменами, свободой.
В столице самым модным местом на то время считался «Коктейль-холл», ярко показанный в кинофильме «Стиляги». Именно сюда за мечтой о легкой жизни стекались толпы дипломатов, литераторов, журналистов, студентов, месяцами откладывавших деньги на бокал коктейля, дававший право на посещение этого популярного места.
Но самое основное: здесь играли джаз! Юрий Саульский, песни которого через несколько лет будет слушать и петь вся страна, был одним из музыкантов данного заведения.
В 1948 году был наложен запрет на множество музыкальных инструментов. Названный «эпохой разгибания саксофонов» этот период ознаменовался борьбой с джазом. Даже само слово «джаз» было исключено из лексики; на танцевальных вечерах были запрещены танго, фокстроты, бостоны; оркестры стали именоваться эстрадными.
Саульский Юрий Сергеевич не пал духом в столь сложное время, а пытался реализовать себя в новом направлении. Он поступил в консерваторию, которую окончил с отличием. Юрию даже предсказывали блестящую карьеру ученого-музыковеда.
Брак со скрипачкой, рождение сына — новые заботы и хлопоты вынуждали студента, постигавшего днем азы классической музыки, зарабатывать по вечерам на джазовой музыке. Юрий Саульский, биография которого вызывает искренний интерес у современного поколения, был участником полулегального джазового оркестра Эдди Рознера. Именно этот блестящий импровизатор, «вторая труба мира», дал Саульскому творческую и жизненную школу. Оркестр Рознера в «Карнавальной ночи» запечатлел выдающийся режиссер Эльдар Рязанов. Юрий Саульский выступил в качестве соавтора музыки, звучавшей в этой выдающейся комедии.
28 июля 1957 года в Москве произошло грандиознейшее событие: открытие VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Советский Союз наконец-то ощутил глоток свободы. Прибывшие в Россию из 131 страны гости могли свободно перемещаться по территории СССР и общаться с советскими гражданами.
И совсем удивлял разрешенный к проведению конкурс джаза, на котором оркестру под управлением Саульского удалось завоевать 2-е место. Больше Страна Советов никогда не познала такой атмосферы доброжелательности, молодежного подъема и открытости.
Оркестр Юрия Саульского был подвержен нападкам со стороны пропагандистской прессы: его обвиняли в копировании зарубежной музыки, вольно-развязного поведения на сцене и недопустимого стиля одежды, а сам композитор несколько лет не имел возможности официального трудоустройства.
Новые негативные обстоятельства, продлившиеся недолго, вынудили Саульского зарабатывать на жизнь частными заказами, связанными с аранжировками. В 1960 году Саульский Юрий Сергеевич был назначен главным дирижером столичного мюзик-холла, а спустя два года музыканта приняли в состав Союза композиторов СССР.
Далее последовало создание джазового оркестра «ВИО-66», состоявшего из лучших джазменов того времени. Характерной чертой Юрия Саульского, часто состоявшего в жюри и судейских комиссиях различных конкурсов, была правдивость в оценивании молодых талантов.
Знавший, насколько трудно пробиваться сквозь стену нападок цензуры и чиновничества, выдающийся композитор никогда не засуживал исполнителей. Коллеги не слышали от него негативных оценок для других и резкой критики. Даже во время выяснений отношений музыкант вел себя деликатно и достойно, не давая никому повода обижаться на свое поведение.
В 1970 годы СССР накрыла очередная музыкальная волна – рок. Если ранее цензуре кое-как удавалось справляться с джазом, то рок просачивался сквозь железный занавес настойчиво и упорно.
Из зарубежных поездок в страну тайком завозились пластинки с соответствующими записями, радиоприемники настраивались на волну «Би-Би-Си», а молодежь всячески подражала битлам. Юрий Саульский и тут оказался на шаг впереди, организовав первый в СССР официальный рок-фестиваль (1980 год, Тбилиси) и возглавив на нем жюри. Т
огда рок-исполнители в первый раз были допущены к официальной сцене, а легендарной «Машине времени» удалось завоевать первую премию.
Юрий Саульский был настоящим как в творчестве, так и в личной жизни. Влюбчивый по натуре композитор имел за спиной несколько браков. Разводился Юрий по мере угасания чувств, но с бывшими женами (Валентиной Толкуновой, Валентиной Аслановой, Ольгой Селезневой) всегда оставался в дружеских отношениях.
Имея широкую, щедрую натуру, своим женам оставлял построенные им кооперативные квартиры, уходя от них с маленьким чемоданчиком. «Почетный строитель Москвы» — так за эту особенность был прозван друзьями Юрий Саульский.
Жены и дети, которых у композитора насчитывалось четверо, о родном для них человеке отзывались только с теплотой и любовью. С последней супругой – журналисткой Татьяной — Юрий Сергеевич прожил 25 лет, до самого последнего вздоха. Впереди было большое количество жизненных планов – организация фестивалей джаза, выпуск новых дисков, преподавательская деятельность, но внезапно проявившаяся болезнь горла перечеркнула все одним махом: злокачественная опухоль и ошибка во время операции. 28 августа 2003 года Юрия Саульского не стало. До 75-летия композитор не дожил всего 2 месяца.
Осыпаются астры в садах, Стройный клен под окошком желтеет, И холодный туман на полях Целый день неподвижно белеет. Ближний лес затихает, и в нем Показалися всюду просветы, И красив он в уборе своем, Золотистой листвою одетый. Но под этой сквозною листвой В этих чащах не слышно ни звука… Осень веет тоской, Осень веет разлукой! Поброди же в последние дни По аллее, давно молчаливой, И с любовью и с грустью взгляни На знакомые нивы. В тишине деревенских ночей И в молчанье осенней полночи Вспомни песни, что пел соловей, Вспомни летние ночи И подумай, что годы идут, Что с весной, как минует ненастье, Нам они не вернут Обманувшего счастья… 22 октября 1870 года родился Иван Алексеевич Бунин
Никола́й Никола́евич Ры́бников — советский актёр, народный артист РСФСР. Википедия Родился: 13 декабря 1930 г., Борисоглебск, Россия Умер: 22 октября 1990 г. (59 лет), Москва, СССР
Он из тех, кого помнят и любят до сих пор… 22 октября 1990 года от сердечного приступа умер замечательный актер Николай Рыбников, не дожив совсем немного до своего 60-летия. Это был артист редкого таланта, светлая личность исключительного благородства и достоинства… В воспоминаниях его педагога, Тамары Макаровой, Рыбников был актером большого темперамента, которому по плечу были и Шекспир, и Шиллер, а ему всё предлагали играть, как говорил с горечью в конце жизни сам актер, бригадиров… Творческий диапазон его был необъятен. Как вспоминают сокурсники, ему удавались Жюльен Сорель и Хлестаков, Макар Нагульнов и пушкинский Дон Жуан, изъясняющийся только по-французски Бенкендорф.
Слава пришла к артисту после фильма «Весна на Заречной улице» (1956), поставленного Феликсом Миронером и Марленом Хуциевым. Герой Рыбникова — Саша Савченко — обыкновенный парень, по профессии сталевар, по должности — бригадир, по социальной прописке — исконный житель рабочих окраин. Нелегко завоевать народную любовь. Рыбникову это удалось. Его голос и песни всегда узнаваемы…
Потом были яркие роли в фильмах «Высота», «Девчата», «Им покоряется небо», «Война и мир», где он блестяще исполнил роль Василия Денисова, «Освобождение» и др. Большой успех имела картина «Седьмое небо» (1971), в которой Николай Рыбников единственный раз снялся со своей женой Аллой Ларионовой.
Со временем Рыбникова приглашали сниматься всё реже и по большей части в эпизодических ролях. Наиболее яркая роль Рыбникова этого периода — пенсионер-склочник Кондратий Петрович в ленте «Выйти замуж за капитана» (1985)…
Прошла мода на типаж «рабочего парня» и стал невостребованным. Очень тяжело это переживал. Играл в театре киноактёра, как многие, ездил по СССР с концертами.
Вместе с женой и Людмилой Гурченко выступал на сценах крайнего севера и Дальнего востока. Брал гитару и, в тысячный раз :» Когда весна придёт — не знаю…»
А Гурченко в тысячный раз — песенку про пять минут. Очень тепло отзывалась о них в своей книге.
(Татьяна Яцюк)
Н.Рыбников в к\ф «Весна на Заречной улице»
Николай Рыбников создал в кинематографе образ рабочего парня, которому подражала вся страна. Мальчишки 50-60-х годов писали письма сталевару Александру Савченко и монтажнику-высотнику Николаю Пасечнику.
И хотели во всем походить на своих кумиров. А девчонки признавались в любви красавцу лесорубу Илье Ковригину. Все письма восхищенных поклонников почтальоны вручали одному человеку — актёру Николаю Рыбникову.
Он всегда играл добрых и простых персонажей, которые были близки народу. Его душевные фильмы покорили сердца многих зрителей. Мы и до сих пор пересматриваем киноработы с его участием.
Простой, открытый, честный парень – СВОЙ! Любимец женщин, времени герой, Страны.., которой больше нет… и мой Почти земляк, а ныне и ровесник… Остался ностальгией в фильмах, в песнях… Александр Лисафьин
Природа наделила Рыбникова уникальной способностью пародировать чужие голоса. Пользуясь этим, Рыбников с приятелями устраивал во вгиковской общаге лихие розыгрыши, о которых ходили легенды. Например, выясняли окольными путями нелестные подробности чьей-либо биографии, приглашали «объект» в комнату, включали радио… И вдруг оно голосом Левитана сообщало ошарашенному слушателю всю его подноготную. «Голосом» работал Рыбников. Сидя в шкафу, он через микрофон подсоединялся к приемнику и выдавал «компромат» в эфир. Развлекаясь таким веселым радиохулиганством, Рыбников со товарищи дохулиганились до «антисоветской пропаганды». Накануне 1 апреля они собрали в своей комнате кучу студентов на прослушивание «важного правительственного сообщения». И вот «Левитан из шкафа» поведал собравшимся о небывалом снижении розничных цен на продукты массового потребления. Гром аплодисментов и крики «Да здравствует товарищ Сталин!» были ему ответом.
Режиссер Петр Тодоровский построил на этой истории сюжет своего фильма «Какая чудная игра!» (1995 г.). В финале картины всех шутников ждал расстрел. В действительности вся компания получила бы по 25 лет строгого режима, если бы не следователь, который, разобравшись в ситуации, не стал «раскрывать преступный заговор», а ограничился административным внушением. Все вылетели из комсомола, а Рыбникову грозило отчисление. Слава Богу и руководству курса — взяли парня на поруки!
ПРИЕХАВ как-то на гастроли в город, расположенный неподалеку от Минеральных Вод, Рыбников застал там малоизвестного артиста разговорного жанра, о котором афиши сообщали, что он «народный артист СССР, лауреат международных конкурсов», обладатель всевозможных регалий и наград. Пикантность заключалась в том, что по большей части все это было выдумкой.
Увидев афиши «конкурента», Рыбников явился в отдел культуры горкома партии и, представившись, поинтересовался — что же будет написано в афишах про него. Заведующий заверил народного артиста, что все будет на уровне мировых стандартов… Утром, выйдя из гостиницы, Рыбников увидел афишу своего выступления: «Всемирный народный артист товарищ Рыбников…»
РЫБНИКОВ очень любил играть в шахматы, был страстным и темпераментным игроком, бурно радовался победам и болезненно переживал поражения. Когда в гости к нему заходили Борис Спасский или Ефим Геллер, он обязательно предлагал им сыграть партию-другую. И, конечно же, проигрывал.
Однажды, когда Борис Спасский находился на сборах, а к Рыбникову заглянул Ефим Геллер, Рыбников предложил сыграть со Спасским по телефону. Якобы играет он сам, а на деле ходы будет диктовать Геллер. Дозвонились до Спасского, и игра началась. Рыбников делал ход, подсказанный Геллером, Спасский делал свой. Минут через десять Спасский сказал: «Коля, ну-ка передай трубку Ефиму!»
В НАЧАЛЕ шестидесятых несколько именитых актерских семей были приглашены на дружеский пикник к Хрущеву. Рыбалка, шашлыки, концерт. Все чувствовали некоторое напряжение, лишь Рыбников, крепко выпив, веселился от души.
Когда глава страны вышел к микрофону и начал пространную речь, Рыбников перебил его на полуслове: «Никита Сергеевич, расскажите лучше про Кубу!» Шокированный и разозленный Хрущев бросил в сердцах: «Газеты читать надо, там все написано».
После этого Рыбников на деле реализовал поговорку о начальстве и кухне: он куда-то исчез, а чуть погодя появился с заговорщицким видом, волоча за собой объемистый мешок. — Что это, Коля? — обмерев, спросила у мужа Алла Ларионова. — Вот, на кухне раков стащил. Там у них много…
В это время к столу подошел распорядитель и с жесткой вежливостью спросил: — Вы, наверное, хотите домой?! — Хотим! — ответил обиженный Рыбников и, взяв под руку жену, гордо удалился. Правда, поутру, схватившись за трезвую голову, сильно перепугался. Но тут позвонила министр культуры Фурцева: «Николай Николаевич, успокойтесь, Никита Сергеевич не сердится, живите дальше…»
Даже избалованная вниманием красавица не устоит перед по-настоящему влюбленным мужчиной. Как не устояла Алла Ларионова перед искренним чувством Николая Рыбникова. Когда в фильме «Анна на шее» Александр Вертинский, глядя на приколотый на груди Аллы Ларионовой букет, произносил: «Как я завидую этим цветам!», практически все российские мужчины разделяли его чувства. Ясные голубые глаза Ларионовой, золотистые волосы, статная фигура сводили с ума. Ей приписывали громкие романы то с министром культуры, то с самим Жераром Филиппом.
Ее фотографии из серии «Артисты кино» расходились миллионными тиражами. Она училась во ВГИКе, в мастерской Герасимова и Макаровой. И хотя съемки во время учебы не поощрялись, мастер уступил, когда Ларионовой предложили роль Любавы в фильме «Садко». Успех эта лента имела невероятный, в 1953 году она получила Золотого Льва на Венецианском фестивале. Сам Чарли Чаплин мечтал снимать молодую актрису.
Когда Ларионова вернулась в Москву, у трапа самолета ее поджидала восторженная толпа поклонников. Был среди них и ее однокурсник — Коля Рыбников. Получив от него букет, Алла тут же о нем позабыла — у нее был роман с партнером по фильму «Садко» — высоким и статным Иваном Переверзевым.
Рыбников, безнадежно влюбленный в Аллу который год, не мог найти себе места. А ведь на первом курсе она плакала в подушку оттого, что Коля не обращал на нее никакого внимания. Но все переменилось. И теперь уже не она, а он мучился ревностью, дрался из-за ее мнимого романа с однокурсником, а однажды, от отчаяния, даже решил свести счеты с жизнью.
Тут в ситуацию вмешался Герасимов. Он считал Рыбникова одним из самых талантливых среди своих учеников. А тут на тебе! Несчастная любовь! Как Герасимов орал, слышал весь ВГИК: «С ума ты, что ли, сошел?! Это ж додуматься надо — вешаться из за жабы!». «Она не жаба, — едва сдерживая рыдания, бормотал Николай, — она красавица. Она ж не виновата, что другого любит!». «Завоюй!» — строго наказал мастер. И Рыбников начал завоевывать свою Аллу. Его телефонные звонки и телеграммы со словом «люблю» находили Ларионову повсюду — и за границей, и в сибирской глуши. Сначала она пожимала плечами, отшучивалась, потом начала радоваться, услышав его голос… Судьба словно решила компенсировать Рыбникову невезение в любви взлетом карьеры. Он становится невероятно популярен, сыграв в фильмах «Весна на Заречной улице», «Девчата», «Высота».
Поклонниц у Николая появилось видимо-невидимо. Но никто не мог вытеснить из его сердца Аллу. К тому же, отношения Ларионовой и Переверзева не складывались, они расстались. Снимаясь в Минске, Алла поняла, что беременна. Рыбников не только не отступился от любимой женщины, но тут же примчался в Минск и объявил: «Все, лапуся, пора расписываться!». Тут же нашел загс, и на следующий день пара получила свидетельство о браке.
Правда, второпях, Ларионовой присвоили фамилию мужа. Пришлось ей деликатно объяснять, что актрису Рыбникову едва ли кто-то знает. Николай не был против, Бог с ней, фамилией, главное — Аллочка стала его женой.
Рыбников и Ларионова вырастили двух дочерей, счастливо прожив вместе тридцать три года. Хотя по характерам они являли собой противоположности. Рыбников был нетерпелив, вспыльчив, Ларионова отличалась хладнокровием и рассудительностью.
Он занимался обустройством роскошной пятикомнатной квартиры, в которой был даже камин, ходил в магазины, готовил. На всю Москву славились его соленые помидоры, огурцы, фирменные пельмени. Алла, напротив, не выносила быта, выкуривала одну сигарету за другой, обожала играть в покер с приятельницами и гонять на машине. Ларионова пережила мужа на десять лет. Уже оставшись одна, она вспоминала, как во время одного из Московских кинофестивалей ходила по дому неприбранная, в халате, укачивая недавно родившуюся дочку. «Коля, — сказала она мужу, — ты пойди, посмотри на Софи Лорен и Джину Лоллобриджиду, такие красавицы!». И тут же услышала в голосе Рыбникова неподдельное возмущение: «Ты что, с ума сошла?! Ты лучше!».
